Ojos para ver

Esta vez, hablamos, coincidiendo con su festividad litúrgica, de San José como modelo y protector de la belleza de la paternidad. En unos momentos en los que la figura del varón, del padre de familia, se halla fuertemente cuestionada, es preciso reconocer su misión decisiva en el seno familiar, su valor y su belleza.

Comentamos la Reliquia de la Santa Corona de Espinas y su relicario arquitectónico: la Sainte Chapelle de París. La reliquia de la corona de espinas consiste en un anillo de juncos, con un diámetro de 21 centímetros, al que se fijaron ramas espinosas, formando un casquete que cubría completamente la cabeza. Se conserva dentro de un tubo de cristal de roca y oro. Sobre él hay un marco perforado que representa una rama de un árbol. Llevada a Francia por el Rey San Luis, en el siglo XIII, durante siglos se custodió en un precioso relicario arquitectónico construido expresamente para dicho fin: la Sainte Chapelle de París, ejemplo magistral del gótico radiante.

En esta ocasión, hablamos del amor humano como don y como tarea. Distinguimos diferentes aspectos y tipos de amor; entre estos, ahondamos en el amor de benevolencia, que tiene como fin a la persona. Se trata de una reflexión, seguramente, hoy pertinente, ante tantas falsificaciones y reduccionismos que empañan la verdadera naturaleza del amor.

En este tiempo de Cuaresma, tiempo de discernimiento, conversión, penitencia y la oración, contemplamos a San Jerónimo, uno de los Padres de la Iglesia Latina que se retiró al desierto. La obra escogida es San Jerónimo penitente, del pintor veneciano Lorenzo Lotto, pintada para el Hospital de San Juan y San Pablo de Venecia, y que se conserva en el Museo Nacional del Prado.

Hablamos del don y la belleza de la amistad, uno de los valores humanos más universalmente reconocidos, que encuentra la mejor coronación en su versión cristiana, pues, no en balde, el propio Cristo dijo a sus discípulos en la Última Cena: “No os llamo siervos… a vosotros os he llamado amigos” (Jn 15,15).

Gian Lorenzzo Bernini fue uno de los mejores exponentes del barroco pleno romano. Artista prolífico, trabajó para los Papas Urbano VIII y Alejandro VII. Por encargo de este último, entre 1656 y 1666, realizó, en el ábside de la Basílica vaticana, un gran conjunto escultórico-escenográfico, para albergar la reliquia

venerada como cátedra de San Pedro. La obra, compleja, laboriosa y costosa, se convirtió en el punto focal de dicha Basílica y portadora de un importantísimo mensaje contrarreformista, al escenificar la trascendencia e importancia que para los católicos encierra el magisterio del Papa y reivindicar su legitimidad.

Al cumplirse este año el 750º aniversario de su muerte, hablamos de Santo Tomás de Aquino, al hilo también de las celebraciones que conmemoran su enseñanza y su santidad en este “triduo de años”, tres años jubilares, que abarca su nacimiento, muerte y canonización.

Esta vez hablamos de la belleza de la misericordia como refrendo de la dignidad humana. Cristo redentor, el Verbo de Dios hecho carne, es la mejor expresión de la Misericordia, un amor que se abaja y aproxima. Reflexionamos también sobre la dimensión humana de esta forma de amor.

Explicamos los frescos de la Capilla de los Reyes Magos del Palacio Medici Riccardi en Florencia por Benozzo Gozzoli. Gozzoli, uno de los principales pintores de la tercera generación del Quattrocento florentino,

realizó, entre 1459 y 1561 un ciclo de frescos para la Capilla del Palacio Medici-Riccardi, sobre el tema del

viaje de los Reyes Magos a Belén. Bajo una suntuosidad de apariencia piadosa, es un tema muy

desarrollado por el arte cristiano desde la Edad Media, el pintor transformó el relato evangélico en una

crónica cortesana, concebida para ensalzar el poder de los Médicis y el refinamiento de su corte.