Nous nous penchons sur un intéressant parallèle entre l’Angleterre et la Pologne qui, à deux siècles d'intervalle, ont basé leur quête d’identité sur leur littérature et leur musique.

Comment se manifeste le nationalisme en musique dans les pays hispanophones, alors que d’autres nations connaissent aussi un essor ? Une discussion qui nous amène notamment sur les traces de Manuel de Falla au début du 20e siècle et, plus tard, d’Astor Piazzolla.

Nous abordons le thème des célèbres Préludes, op. 28, de Chopin, notamment leurs influences mozartiennes et leurs particularités.

On s’intéresse à ces œuvres et à leur caractère innovant pour le genre de la sonate classique et le répertoire de violoncelle, tout en se penchant plus particulièrement sur les 2e et 3e Sonates de cet ensemble de 5 œuvres écrites par le compositeur.

Cet épisode retrace les origines de la musique de chambre depuis la cour de France au 16e siècle, puis il suit son évolution pour découvrir ce qu’en feront, trois à quatre siècles plus tard, Dvořak et Chostakovitch.

Il est ici question de la période de la vie de Bach se déroulant dans la ville de Leipzig, où on assiste à une intense activité du compositeur, à ses nombreux conflits, au déclin de ses jours et finalement, à son accès tardif et posthume à la renommée.

Nous nous intéressons ici aux grands thèmes romantiques qui sont développés dans Le voyage d’hiver de Franz Schubert, ainsi que les échos biographiques de l’œuvre dans la vie du compositeur.

Nous abordons ici la période de la vie de Jean-Sébastien Bach dite « de Köthen », du nom de la ville dans laquelle il a composé la majeure partie de sa musique instrumentale profane, dont les Concertos brandebourgeois.

Afin de mieux apprivoiser les différentes mises en musique des poésies de Baudelaire proposées lors du concert, cette émission retrace la grande histoire de la mélodie française, de ses origines à nos jours.

Cette émission présente la façon dont la forme sonate héritée des siècles précédents se renouvelle à l’orée du 20e siècle, et comment les compositeurs incontournables que sont Claude Debussy et Maurice Ravel y ont participé en y intégrant, chacun à leur façon, des éléments-clés de leur style.