Share Cinegarage
Share to email
Share to Facebook
Share to X
By Sonoro
4.3
66 ratings
The podcast currently has 1,307 episodes available.
John Wick: Golpe a golpe, verso a verso.
Hoy todo mundo conoce a John Wick, el asesino a sueldo que rompe todo lo que puede romperse para vengar la muerte de su perro, para recuperar lo poco que le queda de alma y para terminar con un destino que nomás no lo deja en paz. Un antihéroe en toda regla.
Pero… Seamos sinceros… No hay antihéroe posible si es interpretado por el carisma materializado que lleva por nombre Keanu Reeves.
Antes de John Wick, Keanu, como le decimos en Cinegarage, pasaba por un momento extraño. Después de Constantine, un clásico olvidado, no se había sumado a un proyecto interesante y además realmente exitoso (a excepción de A Scanner Darkly), hasta que llegó a sus manos la propuesta de filmar una película con historia mínima pero llena de acción y catorrazos y que finalmente fue dirigida por un primerizo que trabajaba como especialista en acción y catorrazos, el buen Chad Stahelski, al lado de otro viejo conocido, David Leitch.
Keanu aceptó y el resultado es un clásico del género con algunas cualidades extra bien ocultas.
Para descubrirlas, para hablar de John Wick y su influencia en el cine de acción de este siglo, y para aplaudir acción y catorrazos, invitamos a este podcast Cinegarage a Andrés “Boludoi” Durán, especialista en videojuegos, Star Wars, cómics y cine del bueno, como John Wick, que cumple 10 agitados años de haberse estrenado.
Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
Terrifier 3: Los secretos de su éxito
Terrifier 3 es todo un suceso. En muy pocos días conquistó la taquilla del mundo a pesar de carecer de una clasificación “tradicional”. En prácticamente todos los países en que se exhibe, los menores de 18 años tienen prohibido verla sin estar acompañados por un adulto, algo que limita la experiencia para audiencias que disfrutan de ese cine, el del horror, el terror y el gore, precisamente por no estar acompañados de ningún adulto.
Sin embargo, la película ha hecho y hará mucho más dinero del esperado.
¿A qué se debe? ¿Es el morbo lo que lleva a la gente a ver una de las películas más gore y explícitas de la historia, que es como se promociona actualmente?
¿Es la violencia explícita algo tan redituable en la actualidad? ¿O hay algo más detrás del enorme éxito de una película pequeña e independiente?
¿Cuáles son los secretos detrás del fenómeno y el éxito de Terrifier 3?
Para esto es que hicimos este podcast sobre la película. Para tratar de entender las lecciones que con ella nos da el director y guionista Damien Leone.
Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
Pedro Páramo. Una plática con su director Rodrigo Prieto.
Pedro Páramo, una de las mejores novelas escritas en español, tiene una nueva adaptación al cine. Después de las versiones de Carlos Velo en 1967 y de José Bolaños en 1977, las palabras del gran Juan Rulfo llegan a la pantalla ahora bajo la dirección de Rodrigo Prieto.
Rodrigo es fotógrafo de cine y entre sus trabajos encontramos colaboraciones con Martin Scorsese como Los asesinos de la Luna, El irlandés, El lobo de Wall Street, con Pedro Almodóvar con Los abrazos rotos, con Ang Lee con Brokeback Mountain y lo hecho con Alejandro González Iñárritu en Amores perros y 21 gramos. Ahora, ese fotógrafo se lanza a dirigir una novela que, lo que son las cosas, es tremendamente visual y visualmente discursiva.
¿En este Pedro Páramo dominó el fotógrafo o se da a conocer un muy buen director? ¿Qué nos dicen las imágenes del Pedro Páramo personal de Rodrigo Prieto?
Para hablar de este ambicioso proyecto, de sus procesos y de las decisiones para dejarlo así, listo para el México y el mundo del siglo XXI, es que en este podcast hablamos con Rodrigo Prieto, tanto el director como el fotógrafo.
Rodrigo Prieto es el invitado a este podcast Cinegarage.
Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
Technoboys y las comedias no románticas mexicanas.
A primera vista una película como Technoboys parecería tener todos los ingredientes para recibir el odio que todos los días se fabrica en las redes sociales. Actores populares, comedia con mucha música incluida e incorrección política en tiempos de cancelación.
A pesar de que ese odio a final de cuentas llegó a Technoboys, la película está muy bien posicionada en la lista de lo más visto en su plataforma. ¿Por qué? Porque no tiene nada de los supuestos malos ingredientes comenzando por la famosa incorrección. Es, de hecho, una comedia propositiva que nos invita alegremente a ritmo de pop noventero a centrarnos en temas que nos hace falta debatir.
Co dirigida por Gerardo Gatica González y el también actor Luis Gerardo Méndez, Technoboys es tanto una muestra del estado de salud de la producción audiovisual en México, como la prueba de que en nuestro cine no sólo se hacen comedias románticas.
¿Cómo se le define entonces y qué dice la película de nuestro cine? Para responder, nuestra invitada a este episodio es Sarai Campech, colaboradora de Cinegarage, periodista cultural, colaboradora de La Lista y conductora de 80 millones, programa en ONCE TV dedicado a visibilizar las discapacidades.
Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
Cine y surrealismo. A 100 años del Manifiesto de Breton.
Es hora de hablar de surrealismo. El Manifiesto Surrealista, ese texto en el que lo racional volaba por los aires para dar sustento a una nueva forma de creación y entendimiento del mundo, fue publicado el 15 de octubre de 1924, hace 100 años.
Como toda corriente de vanguardia y en especial en los inicios del siglo XX, el surrealismo fue adoptado por una larga serie de artistas y profesionales, y probablemente fue a través del cine desde donde llegaron las aportaciones más activas, febriles y revolucionarias.
¿Es el cine el arte surrealista por excelencia? ¿Hubo películas surrealistas antes de la publicación del manifiesto? ¿Luis Buñuel era en realidad surrealista? ¿Quería serlo? ¿Dónde quedó el cine surrealista? ¿Existe en nuestros tiempos?
Para tratar de abarcar este tema sin pasiones ni recelos es que haremos este podcast Cinegarage para ustedes y, evidentemente tenemos invitado especial: Sergio Huidobro, profesor cinematográfico, tallerista y amigo entrañable de Cinegarage.
Hablemos de Cine y surrealismo a 100 años del Manifiesto.
Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
Joker 2. La locura compartida.
El Guasón, Joker para los amigos, es uno de los villanos más famosos de la cultura popular. En su mente se conjugan tantos factores tan distintos que a veces lo vemos como un niño grande y otras, como en las dos películas que le ha dedicado Todd Phillips, como un asesino en serie que responde con violencia extrema a un sistema igualmente inhumano.
Justo en estos días Joker 2 estrenó en las salas de todo el mundo y el villano se pone de nuevo bajo la lupa, por lo que en Cinegarage daremos un trato especial a esta, una de las mentes más retorcidas de la villanía en el universo de los cómics y las películas surgidas de ellos.
La película, una mezcla de drama criminal y musical tradicional, nos sirve en esta ocasión para hablar de Joker desde el ángulo de la psiquiatría, porque algo de realidad existe en las coloridas fantasías por las que nos invita a pasear la cinta. Para hacerlo, recurrimos a nuestro psiquiatra de cabecera, Rafa López, productor y anfitrión del podcast hermano Supracortical.
Con Rafa hablaremos de Joker 2. Pero también de la mente dentro del personaje y quizá, sólo quizá, de las mentes que hicieron realidad la película. Porque a lo mejor como en el mundo de Joker 2, todos estamos locos… O no.
Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
Valentina o la serenidad. Plática con la directora Ángeles Cruz.
Nudo mixteco, la anterior película de Ángeles Cruz, resultó toda una revelación. Con un discurso circular y contundente, los personajes presentados por Cruz se dejan ver ante nosotros a través de sus secretos y sus dolores.
Ahora en su nueva película, Valentina o la serenidad, la contundencia permanece pero llega envuelta en una sensibilidad distinta. Valentina vive un luto y a través de ese otro dolor y desde sus ojos infantiles, Cruz nos regala una narración que explora al mundo de los niños, para conocer un poco más al nuestro, el de los adultos.
La película ha recibido premios y aplausos en festivales de cine de todo el mundo y ahora, tras sus valiosas nominaciones al Ariel, puede verse ya en cines de México. Es un evento que no debemos dejar pasar.
Por eso en este podcast Cinegarage la invitada es nadie menos que la directora Ángeles Cruz y cone ella conoceremos todavía más lo que nos dice y nos cuenta entre líneas su película Valentina o la serenidad.
Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
El bulto: ¿La mejor película de Gabriel Retes?
En 1992 México estaba al borde de un cambio gigantesco. Desde un sistema político atorado y muy viciado se prometía un futuro lleno de luces y riqueza, mientras en la realidad el país se encaminaba a una nueva crisis económica y social. El desencanto se paseaba a sus anchas por las calles de México.
En ese año Gabriel Retes, uno de los directores y dramaturgos más importantes de su generación, estaba por entregar una de sus películas insignia, El bulto, que debido a su enorme carga política, su crítica social y punzante sentido del humor, es también considerada una película emblemática de ese periodo en México.
El bulto relata el renacer de Lauro, un periodista comprometido y combativo (interpretado por el propio Gabriel Retes) que tras ser atacado en el Halconazo (esa violenta represión estatal sobre un grupo de estudiantes en manifestación ocurrida en 1971) cae en coma para despertar 20 años después y encontrarse con un mundo completamente transformado y al que no puede reconocer.
Hoy, con el país al borde de otros cambios creemos que es buena idea reflexionar nuestros tiempos desde una película como esta. Por eso invitamos a este podcast a Gabriela Román Mérida, promotora, investigadora y divulgadora de cine mexicano, gestora y promotora cultural.
Revisemos El bulto.
Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
La sustancia: los extremos de sus extremos
Los cines del mundo están a punto de recibir en sus pantallas a La sustancia, la nueva película de Coralie Fargeat que recibió el premio a Mejor Guion en el Festival de Cannes 2024, pero que también sacudió a la asistencia delicada forzándola a abandonar las salas donde se proyectaba.
Con una historia tan sencilla de seguir, pero en una forma realmente extravagante que va del gore extremo al drama personal, La sustancia es por momentos una experiencia viscosa y por otros una propuesta visual tan arriesgada como ingenua. Como resultado la pantalla se sacude en una mezcla de ciencia ficción, horror corporal, estupendas actuaciones y una banda sonora poderosa como el discurso mismo que lanza Coralie Fargeat.
Y como en el podcast Cinegarage queremos mucho a la gente que nos escucha armamos este episodio para darles una lista de sugerencias que van desde la literatura hasta la música y el horror francés más impetuoso, todo para que disfruten más la casi indescriptible propuesta de La sustancia.
Para hacerlo la invitada perfecta es Sarai Campech, colaboradora de Cinegarage, periodista cultural, colaboradora de La Lista y conductora de 80 millones, programa en ONCE TV dedicado a visibilizar las discapacidades.
Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
La música de Asesinos por naturaleza
Asesinos por naturaleza, Natural Born Killers, Asesinos natos o como la llamen ustedes, es a la fecha, una de las películas más sobresalientes de finales del siglo XX y una de las más relevantes en este primer cuarto del siglo XXI. Pero curiosamente, es también una de las menos recordadas. Una injusticia que necesitamos corregir.
Dirigida por Oliver Stone, con un reparto alucinante y una forma que es a la vez marca de su época y precursora de muchísimas cosas, Asesinos por naturaleza es todavía una bestia que pide ser domada. Su banda sonora es una gran muestra de ello. En ella aterrizaron músicos y artistas de todo tipo que acompañan a la anécdota de dos rebeldes descastados enredados entre la muerte y la única esperanza que les queda para sobrevivir un mundo como el nuestro: su amor.
Esta banda sonora es un poderoso mosaico que incluye a gente como Leonard Cohen, Nine Inch Nails, Jane’s Adiction, Diamanda Galas y L7 en una lista que se alarga y mucho. Para revisarla y dejar claro el peso de Natural Born Killers invitamos a Roberto Garza, Promotor Cultural, anfitrión de Banda Sonora Podcast y gran amigo de Cinegarage.
Hablemos de la música de Asesinos por naturaleza.
Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
The podcast currently has 1,307 episodes available.
177 Listeners
35 Listeners
45 Listeners
2 Listeners
166 Listeners
1,701 Listeners
1,705 Listeners
20 Listeners
8 Listeners
112 Listeners
58 Listeners
6 Listeners
446 Listeners
12 Listeners
2 Listeners
327 Listeners
27 Listeners
21 Listeners
0 Listeners
9 Listeners
74 Listeners
14 Listeners
0 Listeners
117 Listeners
659 Listeners
42 Listeners
18 Listeners
18 Listeners
0 Listeners
14 Listeners
12 Listeners
0 Listeners
191 Listeners
39 Listeners
5 Listeners