La Hora Faniática

By Radio Gladys PalmeraMusic

La Hora Faniática episodes

April 20, 2016 Jessica de Ismael Quintana y Ricardo Marrero
En 1979 dos músicos que trabajaban para
otros músicos se encontraron para hacer un álbum juntos. El primer músico era
el cantante Ismael Quintana, quien tenía en su haber una larga trayectoria junto
a Eddie Palmieri y cinco álbumes en solitario. El segundo era el
multi-instrumentista Ricardo Marrero, quien tenía en su haber una serie de
grabaciones para proyectos de Bobby Marín y otros productores, y había grabado
dos álbumes y un 45 rpm con su propio grupo. El disco en cuestión se tituló
Jessica, en honor de la hija de Quintana, quien apareció en la carátula junto a
ellos. Tanto Quintana como Marrero nos cuentan como hicieron este disco en La
Hora Faniática. Bienvenidos.
56 min
April 07, 2016 Vagabundeando de Joe Cuba
Joe Cuba grabó a lo largo de su vida para
diferentes sellos: Rainbow (con sus Cha Cha Boys), Mardi Gras (con su
orquesta), y Globo, Seeco, Roulette y Tico (con su sexteto). Fuera de Estados
Unidos sus trabajos los prensaron muchísimos sellos como Ricordi en Italia o
Vogue en Francia, además de las múltiples reediciones. Pero aunque fue con
Seeco que se dieron a conocer, el salto a la fama se dio bajo el sello Tico, y
su primera grabación allí en 1963 fue Hangin’ Out: Vagabundeando!, que traería
un éxito mayúsculo, hoy símbolo de la salsa, El Ratón. ¿Cómo se hizo
Vagabundeando!? Es lo que contaremos hoy con entrevistas a Cheo Feliciano,
Johnny Rodríguez y Joe Cuba en La Hora Faniática.
56 min
March 29, 2016 The Other Road de Ray Barretto
En el año de 1973 los músicos que
integraban la orquesta de Ray Barretto solían quedarse largas temporadas con
los brazos cruzados porque Barretto se iba a hacer sus trabajos particulares de
jazz. Por ello solían presentarse en unas jam session, en el club And Vinny’s
de la 63 con Segunda Avenida de Nueva York. Una cosa llevó a la otra y acabaron
separándose. Un conflicto que provocó rechazos, enfados y malos entendidos,
pero también un replanteamiento en la obra de Barretto, quien convocó a otros
músicos e incursionó en el mundo del jazz, pero esta vez no en solitario sino
acompañado. El álbum que hizo es una verdadera joya, una maravilla titulada The
Other Road y que hoy, Edy Martínez y el propio Barretto nos cuentan como se
hizo en La Hora Faniática.
56 min
March 23, 2016 La Clave del Sabor de Ismael Miranda
En 1981, Ismael Miranda, uno de los niños
prodigio de la salsa diez años atrás y ya convertido en estrella por cuenta
propia con una docena de discos a sus espaldas, publica el álbum La Clave Del
Sabor. El álbum contiene dos canciones que se posicionan rápidamente en el hit
parade: Galera Tres y Para Ismael Rivera. Pero todo el álbum es muy bueno,
gracias en gran medida a una orquesta de quilates y a unos arreglistas de
postín. La historia de este disco clásico, hecho a caballo entre San Juan y
Nueva York, y la historia de sus canciones, la contaremos aquí en La Hora
Faniática.
56 min
March 14, 2016 Cosa Nuestra de Willie Colón y Héctor Lavoe
¿Quiere usted saber que es la salsa? Esto
es salsa. Cosa Nuestra de Willie Colón y Héctor Lavoe es salsa en su más pura
expresión. Salsa, la música del Caribe urbano, aquel género que surgió a
comienzos de los años 70 a continuación de la moda del boogaloo en Nueva York y
se extendió por todo el continente latinoamericano. Esto es salsa representada
por dos chicos de aquel entonces: Colón, proveniente del South Bronx de New
York y Héctor Lavoe, natural de Ponce al sur de Puerto Rico. Puede que haya
discos más brillantes en su técnica y concepción que este, pero pocos, muy
pocos más auténticos a esa salsa de barrio, a esa salsa callejera de siempre.
Willie Colón, Héctor Lavoe, Cosa Nuestra en La Hora Faniática.
56 min
March 02, 2016 Viven de Ricardo Ray y Bobby Cruz
Estrellas del boogaloo y el jala jala a
finales de los años 60, pioneros de la llegada de la salsa a Sudamérica,
estrellas del sello Fania en pleno furor por la música del Caribe urbano,
Ricardo Ray y Bobby Cruz entraron a partir de 1975 en una sucesión de
producciones con temática religiosa. Su intención era llevar la palabra de Dios
a los bailadores, los músicos y toda la gente que los respetaba y admiraba. No
abandonaron la salsa; por el contrario, se nutrieron de ella para hacer más
emotivo su discurso y su intención. Comenzaron con el álbum Reconstrucción y
siguieron con el álbum Viven en 1977, tema de hoy en un reencuentro con el lado
más cristiano de una pareja emblemática de músicos. Richie Ray Bobby Cruz Viven
en La Hora Faniática.
56 min
February 24, 2016 Let's Ball de Joey Pastrana
El
productor George Goldner, antiguo creador de Tico Records y uno de los
artífices del auge del mambo en los años 50, creó en 1966 el sello Cotique,
donde buscaba darle cabida a nuevos artistas latinos. Y aunque algunos de los
primeros que grabó no eran tan jóvenes, si encontró músicos que serían piedra
angular del futuro impacto del boogaloo; entre ellos, Johnny Colón, Lebron
Brothers y Joey Pastrana. El primer disco de este último se grabó en 1967 y se
tituló Let’s Ball Let’s Ball Let’s Ball, y gracias a la pegadiza canción Rumbón
Melón, fue suceso y hasta hoy en día, leyenda de la música latina. Esta es la
historia de Let’s Ball y de Joey Pastrana en La Hora Faniática.
56 min
February 17, 2016 Celia y Willie de Willie Colón
Sucedió en 1981 y Celia y Willie fue el
segundo encuentro discográfico como titulares de Celia Cruz y Willie Colón. El
primero había sido en 1977 y con bombos y platillos había sido titulado Solamente
Ellos Pudieron Haber Hecho Este Álbum, una maravilla de disco, de repertorio,
de orquestación y de interpretación. Inigualable, pero precisamente por ello lo
quisieron volver a intentar con otro dúo. Pero cuatro años, que parecen pocos,
eran en aquel tiempo, muchísimos y las cosas habían cambiado radicalmente en el
Nueva York salsero. De modo que se ciñeron al plan, pero variaron las
composiciones y el enfoque. ¿Cómo? Ya lo veremos en esta Hora Faniática con
entrevistas a Celia Cruz, Carlos Franzetti y Willie Colón.
56 min
February 11, 2016 Desde Puerto Rico a Nueva York de la Sonora Ponceña
Fue en 1972 cuando la Sonora Ponceña, una
orquesta que hasta entonces se había dedicado en su natal Puerto Rico a
interpretar música tradicional afrocubana, decidió cambiar de rumbo y apostar
por una nueva sonoridad, amparada por su nueva casa discográfica, Fania, que
había comprado Inca Records. No fue un cambio elocuente, sino paulatino y
previamente presentado en sociedad en el álbum que grabó ese año y que llevó el
diciente título de Desde Puerto Rico a Nueva York. Esta es la historia de aquel
nuevo rumbo que la convertiría en una de las mejores orquestas que se recuerden
en el Caribe. La Sonora Ponceña en La Hora Faniática.
56 min
February 04, 2016 Hay que cambiar la rutina de Bobby Rodríguez
Fue el cuarto disco que grabó Bobby
Rodríguez y La Compañía para el sello Vaya y el penúltimo de su relación con
Fania. Se hizo en 1979-1980 y se tituló Hay Que Cambiar La Rutina para dejar claro
que se trataba de un estilo innovador en la salsa que hasta entonces pululaba
en el Nueva York latino del boom salsero; aunque también respondía a una sensación de cambio sonoro que flotaba en el ambiente musical de aquel entonces. Su propuesta aunaba dixieland, swing
y funk a partes iguales, y deslumbraba. Era un modelo de orquesta, inimitable
entonces, inimitable todavía hoy. Junior Córdova y Chembo Corniel nos cuentan
como se hizo, y el mismísimo Carlos Eleta Almarán como se hizo la canción
incluida allí: Historia de un Amor.
56 min

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