Frilanslivet

Hva er opphavsrett og hvorfor er det viktig? Vi intervjuer Ole Henrik Antonsen, styreleder i NOPA, Norsk forening for komponister og tekstforfattere. Vi snakker om klassiske fallgruver når man inngår kontrakter og samarbeid, hvordan fordele rettigheter til en låt, om forskjellen på åndsverk og opphavsrett og ulike typer rettigheter.

Ole Henrik er også styremedlem i TONO og låtskriver og produsent. Han har jobbet i Norge og i utlandet og skrevet for blant annet Jan Werner, Maria Arredondo, Tone Damli, Shayne Ward og Mel C. I tillegg er han redaktør i fagbladet Musikkpraksis og lager podkasten «Bak spakene».

Intervjuet av Hanna von Bergen.

Komponist, DJ og musiker Bendik Baksaas (30) er utdannet ved Norges musikkhøgskole og var den første som kom inn med laptop som hovedinstrument. Bendik lager elektronisk musikk innen sjangerne techno, folkemusikk og ambient. Han har produsert en rekke album og laget musikk for teater, dans og film samt spilt på klubber og festivaler.

Hanna snakker med ham om hvordan hans kreativitet blomstrer når han har få virkemidler og strenge rammer, om å lage store mengder musikk, for i kvantiteten så trer kvaliteten frem. Bendik forteller om å ha lek som sin metode fordi humor er en magisk kraft og om hvordan det å være pappa påvirker måten han arbeider på.

Bendik har et pågående samarbeid med poet Fredrik Høyer, sammen har de blant annet gitt ut dobbeltalbumet Til alt ute, som består av 26 spor av tekno-poesi. Andre duo-konstellasjoner har vært med jazzmusiker og trompetist Kristoffer Eikrem som resulterte i platen Duets som vant Natt & Dag sin Oslopris for årets album i 2018.

Intervjuet av Hanna von Bergen.

Det siste året har vært beintøft. Vi og mange andre kjenner at den monotone hjemmetilværelsen sliter på både kroppen og psyken. Vi har grått, vært apatiske og dritt lei! Men hey, vi har også brukt dette året til å jobbe med helt andre prosjekter som vi ellers ikke ville begynt på, livet har fått et annet tempo, vi har fått nye vaner, vi har innført gåmøter og vi har rigget oss til med diverse utstyr for at hjemmekontoret ikke skal ta helt knekken på oss.

I episoden snakker vi om hvordan ett år med pandemi har preget oss, hvordan vi håndterer stillstand og det at arbeidshverdagen har endret seg totalt og litt om hva vi har lært. Vi håper noe av det som har funket for oss også vil funke for dere!

Esra Røise (40) er illustratør, eller motetegner. I 2008 ble hun oppdaget internasjonalt, og har siden hatt kunder som LEVI’S, NIKE, Stella McCartney, Burberry, japanske Vogue og Lancôme. Og mange flere. Esras penn er lett å kjenne igjen, hun lager naturalistiske feminine og følsomme blyanttegninger, og bruker også akvarell og blekk. Blekk som blander seg i vann er det vakreste hun vet om! Esra rendyrker sitt eget uttrykk og har bygget opp en tydelig merkevare. På Instagram har hun over 60 000 følgere. Hvordan forholder hun seg til det? Hvordan var det å slå igjennom internasjonalt? Hvordan var tiden før hun fikk agenter? Hva digger hun mest med jobben sin?

Esra har sin utdannelse fra Einar Granum Kunstfagskole og Kunsthøgskolen i Oslo (KHiO) der hun tok bachelorgraden innen Visuell kommunikasjon.

Å ta aktive valg om hva vi bruker tiden vår på og hvilke eiendeler vi velger å ha, er noe vi er tilhengere av - inspirert av minimalisme. Men hvordan står det til med denne tilnærmingen når det kommer til den digitale sfæren? Det kan lett hope seg opp med filer og bilder og mapper med gamle prosjekter på maskinen eller harddisken. Hva gjør det med oss? Er det helt greit at det ligger der eller har vi behov for å slette det eller rydde det bort? Hva med inntrykk fra sosiale medier, e-post, eller apper som plinger? Hvordan forholder vi oss til det?

Nå som året nærmer seg slutten tar vi en prat om digital “hoarding”, om nødvendigheten av å ta en real opprydding i blant, om gode rutiner og om inbox zero. Vi snakker også om hvordan vi kan minimere inntrykk vi får fra fra sosiale medier og mailsjekking - slik at vi kan ta fatt på 2021 med blanke ark og mindre støy!

Dette er siste episode i år, og vi avslutter den med å gi hverandre en aldri så liten utfordring.I håp om at det gjør oss mer tilstede, gir oss mer tid og mer energi.

Episoden er spilt inn digitalt, Hanna er i Sverige, Christina i Norge, derfor er lyden litt hul og blikkboks-aktig denne gangen.

Og hoi hoi, dette er vår episode 100, hurra!

Samtale mellom Christina og Hanna.

Illustratør og grafisk designer Magnus Voll Mathiassen (41) har et særegent uttrykk med masse farger som popper. Knæsj rosa, gul, blått, grønt, lilla – alt i kombinasjon. Vi er innmari tiltrukket av hele hans univers.

Det er det flere som er, for Magnus har jobbet med en haug av internasjonale kunder. Han har illustrert portretter for The New Yorker, kunstverk for Apple, bidrag til albumcover for Rihanna og merch for Lauryn Hill!! Han er representert av agenturer over hele verden og er bevisst på det å drive bedrift. Han setter av tid til å planlegge fremover og har laget en manual, eller et strategiverktøy, for sin egen bedrift. Han er bevisst på hvilke type prosjekter han vil jobbe mer og mindre med, hvor mye han vil tjene og hvordan. Vi snakker om hvorfor han er så bevisst på dette, om balansen mellom betalte oppdrag og egne prosjekter og om å ha agenter.

Magnus bor og arbeider i Drammen, og har tidligere bodd åtte år i Bergen hvor han gikk på Kunsthøgskolen.

Intervjuet av Christina Skreiberg.

Trond Fausa Aurvåg (47) kan du se i humorserier som «Lilyhammer», «Neste sommer» og «Vikingane». Blant annet. Og han har spilt hovedrollen i filmatiseringen av Erlend Loes roman Tatt av kvinnen. Trond har vunnet priser som beste mannlige skuespiller under Gullruten 2014 og årets mannlige TV-komiker under Komiprisen 2016.

En tilfeldighet førte til at Trond som 16-åring fikk en rolle i en amatørteater-oppsetting av West Side Story på et kjøpesenter i 1989. Dette tente en glød og et engasjement som fikk Trond til å forfølge skuespillerdrømmen. Trond søkte Teaterhøgskolen og kom inn på femte forsøket.

Hvordan var disse fem årene med søking, nye forsøk og avslag? Hva liker Trond best med å jobbe med humor? Hvordan er det å kombinere skuespillerlivet med familielivet (han og hans kone har tross alt tre små barn)? Og hvorfor liker Trond å ikke være altfor forberedt før en innspilling?

Intervjuet av Christina Skreiberg.

Vi snakker om tidsstyring og hvordan vi forholder oss til kalenderen vår. For dette er noe vi er sykt opptatt av, og snakker masse om når vi er sammen, gjerne i timesvis, og når det opptar oss tror vi det også opptar flere andre. Hvilket system skal du velge og hva skal du egentlig putte i kalenderen? Hanna bruker kalenderen sin på en måte, Christina på en heeelt annen, som viser at alle frilansere nok har hver sin egen måte å gjøre dette på. Hvorfor har Hanna fargekoder på alt? Hvordan legger Christina opp ukene sine og blokker ut tid til det hun syns er viktigst? Hva kan vi lære av hverandre? Vi snakker om mestring, feiling og helt til slutt får du ti konkrete tips som vi selv opplever at funker for oss.

Hvorfor snakker vi om dette? For å få tid til det som virkelig betyr noe og for å ha et godt forhold til egen tid <3

Samtale mellom Hanna og Christina.

Multikunstneren Ahmed Umar (32) arbeider med keramikk, skulptur, performance, installasjon, foto, maleri og grafikk, og er med på den 22. utgaven av kunstbiennalen i Sydney i år. Han er oppdratt i et religiøst og konservativt miljø i Sudan og kom til Norge som politisk flyktning i 2008, grunnet sin legning som homofil. Bakgrunnen sin tar han med seg inn i kunsten, og målet med kunsten hans er å skape endring. Å forandre verden, litt etter litt.

Vi snakker med Ahmed om hvordan hans bakgrunn har påvirket hans kunstnerskap, om historiene han er opptatt av å fortelle og hans drømmer om å bidra til å gjøre det lettere for homofile å kunne vise sin kjærlighet.

Ahmed har en mastergrad fra kunsthøyskolen i Oslo i “medium- og materialbasert kunst” og trekkes frem som en av Norges unge og lovende kunstnere.

Intervjuet av Hanna von Bergen

Ingunn Birkelands (41) fargerike prinsesseaktige kjoler med tyllskjørt og fletteverk har blitt båret på røde løpere i inn- og utland. Hun er flere ganger blitt nominert til designprisen Nåløyet og har blitt innkjøpt av Nasjonalmuseet. Ingunn syr kjoler på bestilling, hun lager flettede billedkunstverk, hun maler, strikker og har laget skokolleksjoner og smykkekolleksjoner.

Ingunn er utdannet ved Statens håndverks- og kunstindustriskole, nå KHiO. Hennes fargerike og skapende univers kommer til uttrykk i alt hun foretar seg. Hjemme hos Ingunn og ektemannen har de ruter og farger overalt. Gulvet er malt rutete, vegger og tak er oransje, lilla og grønne. Hvert kjøkkenskap har fått hver sin farge, møbler er trukket i rutete stoff. Til og med persiennene har Ingunn malt, hver lamell i ulik farge. Hva betyr farger for henne? Hvor viktig har det vært å rendyrke en helt særegen stil? Hva gjør Ingunn når hun slapper av? Og får hun noensinne nok av å skape?

Intervjuet av Christina Skreiberg