Dance Lab

Être DJ, ce n’est pas juste passer des sons.

C’est s’adapter !

C’est créer des espaces où tout le monde se sent légitime, où la musique ne sépare pas mais rassemble un public mixé et connecté.

Oui le ou la DJ a cette capacité à lire une salle et à créer du lien !

C’est même la base du club : la sociabilité.

📝 Chapitres :

02:10 - La musique est-elle d’abord pensée pour le corps avant d’être pensée pour l’écoute ?

02:52 - Peut-on mixer avec son corps autant qu’avec ses oreilles ?

03:50 - Est-ce qu’elle teste les sons chez elle, en mouvement ?

05:56 - En quoi le fait d’être danseuse influence-t-il sa manière de mixer ?

06:31 - Qu’est-ce qui lui a donné envie de devenir DJ ?

07:25 - Quelles valeurs souhaite-t-elle défendre dans les soirées, et quelle responsabilité cela implique-t-il ?

07:54 - Mixer pour des danseurs est-ce différent de mixer pour un public plus “grand public” ?

08:53 - Les danseurs peuvent-ils intimider les non-danseurs sur le dancefloor ?

11:13 - Pourquoi ne dit-on pas “DJette” ?

👉🏽 Pour retrouver Mab’ish sur les réseaux sociaux : Instagram

👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram / Tik Tok / YouTube

👉🏽 Crédit ITW : @dmg.studio_cdg

Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎

[Cet épisode a été enregistré le 13 décembre 2025 à @la_villette ]

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Le haut niveau, ce n’est pas juste performer.

C’est être capable de durer, de s’écouter et d’être rigoureux.

Mais surtout ! S’entourer de personnes qui prennent soin du danseur et pas seulement du mouvement ou d’une chorégraphie.

Dans cet échange, nous avons découvert sa préparation physique et artistique, sa collaboration avec le chorégraphe et le DA, et comment il vit la pression, le risque et l’intensité d’une tournée aussi grande que celle de Soprano

📝 Chapitres :

00:35:18 - Comment on gère son énergie sur scène quand on est à la fois acrobate et danseur en tournée ?

03:01 - Il se passe quoi quand on est blessé en pleine tournée ?

04:04 - Proposer ses idées au chorégraphe

08:00 - Faut-il faire des sacrifices pour arriver à ce niveau de carrière ?

09:30 - Les leçons ou inspirations qu’ils tirent de cette tournée

13:12 - Un dernier message à faire passer

👉🏽 Pour retrouver Romain Mutant sur les réseaux sociaux : Instagram

👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram / Tik Tok / YouTube

Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎

[Cet épisode a été enregistré le 14 décembre 2025 à @accor_arena ]

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

“Les danseurs, ils ont des moments, mais ce ne sont pas que leurs moments.”

Faut-il être danseur pour danser sur de la house music ?

Jamais de la vie.

Il faut surtout aimer cette musique.

Kapela est danseur avant d’être DJ, il mixe comme il danse et danse comme il mixe.

Une question de groove, de timing, de ressenti.

Le groove, ce n’est pas faire beaucoup.

C’est parfois juste un pied qui tape : Less is more, comme on dit.

Dans cet épisode, on parle d’inclusion, du dancefloor comme safe space, d’un endroit où tout le monde coexiste.

Sans âge. Sans couleur. Sans genre. Et c'est important de le rappeler.

👉🏽 Pour retrouver Kapela sur les réseaux sociaux : Instagram

👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram / Tik Tok / YouTube

Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎

[Cet épisode a été enregistré le 13 décembre 2025 à @la_villette ]

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

“N’ayez pas peur de dire non.”

Ce qu’on ne t’apprend pas quand tu veux devenir chorégraphe :

Chorégraphier, ce n’est pas seulement assembler des idées.

C’est porter une vision, penser grand pour la scène, respecter les danseurs et savoir dire non.

D’autres choses à rajouter ? Dites-le nous dans l'espace commentaire ou en DM !

Dans cet échange, nous avons plongé dans son univers de chorégraphe et découvert comment il collabore avec les danseurs.ses et artistes sur scène, et ce que signifie travailler sur une tournée comme celle de Soprano.

📝 Chapitres :

01:25 - Qu’est-ce qui t’a le plus passionné dans ton rôle de chorégraphe sur le Freedom Tour de Soprano ?

02:57 -Comment s’organise la collaboration entre le chorégraphe et le reste de l’équipe artistique ?

05:27 - Comment concevoir des chorégraphies adaptées à des scènes de grande envergure comme Bercy ou les Zéniths ?

07:50 - Quelle place laisses-tu aux artistes pour s’exprimer librement sur scène ?

09:40 - Qu’est-ce qui permet de créer de la cohésion et de la confiance au sein d’une équipe en tournée ?

12:04 - Comment accompagnes-tu les artistes, mentalement et physiquement, tout au long d’une tournée ?

14:40 - Quel conseil donnerais-tu à quelqu’un qui souhaite devenir chorégraphe ?

👉🏽 Pour retrouver Krees De Almeida sur les réseaux sociaux : Instagram

👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram / Tik Tok / YouTube

👉🏽 Crédit images ITW : @dmg.studio_cdg

Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎

[Cet épisode a été enregistré le 14 décembre 2025 à l'Accor Arena]

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

“Sawata c’est un cri du coeur, un cri du corps”

Né du deuil, du manque, de la perte.

Un cri du corps parce que le mouvement est parfois la seule manière de guérir.

Pour elle le deuil est comme l’eau : il revient par vagues, même quand les années passent.

📝 Chapitres :

01:03 - Que signifie « Sawata » ?

05:53 - Pourquoi avoir choisi la house ?

09:06 - Comment gérer le processus de deuil et chorégraphique ?

11:11 - Ce qu’elle aimerait que le public emporte avec elle

👉🏽 Pour retrouver Nadéeya GK sur les réseaux sociaux : Instagram

👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram / Tik Tok / YouTube

👉🏽 Crédit images ITW : @dmg.studio_cdg 👉🏽 Crédit image couverture : BSMK Studio

Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎

[Cet épisode a été enregistré le 4 décembre 2025]

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

« Tout est possible à celui qui y croit. »

Jumelles, danseuses, athlètes et artistes.

Les An&Ge Twins nous parlent de discipline, d’exigence, de la tournée de Soprano et de ce qui les rend plus fortes ensemble sur scène comme dans la vie.

Oui être danseuse, c’est aussi être une athlète de haut niveau.

On s'est aussi posées cette question :

Comment croire en soi, transmettre et tenir sur la durée ?

On était dans les loges à Bercy pour cet échange, dans lequel elles nous livrent comment elles accompagnent Soprano sur la tournée Freedom ; une expérience plus que marquante.

📝 Chapitres :

58:17 - La fin de la tournée et leur ressenti

01:22 - Leur force d’être jumelle : leur routine, gérer la fatigue, l’exigence

04:58 - La création et les anecdotes

06:46 - Leur meilleur soutien dans l’équipe

10:29 - Les danseurs sont-ils des athlètes de haut niveau ?

11:47 - Leur message pour transmettre de grandes choses

👉🏽 Pour retrouver les An&Ge Twins sur les réseaux sociaux : Instagram / YouTube / Tik Tok

👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram / Tik Tok / YouTube

Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎

[Cet épisode a été enregistré le 14 décembre 2025]

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour la 8ème édition de EN CORPS, La Place est fière de présenter « Griot : Fo Lion », un spectacle créé par Dexter.

Originaire du Libéria, Pierre-Claver Belleka aka Dexter découvre le Krump en 2006 et développe une gestuelle singulière qui mêle spiritualité et expérimentation. Formé au Sénégal au sein du programme Sunu Street, il cofonde la Compagnie La Mer Noire, lauréate du Pix Hip Họp Games 2015, avec laquelle il crée Gaou (2017) et Lowela (2021). Présent sur les différentes scènes internationales, il collabore avec Guinness et H&M, et remporte l'International Illest Battle en 2022. Interprète pour la Compagnie Pietragalla-Derouault et co-chorégraphe de Blind avec Hendrickx tela, Dexter est aujourd'hui une figure majeure du Hip Hop sénégalais et européen, reconnu pour ses workshops et jurys à travers le monde.

📝 Chapitres :

03:06 - La naissance de son envie de créer ce spectacle et la définition du rôle du griot

05:54 - La signification de Fo Lion

10:13 - L’influence de la gestuelle des lutteurs sénégalais dans son langage chorégraphique

11:55 - La gestion de l’énergie sur scène dans une danse très physique

13:04 - Le message qu’il souhaite transmettre à travers cette pièce

14:50 - Ce que la création de cette pièce lui a appris sur lui-même

👉🏽 Pour retrouver Dexter sur les réseaux sociaux : Instagram

👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram / Tik Tok / YouTube

👉🏽 Crédit images ITW : Cyril Durang-Gasselin @dmg.studio_cdg

👉🏽 Crédit image couverture : Mao

Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎

[Cet épisode a été enregistré le 4 décembre 2025]

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans ce court échange, je rencontre Lÿdie La PëstE, artiste plurielle et figure incontournable de la scène freestyle, danseuse professionnelle, chanteuse et maîtresse de cérémonie.

Cette courte interview a été réalisée lors du battle “THE MOBB IS CALLING : vol.1”, dans le cadre de la Carte Blanche by Units, pendant le festival « En Corps », en partenariat avec le festival Playground des Rencontres chorégraphiques, au Point Fort d’Aubervilliers.

Nous échangeons autour de sa place sur scène en tant que MC et de sa manière de faire avec son énergie à la fois douce, libre et affirmée qui la caractérise !

📝 Chapitres :

01:55 - Son rôle en tant que MC

02:20 - La plus grande difficulté d’être MC

02:42 - Comment est-elle devenue MC ?

04:14 - A-t’elle toujours de l’appréhension quand elle prend le micro ?

04:44 - Son cri signature

04:57 - Une technique secrète pour réveiller le public

👉🏽 Pour retrouver Lÿdie La Peste sur les réseaux sociaux : Instagram

👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram / Tik Tok / YouTube

👉🏽 Crédits images ITW : Cyril Durang-Gasselin @dmg.studio_cdg

👉🏽 Crédits image couverture : Agathe Moubembe@agathe.theshots

Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎

[Cet épisode a été enregistré le 28 novembre 2025]

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Soprano, artiste incontournable de la scène française.

Originaire de Marseille, il débute dans le groupe Psy 4 de la Rime avant de se lancer dans une carrière solo.

Soprano est reconnu pour ses textes engagés, son énergie communicative et sa capacité à rassembler sur scène un public de tout âges. Ses concerts ne se limitent pas à la musique : il est entouré de danseurs, acrobates et performeurs, et propose des shows immersifs où la scénographie, les chorégraphies et la performance collective prennent toute leur place.

Dans cet échange nous allons découvrir son regard sur le travail d’équipe, la scène et l’énergie qui l’entoure.

📝 Chapitres :

02:44 - Ce qu’a représenté la tournée Freedom pour lui

03:54 - L’importance d’avoir des artistes et un public qui se sentent libres d’être eux-mêmes

07:46 - Le travail collectif et la construction d’une tournée

09:36 - La force d’une équipe : l’humain avant le talent

10:36 - Une journée type en tournée

13:13 - Faut-il faire des concessions dans sa vie pour réussir sa carrière ?

16:09 - Son conseil pour réussir sur scène

👉🏽 Pour retrouver Soprano sur les réseaux sociaux : Instagram

👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram / Tik Tok / YouTube

Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎

[Cet épisode a été enregistré le 14 décembre 2025]

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

J’ai posé quelques questions au gagnant du battle “THE MOBB IS CALLING : vol 1” lors de la carte Blanche by Units @units.mobb dans le cadre du Festival « En Corps » organisé par @laplacehiphop en partenariat avec @rencontreschoregraphiques93.

Voici @sam_yudat membre du crew @y.u.d.a.t ! Danseur, DJ mais aussi fondateur de @elyte.studio !

👉🏽 Pour retrouver Sam Yudat sur les réseaux sociaux : Instagram

👉🏽 Pour suivre Dance Lab, Le Podcast sur : Instagram / Tik Tok / YouTube

Si cet épisode t’a plu et que tu souhaites soutenir le podcast, je t’invite à le partager à tes proches et à me laisser une jolie note et un commentaire 🤎

[Cet épisode a été enregistré le 28 novembre 2025]

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.