Frilanslivet

- Jeg tegner før jeg tenker, sier Flu Hartberg (40). Han har tegnet hele livet og har frilanset som illustratør og tegneserieskaper siden tidlig 2000-tallet. Hva har han lært fra et liv med tegning? Hvorfor er det viktig å tegne, og bevare fantasi og tulleri? Vi snakker med ham om å forsvare sin eksistens som tegner, hva han sier jobben hans er når han møter folk på fest og om å irritere seg over ting. Du får også høre historien bak navnet hans, Flu!

Han har gitt ut totalt 10 tegneseriebøker og 23 barnebøker (egne og av andre forfattere), han har gjort illustrasjonsoppdrag for store og små kunder, samt laget animasjon og film. Han er en del av tegneseriekollektivet Dongery og mest kjent er nok Flu for sin avisserie Fagprat, som ble publisert i dagbladet fra 2007 til 2019. Flu er utdannet ved Høgskolen i Telemark, Strykejernet Kunstskole og University of Central England.

Intervjuet av Hanna von Bergen

I anledning Verdensdagen for psykisk helse 10 oktober rigget vi oss til på SALT for en panelsamtale med tidligere verdensmester i alpint Kjetil André Aamodt, artist Samsaya, forsker og terapeut Philip Dammen fra Musikkhøyskolen og Christine Thomassen, nestleder i Creo og bakgrunn som solist ved Den Norske Opera & Ballett.

Idretten har i årevis arbeidet målrettet med psykologiske teknikker og mentale prosesser for å fremme prestasjon. Hva kan kulturbransjen lære fra idretten? Hvordan har Kjetil Andre Aamodt det før han skal prestere? Når har Samsaya følt seg liten, sårbar og alene og hvordan har hun håndtert det?

Hvordan kan kulturbransjen bli flinkere til å vise sårbarhet, støtte hverandre, og skape tilhørighet? Hvordan oppleves bransjen og har det blitt noe lettere å vise sårbarhet med årene?

Samtalen ledes av Christina Skreiberg.

Du kan se samtalen som streaming via Musikkhjemmekontoret på Facebook.

Der vil du også kunne se spørsmålene fra publikum som ble stilt i etterkant.

Episoden og arrangementet er laget i samarbeid med MØST, Creo og Samspill International Music Network.

Christina er mor til to jenter, Ada på 7 år og Lucy på 5 år. Hun forteller om overgangen fra å være en kompromissløs frilanser til å gradvis erkjenne at hun ikke kan få til alt, samtidig. Hun forteller om hvorfor hun valgte å frilanse selv med små barn, om perioder hun har vært fryktelig sliten, om lærdom fra å ha påtatt seg for mye, om spagaten hun kan stå i når hun vil jobbe og skape samtidig som hun selv (og familien) trenger familietid og hvile. Hun snakker om å sanke krefter, være god mot seg selv og om å huske at “livet der ute” kommer tilbake til deg. Og ikke minst; om likestilling i hjemmet!

Hanna, som ikke har barn selv, spør: Hva gjør hun når hun har masse jobb, og barna blir syke? Har hun gått på en smell noen ganger? Hva kan være positivt med å frilanse når man har barn? Og hva har hun lært om å finne en balanse mellom jobb og familielivet? Christina deler fra egne erfaringer, men husk; det er ingen fasit <3

Samtale mellom Christina og Hanna.

Fotograf og journalist Afshin Ismaeli har de siste 15 årene tilbrakt mesteparten av sin arbeidstid i krigsherjede områder som Syria og Irak. Han har formidlet historier om hvordan IS-krigeres koner, enker og barn lever, han har fortalt historien til fem foreldreløse barn av norske IS-foreldre som han fant i Al Hol-leiren i Syria og da over 12.000 migranter måtte rømme fra den nedbrente Moria-leiren i Hellas nå nylig, var Afshin der.

Afshin er selv vokst opp i en konfliktsone, på grensen mellom Iran og Irak og som barn våknet han til lyden av bomber. Hva fikk ham til å oppsøke det igjen som voksen, som fotograf og journalist? Hvordan er det å møte mennesker som har mistet alt? Hvordan håndterer han det psykisk og hvordan er det å snu seg om, fra konflikt i Midtøsten til fred og i-landsproblematikk her? Hva har det kostet ham å frilanse derfra?

Afshin er 35 år gammel, er kurdisk og født i Iran. I 2008 flyttet han til Norge. Han har en mastergrad i journalistikk fra Universitetet i Oslo, og har frilanset inntil han fikk fast jobb i Aftenposten sommeren 2019.

Intervjuet av Christina Skreiberg.

- Man bør eksperimentere med forretningsmodeller for en kommende digital fremtid, råder kulturforsker Anne-Britt Gran i ukens episode hvor vi dykker dypt ned i kultursektoren og hvordan den påvirkes av Covid-19. Nå, og i årene fremover. Vi har spurt Anne-Britt Gran ved Handelshøyskolen BI: Hvordan har Covid-19 påvirket kulturøkonomien og hvilke felt har krisen gått mest utover? Mange har digitalisert seg over natten, men hva bør vi tenke på for at vår digitale tilstedeværelse også er økonomisk innbringende? Hvilke andre endringer fremskyndes av krisen og hvordan skal vi tilpasse oss? Hva kan vi lære fra de tiltakene og aktivitetene som har oppstått det siste halvåret? Hva tenker Anne-Britt Gran om veien videre? Og hvordan står det egentlig til med det norske kulturlivet?

Anne-Britt Gran er leder for forskningssenteret BI Centre for Creative Industries. Hun har forsket på blant annet kultursponsing, teaterorganisering, kulturpolitikk, digitalisering og digitalt kulturkonsum.

Intervjuet av Hanna von Bergen.

I ukens episode snakker vi med redesigner og syinfluencer Ingrid Vik Lysne (29). Hun ga nylig ut boken “Sy med Ingrid og Ingrid” sammen med Ingrid Bergtun og i år har de to slått seg sammen med Jenny Skavlan og Mari Nordén og startet syselskapet Fæbrik hvor de lager og selger syoppskrifter.

Ingrid har en bakgrunn fra akademia og jusstudier men har de senere årene viet mer og mer tid til sin kreative side. Nå jobber hun fulltid som syinfluencer og har en stor følgerskare på TikTok og Instagram hvor hun legger ut videoer, tips og inspirasjon - og sprer syglede. Ingrids jobbhverdag består av en miks av syrelaterte jobboppdrag, som å lage syoppskrifter, holde foredrag og sykurs samt kommersielle samarbeid.

Hvordan har Ingrid gjort hobbyen sin til jobb? Hvordan har hun vokst på sosiale medier, hvor viktig er det for henne og hvor mye tid bruker hun på det? Hvordan tenkte Ingrid'ene rundt markedsføringen av boken sin? Hvordan startet Fæbrik og hvordan forholder hun seg til egen karriere? Hvordan var det for Ingrid å stå frem med sin ADHD-diagnose og hvilke knep har hun for å funke best mulig?

Intervjuet av Hanna von Bergen

Bugge Wesseltoft (56) har spilt piano så lenge han kan huske. Han har lang fartstid innen musikkbransjen, har utgitt mer enn 30 album og har vært en pionér i å modernisere den elektroniske jazzmusikken. Han har spilt sammen med blant andre Jan Garbarek, Sidsel Endresen og Nils Petter Molvær, og har blitt tildelt Spellemannprisen tre ganger. Hans plateselskap, Jazzland Recordings, har utgitt over 150 album. I år vant han også Telenors kulturpris «Grenseløs kommunikasjon» for sin evne til å skape nye koblinger mellom ulike sjangre, kulturer og tradisjoner.

Vi snakker med Bugge om å tørre å satse på musikken, om å sette seg mål, om hvorfor improvisasjon ligger så nært hans hjerte, om å tenke langsiktig og om tilstedeværelse. Og ikke minst om hvordan musikkbransjen utvikler seg, både før og etter Covid-19.

Intervju av Hanna von Bergen

Hva gjør oss stresset? Hvordan kjennes det i kroppen? Hva gjør vi, helt konkret, for å ha mindre stress i arbeidshverdagen vår? Er det mulig å oppnå en stressfri tilværelse som frilanser?

Det er vanvittig mye som kan skape stress for oss som driver for oss selv. Vi har alle mye å holde styr på, og vi vet jo at det kun er oss selv som kan sørge for å drive alt fremover - på godt og vondt. Skaffe inntekter, oppsøke muligheter, skape prosjekter og ikke minst administrere bedriften vår. Økonomi, moms, feriepenger, pensjon, markedsføring, nettverking. Bla bla bla. Og poha!! Vi blir stresset bare av å skrive om det… For alt skal drives fremover for egen maskin. Hvis vi slækker eller har en dårlig dag, blir det ikke nødvendigvis noe lønn den dagen. Det er bare deg selv, og deg selv alene som kan sørge for å kunne leve av det du driver med, din drøm, din frilanstilværelse.

Vi er ikke eksperter eller forskere, men har flere år førstehåndserfaring. Vi har hatt utallige høyintensive prosjekter, stressende frister, mange oppdrag samtidig, gjort ting vi ikke kan, vært på scenen nesten hundre ganger hver og generelt utfordret oss selv til det ytterste. Dette har gitt oss mye stress i livene våre. I denne episoden deler vi hva vi har erfart om stress, om å være langt utenfor egen komfortsone, om krevende perioder og om gode vaner vi som minimerer stress.

Samtale mellom Christina og Hanna

Ukens episode er med en engelsk ekspert, Derek Brazell, som jobber for Association of Illustrators i England. Vi tar resten på engelsk: Derek will answer our questions about licensing and pricing illustration commissions. What is copyright and how does it work? How do you figure out what price to set on your work? Which traps should you try to avoid when negotiating with clients? What should be in a contract?

The episode focuses mainly on illustration-commissions but we find the content being useful for photographers, graphic designers, writers and many other creative branches where copyright is involved, even though each field has its own guidelines.

Derek Brazell is the co-author of the book “Becoming A Successful Illustrator” and works with the topics of pricing, licensing, client negotiation & contracts at the Association of Illustrators in the UK.

Intervjuet av Hanna von Bergen

Kunstner, arkitekt og kurator Annine Birkeland (65) har i ti år vært direktør for Bergen Kjøtt, et populært kulturhus i Bergen hvor mer enn 300 musikere og kunstnere har hatt sin arbeidsplass, og hvor Annine gikk under kallenavnet Dronningen. Bergen Kjøtt kjempet hun for i flere år, og for å bevare det har hun vært gjennom mer enn 30 rettssaker. Datteren, fotograf og samtidskunstner Tonje Bøe Birkeland (34), som er utdannet ved Kunst- og Designhøgskolen i Bergen, begynte for over ti år siden med kunstprosjektet «The Characters». Hun har reist til steder som Grønland, i Gobi-ørkenen i Mongolia og i Bhutan, for å fotografere seg selv i naturlandskap, for å iscenesette seg selv som fiktive kvinnelige oppdagelsesreisende. Bildene har blitt utstilt i Skandinavia, i flere land i Europa og i USA. De to har et tett koblet liv og kunstnerliv: Tonje har jobbet for moren sin på Bergen Kjøtt, Annine har blitt med Tonje på fjellturer som assistent. Hvordan er det å jobbe sammen, som mor og datter? Hva gir det dem, dette livet i kunsten? Hvordan har Annine klart seg gjennom 30 rettssaker og hva gjør hun når det røyner på? Episoden ble spilt inn i midten av mars 2020 og de har siden den tid åpnet Gyldenpris Kunsthall.

Intervjuet av Christina Skreiberg, i Tonjes leilighet i Bergen.