Vicente Huidobro (1893-1948) fue un poeta chileno, considerado uno de los grandes innovadores de la poesía de vanguardia en lengua española y el principal exponente del creacionismo, corriente literaria que él mismo fundó. Nacimiento: 10 de enero de 1893 en Santiago de Chile, en el seno de una familia aristocrática. Estudió en el colegio San Ignacio y luego en la Universidad de Chile, donde cursó literatura. Publicó en 1911 Ecos del alma, obra todavía de corte modernista. Muy pronto se distanció de esa estética buscando una poesía más rupturista. En 1916 viajó a París, donde entró en contacto con las vanguardias artísticas: cubismo, futurismo y dadaísmo. Allí formuló su teoría creacionista, que postulaba que el poeta no debía “cantar la naturaleza” ni imitarla, sino crear realidades nuevas con la palabra, convirtiéndose en un “pequeño dios”. Obras destacadas:

El espejo de agua (1916)

Horizon carré (1917, en francés)

Poemas árticos (1918)

Ecuatorial (1918)

Altazor o el viaje en paracaídas (1931), su obra maestra, un extenso poema dividido en cantos, que explora la caída del hombre, el lenguaje y el sentido de la creación poética. También participó en la vida política de Chile, fue candidato a la presidencia en 1925 y se vinculó con la izquierda. Falleció en Cartagena, Chile, el 2 de enero de 1948. Fundador del creacionismo, que influyó en otros poetas de vanguardia en Hispanoamérica y Europa. Convirtió la poesía en un acto de invención absoluta, liberando el verso de la descripción y la anécdota. Su escritura se caracteriza por imágenes sorprendentes, metáforas audaces y un lenguaje que se abre a lo cósmico y lo experimental.

Víctor Hugo (1802-1885) fue un escritor, poeta, dramaturgo y político francés, considerado una de las figuras más destacadas del Romanticismo y uno de los autores más influyentes de la literatura universal. Nació en Besanzón, Francia, el 26 de febrero de 1802. Su padre fue general del ejército napoleónico y su madre, de ideas monárquicas, lo educó con una fuerte inclinación religiosa y conservadora. Desde joven mostró talento para la escritura y a los 20 años ya era reconocido en los círculos literarios de París. Se casó con Adèle Foucher, con quien tuvo varios hijos. En su vida política, defendió ideales republicanos y democráticos, lo que lo llevó al exilio durante el Segundo Imperio de Napoleón III (1851-1870). Vivió largos años en Bruselas, Jersey y Guernsey. Tras la caída de Napoleón III, regresó a París y fue recibido como un héroe nacional. Murió en 1885 a los 83 años. La Tercera República le honró con un funeral de Estado al que asistieron más de 2´000.000 millones de personas, fue enterrado en el Panteón de París. Víctor Hugo cultivó casi todos los géneros: poesía, teatro, novela y ensayo. Sus escritos reflejan una profunda sensibilidad social, un compromiso con la justicia y una imaginación poderosa.

Algunas de sus obras más importantes son: "Nuestra Señora de París" (Notre-Dame de Paris, 1831): novela histórica ambientada en la Edad Media, con personajes como Quasimodo y Esmeralda.

"Los Miserables" (1862): su obra más célebre, donde narra la redención de Jean Valjean en medio de una sociedad injusta y desigual.

"Hernani" (1830): drama teatral que marcó el triunfo del Romanticismo en Francia.

"La leyenda de los siglos" (1859-1883): vasta colección poética sobre la historia de la humanidad.

Otros títulos: El hombre que ríe (1869), Noventa y tres (1874), Los trabajadores del mar (1866).

Víctor Hugo es recordado no solo como un gigante de las letras, sino también como un defensor de los derechos humanos, la abolición de la pena de muerte y la justicia social. Su influencia se extiende más allá de la literatura, alcanzando la política, el pensamiento social y la cultura popular.

Oscar Muñoz, Mexicano.

Octavio Irineo Paz Lozano fue un poeta, ensayista y diplomático mmexicano ganador del premio Nobel de literatura en 1990 y el premio Cervantes en 1981, Nació en Ciudad de México el 31 de marzo de 1914 y murió allí mismo el 19 de abril de 1998. Obras destacadas:

Poesía: Piedra de sol (1957): uno de sus poemas más emblemáticos, basado en el calendario azteca.

Libertad bajo palabra (1949): antología que reúne gran parte de su poesía inicial. Ensayo: El laberinto de la soledad (1950): un análisis profundo de la identidad mexicana.

El arco y la lira (1956): reflexión sobre la naturaleza de la poesía.

Sor Juana Inés de la Cruz o las trampas de la fe (1982): ensayo biográfico-literario sobre la gran poeta novohispana. Temas recurrentes:

La identidad mexicana. El tiempo, el amor, el lenguaje y la soledad. Diálogos entre la tradición occidental y oriental. La crítica de la modernidad. Fue embajador de México en la India (1962–1968), país que influyó mucho en su obra. Renunció al cargo en protesta por la masacre de Tlatelolco en 1968.

Arturo Camacho Ramírez fue un poeta colombiano (1910-1982), nacido en Ibagué, Tolima. Es considerado una de las voces líricas más destacadas de la llamada Generación de Piedra y Cielo, grupo literario que surgió en Colombia en los años treinta y cuarenta, bajo la influencia de Eduardo Carranza. Su obra se caracteriza por un tono intimista, melancólico y reflexivo, donde explora temas como el amor, la muerte, la soledad y la fugacidad del tiempo. Cultivó sobre todo la poesía lírica, aunque también ejerció el periodismo cultural y la crítica literaria.

Entre sus libros de poesía más conocidos están: Escrito en la tierra (1936)

El nuevo amor (1944)

Prisión terrestre (1961)

Luz en la ventana (1971) Su estilo combina un lenguaje sobrio y depurado con un profundo lirismo, lo que le permitió ocupar un lugar relevante dentro de la poesía colombiana del siglo XX.

Moisés llamado en la tradición judia Moshe Rabbenu es el profeta más importante para el judaísmo. Es una de las figuras centrales de la Biblia, venerado en las tradiciones judía, cristiana e islámica. Su vida, narrada principalmente en el Éxodo, Levítico, Números y Deuteronomio, está rodeada de elementos históricos, religiosos y legendarios. Según el relato bíblico, Moisés nació en Egipto en una época en que el faraón había ordenado la muerte de los varones hebreos recién nacidos. Su madre lo escondió durante tres meses y luego lo depositó en una cesta en el Nilo. Fue rescatado por la hija del faraón, quien lo adoptó y lo educó en la corte egipcia, aunque su nodriza fue su propia madre. Ya adulto, Moisés mató a un egipcio que maltrataba a un hebreo, por lo cual huyó a la tierra de Madián. Allí se casó con Séfora, hija del sacerdote Jetro, y trabajó como pastor. Mientras pastoreaba, tuvo la experiencia de la zarza ardiente en el monte Horeb: Dios se le reveló como “Yo Soy” y lo envió a liberar al pueblo de Israel de la esclavitud en Egipto. Con la ayuda de su hermano Aarón, enfrentó al faraón. Tras una serie de plagas enviadas por Dios, el faraón permitió la salida de los hebreos. Moisés condujo al pueblo a través del mar Rojo, que se abrió milagrosamente para darles paso, y luego por el desierto hacia la Tierra Prometida. En el monte Sinaí recibió las Tablas de la Ley (los Diez Mandamientos), que se convirtieron en el fundamento de la alianza entre Dios e Israel. Moisés actuó como legislador, guía espiritual y mediador entre el pueblo y Yahvé. Durante 40 años, Moisés condujo a los israelitas por el desierto, soportando rebeliones y crisis de fe. Por un acto de desobediencia a Dios en las aguas de Meribá, no se le permitió entrar en la Tierra Prometida. Murió en el monte Nebo, frente a Canaán, y fue enterrado en un lugar desconocido. Moisés es recordado como profeta, legislador y libertador. Representa la lucha contra la opresión, la fidelidad a Dios y la fundación del pueblo de Israel como comunidad religiosa y moral. En el cristianismo se le considera prefiguración de Cristo, y en el islam es reconocido como uno de los grandes profetas.

Carlos Villafañe (1897-1935): poeta colombiano, uno de los representantes del postmodernismo en la literatura. Su obra más conocida es Trópico, donde refleja el paisaje, la musicalidad y las preocupaciones sociales del Caribe colombiano. Su poesía está marcada por un lirismo sencillo y cercano al pueblo.

Luis Carlos López Escauriaza, conocido popularmente como "El Tuerto López", fue un destacado poeta colombiano nacido el 11 de junio de 1879 en Cartagena de Indias, donde también falleció el 30 de octubre de 1950. Su apodo proviene de su estrabismo, aunque no era tuerto. Es ampliamente reconocido por su obra poética que retrata con ironía y realismo la vida cotidiana de su ciudad natal. López nació en una familia de comerciantes de escasos recursos. Estudió en escuelas locales y cursó estudios de dibujo y pintura. Inició estudios de medicina en la Universidad de Cartagena, pero los abandonó debido a la Guerra de los Mil Días, durante la cual fue apresado por el ejército conservador. Posteriormente, trabajó en el negocio familiar, aunque esta actividad no le satisfacía. Se casó en 1909 con Áura Marina Cowan Tono, con quien tuvo tres hijos. Tuvo una activa carrera periodística y colaboró en diversas revistas y periódicos. Ejerció cargos diplomáticos como cónsul en Múnich desde 1928 y, posteriormente, desde 1937 y durante siete años, en Baltimore. Siempre estuvo vinculado a los ambientes literarios de Cartagena, formando parte de varias tertulias. Luis Carlos López es considerado parte de la Generación del Centenario y del movimiento posmodernista en la literatura hispanoamericana. Su poesía se caracteriza por un tono antirromántico, irónico y prosaico, con una mirada crítica hacia la sociedad provinciana y decadente. Utilizaba formas métricas clásicas, especialmente el soneto, y su estilo ha influido en poetas posteriores como el venezolano Aquiles Nazoa. Entre sus obras más destacadas se encuentran: De mi villorrio (1908), Posturas difíciles (1909), Por el atajo (1920), Versos (1946), Varios a Varios (1910), en colaboración con Abraham López Penha y Manuel Cervera; Uno de sus poemas más conocidos es "A mi ciudad nativa", en el cual expresa su afecto por Cartagena comparándola con unos "zapatos viejos". Este poema inspiró la escultura "Los zapatos viejos", ubicada cerca del castillo de San Felipe de Barajas en Cartagena. Luis Carlos López es considerado uno de los poetas más importantes de Cartagena y de Colombia. Su obra ofrece una visión única y crítica de la vida en su ciudad natal durante la primera mitad del siglo XX. A pesar de su relevancia, su poesía ha sido poco difundida fuera de Colombia. En homenaje a su legado, en 1957 se erigió la escultura "Los zapatos viejos", obra del escultor Tito Lombana, inspirada en su poema "A mi ciudad nativa". Esta escultura se ha convertido en un símbolo de la ciudad de Cartagena.

Juan Antonio Orduz Rojas, estudiante del colegio José Ignacio Sábala de Bucaramanga, Santander, Colombia en junio 7 de 1998.

Julia de Burgos (1914–1953) fue una poeta puertorriqueña considerada una de las voces más intensas y trascendentes de la literatura latinoamericana del siglo XX. Su obra se caracteriza por un lirismo apasionado, un profundo sentido de libertad, una conciencia social muy marcada y una búsqueda constante de identidad personal y colectiva. Nacimiento: 17 de febrero de 1914 en Carolina, Puerto Rico, en el seno de una familia humilde. Estudió en la Universidad de Puerto Rico, donde se graduó como maestra en 1933. Desde muy joven destacó por su talento poético y su militancia en favor de la justicia social, la independencia de Puerto Rico y la igualdad de la mujer. Fue miembro de organizaciones nacionalistas y feministas, defendiendo la dignidad de su pueblo y el papel de la mujer en la sociedad. En 1940 se trasladó a Nueva York, donde trabajó como periodista y escritora, pero también enfrentó problemas de salud y adicción al alcohol.

Falleció en Nueva York el 6 de julio de 1953, a los 39 años, en circunstancias difíciles. Su poesía combina elementos románticos, modernistas y vanguardistas, con un tono profundamente personal y, al mismo tiempo, comprometido con las causas sociales. Algunos de sus libros más destacados son:

“Poema en veinte surcos” (1938): Primera colección de versos, donde ya se vislumbra su rebeldía y su voz inconfundible.

“Canción de la verdad sencilla” (1939): Libro en el que combina lo íntimo y lo social, la ternura amorosa y la afirmación de la mujer independiente.

“El mar y tú” (póstumo): Poemas que profundizan en la relación entre naturaleza, amor y destino humano. Identidad y desdoblamiento: Se refleja en poemas como “A Julia de Burgos”, donde contrapone su yo social y su yo esencial.

Feminismo y emancipación: Defendió la libertad de la mujer frente a las convenciones sociales.

Compromiso social y político: Su poesía es un canto contra la injusticia, la opresión colonial y la desigualdad.

Naturaleza y muerte: El mar, los ríos, la tierra y la fugacidad de la vida aparecen como símbolos constantes. Hoy Julia de Burgos es reconocida como una de las grandes poetas de Puerto Rico y del Caribe. Su obra influenció a generaciones posteriores de escritoras y escritores que encontraron en ella un ejemplo de valentía literaria y vital.