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Enfim o Sala de Projeção Podcast chega a Wes Anderson. A Crônica Francesa, seu mais recente e talvez mais deleitoso filme, abrange tudo o que seus antecessores abordaram: a transitoriedade, entropia, corações partidos, violência, fracasso, covardia, duplicidade, crueldade, luto. Porém, nada disso acabrunha o espectador, ao contrário, sua filmografia é leve e prazerosa. Como ele consegue realizar tal façanha?
Michael Chabon, em sua introdução ao “coffee table book” dedicado ao diretor, organizado pelo crítico de cinema Matt Zoller Seitz, arrisca a seguinte tese: “Wes Anderson se propõe a conciliar tais agruras com a nostalgia de uma glória há muito dissipada, de uma completude perdida, de um mundo passado ainda não fraturado. O primeiro momento que essa nostalgia surge marca o que se costuma chamar de ‘adolescência’.”
Portanto, caro ouvinte, não deixe de acompanhar a nossa discussão sobre forma e substância; técnica cinematográfica vs. técnica dramatúrgica; casas de boneca e conceito de “cute”; a importância da edição no processo artístico; a experiência do mundo sob a perspectiva infantil e muito mais.
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Ficha do Filme: A Crônica Francesa (The French Dispatch). 2021. Direção e roteiro: Wes Anderson. Elenco: Bill Murray, Owen Wilson, Tilda Swinton, Benicio del Toro, Léa Seidoux, Adrien Brody, Frances McDormand, Timothée Chalamet, Lyna Khoudri, Jeffrey Wright, Mathieu Amalric, Steve Park e outras dezenas de grandes atores da atualidade. 108 min. EUA.
Créditos:
Ilustração: Felipe Sobreiro – [email protected]
Edição e Identidade Visual: Thiago Vergara - [email protected]
Música de Introdução: https://www.bensound.com
Músicas do filme
The French Dispatch: Full Soundtrack by Alexandre Desplat
Obituary
Música de crédito ao editor
Aline (João Mineiro e Marciano)
O Sala de Projeção Podcast termina o ano de 2021 com chave de ouro. Ataque dos Cães tem sido um dos filmes mais premiados do ano (Leão de Prata em Veneza), com promessa de receber múltiplas indicações para o Oscar, Globo de Ouro e similares. Para uma ocasião tão especial, convidamos o nosso grande amigo Cássio (apenas Cássio), que gentilmente nos brindou com seus insights lá de Londres.
A película se destaca pela belíssima fotografia, excelentes atuações e um desfecho que fez muita gente cair do cavalo, para depois se perguntar: “O que cara*!# aconteceu??”
Venha descobrir tudo sobre os detalhes dessa grande obra da diretora neozelandesa Jane Campion (The Piano, Bright Star, In the Cut, The Portrait of a Lady) e não deixe de conferir a nossa discussão sobre repressão sexual e seus efeitos na psiquê; sexualidade, orientação sexual e erotismos; a teatralidade do machão; a associação falaciosa da ideia de fraqueza com o feminino e muito mais.
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Ficha do Filme: Ataque dos Cães (The Power of the Dog) 2021. Direção: Jane Campion. Roteiro: Jane Campion, baseado na obra “The Power of the Dog”, de Thomas Savage. Elenco: Benedict Cumberbatch, Kirsten Dunst, Jesse Plemons, Kodi Smit-McPhee. 126 min. Nova Zelândia, Austrália, Reino Unido e Canadá.
Créditos:
Ilustração: Felipe Sobreiro – [email protected]
Edição e Identidade Visual: Thiago Vergara - [email protected]
Música de Introdução: https://www.bensound.com
Músicas do filme
The Power of the Dog (Soundtrack from the Netflix Film)
Música de crédito ao Editor
Nancy Boy (Placebo)
Bem-vindos ao especial de Natal do Sala de Projeção Podcast! O filme dessa quinzena parece puro, ingênuo e otimista, mas não se enganem! A gente conseguiu esmiuçar bem esse clássico dos anos 40, dirigido pelo grande Frank Capra, protagonizado de forma brilhante por James Stewart, recém chegado da segunda guerra mundial.
Venha conferir a nossa conversa sobre assumir ou não o seu desejo frente à demanda do Outro, existir ou não existir, o que significa ser Bom e se, no fim, os Bons são recompensados pela cidade inteira com um belo presente de Natal.
O Sala de Projeção deseja um Feliz Natal a todos! Agradecemos muito a sua audiência, não há presente melhor!
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Ficha do Filme: A Felicidade não se Compra (It’s a Wonderful Life), 1946. Direção: Frank Capra. Roteiro: Frances Goodrich, Albert Hackett e Frank Capra. Elenco: James Stewart, Donna Reed, Lionel Barrymore. 130 min. EUA.
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Créditos:
Ilustração: Felipe Sobreiro
Edição e Identidade Visual: Thiago Vergara
Música de Introdução: https://www.bensound.com
Músicas do filme: Overture (Dimitri Tiomkin), My Wild Irish Rose, (Written by Chauncey Olcott, Performed by Thomas Mitchell), Buffalo Gal (Won't You Come Out Tonight) (Written by William Cool White)
Episódio imperdível! Se a segunda parte for tão boa quanto a primeira, pode-se comemorar. Denis Villeneuve finalmente fez justiça à obra de Frank Herbert e conseguiu adaptar Dune para a telona de cinema com maestria.
Especialmente se você que é fã da obra, não deixe de ouvir a nossa conversa sobre o livro, sobre o filme de 1984, dirigido por David Lynch, e também sobre a “obra-prima” jamais realizada de Alejandro Jodorowsky. E claro, tem as nossas interpretações sobre Dune de 2021: discutimos sobre questões de herança e identidade - a relação de Paul Atreides com os pais; messianismo; visões do inconsciente em Dune e em vários outros filmes do Villeneuve; além dessas duas estruturas muito presentes e em constante conflito na mente de Paul: o Eu Ideal e o Ideal do Eu.
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Ficha do Filme: Shirley, 2021. Direção: Denis Villeneuve. Roteiro: Eric Roth, Jon Spaihts e Denis Villeneuve. Elenco: Timothée Chalamet, Rebecca Ferguson, Oscar Isaac, Jason Momoa, Josh Brolin, Stellan Skarsgård, Zendaya, Javier Bardem, Charlotte Rampling, Chang Chen, Dave Bautista, Sharon Duncan-Brewster, David Dastmalchian. 155 min. EUA.
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Créditos:
Ilustração: Felipe Sobreiro
Edição e Identidade Visual: Thiago Vergara
Música de Introdução: https://www.bensound.com
Músicas do filme:
DUNE Official Soundtrack | Full Album - Hans Zimmer | WaterTower
1. Dream of Arrakis
Música de crédito ao editor: High and Dry - Radiohead
O episódio de hoje marca a estréia do nosso grande amigo Felipe Sobreiro como integrante definitivo do Sala de Projeção Podcast. Artista, ilustrador, colorista e cinéfilo, Felipão vai estar sempre aqui com a gente daqui em diante. Bem-vindo, veião!
Nada mais apropriado do que falarmos hoje de um filme escolhido pelo Felipe Sobreiro. "Shirley", filme norte-americano de 2020, conta uma história fictícia sobre a real e maravilhosa escritora Shirley Jackson, interpretada pela espetacular Elizabeth Moss, uma das atrizes favoritas entre nós aqui do Sala de Projeção. O filme foi dirigido com maestria por Josephine Decker; o roteiro foi escrito por Sarah Gubbins, que, por sua vez, se baseou na obra homônima de Susan Scarf Merrell. Uma curiosidade sobre o filme é que Elizabeth Moss também atuou como produtora e Martin Scorsese foi produtor executivo.
Não deixe de acompanhar a nossa discussão sobre amor e parasitismo, processo criativo e rituais do escritor, papéis sociais e gênero, o significado da carta de Tarô "O Enforcado" no filme, e, especialmente, sobre uma interessante relação entre duas mulheres, distanciada da ótica masculina e das normas e expectativas sociais da época.
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Ficha do Filme: Shirley, 2020. Direção: Josephine Decker. Roteiro: Sarah Gubbins. Elenco: Elizabeth Moss, Odessa Young, Michael Stuhlbarg e Logan Lerman. 107 min. EUA.
Créditos:
Ilustração: Felipe Sobreiro – [email protected]
Edição e Identidade Visual: Thiago Vergara - [email protected]
Música de Introdução: https://www.bensound.com
Músicas do filme:
O episódio 27 do Sala de Projeção podcast talvez nem precisasse de descrição, só o título já basta: The Matrix. Mescla harmoniosa de ficção científica cyberpunk, kung fu, inteligência artificial, a alegoria da caverna e Alice no País das Maravilhas, talvez só Pulp Fiction tenha gerado mais discípulos, imitadores e fãs fervorosos. Mas será que ainda é um filmaço, 22 anos depois de seu lançamento? Muitos afirmam que The Matrix é uma tremenda aula de filosofia disfarçada de ficção científica; outros defendem que é simplesmente um ótimo filme de ação com pitadas de filosofia de botequim.
Não deixe de ouvir esse episódio imperdível do Sala de Projeção Podcast e descubra onde a gente fica nessa discussão. Venha conferir as nossas interpretações e delírios sobre um dos filmes mais influentes dos anos 90.
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Ficha do Filme: The Matrix, 1999. Direção e roteiro: The Wachowskis. Elenco: Keanu Reeves, Carrie-Anne Moss, Laurence Fishburne, Hugo Weaving, Joe Pantoliano, Gloria Foster. 136 min. EUA.
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Créditos:
Ilustração: Felipe Sobreiro
Edição e Identidade Visual: Thiago Vergara
Música de Introdução: https://www.bensound.com
Músicas de The Matrix: Dissolved Girl (Massive Atack), Spybreak (Propellerheads), Clubbed to Death (Rob D) e Wake Up (Rage Against The Machine)
Música de Crédito ao Editor Wake Up (Rage Against the Machine)
O episódio 26 do Sala de Projeção Podcast é um pouquinho diferente. Wag the Dog (1997), sátira política estrelada por Dustin Hoffman e Robert de Niro, foi o ponto de partida para a nossa discussão, mas dessa vez deslocamos o foco da interpretação da obra de arte para temas atuais muito presentes, como o fenômeno das fake news, estratégias de manipulação e desinformação, pseudociência, o enviesamento da mídia, a lógica emocional do “nós” contra “eles”, e muito mais.
No final, nos perguntamos: o exercício de debate ainda vale à pena?
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Ficha do Filme: Mera Coincidência (Wag the Dog), 1997. Direção: Barry Levinson. Roteiro: Hilary Henkin e David Mamet. Elenco: Dustin Hoffman, Robert de Niro, Anne Heche, Denis Leary, Willie Nelson, Woody Harrelson e William H. Macy. 97 min. EUA.
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Créditos:
Ilustração: Felipe Sobreiro
Edição e Identidade Visual: Thiago Vergara
Música de Introdução: https://www.bensound.com
Músicas do filme: "An American Hero", "Drooling National", "In the Heartland", "Wag the Dog", "We're Going to War" e "Working on It" (Mark Knopfler)
“Eu sou o seu Deus agora.” Em meio à escuridão, iluminada apenas por uma luz vermelha intermitente, Nicolas Cage conclui a saga de Red Miller, seu personagem em “Mandy”, com a frase acima, dita com voz demoníaca ao seu algoz, o rosto coberto de sangue, vestindo roupa de couro estilo heavy metal/Mad Max. No começo do filme, Red é apenas um marido fiel e dedicado, abstêmio, contente com a domesticidade rotineira de sua vida com Mandy, em sua casa no meio da floresta, longe do caos e das tentações da cidade grande. O que acontece entre esses dois pontos, só assistindo a Mandy, você vai descobrir.
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Não perca essa verdadeira descida ao inferno, ao som de heavy metal, e acompanhe a nossa discussão sobre vencer seus demônios tornando-se um deles; falsos profetas e seitas satânicas; fadas do bosque, magos, monstros, machados e motosserras; e também sobre esse fantástico ator, hiperbólico, expressionista, meme, kabuki, o espetacular Nicolas Cage.
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Ficha do Filme: Mandy: Sede de Vingança (Mandy), 2018. Direção: Panos Cosmatos. Roteiro: Panos Cosmatos e Aaron Stewart-Ahn. Elenco: Nicolas Cage, Andrea Riseborough, Linus Roache, Ned Dennehy, Olwen Fouéré, Richard Brake e Bill Duke. 121 min. EUA.
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Créditos:
Ilustração: Felipe Sobreiro
Edição e Identidade Visual: Thiago Vergara
Música de Introdução: https://www.bensound.com
Músicas do filme:
"Starling", "Seeker of the Serpent's Eye", "Mandy Love Theme", "Temple", "Memories", "Waste", "Burning Church" e "Chainsaw Fight" (Jóhann Jóhannsson).
"A Dying God Coming Into Human Flesh" (Celtic Frost)
"Amulet Of The Weeping Maze" (Jeremiah Sand)
"Revolve" (Melvins)
Música de crédito ao editor: "Der Golem" (Fantomas)
Sucesso de crítica, mas não tanto de público, The Green Knight quebra expectativas de quem esperava assistir a lenda de um cavaleiro valente, fiel, exímio com a espada, virtuoso. Longe disso, o filme transcria a fábula, liberta a trama da Tradição e nos revela uma outra história por trás do mito. Em vez do galope do herói, observamos os passos trôpegos de um cavaleiro perdido, em busca não do cálice sagrado, mas de si mesmo.
Não deixe de acompanhar a nossa discussão e descubra o que há de contemporâneo neste novo e dolorosamente humano Sir Gawain.
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Ficha do Filme: A Lenda do Cavaleiro Verde (The Green Knight), 2021. Direção e roteiro: David Lowery, baseado no romance de cavalaria “Sir Gawain and the Green Knight”, autor anônimo. Elenco: Dev Patel, Alicia Vikander, Joel Edgerton, Sarita Choudhury, Sean Harris e Ralph Inneson. 130 min. EUA.
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Créditos:
Ilustração: Felipe Sobreiro
Edição e Identidade Visual: Thiago Vergara
Música de Introdução: https://www.bensound.com
Músicas do filme:
Era do Matriarcado | Trecho Sonoro Original para o Sala de Projeção Podcast (Thiago Vergara)
Música de crédito ao editor: Medieval II (Cazuza)
A Pele que Habito, dirigido pelo espetacular Pedro Almodóvar, suscitou resposta do público bastante dividida na época de seu lançamento. Tendo isso em conta, o episódio 23 do Sala de Projeção Podcast pode servir para todos, tanto para aqueles que amaram esse filme e adoram Almodóvar, quanto para aqueles que não são fãs do diretor espanhol e não suportaram A Pele que Habito. Temos a certeza de que sua visão sobre a película, e sobre Almodóvar, não será a mesma depois de ouvir a equipe destrinchando essa bela, controversa e macabra obra-prima.
Confira a nossa discussão sobre cientistas loucos, Pigmalião, Frankenstein e o tema da reconstrução da mulher perdida; sobre a incrível capacidade que Almodóvar tem de conferir complexidade a seus personagens e narrativas; e, claro, sobre corpo e identidade.
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Ficha do Filme: A Pele que Habito (La Piel que Habito), 2011. Direção e roteiro: Pedro Almodóvar. Elenco: Elena Anaya, Antonio Banderas, Marisa Paredes, Jan Cornet, Roberto Álamo. 117 min. Espanha.
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Créditos:
Ilustração: Felipe Sobreiro
Edição e Identidade Visual: Thiago Vergara
Música de Introdução: www.bensound.com
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Músicas do filme:
"Los Vestidos Desgarrados", "Tema De Vera", "El Cigarral", "La Convivencia", "El Asalto Del Hombre Tigre", "Prometeo Encadenado", "La Pared Transparente" e "Duelo Final" de Alberto Iglesias.
Música de crédito ao editor: "Brechoque" (Álbum: Goela Abaixo) de Liniker e os Caramelows
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