Poemas sublimes del alma. El poeta del amor.

By edgar loaizaArts Books

Poemas sublimes del alma. El poeta del amor. episodes

October 12, 2020 Poema: Ruth Cecilia. En la voz de Edgar Loaiza A. El poeta del amor.
GALAMAOT
Gustavo Adolfo Loaiza Arteaga
Autor de los libros: Poemas del Alma y El hijo de Ernesto y Evangelina.
Pintor y fotógrafo profesional.
Estudio Comunicación social En la Universidad Luis Amigo y artes escénicas en el en Teatro Popular de Medellín.
El valor más excelso de la poesía de GALAMAOT, es su trascendencia, pues transmite en palabras inolvidables la profunda vibración de la vida más allá de su cotidianidad.
GALAMAOT tiene una manera novedosa de expresar los sentimientos cósmicos y telúricos, consciente siempre de las realidades corporales.
GALAMAOT profesa como Bertrand Russell, el fenómeno vital. Su poesía está impregnada de Saudade.
GALAMAOT mantiene siempre viva la capacidad de asombro y la emoción de vivir, fuentes de imperecederas creaciones, su experiencia lirica es promesa de importantes descubrimientos poéticos.
2 min
October 11, 2020 Cantarle a Mamá. En la voz de Edgar Loaiza A. El poeta del amor.
Galamaot ( Gustavo Adolfo Loaiza A.)
Poeta colombiano nació en Santa Barbara ( Antioquia) el 4 de marzo de 1969.
Autor del libro Poemas del Alma.
Pintor y fotógrafo profesional.
Estudio pintura en la escuela de arte: Eladio Velez y teatro en el teatro popular de Medellin.
Destacamos algunos de sus grandes poemas:
MADRE
Madre, el equivoco destino te trasladó a la prisión.
Veo como tus lágrimas humedecen
las rejas de esa cárcel
¡No llores, aquí estoy yo
este hijo que te ama, -
aunque te encuentres en aquel aparente encierro.
Yo te amo, madre, no hay nada que perdonar,
eres la única persona que me entregó
al brazo bravío de este mundo
y me enseñaste a enfrentarlo
con rectitud.
Madre, no sufras,
soy el aliciente enternecedor,
el conocido olor de la frambuesa.
te apoyo con dulzura
¡por siempre!
Madre poseemos tantos valores .
como la salud, el amor
para vencer la angustia cotidiana
Madre, la libertad la llevamos por dentro,
así reﬂejaremos por fuera
este difícil momento.
SENTIR
Sentir que es un nuevo día
sentir que respiramos
tranquilidad, paz, serenidad,
sentir que el mal recuerdo se desvanece
que es una nueva época, tiempo de renacer.
Los niños colorean el paisaje de la vida
Los parques florecen con eternidad
Sentimos que la tierra desierta vuelve a nacer
Se hace bella y ﬂorecen
Finalmente los días tristes.
Ahora podemos ser felices
Y abandonar, lo agrio de la vida.
Despierto de una vez por todas de la terrible pesadilla
Ahora es un nuevo día,
Veo los niños correr por mis calles solitarias
Y de repente, siento la paz serena
Y despierto a la luz de mi nostalgia,
Despierto de mi propia oscuridad.

2 min
October 11, 2020 Poema XV en la voz de Edgar Loaiza A. El poeta del amor.
PABLO NERUDA
Biografía
Nacido en 1904 en Parral con el nombre de Ricardo Eliecer Neftalí Reyes Basoalto, Neruda se sintió durante toda su vida profundamente enraizado en su tierra chilena pese a haber llevado una existencia de viajero incansable. Su madre, Rosa Basoalto, murió de tuberculosis poco después de dar a luz, y su padre, conductor de un tren que cargaba piedra, José del Carmen Reyes Morales, se casó dos años después con Trinidad Cambia Marverde, de quien Neruda escribiría: "Era una mujer dulce y diligente, tenía sentido del humor campesino y una bondad activa e infatigable". Para el pequeño Neftalí fue su nueva madre como el hada buena; tuteló al muchacho con una solicitud incluso mayor que su auténtico padre, con quien, en su adolescencia, no tardaría en mantener graves disputas.
Residiendo en Temuco, ingresó en el Liceo de la ciudad en 1910, y cuando aún no había salido de esta institución, el 18 de julio de 1917, pudo leer emocionadamente en un periódico local, La Mañana, el primero de sus artículos publicados, que tituló "Entusiasmo y perseverancia". Para entonces había tenido la suerte de conocer a una imponente señora, "alta, con vestidos muy largos", que no era otra sino la célebre poetisa Gabriela Mistral, quien le había regalado algunos libros de Tolstoi, Dostoievski y Chéjov, decisivos en su primera formación literaria.
No obstante, su padre se oponía abiertamente a que siguiera esta vocación, de modo que cuando el 28 de noviembre de 1920 obtuvo el premio de la Fiesta de Primavera de Temuco, el joven poeta ya firmaba sus poemas con seudónimo, un ardid para desorientar a su progenitor. El nombre elegido, Neruda, lo había encontrado por azar en una revista y era de origen checo; no sabía que se lo estaba usurpando a un colega, un lejano escritor que compuso hermosas baladas y que posee un monumento erigido en el barrio de Mala Strana de Praga.
En 1971, Pablo Neruda se convirtió en el tercer escritor latinoamericano y en el segundo chileno que obtenía el Premio Nobel de Literatura, pero su encumbramiento literario no le impidió continuar activamente en la defensa de los intereses chilenos. En Nueva York, aprovechando la reunión del Pen Club, denunció el bloqueo estadounidense contra Chile. Tras renunciar a su cargo de embajador en Francia, regresó a Santiago, donde fue pública y multitudinariamente homenajeado en el Estadio Nacional.
En la cúspide de la fama y del reconocimiento también lo esperaban horas amargas. En 1973, el 11 de septiembre, fue sorprendido por el golpe militar de Augusto Pinochet contra el presidente Salvador Allende. Profundamente afectado por la nueva situación, no pudo resistir la tragedia y el 23 de septiembre murió en Santiago. El mundo no tardó en enterarse, entre la indignación, el estupor y la impotencia, de que sus casas de Valparaíso y de Santiago habían sido brutalmente saqueadas y destruidas. Sus funerales se desarrollaron en medio de una gran tensión política. Tras su muerte vieron la luz los poemarios que había escrito antes de morir: Jardín de invierno, 2000, El corazón amarillo, Libro de las preguntas, Elegía y Defectos escogidos, todas ellos editadas por Losada en Buenos Aires en 1974. En Barcelona apareció su última obra, la autobiografía Confieso que he vivido.
Tomado de: https://www.biografiasyvidas.com/biografia/n/neruda.htm

2 min
October 11, 2020 Carta sin Ortografía en la voz de Edgar Loaiza a. El poeta del amor.
Jorge Robledo Ortiz fue un poeta de origen colombiano, nacido el 30 de septiembre del año 1917 en Antioquia y fallecido en Medellín el 22 de agosto de 1990. Curiosamente, su primer paso por la universidad tuvo como objetivo la carrera de Ingeniería, que poco parece tener en común con la lírica; sin embargo, al tiempo cambió de parecer y se decantó por la facultad de Letras. Paralelamente a la literatura, incursionó en la diplomacia y también trabajó como periodista; ambas ocupaciones le permitieron viajar por distintas partes del mundo.
Ortiz fue uno de esos artistas muy respetados en su tierra, a pesar de haber viajado y obtenido fama a nivel internacional, probablemente debido a la cercanía de sus versos, que no sacrificaban profundidad en pos de sencillez, pero tampoco presentaban un exceso de adornos que impidieran su comprensión por parte de una persona sin formación académica. El Premio Esmeralda y La Estrella de Antioquia son sólo dos muestras del gran reconocimiento que recibió durante su carrera, tanto en su país como en el exterior.
Entre sus poemarios publicados, destacan los títulos "Dinastía", "Con agua del tinajero" y "Cuento de mar y otros poemas". A continuación, contamos con diversos poemas de su autoría, tales como "¡Qué horrible es el olvido!" y "Romance de las chapoleras".
MATERNIDAD
Un arrullo de sangre por las venas.
Un cansancio de luz en las pupilas,
un escozor de ala en las axilas
y en la carne un preludio de azucenas.

Un lento madurar de horas y penas,
sordo río de noches intranquilas,
y en el simple silencio en que te exilias,
buscar los senos y encontrar colmenas.

Sentir más cerca la razón del nido.
Pulsar toda la espera en un latido,
analizar la curva en las corolas,

y escuchar que tu angustia se convierte
en un llanto que triunfa de la muerte
sobre un encendimiento de amapolas.
Autor del poema: Jorge Robledo Ortiz
Tomado de: https://www.poemas-del-alma.com/jorge-robledo-ortiz.htm
https://poemas.yavendras.com/jorge-robledo-ortiz/
2 min
October 11, 2020 Poema: Amor en la voz de Edgar Loaiza A. El Poeta del Amor
CARLOS CASTRO SAAVEDRA
10 de agosto de 1924, nació en Medellín el poeta, cuentista y prosista colombiano Carlos Castro Saavedra. Fue un prolífico escritor. Entre su producción literaria, además de una extensa lista de obras poéticas, cuenta con más de 80 cuentos infantiles y algunas obras de teatro. También fue columnista en varios periódicos colombianos. Algunos de sus libros de poemas y antologías son: Selección poética (1946-1954), El buque de los enamorados, Humo sobre la fiesta, Los ríos navegados, Cosas elementales, Elogios de los oficios, Toda la vida es lunes, Obra selecta, El sol trabaja los domingos, etc.
Castro Saavedra consolidó la poesía nacional de alto vuelo en Colombia, su obra está inspirada en la línea de Pablo Neruda. Gran cantor del dolor humano, el amor, la insatisfacción, la patria y la naturaleza. Es considerado el poeta de la paz, escribe sobre la violencia, recrea la muerte, pero para dejar que fluya la voz de la esperanza hacia una vida mejor. Además de la gran producción en verso, escribió diez libros de prosa poética. Su deceso se produce en Medellín el 3 de abril de 1989.
De su libro titulado Oda a Colombia, se destaca el poema “Definiciones de la paz”, que dice:
La paz es la madera trabajada sin miedo
En la carpintería y en el aserradero.
Es el negro que nunca se siente amenazado
Por un hermano blanco, o por un día claro.
Es el pan de los unos y de los otros también,
Y el derecho a ganarlo y a comerlo después.
Es la casa espaciosa, mundial, comunitaria,
Para alojar el cuerpo y refugiar el alma.
Es el camino lleno de pasos y de viajes
Hacia los horizontes que desbordan las aves.
Es el hombre que puede cultivar esperanzas
Y alcanzar las estrellas más dulces y más altas.
Es la patria sin límites, la patria universal
Y la gran convivencia con la tierra y el mar.
Es el sueño soñado sin sed y sin zozobras,
Las alegrías largas y las tristezas cortas.
Es Colombia sin tiros ni muertos en la espalda,
Cultivando sus montes y escribiendo una carta.
Es Colombia de barro, Colombia y mucho más:
Todo el mundo colmado de luz y de libertad.
Tomado de: https://bibliotecas.upb.edu.co/index.php/sin-categoria/1421-carlos-castro-saavedra
1 min
October 11, 2020Poema: Annabel Lee en la voz de Edgar Loaiza A.
Escritor estadounidense
Edgar Allan Poe nació el 19 de enero del año 1809 en Boston. Era hijo de Elizabeth y David Poe, unos actores de teatro que fallecieron cuando él aún era muy joven.

Fue criado por John Allan, que en el año 1815, cuando tenía seis años, le llevó a Inglaterra y le envió a un internado privado.

En el año 1820 continuó estudiando en centros privados y consiguió entrar en la universidad de Virginia, donde estudió durante un sólo año. En esos momentos ya escribía poemas influenciado por otros poetas ingleses.

En el año 1827 ya empezó a acumular deudas que su padre adoptivo se negó a pagar, y le obligó a conseguir un trabajo para ahorrar dinero. Durante ese tiempo viajó a Boston para publicar anónimamente su primer libro, llamado ‘Tamerlán y otros poemas”.

Más tarde se alistó al ejército, donde sólo estuvo dos años.

En 1829 publicó su segundo libro de poemas llamado ‘Al Aaraf’ y consiguió reconciliarse con su padre adoptivo, John, que le consiguió un cargo en la Academia militar. Desgraciadamente a los pocos meses su superior le expulsó de su cargo.

Al año siguiente publicó su tercer libro llamado ‘Poemas’ y viajó a Baltimore para vivir con su tía y su prima. Su obra seguía influenciada por poetas ingleses como Milton y Shelley, y el 1832 su cuento ‘Manuscrito encontrado en una botella’ le hizo ganar un concurso de literatura.

En el año 1835 se casó en Boston y consiguió un trabajo como redactor en varios revistas en Filadelfia y Nueva York. Como redactor, su trabajo consistía en reseñar libros y escribir varias críticas de ellos. Eso le dio algo de fama y sus obras fueron aceptadas por la crítica.

En el año 1847 su mujer Virginia Clemm murió después de sufrir una larga enfermedad. Él cayó enfermo y el 7 de octubre del 1849 murió también en Baltimore.
Su obra
Edgar Allan Poe escribió artículos, poemas y cuentos, aunque mayoritariamente se dedicó a la poesía. Su estilo siempre estuvo influido por otros poetas ingleses, y sus primeras obras las publicó de manera anónima.

En su libro ‘El cuervo y otros poemas’, de 1845, se deja ver la tristeza y el pesimismo que le provocan la larga enfermedad y la muerte de su esposa, y desde entonces todos su poemas tendrán un aire melancólico.

De sus obras más famosas, se destaca: ‘El cuervo’, ‘Las campanas’, ‘Lenore’, ‘Los crímenes de la calle Morgue’ y ‘El misterio de Marie Rogêt’.

Fue el creador del género literario de misterio y policíaco que ahora se encuentra en la novela moderna.
Tomado de: https://www.bosquedefantasias.com/recursos/biografias-cortas/edgar-allan-poe
3 min
October 11, 2020 Poema: Besos de Gabriela Mistral en la voz de Edgar Loaiza A.
Gabriela Mistral
(Seudónimo literario de Lucila Godoy Alcayaga; Vicuña, Chile, 1889 - Nueva York, 1957) Poetisa y educadora chilena. Tras el declive del modernismo, parte de la lírica hispanoamericana de los años de entreguerras siguió los pasos de las vanguardias europeas: citando solamente ejemplos chilenos, éste sería el caso de Vicente Huidobro, fundador del creacionismo, o de Pablo Neruda, deudor del surrealismo en Residencia en la tierra.
Biografía
Hija de un maestro de escuela, con dieciséis años decidió dedicarse ella también a la enseñanza; trabajó como profesora de secundaria en su país y como directora de escuela. Como poetisa, Gabriela Mistral se dio a conocer en los Juegos Florales de Chile en 1914 con Los sonetos de la muerte, nacidos del dolor causado por el suicidio de su prometido, el empleado ferroviario Romelio Ureta, a quien había conocido en 1906. Firmados ya con el pseudónimo de Gabriela Mistral (formado a partir de dos autores admirados, el italiano Gabriele D'Annunzio y el poeta provenzal Frédéric Mistral), estos tres sonetos fueron incorporados en 1922 a una colección más amplia de sus versos editada por el Instituto Hispánico de Nueva York bajo el título de Desolación.
La poesía de Gabriela Mistral
De tendencia modernista en sus inicios, su poesía derivó hacia un estilo personal, con un lenguaje coloquial y simple, de gran musicalidad, y un simbolismo que conecta con una imaginería de tradición folclórica. En sus obras expresó temas como el sufrimiento o la maternidad frustrada, así como inquietudes religiosas y sociales que responden a su ideología cristiana y socialista. Poetisa de acento genuino y entrañable, parte de su no muy abundante producción está dedicada a los niños (fue maestra rural durante quince años), y tal vez sea éste el aspecto más conocido y celebrado de su obra. Sin embargo, su verdadera personalidad se revela, sincera, poderosa y conmovedora, en versos por los que circula una intimidad dolorida y una ternura en busca de sus propios cauces de manifestación.

Ruiza, M., Fernández, T. y Tamaro, E. (2004). Biografia de Gabriela Mistral. En Biografías y Vidas. La enciclopedia biográfica en línea. Barcelona (España). Recuperado de https://www.biografiasyvidas.com/biografia/m/mistral.htm el 11 de octubre de 2020.
3 min
June 27, 2020Tus ojos, poema de julio florez en la voz de Edgar Loaiza A.
ulio Flórez
(1867/05/22 - 1923/02/07)
Poeta colombiano
Uno de los poetas más reconocidos en Colombia.

Obras: Mis flores negras, Gotas de ajenjo...

Género: Poesía

Padres: Policarpo María Flórez y Dolores Roa de Flórez

Cónyuges: Petrona Moreno

Hijos: Cielo, León Julio, Divina, Lira, Hugo

Nombre: Julio Flórez Roa
Julio Flórez"A mi madre huyen las tempestades de mi mente cuando los dedos de su mano fría, se hunden, temblando, en la melena mía"
Julio Flórez Roa nació el 22 de mayo de 1867 en Chiquinquirá, Colombia.

Fue el séptimo de los diez hijos del médico liberal Policarpo María Flórez, presidente del Estado Soberano de Boyacá en 1871, y de Dolores Roa de Flórez, perteneciente al partido conservador colombiano.

Cursó estudios en el colegio del Rosario de Bogotá.

Conoció las corrientes literarias de la época: el romanticismo de Gustavo Adolfo Bécquer y de Víctor Hugo, quien fue su modelo. Creó la 'Gruta Simbólica', tertulia literaria de Bogotá de 1900.

En 1883 publicó su primer libro de poesía, Horas, cuyo título le sugirió José Asunción Silva.

Entre sus obras destacan: Cardos y Lirios (1905), Manojo de Zarzas (1906); Cesta de Lotus (1906); Fronda Lírica (1908), Gotas de ajenjo (1910).

Deja el país en 1904 tras la ascensión del dictador Rafael Reyes Prieto al poder. Vivió en México, Cuba y España.

A su regreso a Colombia en 1909, se retiró al municipio de Usiacurí, en el departamento del Atlántico, a tomar una cura de sus aguas medicinales. En esta localidad se enamoró de Petrona Moreno, una colegiala de 14 años de edad, con quien más tarde se casaría. Fueron padres de cinco hijos: Cielo, León Julio, Divina, Lira y Hugo.

Julio Flórez Roa falleció el 7 de febrero de 1923, en Usiacurí.
Tomado de: https://www.buscabiografias.com/biografia/verDetalle/1065/Julio%20Florez
2 min
June 26, 2020 Soneto con una Salvedad. Autor: Eduardo Carranza en la voz de Edgar Loaiza A.
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Eduardo Carranza
(1913/07/23 - 1985/02/13)
Eduardo Carranza

Escritor colombiano

Nació el 23 de julio de 1913 en Apiay, en el departamento de Meta.

Pasó su infancia en pueblos y haciendas. En 1925 viaja junto a su familia a Bogotá donde se forma como maestro.

Trabajó en distintos cargos civiles y oficiales como maestro en el colegio del Rosario, profesor de Literatura en la Universidad de Chile y en la Central de Madrid; director de revistas y periódicos.

Miembro de número de la Academia Colombiana de la Lengua, columnista de prensa, agregado cultural.

Rompió con la poesía modernista afrancesada que se escribía en Colombia en las primeras décadas del siglo XX, y regresó a lo hispánico clásico y moderno.

Asoció siempre a su poesía el recuerdo de su remota provincia llanera. Impulsor del grupo poético Piedra y Cielo junto a Jorge Rojas, Arturo Camacho Ramírez, Gerardo Valencia, Carlos Martín, Tomás Vargas y Darío Samper.

Autor de obras como: Canciones para iniciar una fiesta (1936), Seis Elegías y un himno (1936), Ellas, los días y las nubes (1945), Azul de Ti (1944), Amor (1948), El Olvidado y la Alhambra(1957), Los pasos contados (1973), Hablar soñando y otras alucinaciones (1974), Epístola mortal y Otras Soledades (1975).

Eduardo Carranza falleció el 13 de febrero de 1985 en Bogotá.
Tomado de: https://www.buscabiografias.com/biografia/verDetalle/959/Eduardo%20Carranza
2 min
June 24, 2020 Poema Canción de la vida profunda. Autor: Porfirio Barba Jacob. Poeta colombiano. En la voz de Edgar Loaiza A.
Porfirio Barba
(1883/07/29 - 1942/01/14)
Porfirio Barba Jacob
Miguel Ángel Osorio Benítez
Poeta colombiano

Nació el 29 de julio de 1883 en Santa Rosa de Osos, Antioquia (Colombia).

Su vida bohemia y errante lo llevó a diversos países, y en particular a México, donde ejerció el periodismo durante muchos años.

Megalómano y contradictorio, siempre propenso al escándalo, enriqueció la leyenda sobre su extravagante persona con una producción poética peculiar, casi toda escrita entre 1907 y 1925, en la que se mostró delirante y desesperado, pero capaz de conciliar sus inquietudes existenciales con una expresión depurada.
https://www.buscabiografias.com/biografia/verDetalle/848/Porfirio%20Barba
3 min

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La poesía es fuente de inspiración. Es metáfora para la vida, lenguaje que acaricia la nostalgia y estremece el corazón, aunque naveguemos en los confines del silencio.

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