La Script

Anabel Alonso e Itsaso Arana son mujeres de armas tomar y no tienen el síndrome de la impostora. Anabel nos cuenta que en su ADN está el lanzarse a todo lo que le proponen desde comedia loca, culebrón, concurso y lo último teatro. “Si los demás te ven haciendo un personaje, ¿por qué no te vas a ver tú?  En octubre estrena en Bilbao y Madrid la obra de teatro ‘La mujer rota’ basada en la novela de Simone de Simone de Beauvoir: “que da voz a esas mujeres que han sido esposas y madres, cuidadoras que siempre se han puesto detrás de los demás”. Nos habla de su infancia, de su energía inagotable, su personalidad combativa y valiente, pero también de su cansancio de la violencia de las redes sociales” Es muy desgastante contestar a cobardes que se ocultan detrás del anonimato”

Itsaso Arana dirigió una función a los 10 años para interpretar a Olivia Newton-John en ‘Grease’, “pero le di papel a todas mis compañeras”, dice entre risas. De ahí pasó al teatro independiente, donde se ha desarrollado durante la década de los veinte,  y en los treinta entró en el círculo de Los Ilusos, la productora de Jonás Trueba con quien ha coescrito y protagonizado películas como ‘La virgen de agosto’ y ‘Volveréis’. Viene a presentar ‘La frontera’, la serie de Prime Video y TVE, un thriller que rememora la colaboración entre la policía española y la francesa en el año 1987, con la que comparte reparto con Javier Rey y Vincent Pérez. Después de haber debutado en la dirección de cine con ‘Las chicas están bien’, ahora está escribiendo una película de “ciencia ficción de andar por casa”. 

El cine de Oliver Laxe y Belén Funes es un espejo sobre nuestras almas, sobre el estado mental de este siglo XXI en Occidente. Hoy ha llegado a La Script Oliver Laxe cargando con el estuche y su Premio del Jurado que consiguió en el pasado Festival de Cannes por 'Sirat, Trance en el desierto'. Y lo primero que hace Laxe es disolver toda la solemnidad de los premios es hablar del narcisismo y la neurosis como motores creativos: “Todo nace de la necesidad de reconocimiento, de un niño pequeño que hace cosas para que le quieran”. 

Laxe habla de su fascinación por las imágenes y del amor de su padre por la fotografía, que practicaba de manera amateur en el París de su infancia: “Recuerdo la fascinación de verle revelar fotos en el cuarto de baño de nuestra casa”. Galicia ha sido la tierra que le ha anclado y Marruecos le ha fascinado, donce ha rodado tres de sus cuatro películas. Dice que 'Sirat' es una película que le ha trascendido, se reconoce artista y productor, y reconoce a Domingo Corral, el ex productor de Movistar+ como un agente milagroso en su carrera. Y fuera de cámara se interesa por Belén Funes, nuestra siguiente invitada que viene a presentar 'Los Tortuga'. 

Belén Funes ganó el Goya a dirección novel en 2019 con 'La hija de un ladrón', y ahora cinco años después estrena su segundo largometraje 'Los Tortuga', una historia de una inmigrante chilena (Antonia Zegers) y su hija (Elvira Lara) que viven una crisis familiar de duelo y desahucio. Funes ganó los premios del Jurado, guion y dirección en el pasado Festival de Málaga. 

Carmen Machi y Hovik Keuchkerian son dos pesos pesados de la interpretación de nuestro país y ambos encaran dos de los momentos más dulces de su carrera, con muchos proyectos por delante pero disfrutando de los momentos de descanso.

Carmen Machi es la actriz más querida por todas las generaciones, algo que ni ella sabe explicar del todo bien, pero lo reconoce y así se lo hacen saber siempre. Pasa por los micrófonos de La Script a presentar su nueva película para Netflix, ‘La viuda negra’, en la que interpreta a una policía inspirada en un personaje real, a la que conoció y le encantó observar, porque, como ella, su trabajo lo basa muchas veces en saber observar a las personas para construirlos. Además, nos habla de ‘Furia’ o la nueva película de ‘Aída’, que llegará el año que viene, y de cómo el tema de la interpretación lo lleva encima desde que era una niña.

Por otro lado, Hovik Keuchkerian llegó a este mundo casi por casualidad y, después de 15 años, sigue sorprendido del tiempo que le ha dedicado sin aburrirse. Venía del mundo del boxeo y compara la interpretación con una pelea en la que tienes que estar pendiente de todo y de tus compañeros para saber cómo actuar en cada momento. Presenta la nueva serie de SkyShowtime España, ‘Matices’, que reconoce no haberla visto todavía pero que disfrutó muchísimo desde el primer momento. Además, nos habla de cómo prepara su monólogo ‘El grito’, de cómo su familia llegó a España y de la importancia de valorar el trabajo y salario de todo el mundo en el equipo.

La cosa va de hermanos: nos visitan Álvaro Cervantes y Ángela Cervantes, que llegan después de haber triunfado en el Festival de Málaga y con un año profesional muy prometedor. Dos carreras paralelas pero estrechamente vinculada por el amor fraternal que comparten.

Álvaro Cervantes comenzó en el cine muy joven en las películas de ‘3 metros sobre el cielo’, que pronto le colocaron como uno de los actores promesa a seguir. Este año lo tiene plagado de proyectos, pero ‘Sorda’ (de Eva Libertad) y ‘Esmorza amb mi’ (de Iván Morales) son los dos que presentó en la pasada edición del Festival de Málaga y que se saldaron con los premios gordos de su categoría, incluyendo la Biznaga de plata para el actor (compartida con Mario Casas). En la entrevista con María hablán de su pasión por la cocina, de las nuevas masculinidades y de la necesidad de hablar sobre los abusos a sus compañeras en el cine.

Y su hermana Ángela presenta ‘Lo que queda de ti’, la nueva película de Gala Gracia, que también presentó en el Festival de Málaga, donde salió con la Biznaga de plata bajo el brazo por ‘Furia’, de Gemma Blasco (ex aequo con Miriam Garlo). Un año brillante para esta actriz que ha forjado su carrera en paralelo a la de algunas directoras noveles españolas y que, después de una pequeña crisis profesional, tiene claro cuál es su objetivo en esta profesión. También hay tiempo para hablar del pudoro, de las nuevas miradas en el cine, de la forma de afrontar las emociones con diferentes partes del cuerpo según cada personaje, de criminología y numerología. ¿Por qué no?

Patrick Criado y Marta Fernández Muro aman este oficio y han encontrado la manera de narrarse a ellos mismos, encontrando lo que más les gusta hacer y dedicando su espacio a otras aficiones como la escritura o viajar para encontrar el equilibrio perfecto.

Patrick Criado acaba de estrenar ‘La canción’ en Movistar Plus+, de Pepe Coira y Fran Araújo, en la que interpreta a Esteban Guerra, un funcionario de TVE encargado de conseguir que España gane Eurovisión. En la entrevista habla de la política y Eurovisión, de su rechazo a las redes sociales y de la importancia de saber decir que no y parar para escucharse a uno mismo. Además, hace un repaso de algunos de sus papeles más importantes como ‘Las noches de Tefía’ o ‘La línea invisible’ antes de embarcarse en ‘Karateka’, su nuevo proyecto que le llevará a Japón.

Y Marta Fernández Muro viene a repasar toda su trayectoria como actriz desde que empezó en los 70 con Fernando Colomo o Iván Zulueta, con el que compartió muchísimas anécdotas, algunas con estupefacientes incluidos. Desde entonces ha trabajado con Berlanda, Almodóvar, Garci o Álex de la Iglesia. Una carrera marcada por los papeles cómicos que sigue encarnando en series como ‘Justo antes de Cristo’ o ‘Poquita fe’, de la que ya ha grabado su segunda temporada. A Marta le encanta escribir, presenta libro en unas semanas (aunque no tiene el título todavía y le pide ayuda a María), pero le gusta más narrarse para descubrir más sobre ella misma.

Maxi Iglesias y Carlos Montero son dos fieras de la televisión, y sus carreras nacieron paralelas con el gran éxito ‘Física o química’ que creó Montero en 2008 y que lanzó a Maxi Iglesias con el mítico personaje de Cabano. Nos visitan en La Script para presentar sus últimos trabajos.

Maxi celebra ya los 20 años de carrera como actor y lo hace con un 2025 lleno de proyectos: ha estrenado ‘Punto Nemo’ en Prime Video y este mes estrena en SkyShowtime el thriller psiquiátrico ‘Matices’, en el que abandona su clásico papel de galán e interpreta a un gay con serios problemas de salud mental. Maxi Iglesias se estrena este año también como escritor y presentará en la Feria del Libro su primera novela titulada ‘Horizonte artificial’.

Y Carlos Montero estrena ‘Legado’, en Netflix, en la que es creador y showrunner, contando la historia turbia de una familia propietaria de un periódico y la lucha entre el patriarca (José Coronado) y sus hijos. Una serie con mucha política española desde la Transición: “Antes no nos dejaban hacer series políticas”. El creador de grandes series adolescentes nos confiesa que fue un adolescente “buenecito”, que veía la tele compulsivamente y estudió periodismo con la intención de ser director de cine, pero coincidió con Amenábar en clase y ante su apabullante brillantez decidió orientarse hacia el guion. 

Somos señoras y nos encanta. De eso hablamos en el programa de hoy con nuestras dos invitadas: Cecilia Suárez y Mariola Cubells. De cómo nos sentimos con los años que tenemos y también de la penosa representación que el audiovisual ha hecho de las mujeres mayores de 40 años.

Enpezamos charlando con la gran actriz mexicana Cecilia Suárez, que se reconoce persona de cafetería y smoothie sano. Lleva seis años pasando gran parte del año en Madrid, y coincide con María Guerra en una de las cafeterías de celiacos del centro de la ciudad. Cada vez que se ven, se prometen tener una conversación en La Script, y aquí la le tenemos. Ha venido a hablar de sus dos últimos estrenos de Netflix: ‘El jardinero’, un thriller siniestro en el que interpreta la madre de Álvaro Rico, una madre disidente, y por otro lado el 14 de mayo estrena ‘Serpientes y escaleras’, el último trabajo a las órdenes de Manolo Caro, una comedia escolar que pone en solfa la corrupción del sistema político mexicano.

Cecilia Suárez es rotunda y brillante, nos habla de su preocupación por los feminicidios en el mundo, según la ONU, organización en la que participa, ningún país del mundo se libra de esta lacra. Y nos da un titular muy contundente, explicando por qué ‘Emilia Pérez’ fue tan mal recibida en México: “Te lo voy a decir claramente. ¿Cómo sentaría en España ‘ETA, el musical’?”

Y también recibimos a la periodista especialista en audiovisual Mariola Cubells, que viene a presentar ‘Señoras y Señoras’, el show pop feminista que hace con María por todos los teatros de España. En el que celebramos a la generación de mujeres nacidas en la década de los sesenta y en el que le damos un repaso crítico a la representación de las mujeres maduras en el audiovisual. 

Nuestras invitadas de hoy vienen a presentar sus últimos trabajos y siempre usan el apellido de sus madres: Blanca Martínez Rodrigo y Celia Rico Clavellino.Blanca es la protagonista de ‘Mariliendre’, la serie producida por los Javis en la que interpreta a la clásica amiga de los chicos gays, en un musical coprotagonizado por Martin Urrutia, el finalista de Operación Triunfo 2023. Blanca llegó a Madrid acompañada de su madre hace 10 años y considera natural no desprenderse de su apellido. Nos ha contado la brutal experiencia de ‘Mariliendre’, desde el casting hasta los números musicales, pasando por el playback que ha hecho. La cantante Bea Fernández que ha puesto la voz en la parte musical. Lo mismo le pasa a la sevillana Celia Rico Clavellino, directora de varias películas sobre relaciones entre madre-hija, como ‘Viaje al cuarto de una madre’ y ‘Los pequeños amores’, que está presentando su último trabajo ‘La buena letra’, ganadora de una Mención de Honor a Mejor Dirección en el pasado Festival de Málaga que se estrena estos días. Protagonizada por Loreto Mauleón y Ana Rujas, ‘La buena letra’ está basada en la novela de Rafael Chirbes que Rico Clavellino ha adaptado con la intención de “asomarse a la mesita de noche de esas mujeres de la posguerra española que sacrificaron toda su vida por el bienestar de su familia. Me pregunto de dónde sacaban las fuerzas para enfrentarse cada día al hambre y el miedo”.

Tom Hanks y Mariana Treviño nos hablan de su nueva película "El peor vecino del mundo". Andrea Compton nos explica la ilusión que le hace que su nombre aparezca junto al de Tom Hanks en esta descripción.

Álvaro Rico y Susana Abaitua no han parado de trabajar en los últimos años. Pertenecen a ese reducidísimo grupo de intérpretes españoles que enlazan un proyecto con el siguiente. Les preguntamos qué han hecho bien, y nos responden que lo suyo ha sido suerte y aprovechar las oportunidades.

Álvaro Rico reconoce que ya no es el mismo chaval que salió a los 17 años de Puebla de Montalbán, el pueblo manchego de sus padres, y se vino a Madrid a estudiar interpretación en la RESAD: “He cambiado, pero me mantengo con los pies en la tierra gracias a la educación que me han dado mis padres. En mi casa, en Puebla de Montalbán se respira un ambiente de total normalidad que no tiene nada que ver con mi vida en Madrid”. Viene a La Script a presentar la serie de Netflix, ‘El jardinero’ que protagoniza con su amiga y referente profesional, Cecilia Suárez. 

Álvaro reflexiona sobre carrera profesional, y su cautela a la hora de mostrar su vida privada, y de su perra Roma: “Últimamente me imagino estudiando veterinaria”. 

Susana Abaitua lleva cinco años sin dejar de trabajar. Ella, que ha estado en el escenario desde los tres años, cuando su madre la subió para las funciones anuales de ballet, dice que el baile le ha dado una conciencia corporal que ya nunca más ha olvidado, y que utiliza para moverse ante las cámaras. Es la protagonista de ‘Todo lo que no sé’, ópera prima de la directora Ana Lambarri sobre la crisis existencial de una millennial que se ve atrapada por las expectativas de cuidados familiares que todavía lastran a las mujeres, su ambición profesional y una vida amorosa que no le llena: “Es curioso, es un personaje que cae mal sobre todo a los hombres. A mí, me cae bien”. Y por supuesto acabamos hablando de perros y gatos. De su gata Piña y de la adopción de su perro Chipirón. Una historia de película.