El Rubén Darío de Vargas Vila es un libro raro, precioso, sin hojas porque es digital, pero ya casi centenario, porque fue escrito a principios del siglo XX. Allí, el colombiano escribe los encuentros con el gran poeta de América, antiguo enemigo suyo.

La timidez de Darío, su nobleza y su extraño semblante, retratado en unas breves y por momentos muy cómicas entradas, ordenandas por año. Un libro que vale una vida y nos deja en las retinas imágenes de un tiempo ferozmente otro. Un libro, también, sobre el silencio.

Daiana Henderson

La muestra El procedimiento silencio, curada por la profesora y licenciada en Bellas Artes Clarisa Appendino e inaugurada el pasado 26 de abril en el Espacio de arte de la Fundación Osde, está compuesta por 23 obras de 21 artistas contemporáneos crecidos o formados en Rosario. Dispuesta en dos pisos, el quinto y el cuarto, se puede hacer un recorrido por una heterogénea producción local. Además de la coexistencia de la producción en una ciudad y un tiempo determinados, ¿cuál es el concepto, la palabra, la idea nodal que vuelve familiares cosas aparentemente tan disímiles como los collages de recortes simétricos de papel sobre madera de Manuel Brandazza, las piezas de cerámica popular a las que se le injertan piernas humanas de Virginia Chouhy, los vaciados de yeso en bolsas de plástico de Mimí Laquidara, los paisajes románticos en azul de Gastón Herrera o los videos urbanos nocturnos superpuestos con audios de noticieros locales de Gastón Miranda?

Rock Villero, una forma de cariño.

Se viene el primer Festival Rock Villero este viernes tres de junio en La Toma. Tocan 16 bandas y la entrada sale... 25p.! Hablamos con Juan Manuel Robles, de Los Comonners y Los Gay Gay Guys, miembro fundador del colectivo Villero y uno de los organizadores del Festival. "Lo que tienen todos en común en Rock Villero, más allá de las diferencias estéticas, es el trabajo cooperativo. Es una forma de cariño el querer que salga lo mejor posible la producción del otro", dice Robles.

La revista Crisis (primera época) apareció entre 1973 y 1976 y marcó a fuego una época de la cultura argentina. Documentada, popular, jugada, proponía un itinerario que entrelazaba la política con la literatura, el teatro, la música y la danza.

El proyecto AHIRA (Archivo Histórico de Revistas Argentinas) permite disfrutarla completa, bien organizada, y de manera libre y gratuita. El desfiles de nombres es vasto heterodoxo: roa Bastos, Borges, Perón, Juan L. Ortiz, el Padre Castellani, Lenin. Y nosotros, puestos a leerlas, nos quedamos chochos y embelesados con una preciosa entrevista a Pichuco Troilo. La parte por el todo.

www.lacanciondelpais.comar - El próximo domingo 29 de mayo en el Auditorio Fundación Sebastián Presta tendrá su debut en Rosario. El actor y standapero, que acaba de hacerse con el Martín Fierro a la mejor labor humorística por sus micros en Duro de Domar, presenta por primera vez fuera de Buenos Aires su obra Bruto, un compilado de sketches en donde interpreta clásicos de Préstico y personajes nuevos. Escuchá la entrevista.

Fue fiambrero y electricista. Adolescente tímido, se desayunó a los dieciocho años con que tenía la gracia necesaria para hacer reír a sus compañeros cuando empezó a tomar clases de teatro. Su profesor de entonces, Martín Salazar, no por casualidad es hoy el encargado de la dirección de su obra de teatro. Quería trabajar en la tele. Fue productor de Gente que Busca Gente y cuentan que lloraba en los encuentros.

Daiana Henderson

El pasado 6 de mayo inauguró en la planta alta del Museo Castagnino la muestra “Ouvrard. La llave de los sueños. Obra reunida”. Reúne más de 130 obras de Luis A. Ouvrard entre las que se cuentan dibujos, oleos, pasteles y aguafuertes, muchos de ellos inéditos hasta la fecha y sin enmarcar. Por lo que la producción de esta muestra es en gran medida el resultado de un archivo silencioso que durante años llevó Mónica Castagnotto de manera personal: “Es un tipo de investigación casera, son años de juntar papelitos, y después eso va tomando forma en la medida en que querés comunicar algo. Hicimos un par de muestras con Maxi a mediados de 2004 y 2008, muestras pequeñas que empezaron a mover el archivo y ahora lo que le pasa al archivo es que tiene que salir a la luz, así que la muestra y el libro fueron dos pasos muy grandes”, nos cuenta.

La muestra acompaña al libro Ouvrard. Pinturas y dibujos 1916-1986, recientemente coeditado por la Editorial Municipal de Rosario e Iván Rosado, que además de reunir más 80 oleos, pasteles y dibujos seleccionados, cuenta con una cronología de la vida y obra del pintor que inteligentemente no escinde su carrera artística y profesional de los aconteceres de su vida sentimental. La obra de Ouvrard parece estar suspendida en un universo a la vez secreto y amigable, un planeta familiar y extraño por igual, donde los hilos del tiempo, el espacio, lo cotidiano, el paisaje, la memoria, la imaginación se confunden y entretejen una trama sobre la que las escenas que el pintor construye descansan.

Hablamos con Julián Peralta compositor y arreglador detrás de agrupaciones como la Fernández Fierro y Astillero. El pianista porteño es uno de los nombres que más resuenan cuando se habla de tango contemporáneo o nuevo tango. Este año editó Un disparo en la noche. Vol II., disco que reitera la fórmula de su predecesor: un repertorio de compositores vivos, interpretados por la orquesta típica que él dirige y con un cantor distinto en cada track. Esta vez, la mayoría de las composiciones son del propio Peralta en dupla con distintos letristas.

www.lacanciondelpais.com.ar - Para enojar a los hombres serios, serios, serios......y divertir a los nenes chicos, chicos, chicos.

Hoy –martes 17 de mayo– a las 19hs. en el Petit Salón de Plataforma Lavardén el sello rosarino dedicado a la literatura infantojuvenil Libros Silvestres está de presentación doble. Los títulos en cuestión son Paren de pisar a ese gato de Verónica Laurino, ilustrado por Cris Rosenberg, y Chispero de Diego Colomba, con dibujos de Laura Oriato. Con estos textos la editorial que llevan adelante Caro Musa y la propia Oriato inaugura su colección La vertical, dedicada a la poesía infantil.

El primer poema para chicos de la historia de la humanidad debe haber sido, arriesgo, una canción de cuna. Las canciones de cuna que conozco tienen ciertas características en común: la acentuación regular que va y vuelve, va y vuelve a la par de los brazos de la mamá, el pulso reposado que la mayoría de las veces contrasta con los gritos del bebé, la tendencia a la escala mayor. Ahora, está bien, todas las culturas tienen sus canciones de cuna y lo más probable es que muchas de ellas no respondan a esta descripción. Pero hay una cosa en donde seguro coinciden todas, vengan del lugar del planeta que vengan, y es en el hecho de que paradójicamente no son "para chicos" sino para papás. Y es que son ellos, los papás, los que necesitan los arrorrós, son ellos los que necesitan creer que existe alguna manera mágica de callar a su hijo. El bebé no tiene problema, para él la canción, al menos al principio, es un fragmento más del delirio que lo rodea.

Porque estamos de acuerdo en que los bebés no entienden lo que cantan sus papás, ¿no? Y

La muestra Gedankenexperiment [experimento mental] se puede visitar hasta el miércoles 18 en el Museo Macro. Este “ensayo sobre la colección contemporánea e histórica del Castagnino+macro”, con curaduría del artista Leandro Comba junto al Doctor en Física e Investigador del Instituto de Física Rosario (CONICET-UNR), Carlos Stia, se presenta como “un planteo interdisciplinar que invita a reflexionar sobre el rol, tanto de la física como del arte, de transformar la manera de ver y percibir el mundo”.

Ese dialogo posible entre arte y física desciende desde el piso siete del museo, en donde un video editado por Federico Gloriani, da cuenta de ciertas pautas para recorrer la muestra, los diálogos que mantuvieron Comba y Stia en el armado, cómo fueron gestando los dibujos de cada piso y la disposición de las obra, y funciona como una introducción a la idea de laboratorio.

“Ciertas instancias del quehacer científico tales como el desafío constante de los límites, la curiosidad permanente o la pasión por la invención son compartidas también por el arte. No solo se descubren en el lugar de trabajo, en las prácticas experimentales dentro del laboratorio o del taller, sino que, fundamentalmente, estas similitudes encuentran su expresión en el campo conceptual”, explican los organizadores de la muestra.

El Encuentro Metropolitano de Tango celebra la obra del pianista con César Salgan, el Quinteto Real y artistas de la ciudad.

En el centenario del nacimiento del gran pianista y referente de este género de raíces rioplatenses, el Metropolitano de Tango propone una noche de concierto con César Salgan y el Quinteto Real interpretando el repertorio clásico y los arreglos originales que grabara Horacio Salgán desde la década del 60'.

El próximo viernes 13 de mayo a las 21 h en el Centro Cultural Parque de España (Sarmiento y el río Paraná) el XVII Encuentro Metropolitano de Tango realizará un homenaje a Horacio Salgán.

Participarán César Salgán -hijo del maestro Horacio Salgán- quien integra desde el 2004 el Quintento Real, mítica formación del tango argentino fundada por su padre en 1960. Además se presentarán Joel Tortul, uno de los grandes intérpretes del piano, con su cuarteto; y la joven y talentosa pianista Yanina Bolognese junto al violinista Simón Lagier. Más de diez músicos en escena en una gala que contará con la presencia del presidente de la Academia Nacional del Tango y estará consucido por Gerardo Quilicci, Pichi Cetta y Fabio Rodríguez.