本日のプレイリスト：https://spoti.fi/2RFAEfQ

(今回のメンバー：キョン、やすお、ソキウス)

ライブの醍醐味って何だろう。

今回参加した3人はよく行く方だと自認している「（音楽の）ライブ」。

そんなライブを各々がどう楽しんでいるか、考えているか。

ひとまずこの回の前半は、新型コロナウイルスによる影響を受ける前までを前提とします。

というわけで、まずは「各々のライブでの楽しみ」を聞いていくことに。

キョンは、自ずとJAM Projectが話題の中心に。

独自のライブバージョン(?)や、MCなどの「親しみやすさ」という点は1つ重要視するポイントのよう。

やすおも、「ライブならでは」という点を重要視しており、その最たる例として自身が好きなスフィアのライブを引き合いに出します。

そして2人とも挙げたのが「臨場感」というキーワード。

このキーワードは後半にも繋がります。

それを踏まえてソキウスは、他人からは理解されづらいエピソードとして、臨場感にやられてしまう旨の話をしますが…

これは共感してもらえる話なのかどうか。感受性の問題？

そしてこの話からライブのときに一番見ているところ、またその受け取り方に繋がりそうですが、この点に関してはまた別の回に。

続いて、ライブに関するエピソードの振り返り。

「ぶっとびカード」的なとんでもエピソード。

時間の都合でこの1エピソードのみですが、なかなか濃いです。

後半は新型コロナウイルスによる影響を受けている2020・2021年に前提を移し、そのような情勢でよく行われるようになった「配信ライブ」の話へ。

配信ライブを見た経験から、3人それぞれが配信ライブで思ったことを話し出しますが、どうやらキョンとやすおの考えはかなり近いようで…

先ほど挙がった臨場感に加え、「現場」に行くことでの非日常感を改めて意識したという点で一致します。

ソキウスは前半で挙げた独特なエピソードと絡めて、配信ライブという非日常感からは離れるような場だからこそ、現場とは違う観点で一度目のライブを楽しむことが出来たという考え。

ここで登場する「現場でのライブ／配信ライブ／DVDなどの映像媒体で後日見るライブ、この3つでそれぞれ感じ方は違うか？」

そしてそれを受けた「現場でのライブと配信ライブ、同じ内容だったら現場の方に行きたい？」というこの2つの質問への答えは、この後で例に出すライブの事例でより鮮明になる微妙なスタンスの違いを捉えるうえで大事になってきます。

この微妙な違いを更に考えていくために、新たな技術で「有観客のような臨場感」を打ち出していたカノエラナの配信ライブを引用して話を進めることに。

キョンはその文言に「そこかなぁ…」とライブに求めているものはそこではないとハッキリ。

有観客のような臨場感がそこにあったとしても、配信を見ているときに、日常からの地続き感がよぎってしまうという点ではやすおもキョンと同意見。

ソキウスもその地続き感は頭をよぎり不思議な感覚になったものの、現場とは違う独自の体験が出来るというところにより価値を置くスタンスという点では2人と微妙に違うということが見えてきます。

早くライブに行きたい。

【本日の一曲】

毎回最後に1分以内で今紹介したい1曲を持ち回りで語ってもらう「本日の一曲」。

今回はソキウスが、自身の好きな「渋谷系」を代表するグループの楽曲を紹介。

系譜もなかなか面白い。

【今回のキーワード】

（音楽の）ライブ／親しみやすさ／臨場感／配信ライブ／現場での非日常感／日常からの地続き感／カノエラナ／「有観客のような臨場感」／ピチカート・ファイヴ

【参考資料】

カノエラナ, 2021, 「4/23(金)無観客生配信ライブ『カノエラナ anytimeLIVE! supported by LiveFans』開催決定！」, カノエラナ オフィシャルウェブサイト (2021年6月16日取得, https://www.kanoerana.com/news/5785.php)

本日のプレイリスト：https://spoti.fi/3wQTkYR

(今回のメンバー：キョン、やすお、ナル、ソキウス)

JAM回後半戦は、映画『GET OVER -JAM Project THE MOVIE-』の話。

6分2秒から19分15秒まではネタバレパートです。

必要な方はその部分を飛ばしてご覧ください。

JAM Project回・後半戦は、彼らのドキュメンタリー映画をきっかけにアニソンのことを色々考えてみました。

この回を収録している段階ではキョンとナルが映画視聴組、やすおとソキウスが映画未視聴組です。

序盤は視聴組によるネタバレなしの感想。

キョンはこの映画を映画館で7回鑑賞したようですが、映画内で語られる彼らの思いに「ずっと追い続けていて良かったな」とポロリ。

そしてナルは今後への「不安」を吐露。

（そしてこの「不安」はネタバレ踏まえたうえでの後半で再度話題の中心になります。）

それを受けて、やすおは一般的なイメージである「熱さ」との差に少々困惑。

（ここからネタバレパートの内容を含みます）

この映画が「ドキュメンタリー映画」である以上、やすおが言うとおり「制作側が何を伝えたい（取り上げたい）のか」という観点はとても重要。

ということで、まずは映画の構成を確認することに。

彼らの代表曲である「SKILL」を過去のライブ映像で歌い継ぐところからスタートするこの映画。

それが終わると、今回の映画において特に重要なポイントとなる最新アルバム『The Age of Dragon Knights』のメイキングへ。

制作時の「コラボレーション」を前面に押し出した、彼らとしては珍しい作品。

新型コロナウイルスの影響も相まって、このアルバムが発売される「以前／以後」という軸が見いだせそうです。

その構成を確認したところで、映画内にも登場する「THE HERO !!」のエピソードをきっかけに、このとき映画未視聴であるソキウスは「作品の中でどのように扱われていたか／触れられているか」以前から気になっていた3点を、視聴組であるキョンを通して投げかけます。

まずは、「古くからの『アニソン魂』を今（この2021年現在において）伝えていくことの意義」はどこにあるのか。

現在のアニソンの潮流を考慮したこの質問に対し、キョンはメンバーの影山ヒロノブの言葉を参照しながら自身の考えを語ります。

次に、「この映画では何を『GET OVER』しようとしているのか」。

この観点によって、上述の「不安」、つまり「今後のJAM Projectの活動はどうなっていくのだろうか」という点がここで改めて話の中心に。

キョンは各々のメンバーインタビューを引用し、新型コロナウイルスによる様々な困難を「GET OVER」した先（もしくはその中で）の展望をインタビューの中から見出します。

（ネタバレパートを含む内容はここまで）

ソキウスが思うこの映画から皆で考えてみたいこと、3つ目は「（この映画製作も踏まえて、）今後JAM Projectはどんなことを打ち出していくのだろうか」。

これに対し、キョンも参加した作詞会議を例に出しながら、「今まで以上に、『ファン（ガーディアンズ）』と共に新しいものを作り出していく」のではないかと意見。

そしてこのJAM回の最後に、彼らが「最前線」であるがゆえにこのこと考える必要があるだろうと、「JAM Projectと今後のアニソン界」というとてつもなく大きなテーマに挑んでみたものの…

どう考えても時間が足りませんでした。

しかし、短いながらも「JAM Projectと志をともにする新たな人物？」や「近年のアニソンの主流とJAM Project的な音楽性との関係」などの今後に向けて重要そうなキーワードが挙がります。

というわけで、「JAM Project回・延長戦」後日配信予定。

【本日の一曲】

毎回最後に1分以内で今紹介したい1曲を持ち回りで語ってもらう「本日の一曲」。

今回はナルが、まだまだ冷めないその熱のままJAM Projectメンバーのソロ楽曲を紹介。

結果的に、自身の過去の経験と現在好きな作品を結ぶ一曲になりました。

【今回のキーワード】

『GET OVER -JAM Project THE MOVIE-』／『The Age of Dragon Knights』／コラボレーション／新型コロナウイルス(COVID-19)／「アニソン魂」／現在の日本と海外での受容のされ方の違い／ガーディアンズ／HR/HM／奥井雅美

本日のプレイリスト：https://spoti.fi/3wOWSeb

(今回のメンバー：キョン、やすお、ナル、ソキウス)

キョンが長年追い続けている「JAM Project」というユニット。

彼らの歴史をキョンなりに振り返りながら、その魅力を探ります。

キョンが15年近く追い続けているアニソンユニット・JAM Project。

前半は彼らに関する一般的な事実やイメージの確認、後半はそれらを基に彼らのこと、そこから広げて「アニソン」の今後まで考えてみようとする、2回にわたる彼らの特集回です。

序盤はキョン目線でJAM Projectの歴史の振り返り。

近年の動きは次回のドキュメンタリー映画・『GET OVER』回で主に触れるので、今回はそこに至るまでを中心に。

メンバーの変遷、世界展開、そして最新アルバム『The Age of Dragon Knights』まで駆け足で追いかけます。

次に「JAM Projectに対してのイメージ」の共有。

熱い、最前線、ブレない。

ここで挙げられたキーワードは、おそらくこれを聞いてくださっている方も概ね納得なのではないでしょうか。

そしてこのイメージを前提にして『GET OVER』を考えます。

後半は、メンバーのJAM Project・おススメ曲紹介。

まずキョンは、あえて「熱さ」以外の観点から年代ごとに2曲をセレクト。

続いてやすおは、自身が好きだという特撮作品の中から人気曲をチョイス。

そしてナルは、楽曲をきっかけにハマったとある作品を軸に語ります。

最後にソキウスは、彼らの特に世界展開の動きと結びつく楽曲を当時のアルバムと絡めながら。

それに触発(?)されたキョンがその流れでまた別の曲を追加。

まだまだ話は尽きそうにないですが、この回を助走にして次回へ続きます。

【本日の一曲】

毎回最後に1分以内で今紹介したい1曲を持ち回りで語ってもらう「本日の一曲」。

今回はキョンが、今回の勢いそのままにJAM Projectの楽曲を紹介。

キョンの一番好きなJAM楽曲です。

【今回のキーワード】

JAM Project／『The Age of Dragon Knights』／熱さ／最前線／ブレなさ／特撮作品／世界展開／超重神グラヴィオン

本日のプレイリスト：https://spoti.fi/3caZ2wU

(今回のメンバー：キョン、やすお、ソキウス)

これまでの蓄積を参考にしながら、我々なりに「競技クイズ」というものを考えてみました。

「イントロクイズもクイズの一種である以上、『クイズ』そのものについても考えてみよう」回。

今回はクイズ好きの間で使われることがある「競技クイズ」と呼ばれるクイズについて、我々なりにイントロクイズと競技クイズの繋がりも考えてみました。

冒頭は今回参加している3人が同じクイズサークルにいたこともあるので、「クイズサークルでの経験が、イントロクイズをするときに繋がることはあるか？」という話から始めることに。

ここで登場する「立ち回り」というキーワードは今回の内容を考える上で重要です。

その「立ち回り」から自ずと、ここ十数年の「競技クイズ」を考える際に避けては通れない「abc」というクイズ大会の話へ。

この大会で予選を通過したことがあるソキウスとやすおを中心に、これまでの蓄積（詳しくは【参考文献】をご覧ください）も踏まえながら、「abc」が称する「基本問題」、そしてその「基本」を巡って出題者と解答者がおおよそ共有している感覚の存在、さらにはその感覚に基づいた競技クイズでの立ち回りというものを言葉にしようと試みます。

さらにそれと並行して、#10( https://spoti.fi/3plMBUp )でも話題に挙がった「『ある種の』体系化されたデータベースからの暗黙的な参照」と「百人一首的」というキーワードを用いながら、「競技イントロクイズ（競技クイズのイントロクイズ版）」の話へ拡張していきます。

まずは、「（一般的に）一つの曲に対してイントロが一意に限定される以上、競技イントロクイズは『（その曲を）知ってる／知らない』という観点からでしか記述することは出来ないのか？」という論点。

それに対し、「競技的な立ち回りが競技イントロクイズの場でも適用可能ならば、先ほどの観点だけとはならないだろう」とキョン。

#2( https://spoti.fi/3fUZhyt )の内容から繋がる指摘であり、この裏返しとして終盤で考える「非・競技イントロクイズ」の話へも続いていきます。

逆にその立ち回りをそこまで意識したことが無いやすおは、自身のスタッフ経験から「出題者」の存在を取り上げます。

出題者がいないことにはクイズは成り立たないという点は、また別の回でピックアップして取り上げる予定です。

次に、以前挙がった「データベースの暗黙的な参照」という観点を界隈での「基礎ボード」の動きと接続させようとします。

そこで、基礎ボード企画を行ったことがあるキョンが選曲時に気をつけていることは何かという質問を振ると…

これを聞いたソキウスは、その気をつけていることと開催時に参加者の反応を確かめることは、基本問題を暗黙的に確認しあう競技クイズ的な行為とさほど変わらないだろうと提示。

ここからやすおは、以前挙がったもう一つの観点である「百人一首的」の話へ。

極端にパターン化しすぎないように出題形式を工夫することで、読み上げ形式のクイズとは違う方向で、競技イントロクイズの可能性が更に広がるだろうというところに落ち着きます。

最後に、これまでの裏返しとして「非・競技イントロクイズ」の存在に触れます。

その一つの可能性としてソキウスは、データベースの参照先が競技クイズ的な相互行為の少し外にあるものであろう「日常音」を、クイズに積極的に取り入れようとしているという「崇高な(?)」理想を説明。

（この理想への課題ももちろんありますが、時間の都合でそちらは今後の「オールジャンルの辛さ」回へ。）

そしてキョンは、先ほど出た「形式の工夫」は非・競技にも応用できるという考え。

「競技クイズ／競技イントロクイズとは何か」を考えてみることは、競技クイズ的な相互行為に触れていない方でもイントロクイズを楽しめるようにする一つのきっかけになるだろうと思い、この回を設定してみました。

そこに近づけたことを願うばかりです。

【本日の一曲】

毎回最後に1分以内で今紹介したい1曲を持ち回りで語ってもらう「本日の一曲」。

今回はやすおが、ミュージックレイン所属の歌手の楽曲を紹介。

今度は、「全人類、キュンキュン」です。

【今回のキーワード】

立ち回り／「基本問題」／データベース／百人一首的／競技イントロクイズ／出題者／基礎ボード／日常音／halca

【参考資料】

abc/EQIDEN 公式サイト (2021年6月5日取得, https://abc-dive.com/portal/index.php ).

伊沢拓司, 2020, 「クイズの持つ「暴力性」と、その超克――いかにしてクイズ文化を理解してもらうか」『ユリイカ』青土社, 52(8): 74-84.

田村正資, 2020, 「予感を飼いならす――競技クイズの現象学試論」『ユリイカ』青土社, 52(8): 95-103.

徳久倫康, 2020, 「競技クイズとはなにか？」『ユリイカ』青土社, 52(8): 85-94.

本日のプレイリスト：https://spoti.fi/3es3HvW

(今回のメンバー：キョン、らな、やすお、ナル、ソキウス)

推カバー語りから歴史まで。

「原曲へのリスペクト」問題にも少し触れてみました。

前半は推カバー語り。

様々な名前が登場しますが、当初想定していた以上に「アイマス」回の様相を呈しています。

詳しくは、この概要欄の下部に紹介した歌手のリストを載せましたのでそちらをご覧ください。

THE IDOLM@STERシリーズの回はどこかで必ず。

後半はカバー曲を取り巻く状況を考えてみようと、まずは「各々のカバー曲との出会い方」を振り返ることに。

今回挙げられた楽曲は「元々好きな楽曲がカバーされたので、カバー先も好き」というパターンが多くなったものの、その逆として「カバー曲を好きになったことで、カバー元を知る／好きになる」というパターンについても考えます。

最後に日本におけるカバー曲の歴史をかなり大まかになぞった上で、カバー曲を語る際に使われることがある「原曲へのリスペクト」（もしくは、愛のある／ないカバー）という言葉について、メンバーの意見を出し合っていきますが…

どうやらおおよそでは「そもそも、原曲へのリスペクトがない状態ってどういう状態？」という意見でまとまったため、意外とあっさり終了。

その辺りの感覚の違いを確認する回にもなりました。

今回、カバーをした歌手(コンテンツ)として話題に出たのは以下のとおりです。

・遠藤正明

・THE IDOLM@STER〈如月千早(cv.今井麻美)、菊地真(cv.平田宏美)、星井美希(cv.長谷川明子)〉

・THE IDOLM@STER CINDERELLA GIRLS〈佐久間まゆ(cv.牧野由依)、双葉杏(cv.五十嵐裕美)、諸星きらり(cv.松嵜麗)、島村卯月(cv.大橋彩香)、渋谷凛(cv.福原綾香)、本田未央(cv.原紗友里)、片桐早苗(cv.和氣あず未)、結城晴(cv.小市眞琴)、三村かな子(cv.大坪由佳)、星輝子(cv.松田颯水)〉

・米津玄師

・長渕剛

・B'z

・からかい上手の高木さん〈高木さん(cv.高橋李依)〉

・D4DJ〈天野愛莉(cv.水樹奈々) & 姫神紗乃(cv.Raychell)〉

・豊崎愛生

・高垣彩陽

・島谷ひとみ

・華原朋美

【本日の一曲】

毎回最後に1分以内で今紹介したい1曲を持ち回りで語ってもらう「本日の一曲」。

今回はソキウスが、鬼才+アイドルな楽曲を紹介。

この方を辿るだけでも色々なところに発展できます。

【今回のキーワード】

ENSON／「アイマス」／セルフカバー／ライブ（現場）での体験／カバー曲との出会い方／専属制度／トリビュートアルバム／「原曲へのリスペクト」（愛のあるカバー）／清竜人25

【参考文献】

柴台弘毅, 2017, 「日本のポピュラー音楽におけるスタンダード生成過程についての研究」, 関西大学+博士論文

(今回のメンバー：キョン、らな、やすお、ナル、ソキウス)

会話が白熱した結果、とても濃い回に。狭義／広義、そして競技。

前回（ https://spoti.fi/3fu3dWr ）の意味での「J-POP」とは対照的に、「限定」と打ち出すことが多いアニメソング限定イントロ。

その現状を踏まえて、あまり意味のない質問なので後に部分的に撤回する必要があるけれど、対話の内容を深めていくためにあえてこの質問を投げかけます。

それは「どこまでが『アニメソング』なのか？」

考えようによってはこれも複数の解釈があり、実際に各々から色々な捉え方が示されました。

そこで出てきた象徴的なワードが（界隈で用いられることが多い言葉である）「『広義』アニソン」。

このワードをめぐって、狭義／広義それぞれの見方の利点、そしてそれぞれを使った「競技」としてのイントロクイズのあり方と、どんどん会話は白熱。

前回のJ-POP回でも挙げられた幅の広さとはまた違う意味でのアニソンの幅の広さ。これらのことを認識した上で、「会の内容によって出題時に適度なバランスでどう落とし込むか」は、前後半通したことで出てきた（どちらにも共通する）大きな論点と言えるでしょう。

その中で挙げられる「『ある種の』体系化されたデータベースからの暗黙的な参照」と「百人一首的」というキーワードは今後の「競技クイズ」回にも大きく関わってきます。

また、ここで序盤に提示した「どこまでが『アニメソング』なのか？」という質問の限界が表面化。

突き詰めた「広義」の視点とクイズとして成り立たせることとの両立の難しさや、範囲を限定することで生じる需要の話にも発展。

最後に、先ほどの論点を「世代感」という観点から再び考えることに。

一人一人が「リアルタイム」で経験（視聴）したものが世代感に影響するならば、リアタイで「同時代」のものではないものを多く経験していたとき、そこに一般的な世代感とは違う世代感（「年齢詐称」）も生じてくる？

さらには、リアタイで同時代のものを経験しなかった人が、「後追い」で（その当時の）同時代のものを経験した場合の世代感もまた違う？

他にも、アニメソングならば「全日帯」と「深夜帯」でも世代感は違う？

この観点も別の回でじっくり取り扱う予定です。

【本日の一曲】

毎回最後に1分以内で今紹介したい1曲を持ち回りで語ってもらう「本日の一曲」。

今回はキョンが、音楽ゲームの楽曲を紹介。

熱の多さがゆえに選挙演説化…？

【今回のキーワード】

アニメソングの範囲／狭義アニソン／広義アニソン（アニソン系）／データベース／百人一首的／競技イントロクイズ／世代感／リアルタイム／同時代性／後追い／全日帯と深夜帯／TAG

本日のプレイリスト：https://spoti.fi/33qWR3C

(今回のメンバー：キョン、らな、やすお、ナル、ソキウス)

ジャンル限定回の前半戦。「J-POP」をどのように捉えれば良いのか…

#6で扱った「オールジャンル」と対比するものとして、今回と次回で「ジャンル限定」について考えてみようの回。

今回はJ-POP限定 or メインとする集まりから、「(広い意味での)J-POP」とイントロクイズの関係の話。

「オールジャンル」とあえて銘打たないこと＝日本でポピュラーな楽曲（海外音楽をも含む）を中心に出題する、それが要するにJ-POP限定 or メインの意味するもの？

日本でポピュラー＝ここで言うJ-POPと捉えると、（特に「おんたま」は意識せざるを得ない）世代ごとの感覚の違いが、出題するにも解答するにも大きく関わるだろうというところで皆おおよそ一致。

その流れで話の後半は、J-POP限定の集まりで現に主宰をしているナルに、J-POP限定の会での実際の試行錯誤の模様を聞いてみようとします。

これまでは我々よりかは上の世代がどちらかというと多かったと振り返るナル。

そして主宰として関わっている会の独自の取り組み、つまり「出題楽曲リスト」を決めるまでに行っていることの話へ。

それを聞いたソキウスは、先ほどの世代感の話と「難易度」の話を繋げようとしてみます。

この話は、次回はもちろん、今後の「出題者」回や「難易度」回にも繋がる大きなテーマです。

今回の内容を踏まえて、後半戦(#10)へと続く…

【本日の一曲】

毎回最後に1分以内で今紹介したい1曲を持ち回りで語ってもらう「本日の一曲」。

今回はらなが、今年の冬アニメの楽曲を紹介。

80年代J-POP感満載。

【今回のキーワード】

J-POPの捉え方／日本でポピュラーな楽曲／世代ごとの感覚の違い／出題楽曲リスト／難易度／「客観的」／デウス・エクス・マキナ

本日のプレイリスト：https://spoti.fi/2RFcn9q

(今回のメンバー：キョン、らな、やすお、ナル、ソキウス)

今回は、「おんたま」が出来るまでの流れ、出来てからの活動、今後の予定の三本柱。

おんたまオープンの詳細はこちらからどうぞ。

https://ontamaop.blog.fc2.com/

「おんたま」のこれまでを振り返ろうと、メンバーが今までで印象に残っている企画や例会を挙げることに。

「『音』のイントロダクションを使ったクイズならば、それは『イントロクイズ』だろう」という、ソキウスの過激思想から生まれた「生活音」企画は「おんたま」の方向性を決める大きなきっかけになったのは間違いなさそうです。

この企画、そしてこの過激思想の根幹(?)は、今後配信する「競技クイズ」について考える回で触れる予定なので、そちらの回もぜひお楽しみに。

通常例会もこのように第1回例会から中身の濃いものが続いていきますが、「おんたま」を語る上で「イントロクイズ合宿」は外せないということで、当然のようにこの話題へ。

「1000問タイムレース」や限界状態での絶叫マシンなど、こちらも振り切った内容のオンパレード。

後半は、「おんたま」が生まれるまでの話（過去）として、クイズサークル内の「イントロ部」という内部サークルの話や、そのきっかけとなるアニソンイントロの対策会のこと。

次に、サークルの現在としての活動スパンや内容の紹介。そこで改めて合宿話。この合宿の詳細を聞いたうえで前半の内容を思い出してみると…

最後にこれから（未来）の「おんたま」の活動予定。現在進行形で行っている「オンライン例会」や「定期フリバ会」に「初心者限定例会」。

イントロクイズを始めたばかりの方から普段よく参加されている方まで、様々なニーズに応えられるようにそれぞれタイプの違う催しを行っています。

そして「おんたまオープン」という今後開催予定の大会。メンバーの色を存分に出しながら一つのクイズ大会として成立させるために、こちらは現在鋭意準備中です。

これらの会についての詳細は、上記のリンクやTwitter( https://twitter.com/intro_ontama )で最新情報をお確かめください。

オンライン活動については、Discord上の専用のサーバーで行っています。

もし興味を持っていただけたら、「おんたま」のTwitterアカウントに連絡して頂ければ招待のリンクをお送りします。

ご参加お待ちしています！

【本日の一曲】

毎回最後に1分以内で今紹介したい1曲を持ち回りで語ってもらう「本日の一曲」。

今回はやすおが、推し事務所のユニットの楽曲を紹介。

やすおらしい、楽曲と作品の結びつきから魅力を語ります。

やはり「全人類、必聴」。

【今回のキーワード】

「音」のイントロダクションを使ったクイズ／第1回：頂上決戦／1000問タイムレース／富士急ハイランド／CM・サウンドロゴ／初心者限定例会／定期フリバ会／おんたまオープン／TrySail

本日のプレイリスト：https://spoti.fi/3h9lr0C

(今回のメンバー：キョン、らな、やすお、ナル、ソキウス)

収録時(4月)にメンバーが推しているものを語り合いました。

それにしても、「推」パネルとは何だ…？

話のきっかけとして、「おんたま」に伝わる「推」パネルの存在から今回はスタートします。

キョンが台湾で偶然見つけた「推」パネル。「おんたま」では本来の用途とは違う、それぞれの「好き」を可視化する道具となっています。

今回の放送を聞いて、もし更に「おんたま」における「推」パネルの用途について詳しく知りたいと思ってもらえたなら、こちらのページ ( https://ontamaop.blog.fc2.com/blog-entry-12.html ) も参照してみてください。

そして本題の「推」語り。

限られた時間ではありますが、5人が収録時に特に推しているものを熱を持って紹介しています。

中には、その熱から逆に語りづらい話題もあったり…

今回はこの5つのアーティストやコンテンツについて語っています。

・Re:ステージ!

・DIALOGUE+

・SHOW BY ROCK!!

・B'z

・Official髭男dism

今後もこのような「推」語り回を、一つのシリーズとして時々配信していく予定です。

次はどんな「推」話が飛び出すのか…

【本日の一曲】

毎回最後に1分以内で今紹介したい1曲を持ち回りで語ってもらう「本日の一曲」。

今回はナルが、マジでヤバい一曲を紹介。

「謎曲」のネットワークは、ここからも広がっています。

【今回のキーワード】

「推」パネル／Re:ステージ!／DIALOGUE+／SHOW BY ROCK!!／B'z／Official髭男dism／練馬大根ブラザーズ

本日のプレイリスト：https://spoti.fi/3xQdDHo

(今回のメンバー：キョン、らな、やすお、ナル、ソキウス)

改めて、「オールジャンル」って何だろう。

①：「おんたま」の掲げる「オールジャンル」は、真の意味での「オール」ではない。

②：そして、「ジャンル限定」を一緒にやるからこそ「オールジャンル」を打ち出す意味がある。

という、メンバー内ではとりあえず共通の了解に至ったこの2つの点について、今までやってきたこととこれからについてを考えてみました。

まず「おんたま」の「オールジャンル」出題独特のものとして、駅メロ、ポケモンの鳴き声、日常音などがあがります。

メンバー各々がその独特なものをどの程度取り入れるかの差はあれど、このような「音」全般をクイズの対象としていく姿勢が、（鍵括弧付きではあるが）「オール」たる所以の一つだということを再確認します。

また、その独特な出題をすることになった経緯も簡単に振り返りました。

それぞれの日常がクイズに繋がっていくその過程は、先ほども挙げた「チャレンジングな姿勢」へ繋がります。

そして話題は今後出題していきたいもの、その一つの大きな例としての「海外音楽」の話に。

それは「謎曲」のネットワークだったり、アニソンとの繋がりだったり、ラジオでよく聴いていたものだったり、とここでも日常からの繋がりが今後の展望にもなるかもしれないという流れへ。

その流れで最後に「おんたま」がこれからメインとしてやっていきたいこと。

つまり、「オールジャンル」をやりながら「ジャンル限定」もやるという指針について触れました。

ジャンル限定ならではの楽しさや大変さについては、また少し後の回でも語っているので、ここではその導入となるような話にとどめています。

詳しくは、ぜひそちらの回をお楽しみに。

【本日の一曲】

毎回最後に1分以内で今紹介したい1曲を持ち回りで語ってもらう「本日の一曲」。

今回はソキウスが、00年代の女性声優を語る上では外せないあの方のアルバム曲を紹介。

一般的なイメージとはまた少し違う魅力を頑張って語っています。

【今回のキーワード】

「オール」／駅メロ／ポケモン／合唱曲／日常音／チャレンジングな姿勢／海外音楽／メタル（っぽいアニソン）／NHK／「オールジャンル」とジャンル限定の関係／田村ゆかり