Радио РБК: Экономика Впечатлений

​

[00:09] Предзаказы GTA VI принесли $3 млрд за неделю

[01:12] Что такое GTA: открытый мир, геймплей и эволюция франшизы

[02:43] Бюджет GTA V — самая дорогая игра в истории: $265–365 млн

[03:46] Систем-селлер: как игры продают консоли и драйвят рынок

[04:32] Три фактора успеха: доверие, репутация и культурное событие

[08:55] GTA Online: как игра стала социальной платформой и машиной монетизации

[10:55] Детализация, саундтрек и иллюзия свободы: что делает GTA уникальной

[13:58] Почему у GTA нет конкурентов и кто зарабатывает на успехе игры

Предзаказы GTA VI принесли Rockstar Games около $3 млрд за первую неделю. Игра полностью окупила свой рекордный бюджет в $2 млрд. Разработчики вышли в плюс еще до официального релиза новинки. Небывалый ажиотаж вокруг игры спровоцировал резкий спрос на сопутствующую технику. В России за первый квартал 2026 года продажи консолей PlayStation выросли на 51%. Новинка уже возглавила топ PlayStation Store по числу предзаказов, обогнав даже многолетнего лидера Fortnite. 

В эфире программы «Экономика впечатлений» на Радио РБК подчеркнули, что у шестой части франшизы просто нет конкурентов, поскольку сопоставимых по масштабу и затратам продуктов в игровой индустрии сегодня не существует. Феноменальный успех игры строится на абсолютном доверии аудитории к бренду Rockstar Games, статусе главного культурного события десятилетия и технологическом прорыве. 

Rockstar создала не просто игру, а огромную экосистему, которая принесет компании долгосрочный доход за счет онлайн-режимов и внутриигровых покупок. Однако такой успех — исключение для рынка. Сейчас игровая индустрия переживает тяжелый кризис: только за прошлый год уволили более 15 тысяч сотрудников. В таких условиях другие разработчики просто не рискуют тратить миллиарды долларов на один проект.

Слушайте Радио РБК в Москве — 92.8 FM, в других городах и онлайн на rbc.ru. Подпишитесь, чтобы не пропустить новые выпуски.

Москва 92.8 FM

Санкт-Петербург 102.0 FM

Нижний Новгород 107.4 FM

Тюмень 100.6 FM

Воронеж 101.1 FM 

Франшиза Pokémon стала одной из самых прибыльных медиаэкосистем в мире. Как игры, аниме, карточки и офлайн-события помогают бренду зарабатывать на эмоциях — в программе «Экономика впечатлений» на Радио РБК. 

Успех франшизы Pokémon связан с диверсификацией и умением бренда работать сразу в нескольких форматах. Об этом в программе «Экономика впечатлений» на Радио РБК рассказала PR-директор рекламной группы NMi Group Валерия Константинова. По ее словам, Pokémon — это не просто игра, а экосистема из видеоигр, аниме, коллекционных карт, мерча и мобильных приложений. «Пикачу, по факту, — это готовый маскот мирового уровня», — отметила она.

Отдельный источник дохода франшизы — рынок коллекционных карточек. Их покупают не только дети, но и взрослые коллекционеры, реселлеры и инвесторы. Редкие экземпляры проходят оценку подлинности и состояния, а на аукционах могут стоить сотни тысяч и даже миллионы долларов.

По внешней оценке, которую приводит «Книга рекордов Гиннесса», совокупный валовой оборот Pokémon к 2024 году составил около $150 млрд. Отдельно развивается и событийная экономика: офлайн-фестивали Pokémon Go в 2024 году принесли городам-организаторам около $200 млн экономического эффекта.

Слушайте Радио РБК в Москве — 92.8 FM, в других городах и онлайн на rbc.ru. Подпишитесь, чтобы не пропустить новые выпуски.

Москва 92.8 FM

Санкт-Петербург 102.0 FM

Нижний Новгород 107.4 FM

Тюмень 100.6 FM

Воронеж 101.1 FM

[00:00] Чемпионат мира — главное спортивное событие с аудиторией в 4 млрд человек

[01:35] FIFA заработает $13 млрд за цикл 2023–2026 годов

[02:17] Билеты на финал: от $11 тыс. на вторичном рынке

[03:25] Призовые выросли в 36 раз

[07:14] Скандалы как драйвер медийности турнира

[08:14] Трамп и отмена дисквалификации футболиста

[10:33] Ставки на слезы Роналду и скандал с ценами на билеты

[12:07] Сколько зарабатывают футбольные звезды

Слушайте Радио РБК в Москве — 92.8 FM, в других городах и онлайн на rbc.ru. Подпишитесь, чтобы не пропустить новые выпуски.

Москва 92.8 FM

Санкт-Петербург 102.0 FM

Нижний Новгород 107.4 FM

Тюмень 100.6 FM

Воронеж 101.1 FM

Объем инвестиций в российские фильмы достигает около $1,5 млрд в год, почти треть средств обеспечивает государство. Кто сегодня финансирует кино и окупаются ли такие вложения — в программе «Экономика впечатлений» на Радио РБК.

[00:17] Мировой кинорынок: объем достиг $361 млрд

[01:45] Господдержка: миллиарды Минкульта и Фонда кино

[05:31] Новый игрок: фонд РФПИ и НМГ на 8 млрд рублей

[07:17] Формула окупаемости: зачем собирать два бюджета

[08:55] Феномен «Чебурашки-2»: кассовый рекорд при низком рейтинге

[10:30] Опыт Голливуда: блокбастеры по $300 млн и пакетные риски

[13:45] Российская госсистема против американского бизнеса

Мировой рынок кино и видеопродукции в 2025 году достиг $361 млрд, а совокупный объем инвестиций в крупные российские фильмы составляет около $1,5 млрд в год. Как отметили в программе «Экономика впечатлений» на Радио РБК со ссылкой на главу Фонда кино Федора Соснова, около 30% этих средств приходится на федеральные меры поддержки — Минкультуры, Фонд кино и Институт развития интернета.

Остальные инвестиции обеспечивают телеканалы, частные фонды, спонсоры и крупный бизнес. Ранее на ПМЭФ генеральный директор Первого канала Константин Эрнст отметил, что государственная поддержка должна дополняться частными вложениями. «Частные фонды должны в первую очередь финансировать либо авторское кино, на которое у Министерства культуры не хватает средств, либо очевидные коммерческие проекты — франшизы успешных фильмов», — сказал он. При этом для выхода в прибыль картине, как правило, необходимо собрать в прокате как минимум два своих бюджета.

По словам PR-директора NMi Group Валерии Константиновой, формат инвестиций брендов в интеграции в кино в России существует достаточно давно, и активнее всего его используют компании из сфер финансов, FMCG, авто и ритейла. «Для них это отличный способ построить культурный контекст, получить долгий контакт с аудиторией и в целом разнообразить форматы интеграции, в которые они, собственно, заходят», — отметила Константинова.

 «Что касается цены, единого прайса здесь как такового нет. Стоимость в каждом случае индивидуально зависит от самой интеграции. Где-то это вербализация, где-то это может быть демонстрация продукта или использование его героем в кадре. Цена может зависеть от масштаба актеров, которые снимаются в данном фильме», — добавила она.

Слушайте Радио РБК в Москве — 92.8 FM, в других городах и онлайн на rbc.ru. Подпишитесь, чтобы не пропустить новые выпуски.

Москва 92.8 FM

Санкт-Петербург 102.0 FM

Нижний Новгород 107.4 FM

Тюмень 100.6 FM

Воронеж 101.1 FM

[00:46] Сарик Андреасян — почему ИИ в кино пока переоценен

[02:55] Где нейросети уже помогают продакшену

[05:13] Дубляж и локализация: почему ИИ создает новые риски

[07:46] Как зрители реагируют на ИИ-контент

[10:24] Голливуд, Китай и Россия: кто быстрее встраивает ИИ в киноиндустрию

ИИ помогает быстрее готовить визуальные референсы, раскадровки, черновой монтаж, локализацию и маркетинговые материалы. Ранее на ПМЭФ режиссер Сарик Андреасян заявил, что возможности ИИ в кино сейчас переоценены. По его словам, технология помогает на этапе подготовки, но не заменяет реальное производство: «Если ты раньше концепт-арт рисовал неделю, то сегодня ты его сгенерируешь по своему видению за сутки. Но все, что ИИ сгенерирует, ты должен все равно взять и физически сделать. Ты должен шить одежду, строить декорации, и ИИ за тебя это не сделает», — пояснил Андреасян.

При этом крупнейшие мировые студии уже начинают встраивать ИИ в производственные процессы. Один из заметных примеров — сотрудничество Lionsgate и Runway, в рамках которого студия получила инструменты для работы с собственной библиотекой контента. В Китае нейросети все чаще используют для производства массового видеоконтента и микродрам, а в Голливуде технологии уже стали предметом трудовых споров между студиями, актерами и сценаристами.

Слушайте Радио РБК в Москве — 92.8 FM, в других городах и онлайн на rbc.ru. Подпишитесь, чтобы не пропустить новые выпуски.

Москва 92.8 FM

Санкт-Петербург 102.0 FM

Нижний Новгород 107.4 FM

Тюмень 100.6 FM

Воронеж 101.1 FM

Петербургский международный экономический форум остается не только деловой площадкой, но и крупным рынком услуг вокруг него. Официальный бюджет ПМЭФ давно не публикуется, однако, по оценкам источников, он может составлять 5–7 млрд руб. Базовый пакет участника стоит около 1,6 млн руб., VIP-сопровождение — 150 тыс. руб. в сутки, а стоимость отдельных гостиничных номеров на даты форума доходит почти до 900 тыс. руб. за ночь.

На форуме зарабатывают отели, рестораны, транспортные компании, застройщики стендов, артисты и event-агентства. По словам генерального директора агентства «Биг Джек» Николая Андреева, бюджеты вечерних мероприятий на ПМЭФ «идут на десятки, а где-то на сотни миллионов рублей». Он отметил, что такие события носят имиджевый характер, но могут окупаться через деловые контакты: «Если благодаря этому мероприятию у тебя случится какая-то сделка или подписание контракта, буквально несколько сделок — и инвестиции могут отбиться», — пояснил Андреев.

При этом для жителей Петербурга форум означает не только приток денег в город, но и рост цен, транспортные ограничения и перебои с мобильным интернетом.

Слушайте Радио РБК в Москве — 92.8 FM, в других городах и онлайн на rbc.ru. Подпишитесь, чтобы не пропустить новые выпуски.

Москва 92.8 FM

Санкт-Петербург 102.0 FM

Нижний Новгород 107.4 FM

Тюмень 100.6 FM

Воронеж 101.1 FM

 • [00:08] Новый отель по «Гарри Поттеру» в Legoland

 • [01:03] Как Disney и Universal зарабатывают на парках

 • [02:04] Почему главный бизнес — не аттракционы

 • [03:20] Кто приносит паркам больше всего денег

 • [08:10] Что мешает развитию тематических парков в России

 • [09:12] Какие парки сильнее всего погружают в атмосферу

 • [11:06] Почему Ferrari World может быстро надоедать

 • [12:47] Как тематические парки монетизируют эмоции

Современные тематические парки давно перестали быть просто площадками с аттракционами и превратились в масштабные экосистемы развлечений. Крупнейшие медиакомпании мира — Disney, Universal и LEGO — строят вокруг своих франшиз целые курорты с гостиницами, ресторанами, тематическими зонами и мерчандайзингом. Ключевым фактором успеха таких парков становится не количество горок, а глубина погружения посетителя в знакомую вселенную — от «Гарри Поттера» до «Звездных войн».

Директор по взаимодействию с индустрией в «Яндексе» Ксения Болецкая отметила, что главная ценность таких парков — не сами аттракционы, а возможность попасть внутрь знакомой истории. По ее словам, тематические парки становятся «магнитом для десятков миллионов посетителей»: «Тематические парки явно доминируют в списке развлечений во многих частях мира. Главная точка притяжения — это знаменитые истории и герои, перенесенные с экрана в формат аттракционов. И вот такое сочетание удовольствия от физической скорости передвижения и эмоций от переживания любимой истории вместе с друзьями и семьей — это магнит», — сказала Болецкая.

Управляющий партнер креативного агентства «Аффект» группы «Игроник» Илья Корнеев назвал парки развлечений логичным продолжением киноиндустрии. По его словам, зрители, которые смотрят «Гарри Поттера» или «Звездные войны», хотят «оказаться в этой вселенной» и стать частью истории. «Что касается России, у нас наблюдается раздробленность в этом сегменте. Мне кажется, было бы очень здорово видеть на “Острове мечты” наши отечественные франшизы, чтобы активировать фанатскую базу, чтобы наша аудитория могла попасть в эту вселенную повторно, видеть ее не только в мультфильмах. Возможно, государство должно помочь этому случиться», — отметил Корнеев.

Слушайте Радио РБК в Москве — 92.8 FM, в других городах и онлайн на rbc.ru. Подпишитесь, чтобы не пропустить новые выпуски.

Москва 92.8 FM

Санкт-Петербург 102.0 FM

Нижний Новгород 107.4 FM

Тюмень 100.6 FM

Воронеж 101.1 FM

Каждый четвертый россиянин, по данным ВЦИОМ, потребляет контент в жанре тру-крайм — то есть активно интересуется историями реальных преступлений, психологией жертв и преступников и даже деталями следствия. Мировые показатели еще более впечатляющие: на Spotify жанр тру-крайм стабильно входит в топ-3 по прослушиваниям среди всех подкастов.

Тру-крайм существует в самых разных форматах, ключевые из которых — документальные сериалы, книги, подкасты и YouTube-каналы. «Монстр: История Джеффри Дамера» — пожалуй, один из самых известных тру-крайм-сериалов, который занял первое место на Netflix в первую неделю после выхода в 2017 году. На второй неделе Netflix объявил, что «Дамер» стал девятым по популярности англоязычным телешоу всех времен, все десять серий которого посмотрели 56 млн человек.

По словам шеф-редактора издательского проекта «Кладезь. Юридика» издательства «АСТ нонфикшн» Анастасии Немуровой, наибольшей популярностью пользуются книги о серийных убийцах и насильниках. «Например, уже несколько лет пользуются спросом книги Джека Роузвуда, одна из которых называется “Серийные убийцы. Мотивы и страхи самых известных садистов”. В ней собрано множество жутких фактов о самых загадочных убийцах. Помимо тру-крайм-историй, мы видим интерес читателей к научным исследованиям, криминалистической технике и реальным методам борьбы с преступностью», — отметила Немурова.

Количественно в жанре тру-крайма доминирует блогерский контент: подкасты, YouTube-каналы и другие форматы. Целевая аудитория таких проектов — чаще всего женщины: по разным подсчетам, они составляют 75–85% активных слушателей и зрителей тру-крайма.

За рубежом тру-крайм активно монетизируют рекламодатели, но в России этот жанр у многих брендов вызывает опасения. Светлана Коваль, директор по спецпроектам и стратегическому баингу NMI Group, подтвердила, что рекламодатели относятся к такому контенту настороженно. «Никто не хочет ассоциироваться с этим мрачным, негативным контентом. Допустим, “Фишер” — сериал, который выстрелил тремя сезонами, не теряя аудиторию. Там нет рекламодателей, потому что он снят по мотивам реальной истории, и все три сезона мы кого-то ловим: кровь, мрак, ужас и все такое», — объясняет Коваль.

По ее словам, похожая ситуация уже была на телеканале Discovery с программой «Молниеносные катастрофы» — документальной передачей с фрагментами реальных видео катастроф, аварий, взрывов и других разрушительных событий. «Эта программа у всего рекламного рынка стояла в стоп-листе», — сказала Коваль.

Слушайте Радио РБК в Москве — 92.8 FM, в других городах и онлайн на rbc.ru. Подпишитесь, чтобы не пропустить новые выпуски.

Москва 92.8 FM

Санкт-Петербург 102.0 FM

Нижний Новгород 107.4 FM

Тюмень 100.6 FM

Воронеж 101.1 FM

 • [00:42] Музыка популярнее кино: новая реальность

 • [00:58] Рынок синхронизации: объемы и ключевые игроки

 • [02:32] Российский рынок: рост заказов и запрос продакшенов

 • [05:17] Музыкальный бюджет фильма и его структура

 • [06:04] Кейс Кейт Буш: старая песня — новые миллионы

 • [10:16] Три модели музыки в кино и их экономика

 • [13:02] Сколько стоит лицензировать хит для фильма

 • [14:48] Когда формула «звезды + мюзикл» не сработала

Саундтреки стали для киноиндустрии отдельным источником дохода: рынок синхронизации музыки в кино, сериалах, рекламе и играх оценивается примерно в $1,6 млрд. В одних случаях фильмы возвращают старые треки в чарты, как это произошло с Running Up That Hill Кейт Буш после «Очень странных дел», в других — специально написанные песни сами становятся хитом, как What Was I Made For Билли Айлиш после «Барби».

Руководитель отдела синхронизации и спецпроектов лейбла S&P Digital Игорь Медведев рассказал Радио РБК, что в России после 2022 года спрос на музыку для кино и сериалов заметно вырос. «За период с 22 по 26 год мы выросли более чем в три раза по количеству треков, ушедших в синхронизацию для кино и сериалов», — отметил Медведев. По его словам, известная музыка помогает фильму точнее передать эпоху, эмоцию и подключить фан-базу артиста.

При этом саундтрек не гарантирует успех проекта. Как отметили участники эфира, музыка может продлить жизнь фильма после премьеры, вернуть артиста в чарты и стать самостоятельным активом, но не заменяет драматургию: если сцена не работает, даже дорогой трек не спасает фильм.

Слушайте Радио РБК в Москве — 92.8 FM, в других городах и онлайн на rbc.ru. Подпишитесь, чтобы не пропустить новые выпуски.

Москва 92.8 FM

Санкт-Петербург 102.0 FM

Нижний Новгород 107.4 FM

Тюмень 100.6 FM

Воронеж 101.1 FM

Киностудии наращивают производство фильмов о реальных людях на фоне дефицита оригинальных сценариев и конкуренции со стримингом. Узнаваемые истории позволяют привлекать аудиторию и снижать риски провала.

Ключевое отличие байопиков — высокая стоимость прав. Студии платят за использование музыки и образа, а также часто делятся частью прибыли с правообладателями, которые фактически становятся соучастниками проекта.

Как отметил в программе «Экономика впечатлений» на Радио РБК глава объединенной киносети «Синема Парк» и «Формула кино» Алексей Васясин, коммерческий успех таких фильмов в первую очередь зависит от масштаба личности и наличия сильной фан-базы. По его словам, наибольший эффект показывают музыкальные байопики: зрители идут на них не только ради сюжета, но и ради знакомых песен, что усиливает вовлеченность и повторные просмотры.

При этом оценки критиков и аудитории нередко расходятся: зрители реагируют на ностальгию и образ героя, тогда как критики — на художественное качество и достоверность.

Слушайте Радио РБК в Москве — 92.8 FM, в других городах и онлайн на rbc.ru. Подпишитесь, чтобы не пропустить новые выпуски.

Москва 92.8 FM

Санкт-Петербург 102.0 FM

Нижний Новгород 107.4 FM

Тюмень 100.6 FM

Воронеж 101.1 FM