En este episodio hablamos de conceptos del arte que sirven para hacer puestas en series, cine teatro y en general en las artes que traducen conceptos de toda índole a formas de conceptos estéticos que al alcanzar el grado de sublimes nos llevan a pensar en la imaginación radical que los sostiene.

En este episodio cotinuamos con la temporada 1 de este podcast e inauguramos la temporada 3 con un análisis de las emociones en esta exposición del Guggenheim de Bilbao https://guggenheim.bilbao.eus que sostienen las relaciones entre teoría del caos, instalación y emociones. De las artistas X (Valentina Di Mondo) Y/Z (Georgina David)

En este capítulo basados en la teoría psicológica de Ajzben y Fishbein hablamos de la creación de realidad y de organización en las artes y sobretodo en la creación de series y películas.

En este capítulo se habla del horizonte del preguntar cuando se es trata de la creación artística, cuando se trata de proponer unas preguntas sobre el diálogo que es uno con las obras de arte y de los procesos de definir los horizontes del responder en el modo de la creación de las películas y series, el arte en general.

En este episodio vemos lo que son las experiencias reveladoras como formas de hacer cine y series. Pensando en la gramática y gramatologia de los procesos de creación de historias desde el punto de vista deleziano de la imagen tiempo y la imagen movimiento y desde el punto de vista de la forma de crear una semiótica de edición de micrometrajes de obras sin fin de los clásicos del cine y la literatura como William Shakespeare.

En este episodio damos la base de lo que es la forma de hacer una serie pensando en los estilos de una frase como ejes

En este episodio final de esta temporada de este podcast, nos preguntamos que significa que las preguntas sobre una ausencia histórica de la presencia de las mujeres en la historia del arte sea una forma de no solo pensar sobre que hay que hacer justicia sino de que hay que pensar en el modo de que ellas en las preguntas nuevas participan desde el preguntar en el preguntar mismo desde la ausencia de su presencia y como viendo eso en la idea de la totalidad.

En este episodio se detalla un análisis de lo que es el término violencia de género al consignarse en el arte, que nos cede el nexo entre la idea de la acción del arte y lo que la sociedad debe buscar en las luchas sociales sobre la justicia sobre los temas de la violencia de género en las modalidades distintas de sus casos particulares y a nivel global en el mundo como crímenes de lesa humanidad o de estado.

En este episodio se habla del arte de lo xenopoetico como la incorporación de lo ajeno en el arte dios como la justicia en el arte y el arte de la justicia.

En este episodio se explica la diferencia entre imaginación y explicación representativa de la realidad, el papel de la imaginación en el arte y la percepción regular del mundo frente a la construcción de conceptos alternativos de la realidad como formas de trabajo de las funciones superiores de la mente.