Chaos cyberpunk dantesque d’un sommet de la japanimation ou huis-clos dans des toilettes à la turque : attention, ça secoue !

C'est l'un des pitchs les plus cinglés que le cinéma français ait connu : un homme reste coincé, la tête dans une cuvette de toilettes à la turque, pendant une heure et quart. Improbable ? Et pourtant, ce film s'appelle Flush, et a conquis les festivals du monde entier, empilant les prix, avant même sa sortie en France. Né d'une blague d'écriture il y a une quinzaine d'années, porté par une envie farouche d'indépendance après avoir essuyé les refus de la production classique, le film a fini par se faire, en dehors des circuits traditionnels, dans un garage de banlieue parisienne transformé en studio. Comédie, survival, film de genre, presque mélodrame par moments : Flush refuse de se laisser enfermer dans une case - un comble pour un film qui, lui, ne quitte jamais ses toilettes. Un exploit scénaristique, un tour de force physique pour son acteur principal, et un vrai pari artistique porté à bout de bras par toute une équipe de passionnés. Au premier rang duquel (et au micro de Nova) le réalisateur Gregory Morin, son co-scénariste David Neiss et sa vedette, Jonathan Lambert.

Retrouvez la trente-deuxième édition du festival de cinéma de genre

Il y a des amitiés qui tiennent en une phrase toute simple : "j'avais envie de faire quelque chose pour elle". C'est exactement le point de départ de Jean Boiron-Lajous quand il décide, un été, de prendre la route avec Christine, son amie depuis plus de vingt ans, direction la maison de la mère qui l'a maltraitée enfant. Sauf que le film qui en résulte, Gouffres et Merveilles, n'a absolument rien d'un règlement de comptes filmé. Plutôt d'un road movie comme thérapie à ciel ouvert, au dispositif documentaire qui se réinvente en marchant, et une conviction que le réalisateur assume pleinement : non, ce qui ne nous tue pas ne nous rend pas plus fort — il faut juste apprendre à vivre avec. Ou à en parler, comme le réalisateur Jean Boiron-Lajous au micro de Nova.

C'est le retour des chroniques cinés, à retrouver tous les mercredis ! Au programme aujourd'hui, un road movie documentaire à la fois introspectif et tragi-comique, et un inattendu croisement entre Carrie et un folk horror italien...

Il est toujours délicat de filmer les violences sexuelles au cinéma. Beaucoup de films choisissent la frontalité, d'autres la démonstration. Chicas tristes, premier long métrage de la réalisatrice mexicaine Fernanda Tovar, emprunte un chemin infiniment plus rare : celui de l'absence. L'agression n'y sera jamais montrée. Ce qui intéresse la cinéaste, c'est l'espace qu'elle ouvre derrière elle, ce territoire invisible où une adolescente tente de continuer à vivre alors que quelque chose, en elle, s'est irrémédiablement déplacé.

Un grand raccourci est de ces premiers films qui semblent avancer avec la même énergie que leurs personnages : sans certitude, mais avec une confiance absolue dans la force du collectif. Armand Foëx et Clément Devilliers y racontent les tribula-tions de quatre jeunes Bretons qui multiplient les combines pour tenter de se cons-truire un avenir. Pourtant, derrière cette mécanique de comédie, se dessine une ré-flexion bien plus ample sur une génération qui refuse la résignation et cherche, coûte que coûte, à inventer sa place dans un territoire où les perspectives se raréfient.

Ici, pas de paysages de carte postale ni de folklore touristique. Les réalisateurs choisissent le Centre-Bretagne, ses petites communes, qui peinent à survivre, ses commerces fragiles et ses jeunes qui doivent créer eux-mêmes leurs opportunités. Cette géographie n'est jamais un simple décor : elle façonne les comportements, les solidarités et les stratégies de chacun.

Il y a des films qui parlent de la jeunesse. Et puis il y a ceux qui en retrouvent l'élan, l'insolence et le désir d'horizon. Avec D'où vient le vent, Amel Guellaty signe un road movie lumineux où deux amis traversent la Tunisie autant qu'ils cherchent leur place dans un pays qui semble avoir oublié leurs aspirations. Entre chronique sociale, récit initiatique et échappée poétique, la réalisatrice filme une génération qui refuse de renoncer à ses rêves. Son regard, plein de douceur et d'énergie, échappe aux clichés pour dessiner un pays vivant, contradictoire, traversé par le désir de liberté. Plus qu'un voyage vers Djerba, D'où vient le vent est une célébration de l'amitié comme force d'émancipation et du cinéma comme promesse d'un ailleurs. Amel Guellaty a fait le trajet sonore jusqu'à Nova pour refaire la route de son film.

Comment continuer à aimer quand tout semble se dérégler autour de nous ? Avec L'Écologie des sentiments, Alexandre Steiger explore les liens invisibles qui unissent les êtres, leurs désirs, leurs renoncements et leurs fragilités. Derrière ce titre intrigant se dessine un cinéma qui refuse les oppositions trop simples entre l'intime et le politique, faisant des émotions un véritable territoire à habiter. Sans effets démonstratifs, le réalisateur observe des personnages qui cherchent un nouvel équilibre dans un monde où les certitudes vacillent. Entre délicatesse, humour discret et mélancolie, L'Écologie des sentiments interroge notre manière de vivre ensemble et rappelle que les bouleversements les plus profonds commencent souvent au cœur des relations humaines.

Avec Notre histoire – Chroniques du Caire, Abu Bakr Shawky choisit de faire de la grande Histoire une affaire de famille. À travers le destin d'un jeune musicien, une histoire d'amour née d'une correspondance entre l'Égypte et l'Autriche, et vingt années de bouleversements politiques, le réalisateur compose une fresque ample, chaleureuse et profondément vivante. Sans céder à la nostalgie, il filme un pays en mouvement, traversé par les contradictions, les rêves et les désillusions de plusieurs générations. Inspiré de sa propre histoire familiale, ce récit intime devient un portrait vibrant de l'Égypte contemporaine, où le cinéma populaire, la mémoire et les émotions dialoguent sans cesse avec les soubresauts de l'Histoire. Pour Nova, Abu Bakr Shawky tourne à nouveau ses chapitres.