本集由徐嘉駿帶來其聲響作品《再聲緣》，以一張濟公廟中仙姑請靈上身與廟公的對話實錄錄音帶為素材，透過數位與類比的調變，重新拼貼及扭曲其內容，再造成新的聲響，以此回應具象音樂的理念。此外，原始內容中的仙姑以自己為媒介，使死者重返陽間發聲，她自身也成為了一種回放媒介，回放錄製又回放，內容的原真性與可信度都不再重要。在反覆的過程中，單純地成為一個個獨立的聲音體。

於立方計劃空間展出的「聲體變狀」一展，試圖回應自錄音技術出現後，人類的聆聽方式如何被大幅改造－被錄製的聲音廣泛運用於聲音創作中，而不透過抽象的記譜工具來演奏，形成了皮耶爾・舍佛 (Pierre Schaeffer) 在1948年所提出的「聲音體」(L'Objet Sonore) 概念。此概念當時被視為作曲與演奏概念的創作革新，顛覆性地再造人與聲音的聆聽關係，同時奠定了具象音樂（Musique Concrète）以及當今電子、嘻哈音樂發展的基石。 從黑膠唱片、錄音帶、CD、直至當今的數位軟體、串流媒體，今日聲音體的概念和運用已無所不在地存於日常之中，如電子音樂、電影配樂、乃至嘻哈音樂，皆惠於錄音技術的發展得以大肆放送，並讓聲音得以用一種迷因（Meme）般的方式在傳遞當中變形與再造，形成一個個獨立且具象的個體。此系列節目中，團隊將探討何謂「具象音樂」與「聲音體」，以及它們在科技的演進下，變化出的多樣面貌和應用，從中一窺具象音樂如何在當代改變人類的聽覺感官，形塑出個體獨有的聆聽經驗。 第一輯：具象之門 本系列首集以輕鬆的方式入門，帶領聽眾聆聽具象音樂的名家作品，介紹其發展的歷史脈絡，並同時了…

錄音技術問世後，本為抽象的聲音彷彿成為了存在的實體，我們得以依聲音的型態雕塑出萬千樣貌。第二集特別邀請複耳工作室的戴向諶與馮稚暝進行對談，自電影音效出發，探討前人是如何製作出早期科幻電影中的音效，進而讓大眾對原是寂靜無聲的太空畫面，開始逐漸產生合成器或甚至管絃樂的聲音印象／想像，並進一步延伸討論如何在技術的輔佐下，創造出不存於現實的聲響。

於立方計劃空間展出的「聲體變狀」一展，試圖回應自錄音技術出現後，人類的聆聽方式如何被大幅改造－被錄製的聲音廣泛運用於聲音創作中，而不透過抽象的記譜工具來演奏，形成了皮耶爾・舍佛 (Pierre Schaeffer) 在1948年所提出的「聲音體」(L'Objet Sonore) 概念。此概念當時被視為作曲與演奏概念的創作革新，顛覆性地再造人與聲音的聆聽關係，同時奠定了具象音樂（Musique Concrète）以及當今電子、嘻哈音樂發展的基石。 從黑膠唱片、錄音帶、CD、直至當今的數位軟體、串流媒體，今日聲音體的概念和運用已無所不在地存於日常之中，如電子音樂、電影配樂、乃至嘻哈音樂，皆惠於錄音技術的發展得以大肆放送，並讓聲音得以用一種迷因（Meme）般的方式在傳遞當中變形與再造，形成一個個獨立且具象的個體。此系列節目中，團隊將探討何謂「具象音樂」與「聲音體」，以及它們在科技的演進下，變化出的多樣面貌和應用，從中一窺具象音樂如何在當代改變人類的聽覺感官，形塑出個體獨有的聆聽經驗。 第一輯：具象之門 本系列首集以輕鬆的方式入門，帶領聽眾聆聽具象音樂的名家作品，介紹其發展的歷史脈絡，並同時了…

本系列首集以輕鬆的方式入門，帶領聽眾聆聽具象音樂的名家作品，介紹其發展的歷史脈絡，並同時了解具象音樂的基本概念：何謂具象？ 何謂抽象？具象音樂又是如何替當今主流的電子音樂奠定基石，從而發展出更多聆聽的可能性。

「明日備忘錄」一展集結了來自世界各地的策展人精選之藝術家作品，以此反映新冠疫情影響下的全球新貌。在全球疫情蔓延之下，獨立策展人國際聯盟與立方計劃空間邀請超過20個國家的35組策展人提問和重新評估當代文化的價值和意義，並邀請每組策展人分享一件他們認為當下重要的關鍵藝術作品。本系列節目，特別邀請台北城南版加入的在地策展人與藝術家組合，以對談的方式，聊聊各自對這場全球疫情的想法和回應，以及分享參展作品背後的創作概念和開展的議題。 第一輯：林裕軒 x 何彥諺 何彥諺2022年的作品《睡眠大廈》，是一個為期一年的創作計畫，本集除了介紹此次彥諺展出的作品外，也將透過藝術家與策展人的對話，從形式深入到討論作品中的集體與個人淺意識，讓聽眾聽到呼吸與海浪的ASMR？在幼稚園拍攝的秘辛？接下來的合作計畫？跟著這集節目，一起圍繞著海浪進入此場沈睡。 第二輯：陳韋綸 x 張卉欣 出遠門這件事重要嗎？為什麼我們總是需要出去放鬆心情？到底是我們需要遠行，還是其實我們都被影像驅使著？看著街頭與網路上各式的旅遊廣告，疫情期間不能任意出國，待在家裡覺得好悶，打開Google地圖到世界知名景點晃晃好了。本次張卉欣的作品《…

《她與你與她的戀愛》這件以少女養成遊戲為靈感的作品，講述的不只是一段與虛擬人物互動的網路故事，更像是一則當代的寓言：關於人與技術之間的關係。究竟，這件作品的構思過程為何？

「明日備忘錄」一展集結了來自世界各地的策展人精選之藝術家作品，以此反映新冠疫情影響下的全球新貌。在全球疫情蔓延之下，獨立策展人國際聯盟與立方計劃空間邀請超過20個國家的35組策展人提問和重新評估當代文化的價值和意義，並邀請每組策展人分享一件他們認為當下重要的關鍵藝術作品。本系列節目，特別邀請台北城南版加入的在地策展人與藝術家組合，以對談的方式，聊聊各自對這場全球疫情的想法和回應，以及分享參展作品背後的創作概念和開展的議題。 第一輯：林裕軒 x 何彥諺 何彥諺2022年的作品《睡眠大廈》，是一個為期一年的創作計畫，本集除了介紹此次彥諺展出的作品外，也將透過藝術家與策展人的對話，從形式深入到討論作品中的集體與個人淺意識，讓聽眾聽到呼吸與海浪的ASMR？在幼稚園拍攝的秘辛？接下來的合作計畫？跟著這集節目，一起圍繞著海浪進入此場沈睡。 第二輯：陳韋綸 x 張卉欣 出遠門這件事重要嗎？為什麼我們總是需要出去放鬆心情？到底是我們需要遠行，還是其實我們都被影像驅使著？看著街頭與網路上各式的旅遊廣告，疫情期間不能任意出國，待在家裡覺得好悶，打開Google地圖到世界知名景點晃晃好了。本次張卉欣的作品《…

「明日備忘錄」一展集結了來自世界各地的策展人精選之藝術家作品，以此反映新冠疫情影響下的全球新貌。在全球疫情蔓延之下，獨立策展人國際聯盟與立方計劃空間邀請超過20個國家的35組策展人提問和重新評估當代文化的價值和意義，並邀請每組策展人分享一件他們認為當下重要的關鍵藝術作品。本系列節目，特別邀請台北城南版加入的在地策展人與藝術家組合，以對談的方式，聊聊各自對這場全球疫情的想法和回應，以及分享參展作品背後的創作概念和開展的議題。 第一輯：林裕軒 x 何彥諺 何彥諺2022年的作品《睡眠大廈》，是一個為期一年的創作計畫，本集除了介紹此次彥諺展出的作品外，也將透過藝術家與策展人的對話，從形式深入到討論作品中的集體與個人淺意識，讓聽眾聽到呼吸與海浪的ASMR？在幼稚園拍攝的秘辛？接下來的合作計畫？跟著這集節目，一起圍繞著海浪進入此場沈睡。 第二輯：陳韋綸 x 張卉欣 出遠門這件事重要嗎？為什麼我們總是需要出去放鬆心情？到底是我們需要遠行，還是其實我們都被影像驅使著？看著街頭與網路上各式的旅遊廣告，疫情期間不能任意出國，待在家裡覺得好悶，打開Google地圖到世界知名景點晃晃好了。本次張卉欣的作品《…

「明日備忘錄」一展集結了來自世界各地的策展人精選之藝術家作品，以此反映新冠疫情影響下的全球新貌。在全球疫情蔓延之下，獨立策展人國際聯盟與立方計劃空間邀請超過20個國家的35組策展人提問和重新評估當代文化的價值和意義，並邀請每組策展人分享一件他們認為當下重要的關鍵藝術作品。本系列節目，特別邀請台北城南版加入的在地策展人與藝術家組合，以對談的方式，聊聊各自對這場全球疫情的想法和回應，以及分享參展作品背後的創作概念和開展的議題。 第一輯：林裕軒 x 何彥諺 何彥諺2022年的作品《睡眠大廈》，是一個為期一年的創作計畫，本集除了介紹此次彥諺展出的作品外，也將透過藝術家與策展人的對話，從形式深入到討論作品中的集體與個人淺意識，讓聽眾聽到呼吸與海浪的ASMR？在幼稚園拍攝的秘辛？接下來的合作計畫？跟著這集節目，一起圍繞著海浪進入此場沈睡。 第二輯：陳韋綸 x 張卉欣 出遠門這件事重要嗎？為什麼我們總是需要出去放鬆心情？到底是我們需要遠行，還是其實我們都被影像驅使著？看著街頭與網路上各式的旅遊廣告，疫情期間不能任意出國，待在家裡覺得好悶，打開Google地圖到世界知名景點晃晃好了。本次張卉欣的作品《…