
Sign up to save your podcasts
Or


Betrifft die künstliche Intelligenz Schauspieler*innen? Welche Risiken und Chancen gibt es?
In der heutigen Folge ist Schauspielerin Inken Paland zu Gast. Sie hat Produktionen selbst auf die Beine gestellt und beschäftigt sich intensiv mit dem Thema Künstliche Intelligenz. Was macht sie im Alltag mit KI? Was bedeutet es, dass ich als Schauspieler*in KI benutzen kann? Welche Tools gibt es? Wie transformieren sich Jobs?
Moderiert wird die Folge von Johannes Franke, der neben der Auseinandersetzung mit wichtigen Fragen ein Sprachtool in den Blick nimmt und testet.
Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an [email protected].
Krimidinner, Sommertheater als Jobmöglichkeit?
In der heutigen Folge ist der Schauspieler und Sänger Sven Schenke zu Gast. Moderiert wird die Folge von Nicolai Tegeler. Sie sprechen darüber, wie es ist, in einer kleineren Stadt wie Bayreuth als Schauspieler*in zu leben. Sven gibt einen Einblick in sein derzeitiges Leben und wie er den Schritt, aus Berlin wegzugehen, erlebt hat.
Ist es leichter in einer kleineren Stadt als Schauspieler*in Fuß zu fassen als in der Großstadt? Wie sieht sein Berufsalltag in Bayreuth aus? Wie war es für ihn, die Corona-Zeit in einer kleineren Stadt zu erleben?
Ein spannendes Gespräch, das Mut macht, neue Möglichkeiten in Erwägung zu ziehen und auszuprobieren.
Wir wünschen Ihnen viel Freude beim Hören und freuen uns über Feedback und Anregungen an [email protected]
In der heutigen Folge ist Marcel Fechenbach, Schauspieler und Geschäftsführer der Agentur F&S (Film&Stage) zu Gast. Marcel gibt einen Einblick in die Arbeit eines Agenten und gibt Tipps und Tricks für Schauspieler*innen, um den Einstieg in die Schauspielbranche zu schaffen.
Wie ist er dazu gekommen, Agent zu werden? Was liegt im Aufgabenbereich eine*r Agent*in? Ist es sinnvoll, in der Umgebung der Agentur zu leben? Welche Tipps und Tricks hat Marcel für Schauspieler*innen, um auch international drehen zu können? Was rät er allgemein Schauspieler*innen für ihren Erfolg zu tun?
Wir wünschen Ihnen viel Freude beim Hören und freuen uns über Feedback und Anregungen an [email protected].
Wie sieht die Arbeit für Motion Capture aus?
In der heutigen Folge sind Philip Erdsiek und Christoph Schulte von metricminds zu Gast. Moderiert wird die Folge von Alexandra Schiller. Gemeinsam sprechen sie darüber, was metricminds macht und über das Berufsfeld des Motion Capture.
Was ist der Unterschied zwischen Motion Capture und Performance Capture?
Wie sieht die Arbeit für Schauspielende aus? Brauche ich besondere Fähigkeiten als Schauspieler*in? Was kann ich alles spielen? Was haben Philip und Christoph für Empfehlungen, wenn man sich für Motion Capture bewerben möchte?
Ein sehr informatives Gespräch, das ein spannendes Arbeitsfeld für Schauspielende vorstellt.
Wie kann man mit herausfordernden Situationen umgehen?
In der aktuellen Folge ist Schauspielerin und Synchronsprecherin Jenny Löffler zu Gast. Im Gespräch mit Schauspielheld*innen Podcast Moderator Nicolai Tegeler gibt sie einen Einblick in ihre berufliche Laufbahn als Schauspieler*in und in ihre Sichtweise auf den Beruf.
Wie ist sie mit herausfordernden Situationen umgegangen? Welche Tipps hat sie im Umgang mit herausfordernden Erlebnissen? Hat sie Mobbing als Schauspielerin erlebt? Was wünscht sie sich für die Branche?
Ein offenes Gespräch, das ehrliche Einblicke in die Arbeit von Jenny Löffler gewährt.
Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an [email protected].
Was liegt den neuen Vorstandsmitgliedern am Herzen?
In der heutigen Folge sind die beiden neuen Vorstandsmitglieder Katharina Abt und Beka Bediana zu Gast. Moderiert wird die Folge von Alexandra Schiller. Sie erzählen, warum sie zur Wahl angetreten sind und geben einen spannenden Einblick in ihre Einarbeitung in ihre Vorstandsarbeit und ihre Aufgaben.
Was ist der Schwerpunkt ihrer Arbeit? Was liegt ihnen besonders am Herzen, was sind ihre Lieblingsthemen? Was hat sich das neue Vorstandsteam für seine Amtszeit vorgenommen?
Ein authentisches Gespräch, das uns Katharina Abt und Beka Bediana näher bringt.
Wir wünschen Ihnen viel Freude beim Hören und freuen uns über Feedback und Anregungen an [email protected].
Wie kann ich Schauspieler*in werden?
Diesmal ist Dominik Klingberg zu Gast. Er lehrt als Dozent an einer Schauspielschule seit knapp 20 Jahren, betreut die Leitung seit 10 Jahren mit und arbeitet im Casting- und Coachingbereich. Moderiert wird die heutige Folge von Alexandra Schiller und Johannes Franke.
Gemeinsam sprechen sie darüber, was man tun kann, um Schauspieler*in zu werden. Welche Ratschläge hat Dominik, um Schauspieler*in zu werden? Gehe ich nach der Schauspielschule ans Theater oder zum Film? Ist es tatsächlich eine entweder oder Entscheidung oder lässt sich beides vereinen? Was ist das Wichtigste, um als Schauspieler*in auf sich aufmerksam zu machen? Ist es sinnvoll, sich in den Castingdatenbanken ein Profil anzulegen? Wie sieht es mit Gagen aus? Was hat es mit der GVL, Pensionskasse Rundfunk und der KSK auf sich?
Eine sehr informative Folge, die allen, die Schauspieler*innen werden wollen oder die bereits als Schauspieler*innen aktiv sind und sich selbst nach vorne bringen wollen, viele wichtige Tipps auf ihrem Weg gibt.
Wir wünschen Ihnen viel Freude beim Hören und freuen uns über Feedback und Anregungen an [email protected].
In der heutigen Folge ist die Vorsitzende der EMEA Film (DACH) von Netflix, Sasha Bühler, bei uns zu Gast.
Ein Jahr nach der Eröffnung des neuen Netflix Büros in Berlin spricht die Podcastmoderatorin Isabel Lamers mit Sasha Bühler über ihre Arbeit für den Streaminganbieter mit dem Fokus auf Film im deutschsprachigen Raum. Ihre Filme wie "Blood Red Sky", "Army of Thieves" und zuletzt "Im Westen Nichts Neues" feiern international Erfolg und rücken deutsches Talent sowohl vor als auch hinter der Kamera weltweit ins Rampenlicht. Wie entstehen die Ideen für solch erfolgreiche Produktionen und was macht eigentlich deren Erfolg aus? Was ist Sasha's Arbeitsalltag bei Netflix? Wie gestaltet sie die deutsche Filmlandschaft mit? Wie haben Streamingdienste wie Netflix womöglich die Filmlandschaft in Deutschland auch schon verändert? Und was tut Netflix um Diversität und Inklusion ihrer Produktionen sicher zu stellen?
Es erwartet Sie ein dynamischer und interessanter Austausch auf Englisch, der sowohl berufliche als auch persönliche Einblicke in die Arbeitsweise des Streaming-Riesens bietet.
Wir wünschen Ihnen viel Freude beim Hören des Podcasts und freuen uns natürlich wie immer über Feedback und Anregungen an [email protected].
Wie wird man als Schauspieler*in sichtbar? Welche Strategien gibt es?
Heute ist Filmschaffender, Regisseur und Autor Yugen Yah zu Gast. Yugen Yah arbeitet viel im Werbebereich und betreut zusätzlich einen eigenen Podcast Indiefilmtalk– ein Podcast über das Filmemachen. In der heutigen Folge sprechen Schauspielheld*innen-Moderator Nicolai Tegeler und Yugen Yah über Networking und Marketing und geben einen Einblick, was man tun kann, um sich selbst breit aufzustellen.
Wie kann man auf sich als Schauspieler*in aufmerksam machen? Was ist wichtig bei der Selbstvermarktung? Wie wichtig ist Networking, um erfolgreich zu sein? Welche Wege gibt es, um sich ein Netzwerk aufzubauen? Nach welchen Kriterien sollte man sich eine Agentur suchen?
Ein spannendes Gespräch, das Neugier weckt, verschiedene Dinge auszuprobieren und ermutigt, den eigenen Weg zur Selbstvermarktung zu finden.
Was zeichnet die Arbeitsweise von Regisseurin Anne Zohra Berrached aus?
Heute ist Regisseurin Anne Zohra Berrached, die unter anderem bekannt für "24 Wochen" und "Zwei Mütter" ist, zu Gast. Aktuell ist ihr Film "Die Welt wird eine andere sein" auf Netflix zu sehen. Moderiert wird die Folge von Anja Gläser.
Gemeinsam sprechen sie über Filme und Tatortfolgen, die Anne Zohra gemacht hat. Welche Unterschiede gibt es bei Film- und Tatortproduktionen für sie? Mit welchen Herausforderungen wird sie bei ihrer Arbeit konfrontiert? Wie arbeitet sie mit Schauspieler*innen? Wie läuft Anne Zohras Casting-Prozess ab? Was müssen Schauspieler*innen mitbringen? Was hat sich in Bezug auf Arthouse-Produktionen und Besetzungen in den letzten 10 Jahren verändert? Welche Ziele und Visionen hat sie?
Ein sehr inspirierendes Gespräch, das einen ehrlichen Einblick in die Arbeit von Anne Zohra gibt und dazu einlädt, als Schauspieler*in mutig zu sein und etwas von sich selbst zu zeigen.
Wir wünschen Ihnen viel Freude dabei und freuen uns über Feedback und Anregungen an [email protected].
From the publisher's feed

21 Listeners

179 Listeners

2 Listeners

108 Listeners

44 Listeners

25 Listeners

19 Listeners

22 Listeners