作于1886年，是一首十分独特的作品！独特之一是乐器编制：由是两架钢琴与九件乐器（小提琴二、中提琴、大提琴、倍大、长笛、单簧管、木琴各一）的室内乐组成 。独特之二是：组曲由多达十四个乐章组成，独特之三是作者大量采用通常被认为最不足取的单纯音响模仿手法，可是却富于美感，逗人喜爱。独特之四也是最为独特的一点：作品中不仅用了他本人以前的音乐主题，而且还引用了其他作曲大师的许多旋律，并加以夸张、变形、漫画化。难以断言，这是出于“善意的玩笑”，童心不泯的“恶作剧”还是意有所指的刻薄讽刺。

　　总之，圣桑的这部《动物狂欢节》仅于1887年2月在巴黎秘密演出了一次，作者禁止在他生前演出或出版（只有其中《天鹅》一首除外）所以真正意义上的首演是作者去世后的第二年。

【水族馆】
7、水族馆。（The Aquarium）双钢琴的琶音，展现了微波荡漾的水面、阳光在清彻的水中直射水底、千姿百态的鱼群在悠游，钢片琴则清晰地刻划了水中的波光鳞鳞。

【长耳人】
8、“长耳人”。（Persons with Long Ears）小提琴以特殊的方法齐奏，怪诞的声响表现了莎士比亚喜剧“仲夏夜之梦”中一种驴头人身的怪物在声嘶力竭地鸣叫（也正是日常人们所见的驴叫），这是圣•桑在讽刺那些话多的所畏艺术权威们。

【林中杜鹃】
9、（Cuckoo in the Heart of the Wood）钢琴以和弦轻轻地表现出幽静的森林，杜鹃的啼声在单簧管的模仿演奏下，栩栩如生。一种和谐宁静的大自然与前一段的声嘶力竭又形成了强烈的对比和心理感受。。

【鸟舍】
10、鸟舍。;（The Aviary） 　　弦乐器奏出的颤音呈现出群鸟振翅高飞的画面，其间不断地有小鸟在跳跃在欢唱。

【钢琴人】
11、车尔尼的钢琴简易音阶练习在此反复弹奏。描写一位初学钢琴的“钢琴家”在此大显身手，并且弹的十分起劲。一说是讽刺那些蹩脚的钢琴家。可是，就弹得十分自信来看，圣•桑不完全是否定之意。

【化石】
12、（Fossils）打破时空界线，圣•桑赋予了古老的化石以生命力，它们渴望生活，渴望回到美丽的大自然，加入这狂欢的行列，化石狂舞的碰撞声在木琴的演奏中历历在目。曲中揉合了圣桑自己的著名交响诗《骷髅之舞》的白骨主题，两支法国古老民歌和罗西尼的歌剧《塞维利亚理发师》的罗西尼咏叹调主题。

【天鹅】
13、（The Swan）当各种不同性格、不同形态的动物全部出场之后，高贵神圣的天鹅才缓缓游来，清澈的湖水映衬着洁白美丽的“皇后”，在美丽和神圣面前，谁不肃然起敬？极其优美的旋律在大提琴上轻缓地流出，这首大提琴作品流传极广，经常在音乐会上单独演奏。

【终曲】
14、（Finale）当美丽与神圣到来之后，真正的狂欢开始了，在序奏的引导下，整齐而有节奏的欢庆场面充满着生机、充满着**、充满着平等与博爱，没有物种界线、没有强弱之分、没有贵*之别、没有时空间隔……、只有欢乐！狂欢中隐约可闻野驴的奔跑、嘶叫，但终被溶于欢乐的海洋之中。

除去我们听过的《天鹅》，还有十三首选取。分别描绘了“序曲和狮王”“母鸡与公鸡”“野驴”“乌龟”“大象”“袋鼠”“水族馆”“长耳人”“杜鹃”“鸟舍”“钢琴家”“化石”“天鹅”“终曲”。

【序奏及狮王的行进】
在《动物狂欢节》中，作者以生动的手法，描写动物们在热闹的节日行列中，各种滑稽有趣的情形。 　

1、序奏及狮王的行进。（Introduction and Royal March of the Lion）双钢琴的顿音展开了序奏的音乐，接着雄伟威严的进行曲展现了狮子雄壮的行进脚步，并不断地钢琴低声部半音阶行进，狮子的吼声如雷贯耳，令人不寒而栗。

【母鸡和公鸡】
2、母鸡和公鸡。（Hens and Cocks）真想不到小提琴能够把母鸡生蛋的过程模仿的这样惟妙惟肖，这个动机从拉摩的一首著名钢琴曲引来的。钢琴与小提琴的另一个音型让我们听到了公鸡报晓。

【野驴】
3、野驴。（Wild Asses）双钢琴飞驰般的快速演奏，上下飞舞，描绘了野驴在大自然中无拘无束地驰骋、野性十足。

【乌龟】
4、乌龟。（Tortoises）它是从奥芬巴赫著名喜歌剧《奥菲欧在地域》拿来这首风靡一时的《康康舞曲》的曲调，不同的是他将原来狂热的急板放慢了无数倍。低音弦乐器演奏出乌龟诙谐缓慢地由远而近地爬行，不时地东张西望，偶尔吃一两口路边的青草，不慌不忙，憨态可掬。

【大象】
5、大象。（The Elephant）低音提琴作为主奏乐器，演奏出较轻快的圆舞曲，低沉的声响加上舞曲的节奏，一听便可想象大象扭动着那笨重庞大的身躯，显得即滑稽可笑又形象生动。取自伯辽兹的戏剧传奇《浮士德的沉沦》中轻盈飘逸的《仙女之舞》。

【袋鼠】
6、袋鼠。（Kangaroos）双钢琴交替奏出了跳跃性的音型，刻画出袋鼠轻快而敏捷的身影，互相追逐、嬉戏、无忧无虑，恰与大象的形象形成鲜明的对照。

这首圣-桑的《天鹅》选曲自他的《动物狂欢节》。是流传最广的一首乐段。圣-桑的不象其他的乐曲意在模仿，而是刻意寻求表现天鹅本身固有的美和人们对它所作的美学评价。因此，它的主要旋律几乎没有什么装饰，但这样的轻描淡写却比华美的辞藻更适合于天鹅本身，也显得更加一往情深。

　　《天鹅》是圣桑的管弦乐组曲《动物狂欢节》中的第十三首。据说这部作品是圣桑在奥地利某处观看了一次狂欢节产生了灵感而创作的。《动物狂欢节》共包括十四首小曲。其中大部分是以现有的其他作曲家的作品以及圣桑本人的作品进行夸张、改编，表现动物的滑稽又可爱的形象，并借此对某些社会现象进行讽刺、嘲弄。圣桑自己说，他是为取悦朋友、为了逗乐而写了这一作品。所以圣桑在世时，他没有正式发表这部作品，也未公开演出。但其中一首是例外，这就是《天鹅》。这首乐曲不是嘲弄、搞笑，从内容到表现方法都不同于这部作品的主调，而是严肃认真地表达了圣桑对天鹅的真实情感。《天鹅》的音乐如此精彩美妙，自然就成为传世杰作了。

　　《天鹅》由大提琴独奏，两架钢琴伴奏。是三段式结构。
　 开始由钢琴奏出一个小引子，极富动感和起伏的节律特点，似乎描写阳光照耀下静静的湖面上泛起粼粼的波光：
　　第一段，由大提琴奏出作品的主要曲调，描写天鹅那优雅、圣洁、高贵的形象，时而在湖面缓缓游动，时而在天空飞旋，轻柔舞动着翅膀：

　　第二段由第一段的音乐变化、发展而成，感情更加亲切、真挚，像是对美丽的天鹅的赞美、歌颂：

　　第三段是第一段的反复。最后音乐渐渐低沉、安静，结尾处钢琴奏出一串极其美妙的声音，描写展翅起飞的天鹅逐渐消失在天际。

作为一种音乐类型，Newage有着古典音乐的傲骨与气派，又有着现代音乐的流行性，它带给人的感受是对心灵的洗涤与净化，给浮躁烦闷的心情一个回归平和与清宁的可能。开启“新世纪音乐”的续篇，我们继续一起分享聆听。

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作为一种音乐类型，Newage有着古典音乐的傲骨与气派，又有着现代音乐的流行性，它安静而自然，但又不失想象力与平衡性。它传递的听感，能给人放松，给人启迪。这样的“Newage”您喜欢听吗？

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一首歌，从前奏到主歌到副歌到间奏……递进的音乐进行也是作品表达情感的基本脉络。它们是一个整体，往往缺一不可。嘘！别说话从头听到尾，那样的歌，我们不打扰。

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这世间有种音乐，它以独特的唱词，韵律，感受力能让听者从烦躁，厌世，及困顿中渐渐恢复平和与宁和，从而得到心灵的洗礼与提升……