今年春天，坐標在紐約的Ally心理諮詢中心，計畫給一百名學生免費提供心理諮詢。諮詢中心的創始人賴彗臨在美國已有13年的從業經驗，她觀察到，留學生群體的心理諮詢需求，其實「非常非常大」，而最近幾年新加入的華人學生諮詢師實習生，也對幫助年輕的留學生群體十分有熱情，「畢竟自己人幫自己人嘛」。

而困擾留學生群體的心理議題還真不少。賴彗臨介紹，主要可以總結為三個方面的難題。首先就是作為國際學生的壓力，從學習帶來的焦慮，到對新環境的文化不適，再到語言障礙，都讓留學生心神不寧；其次，到了婚戀年齡的留學生，也在海外跌跌撞撞，探索親密關係以及情感經營的難題；最後，對於身體形象的不安和焦慮，也不論性別年齡地在這個群體中存在。

但值得慶幸的是，這個時代的留學生，似乎都對心理諮詢這項服務持有普遍高的接納度。賴彗臨觀察到，前來參加過免費諮詢的留學生，幾乎90%都會轉換成客戶。雖然賴彗臨的工作室在華人留學生以及性少數群體之中特別成功，但在華裔老人群體之中的推廣卻遲遲打不開；持續的網路推廣，加上不遺餘力的線下社區免費服務，都難以讓華裔老人嘗試自己工作室的服務，「就算我們去到他們家門口了，可能老人家都不會來。」對心理諮詢行業的未接納、對年輕心理諮詢師的低信任，是華裔老人不尋求心理幫助的原因之一。

在思考如何更好地幫助華裔老人社群的同時，賴彗臨和她工作室的同事，也持續為華人留學生搭建避風港。賴彗臨本人專注的領域是創傷治療和性治療，工作室的其他諮詢師的專長涵蓋情感諮詢、個人成長、跨文化議題、性少數群體議題等等。他們定期舉辦的一些免費活動和講座，也讓工作室收穫了一批忠實粉絲。

嘉賓：賴彗臨，心理諮詢師

主播：何卓賢

試想象一個手掌心大小的圓形盒子，外表的曲線柔軟延展，配色安靜溫和，它的設計師小火fa（萬荷）形容這是「踡縮成球形的寵物睡著的樣子」，一旁還配有花瓶、香插、食碗和水碗——這其實是一套寵物骨灰盒的樣子。這一整套的殯葬設計品，可以供失去愛寵的主人放置家中一個專屬角落，思念牠時點香、放上水和食物，進行一個紀念儀式。

小火fa目前在日本京都市立大學就讀產品設計專業，設計方向是具有感情價值的寵物骨灰盒。不久前，她的一系列作品在當地展出，深受觀展者喜愛。她希望通過自己的設計，重新定義公眾對殯葬行業的理解。

「我的意圖不是專注死亡，而是幫助客戶跨過心裡面的坎，去看到『生』。」

嘉賓：小火fa（萬荷），寵物骨灰盒設計師

主播：何卓賢

「過去這一年，海外各個城市的脫口秀俱樂部像雨後春筍一樣成長起來。雖然還在雛形階段，我們覺得要讓大家團結起來，彼此幫助，傳授一下經驗，所以想說辦個中文喜劇節吧。」坐標在多倫多的花生喜劇主理人之一瓜子(林東曉)回憶起去年年底舉辦的「多倫多首屆中文喜劇節」還記憶猶新。

脫口秀(stand-up comedy)這種娛樂形式，其實美國觀眾並不陌生，茶餘飯後到喜劇俱樂部坐坐、小酌幾杯，也是許多美國人的消遣首選之一。近幾年，中國的「脫口秀大會」、「吐槽大會」等節目，為脫口秀吸引了一批年輕的講中文的華人觀眾，也讓各國華人移民對用中文講脫口秀躍躍欲試。北美作為華人移民的主要聚居地之一，也就成為了孕育中文脫口秀的肥沃土壤。

嘉賓：Steven(趙思迪)、瓜子(林東曉)，花生喜劇主理人

主播：何卓賢

2022年夏天，台北偶戲館館長蔡易衛從台灣飛到紐約，本是赴一個短期交流項目，也未安排演出行程，但他決定要把心愛的布偶也帶到紐約。

「出發之前我本來沒有想要帶上布偶，因為一個人很難呈現正式的演出，」蔡易衛說。「但我覺得除了看別人，我也想把台灣的布袋戲文化帶過去給大家認識。」

蔡易衛笑說，自己帶著妻兒一同來到紐約，三個人有三個托運行李的名額，其中一個行李箱卻裝滿布偶。在充滿活力的紐約夏日，於人來人往的曼哈頓街頭，蔡易衛一次次呈現了即興的布袋戲演出，駐足的路人紛紛向他投去或驚訝、或好奇、或懷念的目光。

「如果說蔡易衛要講幾個關鍵字，布袋戲跟偶戲一定是。」

蔡易衛這次的交流機會，得益於美國政府資助的傅爾布萊特計畫(Fulbright Program)。在三個月的時間裡，他透過美國知名布偶師、「大青蛙布偶秀(The Muppet Show)」創始人吉姆·漢森(Jim Henson)的吉姆·漢森基金會，跟在美的布偶工作者交流和學習。但布袋戲這個起源於中國大陸，後在台灣深入人心的傳統藝術形式，其實在美國是許多人聞所未聞的。蔡易衛把握機會，常是隨身背著布偶，盡可能多地把台灣的布袋戲文化，帶給美國觀眾。

嘉賓：蔡易衛，台灣布袋戲工作者、台北偶戲館館長

主播：何卓賢

「我很清楚記得那天是個周一，早上有個全員會議，當時只以為是常規會議，但一進去就看到CEO臉色凝重。我當下就有不好的預感。」人在紐約的設計師董琪函(Sara)講起去年九月的一天記憶猶新，當時在時尚科技公司Rent The Runway做產品設計師才不到一年，沒想到就被捲入科技業的裁員大浪之中。「等人都到齊了之後，CEO就說要裁員了。她把裁員叫做結構變動，說要節省開支。」

從全員會議一下來，董琪函又度過了提心吊膽的半小時，工作日曆上突然蹦出來一個10分鐘的會議邀請。「當時我就知道，我肯定被裁了。」

現在距離那段經歷已經過去將近半年，而拿著工作簽證的董琪函也已經效率極高地找到了新工作，目前在摩根大通的私人銀行業務擔任高級用戶體驗設計師，不僅升了職，還加了薪。拿著TN簽證的董琪函，跟H1B簽證僱員一樣，在失業狀態下只有60天來尋找新工作。她是怎樣做到的呢？

嘉賓：董琪函，設計師

主播：何卓賢

今年奧斯卡提名名單公布後，「媽的多重宇宙」可謂是以11項提名大搶風頭，再加上楊紫瓊、關繼威等角色在各項電影大獎屢屢勝出，讓大家對今年奧斯卡的獎杯花落誰家更為期待。來自台北、目前在石溪紐約州立大學(Stony Brook University)就讀電影系碩士三年級的曾則雯(Peggy)表示，「媽的多重宇宙」從演員演技到製作水準都讓人歎為觀止，不拿幾個獎都說不過去。

這一期的「世界OnAir」音頻節目中，除了奧斯卡得獎大預測，曾則雯與主播還討論了「媽的多重宇宙」中讓她們印象深刻的情節和角色、其它值得關注的奧斯卡影片、奧斯卡遺珠，以及亞裔題材在美國影視行業中聲浪越來越高的意義。此外，曾則雯還聊到了作為一名在紐約的電影學生，她正在籌備拍攝的第一部劇情長片。歡迎收聽。

嘉賓：曾則雯(Peggy)，石溪紐約州立大學電影系學生

主播：何卓賢

人工智慧(Artificial Intelligence，簡稱AI)越來越深入地滲透進我們的每日生活，不再是一個只有科技領域從業者才會提及的話題。從使用AI生成設計，到無所不知的聊天機器人ChatGPT，我們在應用之中不斷探索人類與人工智慧的關係。但這個關係會是相輔相成，還是一方威脅另一方？

在插畫界，關於AI繪圖是好是壞的爭論已經發酵一段時間。從輸入照片就能生成數位肖像畫的工具Lensa AI，到輸入文本就能吐出精美繪畫和設計方案的Midjourney，支持者把它看做高效率的輔助工具，而反對者則聚焦訓練AI背後的版權問題。這一期「世界OnAir」中，我們通過兩位不同觀點的數位藝術從業者的視角，一起探討AI繪圖的未來。

嘉賓：陳哲，柳州工學院視覺傳達設計教師；黃昱銘，自由接案插畫師

主播：何卓賢

來自江蘇的Ling(秦嶺紅)和閨蜜Nicole(林子瀟)原本是地地道道的紐約客，卻在去年決定搬到奧克拉荷馬州一起創業，開了家奶茶甜甜圈店。雖然開店至今才七個月，兩人已經看好了分店的位置，創業可謂已經獲得了階段性的成功。

在奧州的奧克拉荷馬市這個華人不多的城市做珍珠奶茶店，看似困難重重，但Ling實地考察之後，看到的卻是不可多得的商機。「我們發現，這邊沒有什麼我們自己喜歡的奶茶店，算是一個美食荒漠吧。」此外，奧克拉荷馬相較紐約而言低得多的物價，未嘗不是一個創業的優勢。於是，結合Ling對烘焙和做手工的興趣，以及閨蜜Nicole之前在紐約有過的創業經驗，兩人決定試一把。

在盈利方面，雖然目前店裡還沒有回本，但月營業收入，還是比以前在紐約做上班族時候好一些。Ling表示，兩人分的話，每個月能夠賺到差不多一萬塊。生意越做越穩定，Ling表示目前還已經定好位置做二店了，距離旗艦店大約30分鐘車程，以後會跟閨蜜兩人分工顧兩個店。

從在紐約做化妝品銷售，到搬家到奧州做創業做奶茶店，Ling坦言的確又忙又累，生活也從之前的相對輕鬆，到完全被工作占據。但目前來說，她還是對這趟旅程很滿意，工作之餘研究新品新口味、剪輯每日工作花絮上傳到社群，不亦樂乎。「目前所做的是我感興趣的，總體來說我們還是比較幸運的。」

momocha位於奧克拉荷馬市1112 Classen Drive。聽眾朋友可以在Instagram @momochaokc 關注他們。

嘉賓：Ling(秦嶺紅)， momocha店主之一

主播：何卓賢

「人們都說三十而立，我也是重新出發，辭去工作，去紐約學習我喜愛的專業。」曾經在金融業穩步晉升的Michelle Zhang（米雪），五年前來了個職場三百六十度大轉彎，從金融業離開，投身時尚業，創立了自己的時尚工作室，專門幫助素人打造新形象。

但提到「時尚形象設計顧問」這個職稱，她坦承許多人腦海中仍然充滿問號，「這個行業的確一開始比較困難，現在我自我介紹的時候還是要解釋一番。但我把自己看成這個行業的先行者。白手起家，當然會走得比較辛苦一些。」

30歲之前，Michelle Zhang其實曾在花旗銀行和摩根大通任職，期間也經歷晉升，但熱情卻一直提不上來。「我研究生讀的是金融；身邊對金融滔滔不絕的人也不少，但我知道不是。」再無法在自己不感興趣的職涯中耗時間，Michelle Zhang決定賭一把，投身她自兒時就感興趣的時尚業，從波士頓來到紐約，能拿的時尚行業相關學位和證書都拿了一遍。

今後，Michelle Zhang希望能跟波士頓本地的商家，比如髮型屋和攝影師，有更加緊密的合作，多多組織和開展「素人改造活動。」雖然有著專業的行業知識和認證，Michelle Zhang坦言自己工作室的改造收費並不高，不會像明星服裝設計師收費一樣，「我想要做到讓多數客戶都能負擔得起。」

嘉賓：Michelle Zhang/米雪，時尚形象設計顧問

主播：何卓賢

「新冠大流行開始後，我更加意識到人與自然是生命共同體。我的繪畫，也是想探討這個關係。」

在紐約繪畫近八年的畫家王敬宜，近幾年以顏色鮮艷、超現實主義風格的「仙人掌人」系列作品被熟知。在她的畫布上，一個個擬人形態的仙人掌，以靈動的色彩風格，在不同的背景下訴說著不同的故事。在王敬宜眼中，仙人掌的形態和特征，也是她個人情緒以及社會現實的一種反映。

王敬宜疫情期間創作的系列作品，便很好地反映出她對觀察、記錄社會現實的方式。她的作品「仙人掌開會」創作於疫情最嚴重時期，展現出一個個在不同地點的仙人掌，開始通過ZOOM居家辦公、分享近況的情形；「針察」則有感於疫情期間驗核酸、打疫苗等針狀物下的動態，結合當時自然環境惡化、南極冰川斷裂的新聞，通過詼諧的畫面去探討嚴肅的話題。

(王敬宜在節目中提到的作品，請見: https://www.worldjournal.com/wj/story/121469/6853652)

這樣的取材方式，也跟王敬宜想要通過自己作品表達的訊息有關。「我希望我的作品能夠得到觀者的共鳴，引發他們的思考。這些思考都是比較接地氣的，我看到的跟大眾看到的都一樣。我們現在很多人處在焦慮、壓抑的環境之中，我自己也是。希望我的作品是一片淨土，讓不開心的人看到能夠開心一會兒。」

嘉賓：王敬宜，畫家 (https://www.jingyiwangart.com/)

主播：何卓賢