Novità in Compact

Il nuovo anno si apre con una puntata interamente dedicata alla musica per film spaziando da Camille Saint-Saëns a Ennio Morricone.

In un doppio cd (Harmonia Mundi) François-Xavier Roth e Les Siècles propongono la versione integrale delle musiche di Saint-Saëns per L’assassinio del Duca di Guisa, primo esempio in assoluto di colonna sonora per una pellicola. Il ricco programma è completato da tre poemi sinfonici ispirati dal mito e da alcune delle pagine più note del compositore francese, come Il carnevale degli animali e la Danse Macabre.

Con il cd Cinema Rarities (Arcana), Marco Serino e l’Orchestra di Padova e del Veneto proseguono il viaggio nelle colonne sonore di Ennio Morricone ispiratrici di brani per violino e orchestra. L’attenzione è stavolta per pagine meno note al grande pubblico, scritte per il cinema italiano di Silvano Agosti, Mauro Bolognini e dei fratelli Taviani e ripensate dallo stesso Morricone per la sala da concerto. Un posto a parte occupano i Quattro Adagi, selezionati dallo stesso Morricone e dedicati a Serino, emblema di un sodalizio artistico fra compositore e interprete durato quasi vent’anni.

Come ogni anno, a dicembre segnaliamo i migliori album pubblicati nel corso di quest’anno in vista delle festività natalizie.

Nell’ultimo capitolo del ciclo dedicato alle Sinfonie di Shostakovich, Andris Nelsons e la Boston Symphony Orchestra affrontano il controverso rapporto fra il compositore e il regime sovietico. Ai giovanili entusiasmi della Sinfonia n. 2 “Ottobre” e della Sinfonia n. 3 “I Maggio” succedono i toni celebrativi della Sinfonia n. 12 “L’anno 1917”. Chiudono l’album le disillusioni e le amare denunce della Sinfonia n. 13 “Babi Yar”, dove il Tanglewood Festival Chorus è affiancato dalla voce solista di Matthias Goerne.

S’intitola Nature & Life il nuovo cd (Decca) del pianista Maurizio Baglini, con un programma incentrato su brani di Liszt e Beethoven. Intorno alla Sinfonia n. 6 “Pastorale” di Beethoven trascritta per pianoforte da Liszt, si delinea una rete di relazioni, fra le quali anche quelle che avvicinano Totentanz dello stesso Liszt alle Variazioni sulla marcia turca op. 76 di Beethoven. Di questo suggestivo e insolito percorso Maurizio Baglini parla con Francesco Ermini Polacci.

Due le novità discografiche protagoniste di questa puntata che spazia dalla musica barocca a quella da camera tra Ottocento e Novecento.

Alla figura di Pietro Antonio Locatelli, definito il “Paganini del Barocco” per le sue formidabili doti di violinista, è intitolato il cd Il virtuoso, il poeta pubblicato da Harmonia Mundi Musique. Ne sono interpreti la violinista Isabelle Faust, i musicisti de Il Giardino Armonico e Giovanni Antonini alla direzione, alle prese con un programma variegato dove s’impongono due Concerti tratti da L’arte del violino op. 3 e il sorprendente Concerto Grosso Il pianto di Arianna.

Infinite Voyage è il titolo del cd Alpha che ha per protagonista il Quartetto Emerson, storica formazione americana qui nella sua ultima registrazione, pubblicata in concomitanza con il definitivo addio alle scene concertistiche dopo quarant’anni di attività. Il cd documenta anche la collaborazione e l’amicizia con il soprano canadese Barbara Hannighan, che con il Quartetto Emerson interpreta il Quartetto n. 2 di Schönberg, ma anche il ciclo di Lieder Melancholie del giovane Hindemith e la Chanson Perpétuelle di Chausson con la partecipazione del pianista Bertrand Chamayou, a definire le rare tappe di un avvincente percorso artistico fra fine Ottocento e Novecento.

L’etichetta RCO live anticipa le celebrazioni del 2024 per il bicentenario della nascita di Anton Bruckner con un cofanetto contenente le nove sinfonie. Ne sono interpreti Bernard Haitink, Riccardo Chailly, Kurt Sanderling, Klaus Tennstedt, Eugen Jochum, Mariss Jansons e Zubin Mehta. Un documento che guarda al glorioso passato della tradizione interpretativa della Royal Concertgebouw Orchestra attraverso registrazioni dal vivo, per lo più inedite, realizzate fra il 1972 e il 2012.

In apertura la nuova incisione della Turandot di Puccini diretta da Antonio Pappano. È Warner Classics a pubblicare la versione dell’opera realizzata in forma di concerto da Pappano alla guida dell’Orchestra e del Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia. Il cast annovera Sondra Radvanovsky (Turandot), Jonas Kaufmann (Calaf), Ermonela Jaho (Liu), Mattia Olivieri (Ping), Gregory Bonfatti (Pang), Siyabonga Maqungo (Pong), Michele Pertusi (Timur) e Michael Spyres (Altoum). Si tratta della prima incisione dell’opera completa con la prima versione del finale terminato da Franco Alfano. Quella versione che Toscanini sottopose a tagli e varianti per la prima rappresentazione assoluta del 1926.

A seguire Poétiques de l’instant, pubblicato dall’etichetta Alpha, in cui i francesi del Quatour Voce proseguono il progetto di abbinare capisaldi della letteratura per quartetto a prime esecuzioni assolute e trascrizioni inedite. Accanto al celebre Quartetto di Ravel, il cd contiene il Quartetto di Bruno Mantovani, commissionato dal Voce, oltre a una trascrizione di Ma mére l’Oye e all’Introduzione et Allegro con la partecipazione dell’arpista Emmauel Ceysson, della flautista Juliette Hurel e del clarinettista Rémi Delangle.

Protagonisti di questa puntata sono il direttore d’orchestra Klaus Mäkelä e il flautista Karl-Heinz Schütz con le loro novità discografiche.

Klaus Mäkelä, direttore rivelazione degli ultimi anni, prosegue la sua collaborazione con l’etichetta Decca incidendo due capolavori di Stravinsky, La sagra della primavera e L’uccello di fuoco, quest’ultimo nella versione integrale originale del 1911. Il cd, realizzato con l’Orchestre de Paris, avvia una serie di registrazioni che Mäkelä dedicherà alle musiche per i Balletti Russi di Sergej Diaghilev.

S’intitola Syrinx il cd Evidence che ha per protagonista Karl-Heinz Schütz, primo flauto dei Wiener Philharmoniker. Un album tutto francese, con pagine di Debussy, Varése, Honegger, Poulenc e Frédéric Chaslin, il direttore e pianista che qui accompagna Schütz anche nella Sonata, in prima registrazione mondiale, che ha scritto appositamente per lui.

Il grande direttore di origini tedesche Otto Klemperer è ricordato, a cinquant’anni dalla scomparsa, dalla Warner Classics, che pubblica il primo volume della Otto Klemperer: The Warner Classics Remastered Edition. Un cofanetto di 95 cd che raccoglie il repertorio sinfonico e concertistico inciso fra il 1928 e il 1971, da Beethoven a Brahms e Mahler, da Wagner a Stravinsky e Weill, rimasterizzato in alta definizione dai nastri originali e dalle migliori fonti disponibili.