Encuentros

Hay personas que tienen una manera especial de mirar el mundo, de descubrir la belleza en los detalles y de compartir aquello que les emociona. Teresa Herrero es una de ellas.

En esta charla del podcast Encuentros, descubrimos a una mujer inquieta, curiosa y apasionada por el diseño, que ha sabido convertir un cambio inesperado en su vida profesional en una oportunidad para reinventarse y encontrar su propio camino.

Detrás de su mirada experta hay una persona cercana y generosa, que disfruta descubriendo nuevos talentos, apoyando a quienes empiezan y compartiendo con los demás todo aquello que merece ser contado.

Su historia nos recuerda que nunca es tarde para empezar de nuevo, que la generosidad siempre deja huella y que, cuando amas lo que haces, el trabajo se convierte en una forma de disfrutar de la vida.

Porque la verdadera pasión no está solo en lo que hacemos, sino en la ilusión con la que seguimos descubriendo, aprendiendo y compartiendo.

Foto: Susana Mateos

Este episodio de Encuentros empezó hablando de ritmos circadianos, un tema que ya sé que suena a Star Trek, y terminó en el fútbol y las máscaras de luz roja. Es lo que suele pasar en este podcast: empezamos por un sitio y acabamos en otro. Lo grabamos en Distrito HM con Gema Casado, nutricionista y psiconeuroinmunóloga clínica, y Roberto Espinosa, físico, fundadores de Mitofit-x, una empresa de luminarias que respetan los ritmos circadianos y de dispositivos de luz roja, y acaban de publicar “La revolución de la luz roja. Cómo la fotobiomodulación está transformando la salud# (Ed. Alienta, Grupo Planeta), que salió a la venta el 23 de septiembre.

Les hice la pregunta que se haría cualquiera: si esto de los ritmos circadianos suena a magufo o a New Age. Su respuesta fue categórica: no. Los mecanismos moleculares del reloj interno están descritos, hasta en las plantas, y el ejemplo que me dieron es tan cotidiano como el jet lag: esos tres o cuatro días que tarda tu cuerpo en ponerse en hora tras un viaje transoceánico. Para ellos la luz es un pilar transversal de la salud, tan importante como la alimentación o el deporte.

Después hablamos de casa, que es donde más se puede hacer. Según los estudios que citaron, pasamos entre el 87 % y el 92 % del tiempo en interiores y alrededor del 60 % en el hogar. Su consejo es empezar por la estancia donde más tiempo se pasa, cambiar la bombilla y tener luz de mañana, de tarde y de noche, esta última parecida a la de una vela. Explican por qué muchas luces blancas y frías consiguen su brillo con un pico de azul al que le faltan otras longitudes de onda, y por qué ellos apuestan por el espectro completo. Sobre las gafas con filtro de luz azul, su respuesta fue matizada. De noche pueden ayudar, pero de día dicen no haber leído ningún estudio con resultados positivos. Y comentamos sobre los colegios: no parece razonable tener a los alumnos ocho horas bajo la misma luz fluorescente. También me contaron un piloto que preparan en una residencia de mayores con afectación cognitiva.

En la segunda parte entramos en la fotobiomodulación, y explican como el uso de luz roja e infrarrojo cercano da más energía a las mitocondrias. Roberto repasó la historia, desde los filtros rojos de Finsen en la viruela a finales del XIX hasta el astronauta que se hizo una herida en la estación espacial, pasando por los láseres de baja potencia de Mester. Insisten en que el mecanismo está descrito desde el año 2000, así que llamarlo moda en 2026 les parece injusto. 

Como con casi todo, más tiempo [bajo la luz roja] no es mejor, porque el efecto es bifásico y lo que importa es la constancia, con sesiones de 10 a 20 minutos. También cuentan que una bombilla normal no tiene potencia suficiente para ofrecer los beneficios de la luz roja. Y ante la pregunta de cómo distinguir una máscara seria de unas luces de Navidad, hablan de certificaciones de calidad como la ISO 13485 o la FDA, de longitudes de onda, de lentes y de fabricación. 

Su empresa, Mitofit-x es proveedor oficial de los servicios médicos de la Real Federación Española de Fútbol. 

Cerraron con una idea que me gustó: la luz roja es una herramienta más, no sustituye a los buenos hábitos.

En este episodio de Encuentros en Distrito HM, conversamos con Joaquim Solana, director de Ambit Living Spaces Cluster. Joaquim nos desmitifica el concepto de clúster basándose en las teorías de Michael Porter y nos explica cómo la rivalidad competitiva, lejos de destruir a las empresas, las hace prosperar, utilizando la cercana metáfora de "la calle de los bares". A lo largo de la charla, recorremos la historia de Ambit, que nació en 2006 en el sur de Tarragona para dar servicio al mueble de hogar tradicional, y cómo la crisis de 2008 los obligó a transformarse en un ecosistema integral del hábitat que hoy agrupa a casi 300 socios en toda España.
Puntos clave del episodio:

• Qué es y qué no es un clúster: Una entidad sin ánimo de lucro que potencia la ventaja competitiva de un ecosistema industrial geográfico y sus actores adyacentes (universidades, centros tecnológicos).
  
• La evolución de Ambit: De un origen local enfocado al mueble doméstico a un clúster de alcance nacional que integra toda la cadena de valor: materias primas, iluminación, textil, domótica, distribución, arquitectos e interioristas.
  
• Financiación y autosuficiencia: Con un presupuesto de casi 4.6 millones de euros, Ambit destaca por su independencia; las cuotas de los socios apenas representan el 3.5%, financiándose principalmente mediante ingresos privados y fondos públicos competitivos europeos y nacionales.
  
• Proyectos estrella: El éxito de Interihotel (el evento de referencia en interiorismo hotelero), la plataforma digital Hi Contract, y los showrooms permanentes en Madrid (Docontract) y Barcelona (Wecontract) basados en la transparencia total y la no competencia entre sus miembros.
  
• El reto del talento y la educación: Las dificultades para atraer perfiles técnicos disruptivos (telecos, ingenieros químicos) al sector, la necesidad de que la universidad se abra más a las empresas, y la importancia vital de la formación continua en la era de la inteligencia artificial.

Ambit Living Spaces Cluster

¿Cómo se adapta una marca global de diseño nórdico con más de 70 años de historia al mercado español?

En este episodio de Encuentros, Alfonso conversa con Max (Maximiliano) Ovalle, CEO de BoConcept España.

Max nos cuenta su particular viaje desde Chile hasta liderar la estrategia de la firma danesa en nuestro país. Analizamos el ecosistema de la franquicia en el sector del mobiliario de alta gama, el verdadero valor del servicio y el interiorismo personalizado frente a la venta online, y cómo gestionar la experiencia de cliente hasta el último detalle en la "última milla".

Una charla sobre liderazgo, adaptación cultural, construcción de equipos y la realidad del retailfísico.

BoConcept

Max Ovalle

Hernández Arquitectos: relevo generacional, equipo y diseñar en tiempos de IA

En este episodio de Encuentros caminamos junto a Hernández Arquitectos, un estudio familiar valenciano con más de 30 años de historia que está viviendo uno de sus momentos de mayor transformación. Lo hacemos de la mano de Fernando Hernández, su CEO, y de Luisa Beltrán, arquitecta asociada, dos compañeros de universidad que llevan ocho años construyendo juntos algo más que proyectos.

La empresa la fundó el padre de Fernando, Pedro, con un perfil clásico de estudio pequeño y versátil. Hoy, con el relevo generacional ya formalizado —aunque Pedro sigue apareciendo por el despacho, porque la arquitectura no se jubila del todo— Fernando está liderando un cambio profundo: nuevo espacio físico, nuevo equipo, nueva forma de comunicar y nuevos tipos de proyectos. Han pasado de tres personas a ocho, mantienen entre 20 y 25 proyectos simultáneos y tienen obra activa en Valencia, Madrid, Asturias y Mallorca. Y en el horizonte, quizás, un proyecto en Filipinas.

En la conversación hablamos de lo que significa heredar una empresa con tres décadas de reputación y no estropearla. Fernando se define como un CEO que no sabe mandar, que mezcla lo personal con lo profesional y que mira más que todo salga bien que los números. Y precisamente de eso hablamos también: de la parte que nadie enseña en la carrera de arquitectura, la de gestionar un negocio, calcular horas, saber cuándo un proyecto no es rentable y, sobre todo, aprender a decir que no. Algo que les ha costado, pero que ya han incorporado como parte de su crecimiento.

Luisa cuenta cómo llegó al estudio sin pasar realmente por una entrevista —o sí, pero sin saberlo— y por qué ocho años después siente que es familia. Los dos coinciden en que el encaje personal pesa tanto o más que el currículum a la hora de incorporar gente al equipo, y que en un estudio donde todos comparten mesa y proyecto, trabajar con alguien con quien no conectas es simplemente inviable.

También hablamos del cliente que ha cambiado. El que llega ahora con imágenes generadas por inteligencia artificial y cree que el trabajo de diseño ya está hecho. O el que acumula referencias de Pinterest hasta que el proyecto pierde todo el hilo conductor. Hernández Arquitectos usa la IA —para documentación, para renders, para levantar actas de obra— pero son muy conscientes del trabajo que hay detrás de cada propuesta y de la labor casi psicológica que implica hoy acompañar al cliente desde la idea hasta la llave en mano.

Su estilo: tonos neutros, madera, espacios acogedores y atemporales. Su método: escuchar mucho, definir absolutamente todo —incluso dónde se van a guardar los manteles— y no entregar un proyecto sin haberlo pensado hasta el último detalle. Una forma de trabajar que nació en lo residencial y que ahora están trasladando a oficinas, clínicas y espacios que nunca antes habían abordado, con resultados que les están sorprendiendo a ellos los primeros.

Un episodio para quien esté construyendo algo propio. No solo en arquitectura.

En este episodio de Encuentros hablamos de madera. De verdades, de construcción, de estructura y de futuro.

En este episodio de Encuentros hablamos de madera. De verdad, de construcción, de estructura s y de futuro.

Irene Jimeno Guadalix, arquitecta especialista en construcción con madera, docente y divulgadora detrás de Toca Madera - Sounds Wood, nos explica por qué un material que lo ha dado todo a lo largo de la historia de la construcción parece que ya solo lo queramos para mesas y sillas, y por qué ahora está volviendo con más fuerza que nunca.

Hablamos de lo que significa construir con madera hoy: si es más cara o más barata que el hormigón (spoiler: depende, y hay que comparar bien), cómo se levantaron siete plantas con madera en una semana en pleno Madrid, o por qué la madera es el material que mejor encaja con la arquitectura de kilómetro cero y los estándares de eficiencia energética.

También desmontamos los miedos más habituales: contenidos de humedad, fuego, los bichos (es decir, xilófagos): termitas, carcomas... Irene lo explica todo sin rodeos y con mucho criterio.

Y cerramos con una primicia: la Junta de Castilla-La Mancha ha encargado a Irene una guía para fomentar la construcción con madera en la administración pública, apostando por el pino laricio, una especie con propiedades mecánicas excelentes, una materia prima de la región como motor económico de toda la cadena de valor.

Un episodio para ganar confianza y seguridad con  la madera, conocer su potencial real y descubrir que el material del pasado se puede emplear correctamente, entendiendo con qué estamos trabajando y las numerosas ventajas que ofrece.

La web de Sounds Wood - Toca madera

https://tocamaderablog.com/bienvenidos/

Guías de rehabilitación de estructuras de madera

https://tocamaderablog.com/guia-rehabilitacion-estructuras-madera/

Hoy no encontramos con Virginia Albuja, interiorista y fundadora del estudio con su propio nombre, con la que recorreremos su trayectoria, desde sus inicios y las acciones valientes que tomó hasta la actualidad, con sus planes de futuro.

También hablaremos de su nuevo local y, como no, de qué es y qué no es el Feng Shui.

Acompáñanos mientras paseamos por el interesante mundo de Virginia Albuja.

El Festival de luz Umbra, en Vitoria, va por su quinta edición, y hemos querido acercarnos para ver cómo se transforma una ciudad por las noches y conocer de cerca cómo se organiza y la visión de algunos de sus creadores.

Para ello, hablamos con Carlos Torrijos, director del festival, y con José Vaaliña, fundador de Eyesberg, y autor de la pieza que se exhibe en la Plaza de España de Vitoria.

Acompañadnos mientras paseamos con ellos por las calles de esta preciosa ciudad.

https://umbrafestival.com

https://www.studioandlight.com

https://eyesbergstudio.com

Hoy paseamos en Encuentros junto a Javier Molowny, que desde su atalaya insular nos ofrece una perspectiva honesta y directa sobre los diferentes retos que le planteamos, desde la supervivencia como empresa en la isla a los problemas de la vivienda o los edificios cebra, pasando por sus arquitecturas preferidas y el encargo que desearía que le hicieran.

En esta charla tranquila y sincera, Javier no esquiva nada, y se ofrece sin metáforas sus opiniones y vivencias.

Bienvenidos a Encuentros, el espacio para hablar de espacios. En este episodio conversamos con Javier García Librero y Javier Estevan, fundadores de The Bloom Department, una consultora estratégica especializada en acompañar a estudios de arquitectura, ingeniería, construcción y project management en su evolución empresarial.

The Bloom Department trabaja desde una visión integral del negocio, abordando aspectos clave como la estrategia, la organización de equipos, la dirección de proyectos, la rentabilidad y el crecimiento sostenible, integrando la comunicación y el marketing como herramientas al servicio de objetivos claros y medibles.

El proyecto nace de la experiencia directa de sus fundadores como arquitectos que han trabajado en distintos países y en empresas de muy diversa escala. Desde ese conocimiento del sector, acompañan a profesionales y equipos en el paso desde modelos muy centrados en la producción o lo artesanal hacia estructuras empresariales más sólidas, eficientes, coherentes y escalables.

Su forma de trabajar se basa en una implicación profunda con cada cliente, integrándose casi como un departamento interno, para ayudar a ordenar, definir y ejecutar una hoja de ruta clara que permita tomar mejores decisiones, fijar objetivos realistas y obtener resultados sostenibles en el tiempo.

A lo largo de la charla reflexionan sobre una realidad habitual en el sector: grandes profesionales con proyectos excelentes que, sin embargo, no siempre saben cómo contar lo que hacen, a quién dirigirse ni cómo convertir su talento en una propuesta de valor clara y bien posicionada. Hablan de la diferencia entre lo que una empresa cree necesitar y lo que realmente necesita para alcanzar lo que desea ser, de la importancia de la coherencia entre identidad, ambición y comunicación, y del papel clave de la estrategia para no quedarse solo en acciones aisladas.

Los dos Javis defienden la especialización, la necesidad de aprender a decir “no” para poder posicionarse, la profesionalización de la gestión, la definición de márgenes, procesos y roles, y el acompañamiento en el cambio de mentalidad que implica pasar de ser “hombre orquesta” a construir un equipo y una organización que funcione de forma autónoma. También abordan el valor de las redes sociales como herramienta —ni única ni suficiente por sí sola— y ponen el acento en la importancia de la relación personal, la escucha activa y la creación de una comunidad de profesionales conectados entre sí.

En definitiva, una conversación sobre cómo hacer crecer estudios y empresas del mundo del espacio desde dentro hacia fuera: estrategia, marca, negocio, personas y cultura, con el objetivo de que puedan comunicar mejor lo que son, defender el valor de su trabajo y construir proyectos empresariales sostenibles, coherentes y con futuro.