Pantalla y Memoria

En este episodio de Pantalla y Memoria, me acompaña el actor y cinéfilo español Mario Ayala para conversar sobre El Nombre de la Rosa, la fascinante película de Jean-Jacques Annaud. A partir de esta obra, reflexionamos sobre el amor en todas sus formas: el amor al conocimiento, el amor prohibido y el despertar sexual del joven Adso, con quien me sentí profundamente identificado. También recordamos la importancia personal que tiene para mí esta película, que marcó mi formación desde niño. Junto a Mario, exploramos el universo de los franciscanos, los enviados del Papa, la tensión entre fe y razón, y los secretos que esconde la mítica biblioteca. Una charla íntima sobre cine, deseo y el poder de las imágenes.

En el episodio 60 de Pantalla y Memoria, exploramos Contraataque, una película que aporta una mirada renovada al cine de acción en México. Conversamos con el productor Sebastián Jurado y los actores Guillermo Nava, Luis Alberti y David Calderón sobre el proceso de filmación, la construcción de sus personajes y la visión detrás del proyecto. Analizamos cómo esta propuesta refresca el género dentro de la cinematografía mexicana, ofreciendo una aproximación distinta a la acción y ampliando las posibilidades narrativas en el cine nacional.

En el episodio 59 de Pantalla y Memoria, exploramos cómo el cine se ha convertido en una de las herramientas más poderosas del poder blando, moldeando percepciones, exportando valores y consolidando hegemonías culturales. Desde Hollywood hasta las narrativas globales, analizamos cómo las imágenes han influido en sociedades enteras, construyendo mitos, ideologías y modelos de vida aspiracionales. Para ello, nos acompaña Sergio Huidobro, crítico y periodista cinematográfico, quien nos ayudará a desentrañar el impacto del cine en la geopolítica, la cultura y nuestra manera de entender el mundo.

En el episodio 58 de Pantalla y Memoria nos acompaña Anna C. Grajales, guionista y productora mexicana, para adentrarse en el innovador guion de Flow. Esta película, nominada a dos Oscars, rompe esquemas al contar su historia sin diálogos, confiando en la fuerza de las imágenes y en un lenguaje visual cargado de emoción para transmitir una epopeya contemporánea que rinde homenaje al cine mudo. Con recursos independientes y una estética poética, Flow nos invita a repensar el poder del silencio en la narrativa audiovisual. Descubre el guion completo aquí.

En el episodio 57 de "Pantalla y Memoria", contamos con la participación de Yesenia Sadovitch, destacada docente, directora de escena y actriz. Juntos, exploramos la película "La Verdad de Soraya M.", analizando su representación de la violencia de género y su impacto en la sociedad. Yesenia aporta su perspectiva profesional para desentrañar cómo el cine puede servir como herramienta de denuncia y concienciación. Además, discutimos la importancia de visibilizar historias como la de Soraya para fomentar el cambio social y promover una cultura de respeto y equidad.

En el episodio 56 dePantalla y Memoria, nos acompaña el destacado periodista y comunicadorRay Zubiri, director deRevista Puebla y conductor de radio y televisión. Juntos, exploramos"El Show de Truman", la emblemática película de 1998 protagonizada por Jim Carrey. Analizamos cómo esta obra anticipó temas actuales como la vigilancia constante, la manipulación mediática y la construcción de realidades ficticias. Además, reflexionamos sobre la influencia de los medios en la percepción pública y la búsqueda de autenticidad en la era digital. Acompáñanos en esta conversación profunda y reveladora sobre cine, sociedad y la delgada línea entre la realidad y la ficción.

En este episodio, junto a Susana Guzmán, editora de Paloma y Nacho de Cinépolis y colaboradora en Cine PREMIERE, exploramos La semilla del fruto sagrado, la más reciente y arriesgada obra de Mohammad Rasoulof. Filmada en la clandestinidad y completada en el exilio, la película sigue a Iman, un juez que, atrapado entre la lealtad al régimen y su familia, se ve arrastrado por la paranoia cuando su arma desaparece. A través de una narrativa tensa e íntima, Rasoulof retrata la deshumanización bajo un gobierno opresor y la resistencia de quienes se niegan a callar. ¡Acompáñanos en este análisis de cine y valentía!

En el episodio #54 de Pantalla y Memoria, exploramos "El Color Púrpura", la icónica historia de Alice Walker, y su impacto en el cine. Junto a nuestra invitada especial, María Del Pilar (@pilibertaopina), booktoker y apasionada de los libros, comparamos el clásico de 1985 dirigido por Steven Spielberg y la vibrante adaptación musical de 2023 dirigida por Blitz Bazawule. Analizamos cómo cada versión aborda los temas de empoderamiento, racismo y resiliencia, y discutimos qué tan fieles son al libro que lo inició todo. Una conversación llena de análisis profundo y amor por las historias que transforman.

Rafael Martínez Sánchez, director, guionista y protagonista de Un Lago, nos acompaña en este episodio para hablar de su ópera prima, una obra profundamente autobiográfica que explora la soledad, el poliamor y las crisis existenciales de los jóvenes adultos. Durante la charla, Rafael nos comparte cómo la pandemia y una relación fallida lo llevaron a reflexionar sobre su vida y a transformar sus experiencias más íntimas en un guion lleno de honestidad. Descubre los desafíos y aprendizajes detrás de esta producción independiente, filmada en Tequesquitengo, que invita a la empatía y a la introspección. ¡Un episodio imperdible sobre el poder del cine personal!

En el episodio #52 de Pantalla y Memoria, junto a Alex Vanss, colaborador de Revista Encuadres, nos adentramos en el extravagante universo de Marcianos al Ataque de Tim Burton. Esta sátira cósmica, estrenada en 1996, no solo desafió los clichés del cine de ciencia ficción, sino que se convirtió en un espejo de nuestras propias debilidades como sociedad. Exploramos cómo Burton utilizó el caos visual, el humor negro y un elenco estelar para crear una parodia mordaz que cuestiona la política, los medios y la condición humana. Acompáñanos en esta conversación llena de risas, reflexiones y un vistazo al legado de esta joya irreverente del cine.