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Alan Fraser and Jovan Haji-Djurich talking about modern piano technique and teaching piano.

Piano Technique Podcast

Underground and indie music from Memphis and beyond!

Be Here Tinnitus

Hello, here you will find the best of Drum and Bass, delicious, intriguing and very Bass songs. For some moments we will have guests, we will have incredible interviews with artists from the Drum and Bass world and for other moments we will have some House Music Mixes, which I love so much! Sit back and relax!

Hello, here you will find the best of Drum and Bass, delicious, intriguing and very Bass songs. For some moments we will have guests, we will have incredible interviews with artists from the Drum and Bass world and for other moments we will have some House Music Mixes, which I love so much! Sit back and relax!

Liquid Drum and Bass Music - DNBB Podcasts

🎙️ Welcome to "Live by Your Own Beat" with Ana Swartz! 🎙️ (former The Healer Hip Hop

I'm Ana Swartz, your host, music producer, and personal growth mentor. In each episode, we explore how music and creativity can be powerful tools for healing and personal transformation. Tune in for original music 🎶, interviews 🎤, tutorials 🎧, live sessions 🎥, and personal insights 🦋 that inspire you to live by your own beat. 💜 

"Your Daily Reminder to Live by Your Own Beat" 💜

Subscribe now and join me on this journey of self-discovery and growth through music! 🌟

🎙️ Welcome to "Live by Your Own Beat" with Ana Swartz! 🎙️ (former The Healer Hip Hop I'm Ana Swartz, your host, music producer, and personal growth mentor. In each episode, we explore how music and creativity can be powerful tools for healing and personal transformation. Tune in for original music 🎶, interviews 🎤, tutorials 🎧, live sessions 🎥, and personal insights 🦋 that inspire you to live by your own beat. 💜 "Your Daily Reminder to Live by Your Own Beat" 💜 Subscribe now and join me on this journey of self-discovery and growth through music! 🌟

Live by Your Own Beat 🎤 with Ana Swartz

En Rockandata encontrarás entrevistas, coberturas y contenido. Realizado por los gemelos Nicolás y Matías Galeano. Desde la ciudad de Rosario para todo el mundo.

Rockandata

A podcast about anything and everything but mainly covering music with the classic sound. Also movies and television and comics and wrestling. Even the occasional political view but nothing too extreme. Mostly entertainment. I share another podcast that gets more political and funny with my friend Sean called Rejected Reality and this is The Other Side of Everything Else

The Other Side Of Everything Else

Encuentro con la gente que ha escrito la historia de la música nueva 
https://linktr.ee/germanecantorm

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DJ-G RADIO ONLINE

千里共良宵-李峙合集

千里共良宵-李峙合集

1020

ULLOA GIL

House Of Serenity is the home of deep & soulful house. 

Rea Blaque will drop a mix every month, and feature guests on special months.

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Rea Blaque will drop a mix every month, and feature guests on special months.

House Of Serenity

OFF LABEL RADIO SHOW é um Radio Show semanal que traz as principais vertentes da House Music de um jeito diferente!
House Music, Afro House, Deep House, Melodic House, Tech House e Drum and Bass

OFF LABEL RADIO SHOW é um Radio Show semanal que traz as principais vertentes da House Music de um jeito diferente! House Music, Afro House, Deep House, Melodic House, Tech House e Drum and Bass

OFF LABEL RADIO SHOW

Die Audio-Zweitverwertung für meinen YouTube-Kanal. Ich ziehe zufällig Schallplatten aus meinem Schrank und erzähle meine persönliche Geschichte dazu. Wer gerne Bilder zum Ton genießen möchte, bitte hier entlang: http://bit.ly/36UNTx2

Plattenstories

Олицетворением идеи ROYAL PARTY является стиль жизни целого поколения. Это солнце, пляж, коктейли, красивые люди, атмосфера легкости и праздника. ROYAL PARTY - это отличное настроение, ощущение счастья и эйфории от позитивной и стильной музыки.
 &quot;Для кого-то из нас эта музыка означает сумасшедшее веселье до утра... А кто-то, услышав эти ритмы выжимает педаль в пол, выкручивая ручку магнитолы погромче и несется на встречу ветру… Люди знакомятся, влюбляются, расстаются, а кто-то любит всю жизнь... 
 и музыка всегда рядом, она объединяет, музыка делает нас по-настоящему счастливыми и имя этой музыке – ROYAL PARTY!&quot; DJ NIL

Олицетворением идеи ROYAL PARTY является стиль жизни целого поколения. Это солнце, пляж, коктейли, красивые люди, атмосфера легкости и праздника. ROYAL PARTY - это отличное настроение, ощущение счастья и эйфории от позитивной и стильной музыки. "Для кого-то из нас эта музыка означает сумасшедшее веселье до утра... А кто-то, услышав эти ритмы выжимает педаль в пол, выкручивая ручку магнитолы погромче и несется на встречу ветру… Люди знакомятся, влюбляются, расстаются, а кто-то любит всю жизнь... и музыка всегда рядом, она объединяет, музыка делает нас по-настоящему счастливыми и имя этой музыке – ROYAL PARTY!" DJ NIL

Олицетворением идеи ROYAL PARTY является стиль жизни целого поколения. Это солнце, пляж, коктейли, красивые люди, атмосфера легкости и праздника. ROYAL PARTY - это отличное настроение, ощущение счастья и эйфории от позитивной и стильной музыки.
 "Для кого-то из нас эта музыка означает сумасшедшее веселье до утра... А кто-то, услышав эти ритмы выжимает педаль в пол, выкручивая ручку магнитолы погромче и несется на встречу ветру… Люди знакомятся, влюбляются, расстаются, а кто-то любит всю жизнь... 
 и музыка всегда рядом, она объединяет, музыка делает нас по-настоящему счастливыми и имя этой музыке – ROYAL PARTY!" DJ NIL

RoyalParty by DJ Nil

Select news, reviews, and commentary from SavingCountryMusic.com in audio form, along with additional commentary on today's most important topics. Support this podcast: <a href="https://podcasters.spotify.com/pod/show/kyle-coroneos5/support" rel="payment">https://podcasters.spotify.com/pod/show/kyle-coroneos5/support</a>

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Saving Country Music Roundup

《莫扎特钢琴奏鸣曲集(套装共2卷)》分为1，2卷。莫扎特的钢琴奏鸣曲享誉世界，时间的长河无法使之褪色。弹奏和倾听这些乐曲都会获得同样的快乐。事实上，观众是否到场并不重要，因为演奏者是他自己最好的听众，他可以获得弹奏和欣赏两方面的乐趣。莫扎特的奏鸣曲虽然在数量上不及海顿和贝多芬，但却形成了自己的体系，而无翻版的余地。没有任何两支奏鸣曲是类似的；在维也纳派的作品中混合了德国和意大利的风味。莫扎特的钢琴奏鸣曲使斯卡兰蒂及巴赫的弟子卡尔·菲利浦·伊曼纽尔（CarlPhiliPP Emanuel）、约翰尼·克里斯蒂安（JohannChristian）的音乐风格得以延续，同时为贝多芬和舒伯特的音乐风格奠定了基础。谁也无法否认剧作家莫扎特带来的新而独特的曲调，正如尼森（Nissen）曾贴切地表述：“以手指变换的方式使音乐好象一种语言交流，一个人不断地领悟另一个人的思维.然后以上佳的口才滔滔不绝的接续下去……”

《莫扎特钢琴奏鸣曲集(套装共2卷)》分为1，2卷。莫扎特的钢琴奏鸣曲享誉世界，时间的长河无法使之褪色。弹奏和倾听这些乐曲都会获得同样的快乐。事实上，观众是否到场并不重要，因为演奏者是他自己最好的听众，他可以获得弹奏和欣赏两方面的乐趣。莫扎特的奏鸣曲虽然在数量上不及海顿和贝多芬，但却形成了自己的体系，而无翻版的余地。没有任何两支奏鸣曲是类似的；在维也纳派的作品中混合了德国和意大利的风味。莫扎特的钢琴奏鸣曲使斯卡兰蒂及巴赫的弟子卡尔·菲利浦·伊曼纽尔（CarlPhiliPP Emanuel）、约翰尼·克里斯蒂安（JohannChristian）的音乐风格得以延续，同时为贝多芬和舒伯特的音乐风格奠定了基础。谁也无法否认剧作家莫扎特带来的新而独特的曲调，正如尼森（Nissen）曾贴切地表述：“以手指变换的方式使音乐好象一种语言交流，一个人不断地领悟另一个人的思维.然后以上佳的口才滔滔不绝的接续下去……”

《莫扎特钢琴奏鸣曲集(套装共2卷)》分为1，2卷。莫扎特的钢琴奏鸣曲享誉世界，时间的长河无法使之褪色。弹奏和倾听这些乐曲都会获得同样的快乐。事实上，观众是否到场并不重要，因为演奏者是他自己最好的听众，他可以获得弹奏和欣赏两方面的乐趣。莫扎特的奏鸣曲虽然在数量上不及海顿和贝多芬，但却形成了自己的体系，而无翻版的余地。没有任何两支奏鸣曲是类似的；在维也纳派的作品中混合了德国和意大利的风味。莫扎特的钢琴奏鸣曲使斯卡兰蒂及巴赫的弟子卡尔·菲利浦·伊曼纽尔（CarlPhiliPP Emanuel）、约翰尼·克里斯蒂安（JohannChristian）的音乐风格得以延续，同时为贝多芬和舒伯特的音乐风格奠定了基础。谁也无法否认剧作家莫扎特带来的新而独特的曲调，正如尼森（Nissen）曾贴切地表述：“以手指变换的方式使音乐好象一种语言交流，一个人不断地领悟另一个人的思维.然后以上佳的口才滔滔不绝的接续下去……”

莫扎特奏鸣曲全集

我是鸦先生

Si te los perdiste, ac&aacute; iremos publicando los programas ya emitidos! Que los disfrutes!

Si te los perdiste, acá iremos publicando los programas ya emitidos! Que los disfrutes!

CUERO Y METAL RADIO

Randy Renaud uses his unique storytelling ability to relive some of the biggest and most important moments in the history of rock 'n' roll. Important albums, legendary concerts and nights of debauchery all make up the Chronicles of Rock.

Randy Renaud uses his unique storytelling ability to relive some of the biggest and most important moments in the history of rock 'n' roll. Important albums, legendary concerts and nights of debauchery all make up the Chronicles of Rock.

Chronicles of Rock

Interviews featuring artists performing at Uvalde Radio &amp; SkyWay Entertainment's Friday Night Live series every Friday night at Broadway 830.  Friday Night Live brings the rising stars of Texas music to downtown Uvalde for a LIVE performance Friday nights from Spring Break through mid-December.  NOTE Due to podast/copyright rules, we are not allowed to include licensed music in podcast.  Please look up these artists and stream/download their music!

Interviews featuring artists performing at Uvalde Radio & SkyWay Entertainment's Friday Night Live series every Friday night at Broadway 830. Friday Night Live brings the rising stars of Texas music to downtown Uvalde for a LIVE performance Friday nights from Spring Break through mid-December. NOTE Due to podast/copyright rules, we are not allowed to include licensed music in podcast. Please look up these artists and stream/download their music!

Interviews featuring artists performing at Uvalde Radio &amp; SkyWay Entertainment's Friday Night Live series every Friday night at Broadway 830.&nbsp; Friday Night Live brings the rising stars of Texas music to downtown Uvalde for a LIVE performance Friday nights from Spring Break through mid-December.&nbsp; NOTE Due to podast/copyright rules, we are not allowed to include licensed music in podcast.&nbsp; Please look up these artists and stream/download their music!

Friday Night Live 2025

AKApodcast is AKAradio's new platform for Podcasts.

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AKApodcast

Retrouvez le meilleur de la Musique à travers une programmation des plus éclectiques, mêlant soul, funk, jazz, hip-hop, breakbeat, afrobeat et electronica. Toutes les semaines, les artistes qui font l’actualité internationale seront en direct pour des interviews et des mixes exclusifs.

The most exciting selection combining soul, funk, jazz, hip-hop, breakbeat, afrobeat and electronica. Discover the artists who are making headlines every week.

Technique-Réalisation : Sébastien Geli, Mars Blackmn, Élodie Rama et Le Bijoutier

Retrouvez le meilleur de la Musique à travers une programmation des plus éclectiques, mêlant soul, funk, jazz, hip-hop, breakbeat, afrobeat et electronica. Toutes les semaines, les artistes qui font l’actualité internationale seront en direct pour des interviews et des mixes exclusifs. The most exciting selection combining soul, funk, jazz, hip-hop, breakbeat, afrobeat and electronica. Discover the artists who are making headlines every week. Technique-Réalisation : Sébastien Geli, Mars Blackmn, Élodie Rama et Le Bijoutier

Hangtime - Mars Blackmn, Élodie Rama & Seb Géli

Ujima Radio 98FM features local voices and informs, represents, educates, entertains and celebrates culture, heritage and diversity within Bristol

Ujima Radio 98FM

“Shibuya Nights” is an auditory experience curated to traverse sonic listening dimensions. Our NON algorithmically-enhanced HUMAN DJ curates a playlist from the cosmic reaches of the sound spectrum. Experience an array of genres including IDM, dub, ambient, drone, and electronic weirdness, integrated with the raw HUMAN textures of noise, world music, post-punk, and avant rock.

Our sophisticated HUMAN sound model also incorporates live field recordings and interactions with random HUMAN small language models, enriching the sonic landscape with HUMAN elements. "Shibuya Nights" is designed to combobulate your auditory parameters and enhance your global musical dataset.

Join us in this exploration of sound, where each track is selected and mixed with HUMAN precision, ensuring an optimal listening experience for humans. With REAL LIVE broadcasting from Raglan’s sister city Shibuya! 

                                                    https://www.instagram.com/shibuya_nights_with_dj_cj/

“Shibuya Nights” is an auditory experience curated to traverse sonic listening dimensions. Our NON algorithmically-enhanced HUMAN DJ curates a playlist from the cosmic reaches of the sound spectrum. Experience an array of genres including IDM, dub, ambient, drone, and electronic weirdness, integrated with the raw HUMAN textures of noise, world music, post-punk, and avant rock. Our sophisticated HUMAN sound model also incorporates live field recordings and interactions with random HUMAN small language models, enriching the sonic landscape with HUMAN elements. "Shibuya Nights" is designed to combobulate your auditory parameters and enhance your global musical dataset. Join us in this exploration of sound, where each track is selected and mixed with HUMAN precision, ensuring an optimal listening experience for humans. With REAL LIVE broadcasting from Raglan’s sister city Shibuya! https://www.instagram.com/shibuya_nights_with_dj_cj/

Shibuya Nights

My Generation

deuvedj

Kerstin und Hannah reden sich immer am Ende des Monats in ihrem eigenen Podcast um Kopf und Kragen. Dabei immer unterlegt von der besten Musikauswahl des aktuellen Monats und ner guten Packung philosophischer Talks.

INDIGO - dein Musikpodcast

Hi I'm Julian Rose! Welcome to Letters to Bands! A podcast designed to share stories through the lens of a fan! Each guest will share a personal letter or&nbsp; story to a musician of their choice and as we deep dive into the artist we will end the episode knowing more about the fan's life. Letters To Bands is based on a book I wrote about my life in the form of a compilation of letters to bands and artists that I felt shaped me into who I am! Along the writing journey I found myself obsessing over fan culture and the need to share our stories.&nbsp; The podcast was in production for three seasons and is now being reinvented to fulfill a greater vision. I took the seasons down, as I felt they weren't representing my full vision and talents as I would have liked.&nbsp; As I prepare for the launch of the reinvention of Letters To Bands, I decided to publish the episodes that attracted the most listens. &nbsp; I’m so happy to share these ultimate music geek sessions of fan and musician conversations and am ecstatic to reveal my newest project, The New Values Podcast.&nbsp; For more information and to follow my journey as a writer, podcast creator, and broadcast journalist, please visit <a href="http://julian-rose.com">julian-rose.com</a>.&nbsp;

Hi I'm Julian Rose! Welcome to Letters to Bands! A podcast designed to share stories through the lens of a fan! Each guest will share a personal letter or  story to a musician of their choice and as we deep dive into the artist we will end the episode knowing more about the fan's life. Letters To Bands is based on a book I wrote about my life in the form of a compilation of letters to bands and artists that I felt shaped me into who I am! Along the writing journey I found myself obsessing over fan culture and the need to share our stories.  The podcast was in production for three seasons and is now being reinvented to fulfill a greater vision. I took the seasons down, as I felt they weren't representing my full vision and talents as I would have liked.  As I prepare for the launch of the reinvention of Letters To Bands, I decided to publish the episodes that attracted the most listens.   I’m so happy to share these ultimate music geek sessions of fan and musician conversations and am ecstatic to reveal my newest project, The New Values Podcast.  For more information and to follow my journey as a writer, podcast creator, and broadcast journalist, please visit julian-rose.com. 

Hi I'm Julian Rose! Welcome to Letters to Bands! A podcast designed to share stories through the lens of a fan! Each guest will share a personal letter or&nbsp; story to a musician of their choice and as we deep dive into the artist we will end the episode knowing more about the fan's life. Letters To Bands is based on a book I wrote about my life in the form of a compilation of letters to bands and artists that I felt shaped me into who I am! Along the writing journey I found myself obsessing over fan culture and the need to share our stories.&nbsp; The podcast was in production for three seasons and is now being reinvented to fulfill a greater vision. I took the seasons down, as I felt they weren't representing my full vision and talents as I would have liked.&nbsp; As I prepare for the launch of the reinvention of Letters To Bands, I decided to publish the episodes that attracted the most listens. &nbsp; I’m so happy to share these ultimate music geek sessions of fan and musician conversations and am ecstatic to reveal my newest project, The New Values Podcast.&nbsp; For more information and to follow my journey as a writer, podcast creator, and broadcast journalist, please visit <a href="http://julian-rose.com" rel="noopener noreferrer">julian-rose.com</a>.&nbsp;

Letters To Bands

The Vadim Scherbinin Project

When Records Ruled is a podcast that takes you back to a time when analog was king. We share our love of rock music and pop culture from the 1970s and 1980s, and take a few b-side tracks down memory lane along the way. Hosted by David Norris, Lance Schwartz, and Brian Strom.

When Records Ruled

A place where you can discover new HOT 97 Podcasts from all of your favorite New York Hip-Hop personalities!

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HOT 97 Podcast Project

Wanja

Conversations and interviews among friends and peers in the musician space. Diving in different topics from hot topics of the week down into deep introspective thinking. It is truly SCATTERBRAINED but really interesting and engaging. Ray and his guest go on rides, hop in and go with em'!!!

Conversations and interviews among friends and peers in the musician space. Diving in different topics from hot topics of the week down into deep introspective thinking. It is truly SCATTERBRAINED but really interesting and engaging. Ray and his guest go on rides, hop in and go with em'!!!

Scatterbrain: The Ray Bradford Podcast

Welcome to Baseline Echoes, the ultimate audio journey where the pulsing heart of EDM meets the soul-stirring beats of house and the futuristic vibes of future rave. Every episode, we dive deep into the world of electronic dance music, bringing you meticulously curated DJ sets that promise to elevate your senses, ignite your passion for dance, and transport you to the forefront of the global dance scene. From underground gems to chart-topping anthems, Baseline Echoes is your gateway to the most electrifying sounds from around the world. Join us as we explore the boundless energy and innovation of EDM, house, and future rave, delivering a sonic experience like no other. Whether you’re a long-time electronic aficionado or just beginning to explore this dynamic genre, Baseline Echoes is here to soundtrack your life with the beats that move you. Tune in, turn it up, and let the rhythm take control.<hr> Hosted on Acast. See <a style='color:grey;' target='_blank' rel='noopener noreferrer' href='https://acast.com/privacy'>acast.com/privacy</a> for more information.

Welcome to Baseline Echoes, the ultimate audio journey where the pulsing heart of EDM meets the soul-stirring beats of house and the futuristic vibes of future rave. Every episode, we dive deep into the world of electronic dance music, bringing you meticulously curated DJ sets that promise to elevate your senses, ignite your passion for dance, and transport you to the forefront of the global dance scene. From underground gems to chart-topping anthems, Baseline Echoes is your gateway to the most electrifying sounds from around the world. Join us as we explore the boundless energy and innovation of EDM, house, and future rave, delivering a sonic experience like no other. Whether you’re a long-time electronic aficionado or just beginning to explore this dynamic genre, Baseline Echoes is here to soundtrack your life with the beats that move you. Tune in, turn it up, and let the rhythm take control. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Welcome to Baseline Echoes, the ultimate audio journey where the pulsing heart of EDM meets the soul-stirring beats of house and the futuristic vibes of future rave. Every episode, we dive deep into the world of electronic dance music, bringing you meticulously curated DJ sets that promise to elevate your senses, ignite your passion for dance, and transport you to the forefront of the global dance scene. From underground gems to chart-topping anthems, Baseline Echoes is your gateway to the most electrifying sounds from around the world. Join us as we explore the boundless energy and innovation of EDM, house, and future rave, delivering a sonic experience like no other. Whether you’re a long-time electronic aficionado or just beginning to explore this dynamic genre, Baseline Echoes is here to soundtrack your life with the beats that move you. Tune in, turn it up, and let the rhythm take control. Hosted on Acast. See <a href="https://acast.com/privacy" rel="noopener noreferrer">acast.com/privacy</a> for more information.

Baseline Echoes

DJ Makson

I Songs

Il compositore e pensatore statunitense Charles E. Ives (1874-1954) si staglia nel panorama musicale statunitense e internazionale tra fine Ottocento e inizio Novecento per il carattere sperimentale della sua vasta produzione: fu precursore nell’impiego sistematico di tecniche innovative come politonalità, poliritmia, aleatorietà, quarti di tono, clusters, strumentazione insolita, impiego inusuale degli strumenti, musica utopistica (eseguibile testualmente soltanto nell’immaginazione). Ives scrisse oltre 150 Art Songs, liriche per voce e pianoforte, che esprimono la varietà e ricchezza della sua arte compositiva, in uno stile che spazia dal Lied tardo-romantico su versi in tedesco a pagine estremamente dissonanti su testi filosofici e contemplazioni metafisiche dello stesso Ives, da melodie influenzate dalla cultura musicale folk, vernacolare e patriotica, a miniature liriche squisitamente diaristiche condotte sul filo della memoria, sempre esprimenti l’ampio spettro delle conoscenze letterarie e delle scelte poetiche del compositore, e la sua straordinaria inventiva e penetrazione nel volgere in musica la parola. A rendere ancor più originali i Songs di Ives, la parte pianistica è solitamente complessa e stratificata con effetti di formidabile profondità, e ha talora un carattere di indipendenza dalla linea del canto. 

Nel 1922, Ives pubblicò a proprie spese un’edizione privata che comprendeva 114 suoi Songs scritti a cominciare dal 1887, cui aggiunse una memorabile Postfazione disegnata in un vertiginoso linguaggio tipicamente ivesiano, che combina registro filosofico e satira; a questa raccolta si aggiungono decine di altre liriche sparse. Nel 2003 studiammo per l’esecuzione oggetto del programma radiofonico l’ancora inedita edizione critica dei Songs realizzata dall’illustre musicologo H. Wiley Hitchcock (1923-2007), con il quale trascorsi indimenticabili ore di studio, immensamente grata della sua condivisione in anteprima dei manoscritti preparatori, che confluirono nel volume 129 Songs, da lui curato e successivamente pubblicato nel 2004. Il programma qui proposto è dunque il risultato di un pluriennale lavoro di ricerca. La registrazione audio dell’evento serba fedele e commossa memoria di un progetto allora particolarmente audace, che includeva montaggio di inserti musicali pre-registrati, video di immagini e testi poetici con la mia versione italiana, e light design. 

Questa trasmissione ha per ICAMus un significato storico: essa fu nel 2003 il primo programma specialistico dedicato alla musica americana che curammo per una stazione radiofonica; l’Associazione era stata costituita l’anno precedente e la trasmissione testimonia il risultato concertistico del primo progetto di ricerca da noi completato. Anche Rete Toscana Classica era nata da poco e fu volontà del direttore della programmazione Luca Berni avviare programmi di approfondimento creati e condotti da studiosi.

Rivisitare oggi, nel centocinquantesimo anniversario della nascita di questo modernissimo compositore americano, l’esito radiofonico del progetto di oltre vent’anni fa, ci induce ancora a riflettere sulla natura innovativa della sua musica e sulla incessante ricerca condotta da ICAMus per l’interpretazione ivesiana. Successivamente all’inaugurazione del Centro di Documentazione sulla Musica Americana al Palazzo della Musica di Prato (18 maggio 2024), è emozionante, grazie a Rete Toscana Classica, invitare anche il pubblico più giovane all’ascolto di questa ormai storica esecuzione dei Songs di Charles Ives e alla visita delle ricche collezioni di materiali ivesiani accessibili presso il Centro pratese.

L'itinerario creativo della “Concord” Sonata 

Tra le opere di Charles E. Ives (1874-1954), la Sonata per pianoforte n. 2, “Concord, Massachusetts, 1840-1860” costituisce una via d’accesso esemplare alla comprensione di questa complessa personalità artistica. La Sonata, composta negli anni 1916-1919 e privatamente pubblicata da

I Songs Il compositore e pensatore statunitense Charles E. Ives (1874-1954) si staglia nel panorama musicale statunitense e internazionale tra fine Ottocento e inizio Novecento per il carattere sperimentale della sua vasta produzione: fu precursore nell’impiego sistematico di tecniche innovative come politonalità, poliritmia, aleatorietà, quarti di tono, clusters, strumentazione insolita, impiego inusuale degli strumenti, musica utopistica (eseguibile testualmente soltanto nell’immaginazione). Ives scrisse oltre 150 Art Songs, liriche per voce e pianoforte, che esprimono la varietà e ricchezza della sua arte compositiva, in uno stile che spazia dal Lied tardo-romantico su versi in tedesco a pagine estremamente dissonanti su testi filosofici e contemplazioni metafisiche dello stesso Ives, da melodie influenzate dalla cultura musicale folk, vernacolare e patriotica, a miniature liriche squisitamente diaristiche condotte sul filo della memoria, sempre esprimenti l’ampio spettro delle conoscenze letterarie e delle scelte poetiche del compositore, e la sua straordinaria inventiva e penetrazione nel volgere in musica la parola. A rendere ancor più originali i Songs di Ives, la parte pianistica è solitamente complessa e stratificata con effetti di formidabile profondità, e ha talora un carattere di indipendenza dalla linea del canto. Nel 1922, Ives pubblicò a proprie spese un’edizione privata che comprendeva 114 suoi Songs scritti a cominciare dal 1887, cui aggiunse una memorabile Postfazione disegnata in un vertiginoso linguaggio tipicamente ivesiano, che combina registro filosofico e satira; a questa raccolta si aggiungono decine di altre liriche sparse. Nel 2003 studiammo per l’esecuzione oggetto del programma radiofonico l’ancora inedita edizione critica dei Songs realizzata dall’illustre musicologo H. Wiley Hitchcock (1923-2007), con il quale trascorsi indimenticabili ore di studio, immensamente grata della sua condivisione in anteprima dei manoscritti preparatori, che confluirono nel volume 129 Songs, da lui curato e successivamente pubblicato nel 2004. Il programma qui proposto è dunque il risultato di un pluriennale lavoro di ricerca. La registrazione audio dell’evento serba fedele e commossa memoria di un progetto allora particolarmente audace, che includeva montaggio di inserti musicali pre-registrati, video di immagini e testi poetici con la mia versione italiana, e light design. Questa trasmissione ha per ICAMus un significato storico: essa fu nel 2003 il primo programma specialistico dedicato alla musica americana che curammo per una stazione radiofonica; l’Associazione era stata costituita l’anno precedente e la trasmissione testimonia il risultato concertistico del primo progetto di ricerca da noi completato. Anche Rete Toscana Classica era nata da poco e fu volontà del direttore della programmazione Luca Berni avviare programmi di approfondimento creati e condotti da studiosi. Rivisitare oggi, nel centocinquantesimo anniversario della nascita di questo modernissimo compositore americano, l’esito radiofonico del progetto di oltre vent’anni fa, ci induce ancora a riflettere sulla natura innovativa della sua musica e sulla incessante ricerca condotta da ICAMus per l’interpretazione ivesiana. Successivamente all’inaugurazione del Centro di Documentazione sulla Musica Americana al Palazzo della Musica di Prato (18 maggio 2024), è emozionante, grazie a Rete Toscana Classica, invitare anche il pubblico più giovane all’ascolto di questa ormai storica esecuzione dei Songs di Charles Ives e alla visita delle ricche collezioni di materiali ivesiani accessibili presso il Centro pratese. L'itinerario creativo della “Concord” Sonata Tra le opere di Charles E. Ives (1874-1954), la Sonata per pianoforte n. 2, “Concord, Massachusetts, 1840-1860” costituisce una via d’accesso esemplare alla comprensione di questa complessa personalità artistica. La Sonata, composta negli anni 1916-1919 e privatamente pubblicata da

I Songs

Il compositore e pensatore statunitense Charles E. Ives (1874-1954) si staglia nel panorama musicale statunitense e internazionale tra fine Ottocento e inizio Novecento per il carattere sperimentale della sua vasta produzione: fu precursore nell’impiego sistematico di tecniche innovative come politonalità, poliritmia, aleatorietà, quarti di tono, clusters, strumentazione insolita, impiego inusuale degli strumenti, musica utopistica (eseguibile testualmente soltanto nell’immaginazione). Ives scrisse oltre 150 Art Songs, liriche per voce e pianoforte, che esprimono la varietà e ricchezza della sua arte compositiva, in uno stile che spazia dal Lied tardo-romantico su versi in tedesco a pagine estremamente dissonanti su testi filosofici e contemplazioni metafisiche dello stesso Ives, da melodie influenzate dalla cultura musicale folk, vernacolare e patriotica, a miniature liriche squisitamente diaristiche condotte sul filo della memoria, sempre esprimenti l’ampio spettro delle conoscenze letterarie e delle scelte poetiche del compositore, e la sua straordinaria inventiva e penetrazione nel volgere in musica la parola. A rendere ancor più originali i Songs di Ives, la parte pianistica è solitamente complessa e stratificata con effetti di formidabile profondità, e ha talora un carattere di indipendenza dalla linea del canto.&nbsp;

Nel 1922, Ives pubblicò a proprie spese un’edizione privata che comprendeva 114 suoi Songs scritti a cominciare dal 1887, cui aggiunse una memorabile Postfazione disegnata in un vertiginoso linguaggio tipicamente ivesiano, che combina registro filosofico e satira; a questa raccolta si aggiungono decine di altre liriche sparse. Nel 2003 studiammo per l’esecuzione oggetto del programma radiofonico l’ancora inedita edizione critica dei Songs realizzata dall’illustre musicologo H. Wiley Hitchcock (1923-2007), con il quale trascorsi indimenticabili ore di studio, immensamente grata della sua condivisione in anteprima dei manoscritti preparatori, che confluirono nel volume 129 Songs, da lui curato e successivamente pubblicato nel 2004. Il programma qui proposto è dunque il risultato di un pluriennale lavoro di ricerca. La registrazione audio dell’evento serba fedele e commossa memoria di un progetto allora particolarmente audace, che includeva montaggio di inserti musicali pre-registrati, video di immagini e testi poetici con la mia versione italiana, e light design.&nbsp;

Questa trasmissione ha per ICAMus un significato storico: essa fu nel 2003 il primo programma specialistico dedicato alla musica americana che curammo per una stazione radiofonica; l’Associazione era stata costituita l’anno precedente e la trasmissione testimonia il risultato concertistico del primo progetto di ricerca da noi completato. Anche Rete Toscana Classica era nata da poco e fu volontà del direttore della programmazione Luca Berni avviare programmi di approfondimento creati e condotti da studiosi.

Rivisitare oggi, nel centocinquantesimo anniversario della nascita di questo modernissimo compositore americano, l’esito radiofonico del progetto di oltre vent’anni fa, ci induce ancora a riflettere sulla natura innovativa della sua musica e sulla incessante ricerca condotta da ICAMus per l’interpretazione ivesiana. Successivamente all’inaugurazione del Centro di Documentazione sulla Musica Americana al Palazzo della Musica di Prato (18 maggio 2024), è emozionante, grazie a Rete Toscana Classica, invitare anche il pubblico più giovane all’ascolto di questa ormai storica esecuzione dei Songs di Charles Ives e alla visita delle ricche collezioni di materiali ivesiani accessibili presso il Centro pratese.

L'itinerario creativo della “Concord” Sonata&nbsp;

Tra le opere di Charles E. Ives (1874-1954), la Sonata per pianoforte n. 2, “Concord, Massachusetts, 1840-1860” costituisce una via d’accesso esemplare alla comprensione di questa complessa personalità artistica. La Sonata, composta negli anni 1916-1919 e privatamente pubblicata da

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