Sólo Directos

The Seriously, Live! World Tour fue una gira de conciertos realizada por el cantante y compositor británico Phil Collins, la cual se llevó a cabo entre Febrero y Octubre de 1990, promocionando a su cuarto álbum But Seriously de 1989. El éxito de la gira del álbum, mantuvo posteriormente la popularidad de Collins como solista.

A lo largo de la gira, Collins interpretó canciones en directo y fueron publicadas en el álbum en vivo Serious Hits... Live!. El concierto en Berlín, dado el 15 de julio de 1990, fue filmado y posteriormente publicado en VHS y en DVD, bajo el mismo título que el álbum.

Evento para televisión de pago, fue grabado durante la última presentación en el Madison Square Garden de Nueva York.

Phil fue conservando la mayor parte de sus músicos que se le habían sumado en la gira The No Jacket Required World Tour. Brad Cole se hizo cargo de los teclados, mientras que un trío de coristas unió a este grupo de concierto. Durante la gira, de la banda fue apodada como "The Serious Guys, the Seriousettes y the Phenix Horns."

Hand in Hand

Hang In Long Enough

Against All Odds (Take A Look At Me Now)

Don't Lose My Number

Inside Out

Do You Remember

Who Said I Would

Another Day In Paradise

Separate Lives

Saturday Night And Sunday Morning

The West Side

That's Just The Way It Is

Something Happened On The Way To Heaven

Doesn't Anybody Stay Together Anymore

One More Night

Colours

In The Air Tonight

You Can't Hurry Love

Two Hearts

Sussudio

A Groovy Kind Of Love

Easy Lover

Always

Take Me Home

Lady Gaga: Enigma, es la segunda residencia de conciertos de la cantautora estadounidense Lady Gaga. Inició el 28 de diciembre de 2018 y se lleva a cabo en el MGM Park Theater de Las Vegas, Estados Unidos. La residencia cuenta con dos modalidades de espectáculo; la primera, Enigma, donde Gaga interpreta sus mayores éxitos, y la segunda, Jazz & Piano, donde canta versiones de temas del Great American Songbook.

El espectáculo ha recibido la aclamación crítica en sus dos modalidades, con los expertos alabando la voz de Gaga, su energía en el escenario y su versatilidad. Varios también coincidieron en que es uno de los mejores espectáculos ofrecidos en Las Vegas.

En marzo de 2014, Gaga realizó su primera residencia de conciertos en la ciudad de Nueva York, llamada Lady Gaga Live at Roseland Ballroom, la cual fue hecha para conmemorar el cierre definitivo de dicho recinto. En diciembre de 2017, a mitad de su Joanne World Tour, comenzaron a circular rumores a través de Internet que aseguraban que la artista realizaría una segunda residencia, esta vez en la ciudad de Las Vegas, la cual ha albergado una amplia variedad de residencias de otros artistas como Mariah Carey, Britney Spears, Elton John, Celine Dion, Bruno Mars y Ricky Martin. El 19 de ese mes, Gaga confirmó los rumores a través de una serie de imágenes publicadas en Instagram donde firmaba el contrato con los propietarios del MGM Theater, lugar donde se llevarían a cabo los espectáculos. En dicho contrato, se estipuló que la residencia tendría una duración de dos años, con un total de 74 conciertos, empezando a partir de diciembre de 2018. Asimismo, a Gaga se le pagaría la suma de 100 millones de dólares estadounidenses, y el contrato estaba abierto a renovación por si la artista decidía extender la residencia. Al respecto, aseguró que actuar en Las Vegas era uno de sus más grandes sueños, y que llevaría un «espectáculo completamente nuevo», dando su mayor esfuerzo cada noche.

En julio de 2018, un error con la plataforma de Ticketmaster desveló que la residencia se llamaría Lady Gaga: Enigma, pero rápidamente el fallo fue corregido. No fue sino hasta el 8 de agosto de ese año que la artista confirmó que, en efecto, ese sería el nombre de la residencia y la misma daría inicio oficialmente el 28 de diciembre de ese año. Adicionalmente, Gaga explicó que la residencia tendría dos modalidades de espectáculo, el primero titulado Enigma, en el cual Gaga interpretaría sus mayores éxitos, y el otro titulado Jazz & Piano, donde cantaría versiones lentas de sus temas y también versiones de canciones del Great American Songbook.

A pesar de que las residencias de conciertos en Las Vegas son comúnmente vistas como el declive definitivo de la carrera musical de un artista, tras el anuncio del contrato de Gaga, la prensa comenzó a analizar la repercusión e el impacto que dichos acuerdos tendrían. De acuerdo con la revista Variety, la ciudad necesita artistas como Gaga, pues es reconocida por dar increíbles conciertos. Además, al ser la mayoría de sus seguidores jóvenes, esto serviría para ampliar la variedad de público visitante

«Just Dance»

«Poker Face»

«LoveGame»

«Dance in the Dark»

«Beautiful, Dirty, Rich»

«The Fame»

«Telephone»

«Applause»

«Paparazzi»

«Aura»

«Scheiße»

«Judas»

«Government Hooker»

«I'm Afraid of Americans»

«The Edge of Glory»

«Alejandro»

«Million Reasons»

«Yoü and I»

«Bad Romance»

«Born This Way»

«Shallow»

El Sticky & Sweet Tour fue la octava gira musical de conciertos de la cantante estadounidense Madonna realizada durante los años 2008 y 2009 para promocionar su undécimo álbum de estudio, Hard Candy. El espectáculo recorrió Europa, América, Asia y Medio Oriente.

Fue la gira más larga desde que firmó el contrato con la promotora de conciertos Live Nationn y es la que la devuelve a los escenarios de Latinoamérica después de un periodo de 15 años sin presentarse en directo. En enero de 2009, Live Nation confirmó la extensión de la gira en Europa durante el verano boreal añadiendo 29 nuevas fechas al itinerario original de la gira. Una vez finalizada, recaudó 408 millones de dólares, por lo que se convirtió en ese entonces en la gira más taquillera por un artista solista y en la segunda en general. A su vez, superó el récord que ella misma había establecido en el 2006 con el Confessions Tour.

La gira Sticky & Sweet fue oficialmente anunciada por Guy Oseary, representante de Madonna, y Arthur Fogel, presidente de Live Nation, el 8 de mayo de 2008,?después de que finalizaran las presentaciones de promoción del álbum Hard Candy.

Los conciertos se celebraron en múltiples estadios y arenas a través de Europa, América del Norte y América del Sur y fueron dirigidos por Jamie King, colaborador de Madonna durante varias de sus giras. El director musical fue Kevin Antunes.?

La etapa europea de la gira comenzó el 23 de agosto en Cardiff (Gales) y visitó la mayoría de los países de ese continente, incluyendo ciudades como Ámsterdam, Berlín, París, Valencia, Roma, Lisboa y Londres entre otras. En América del Norte comenzó el 4 de octubre en Rutherford del Este (Nueva Jersey) y continuó con cuatro paradas en el Madison Square Garden de Nueva York, además de presentaciones en Boston, Chicago, Toronto, Vancouver, Los Ángeles, Miami y otras ciudades. Siguió con dos presentaciones en Ciudad de México el 29 y 30 de noviembre en el Foro Sol.

Respecto a América del Sur, se confirmaron cuatro conciertos en Buenos Aires los días 4, 5, 7 y 8 de diciembre con 263.000 entradas agotadas (récord de asistencia de público en toda la gira en una misma ciudad), dos en Santiago de Chile y cinco en Brasil, tres en la ciudad de Río de Janeiro y dos en São Paulo.

El escenario del tour, representó lo último en tecnología. Su forma era de letra "T", contenía una gran pasarela que se extendía del centro del escenario, hacia el final de esta, se encontraba una gran plataforma circular, que se elevaba independientemente del escenario. Contaba con diversos elementos como sus 6 pantallas, de las cuales una rotaba 360 grados, un trono decorado con una "M" mayúscula, una cinta transportadora que se ubicaba a lo largo de la pasarela, 2 grandes pantallas cilíndricas que tenían la opción de subir y bajar independientemente del escenario. También se ocuparon otros elementos como un Rolls-Royce blanco y 4 plataformas circulares. Además de dos grandes torres de iluminación y dos grandes letras "M" con luces cuyo color se adaptaba de acuerdo a la canción interpretada. El show de luces y su andamiaje estuvo en la estructura de metal, caracterizado por no tener proyectores en el escenario.

Antes del primer concierto, hubo muchos rumores de como pudo haber sido el escenario, que incluía supuestas plataformas circulares en cada esquina del escenario.

0:00:00 The Sweet Machine

0:03:32 Candy Shop

0:07:16 Beat Goes On

0:11:41 Human Nature

0:15:35 Vogue

0:20:05 Die Another Day

0:23:05 Into The Groove

0:28:48 Heartbeat

0:33:39 Borderline

0:37:25 She's Not Me

0:42:05 Music

0:47:10 Rain/Here Comes The Rain Again

0:51:08 Devil Wouldn't Recognize You

0:56:40 Spanish Lesson

1:00:32 Miles Away

1:05:22 La Isla Bonita

1:10:56 Doli Doli

1:14:00 You Must Love Me

1:17:36 Don't Cry For Me Argentina

1:20:24 Get Stupid

1:23:27 4 Minutes

1:28:07 Like A Prayer

1:33:41 Ray Of Light

1:42:33 Like A Virgin

1:45:27 Hung Up

1:51:32 Give It 2 Me

1:59:25 Credits.

Roderick David "Rod" Stewart, (Londres, 10 de enero de 1945) es un músico, compositor y productor británico de rock, conocido mundialmente por haber sido vocalista en las bandas The Jeff Beck Group y Faces, como también por su exitosa y extensa carrera como solista. Con su distinguida voz rasposa inició su carrera como músico callejero para luego participar en The Dimensions y en el supergrupo The Steampacket durante los primeros años de la década de los sesenta. Sin embargo alcanzó el éxito luego de ingresar a The Jeff Beck Group, donde solo participó en sus dos primeros álbumes, y luego en Faces hasta 1975 cuando la agrupación inglesa se separó.

Paralelo a su trabajo en Faces inició su carrera en solitario con el disco An Old Raincoat Won't Ever Let You Down, que logró más atención en las listas musicales que los mismos álbumes del grupo británico. Tras la separación de Faces se centró en su carrera a tiempo completo, que continuó logrando éxito y ventas millonarias durante los años posteriores e incluso hasta el día de hoy. A lo largo de sus más de cuarenta años de trayectoria como solista, ha incursionado en diversos géneros musicales como el soft rock, new wave, soul, blues rock, folk, rhythm and blues, white soul, pop rock y la música disco, entre otros.

Con el pasar de los años ha sido considerado como uno de los grandes cantantes de la historia del rock. También ha ganado decenas de premios y condecoraciones por su contribución a la música, entre ellos un Premio Brit, un Premio Grammy y un reconocimiento como fundador de la ASCAP. Por otra parte, ha sido incluido dos veces en el Salón de la Fama del Rock; la primera en 1994 como solista y la otra en 2012 como miembro de Faces, y a su vez ingresó en el Salón de la Fama del Reino Unido en 2006.

En el ámbito personal se ha casado en tres ocasiones y es padre de ocho hijos. También en 2000 se le diagnosticó cáncer de tiroides, que lo obligó a operarse de la garganta con éxito y sin perjudicar su voz. Desde ese entonces colabora en la fundación The City of Hope la cual trata de encontrar la cura a cualquier tipo de cáncer pero principalmente a los que afectan a los niños.

Por otro lado, sus ventas oscilan entre los 100 y los 200 millones de copias en todo el mundo, lo que lo convierte en uno de los intérpretes solistas más exitosos del mundo. Poco antes de fallecer, el vocalista James Brown dijo de Stewart que es el mejor cantante de white soul de cuantos han existido.

Festival Sesión AVO, Teatro Musical, Basilea Suiza.

Concierto completo, incluye solo de batería y bis de Navidad (3 canciones navideñas).

El concierto principal se grabó el 15 de noviembre y el bis de Navidad viene del 14 de noviembre.

Un agradecimiento especial a Christophe Cocoual (Francia) por grabar el solo de batería que no fue transmitido y gracias a Stefano Pavesi (Italia) por proporcionar imágenes adicionales de la primera fila.

01 - 00:00:36 Having a Party

02 - 00:04:10 Tonight's the Night

03 - 00:07:30 Some Guys Have All the Luck

04 - 00:12:15 Forever Young

05 - 00:18:10 Rhythm of My Heart

06 - 00:24:03 Downtown Train

07 - 00:32:12 Have I Told You Lately

08 - 00:36:55 The First Cut Is the Deepest

09 - 00:42:04 I Don't Want To Talk About It

10 - 00:46:44 Sweet Little Rock & Roller

11 - 00:51:51 Proud Mary (Di Reed on Vocals)

12 - 00:56:30 Maggie May

13 - 01:02:05 Baby Jane

14 - 01:06:25 Da Ya Think I'm Sexy

15 - 01:12:09 Sailing

16 - 01:17:30 Have Yourself a Merry Little Christmas

17 - 01:22:00 Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow!

18 - 01:24:57 Auld Lang Syne

One Night Only es el segundo álbum en vivo de los Bee Gees. Muestra a la banda actuando en el MGM Grand, Las Vegas, Nevada, Estados Unidos, en 1997 e incluye varios de sus éxitos más grandes.

El CD está editado, por ello algunas canciones quedaron afuera. La versión en DVD del concierto, la cual es el primer show de los Bee Gees en diez años, muestra el concierto completo. El álbum fue relanzado en 1999, e incluyó un CD bonus con las canciones que habían sido sacadas de la primera edición.

Los Bee Gees interpretaron canciones de cada década desde los años 60 hasta los 90. Además cantaron en tributo a su hermano fallecido Andy Gibb, la canción "(Our Love) Don't Throw It All Away". Durante ésta canción se muestra un antiguo video de Andy actuando en vivo, mientras canta el segundo verso de la canción. Los coros de la sesión de grabación también estuvieron presentes. Céline Dion, como invitada especial, cantó "Immortality". La voz previamente grabada de la versión de Frankie Valli es puesta durante la canción "Grease", .

Barry Gibb - Guitarra, voz

Maurice Gibb - Teclado, guitarra, voz

Robin Gibb - Voz

Matt Bonelli - Bajo

Stephen Gibb - Guitarra

Alan Kendall - Guitarra principal

Steve Rucker - Batería

Ben Stivers - Teclado

John Merchant - Teclado

Céline Dion - Voz en "Immortality"

Andy Gibb - Voz pregrabada en "Our Love (Don't Throw It All Away)"

Frankie Valli - Voz pregrabada en "Grease"

1 - You Should Be Dancing

2 - Alone

3 - Massachusetts

4 - To Love Somebody

5 - I've Gotta Get a Message to You

6 - Words

7 - Closer Than Close

8 - Islands in the Stream

9 - One

10 - Our Love (Don't Throw It All Away)

11 - Night Fever

12 - More Than a Woman

13 - Still Waters (Run Deep)

14 - Lonely Days

15 - Morning of My Life (In the Morning)

16 - New York Mining Disaster 1941

17 - Too Much Heaven

18 - I Can't See Nobody

19 - Run to Me

20 - And the Sun Will Shine

21 - Nights on Broadway

22 - How Can You Mend a Broken Heart?

23 - Heartbreaker

24 - Guilty

25 - Immortality

26 - Tragedy

27 - I Started a Joke

28 - Grease

29 - Jive Talkin'

30 - How Deep Is Your Love

31 - Stayin' Alive

32 - You Should Be Dancing

Sir Elton Hercules John CH CBE (nacido Reginald Kenneth Dwight ; 25 de marzo de 1947) es un cantante, compositor, pianista y compositor inglés. Ha trabajado con el letrista Bernie Taupin desde 1967; Han colaborado en más de 30 álbumes. John ha vendido más de 300 millones de discos, lo que lo convierte en uno de los artistas musicales más vendidos. Tiene más de cincuenta éxitos Top 40 en UK Singles Chart y US Billboard Hot 100, incluidos siete números en el Reino Unido y nueve en los EE. UU., Así como siete álbumes consecutivos número uno en los EE.UU. Su sencillo homenaje " Candle in the Wind 1997 ", reescrito en dedicación a Diana, princesa de Gales , vendió más de 33 millones de copias en todo el mundo y es el sencillo más vendido en la historia de las listas de singles del Reino Unido y los Estados Unidos. También produjo discos y ocasionalmente actuó en películas. John fue dueño del Watford FC de 1976 a 1987 y de 1997 a 2002. Es presidente honorario de por vida del club.

Elton John - 60 Live At Madison Square Garden es un lanzamiento en DVD de 2 discos, protagonizado por Elton John interpretando algunos de sus mayores éxitos e incluso varios favoritos de los fanáticos. El lanzamiento presenta apariciones en el escenario de los actores Robin Williams y Whoopi Goldberg , así como comentarios especiales para la audiencia del letrista Bernie Taupin. El concierto fue grabado en el 60 cumpleaños de Elton, el 25 de marzo de 2007, y coincide con su concierto número 60 en el Madison Square Garden de la ciudad de Nueva York.

Además de su banda habitual, The Brooklyn Youth Chorus también se presenta en varias canciones.

0:00 Sixty Years On

5:59 Madman Across The Water

13:23 Where Now To, St Peter?

17:56 Hercules

24:05 Ballad Of A Well-Known Gun

29:15 Take Me To The Pilot

34:02 High Flying Bird

38:39 Holiday Inn

42:45 Burn Down The Mission

49:08 Better Off Dead

52:09 Levon

59:16 Empty Garden (Hey Hey Johnny)

1:06:04 (Whoopie Goldberg, Robin Williams and Bernie Taupin wish Elton a Happy Birthday)

1:12:12 Daniel

1:16:32 Honky Cat

1:22:34 Rocket Man (I Think It's Gonna Be A Long, Long Time)

1:34:28 I Guess That's Why They Call It The Blues

1:39:36 Band Introductions

1:42:28 The Bridge

1:46:33 Roy Rogers

1:50:51 Mona Lisas And Mad Hatters

1:56:18 Sorry Seems To Be The Hardest Word

2:00:19 Bennie And The Jets

2:07:06 All The Girls Love Alice

2:12:15 Tiny Dancer

2:18:59 Something About The Way You Look Tonight

2:24:44 Philadelphia Freedom

2:30:06 Sad Songs (Say So Much)

2:34:59 Don't Let The Sun Go Down On Me

2:41:00 I'm Still Standing

2:44:20 The Bitch Is Back

2:48:44 Crocodile Rock

2:53:30 Saturday Nights Alright (For Fighting)

Encore:

3:00:00 Funeral For A Friend/Love Lies Bleeding

3:11:32 Your Song

Simply Red es un grupo musical británico de soul, pop y rhythm and blues, aunque también ha realizado temas con influencias de géneros como el reggae y el rock; han vendido más de 55 millones de discos.

Live in London es el nombre del primer DVD en vivo de la banda británica Simply Red publicado en 1998.

El DVD tiene actuaciones de los recitales realizaros en el legendario Lyceum Theatre en Londres, Inglaterra entre el 15 y el 22 de septiembre de 1998 como presentación de su CD Blue sacado ese mismo mes.

La banda interpretó las mejores canciones de su nuevo CD y además hizo un recorrido por toda su historia interpretando todos los grandes éxitos de su carrera. Los conciertos llenaron el teatro de fanáticos en todas las funciones.

El Resultado fue un excelente DVD con 26 impresionantes interpretaciones en vivo. Las canciones que más se destacan en este DVD son Thill Me, Money's Too Tright (To Mention), Something Got Me Started y el impresionante cierre con Fairground.

01. Sad Old Red (3:59)

02. Picture Book (5:34)

03. Mellow My Mind (4:02)

04. The Air That I Breathe (4:38)

05. It's Only Love (4:30)

06. Never Never Love (4:29)

07. Broken Man (3:29)

08. Ghetto Girl (3:35)

09. Night Nurse (3:54)

10. So Beautiful (4:45)

11. Say You Love Me (3:45)

12. Stars (4:08)

13. Come Get Me Angel (4:08)

14. Thrill Me (5:48)

15. Come To My Aid/Infidelty (medly) (8:04)

16. To Be Free (4:07)

17. The Right Thing (4:30)

18. I Won't Feel Bad (4:10)

19. Red Box (4:22)

20. To Be With You (3:10)

21. If You Don't Know Me Be Now (3:35)

22. Money's Too Tight (To Mention) (5:48)

Bis

23. Holding Back The Years (4:38)

24. Something Got Me Started (4:08)

25. Fairground (5:29)

Yes ha estado a la vanguardia del rock progresivo durante más de 40 años, sin embargo, en los años ochenta, a pesar de su éxito continuo, existían dos versiones de la banda. Este concierto fue filmado el 8 de agosto de 1991 en el Anfiteatro Shoreline en Mountain View, California y originalmente solo fue lanzado en Japón en video y disco láser; haciendo este metraje muy buscado entre los aficionados de Yes.

Yes es una banda inglesa de rock progresivo, formada en 1968 en Londres. Adquirió fama internacional durante la década de 1970, erigiéndose como uno de los pilares del género, junto a grupos como Rush, Pink Floyd, Camel, Genesis, Focus, King Crimson y Emerson, Lake & Palmer.

Influenciados en sus inicios por grupos como The Beatles, The Who, The Moody Blues o Crosby, Stills, Nash and Young, rápidamente evolucionaron hacia un estilo propio caracterizado por complejas y recargadas armonías, la fusión de elementos del jazz y música clásica, la creación de melódicas canciones y letras caracterizadas por su contenido enigmático, esotérico, onírico y poético, escritas mayormente por el vocalista, Jon Anderson.

Más duros y menos teatrales que Génesis, aunque más progresivos que Rush o Jethro Tull, el rock de Yes marcaría la historia del rock progresivo inglés con clásicos como The Yes Album, Fragile, Close to the Edge y Relayer.

1. Intro/Firebird Suite

2. Yours Is No Disgrace

3. Rhythm of Love

4. Heart of the Sunrise

5. Clap/Mood For A Day

6. Make It Easy/Owner of a Lonely Heart

7. I've Seen All Good People

8. Solly's Beard

9. Saving My Heart For You

10. Whitefish/Amazing Grace

11. Rick Wakeman Solo

12. Awaken

13. Roundabout

Jon Anderson - lead vocals

Bill Bruford - drums

Steve Howe - guitar

Tony Kaye - keyboards

Trevor Rabin - guitar

Chris Squire - bass guitar

Rick Wakeman - keyboards

Alan White - drums

Munich 1983 es un disco del grupo de rock británico Supertramp , grabado durante el último concierto europeo de la gira de 1983 en la capital bávara.

Una versión en DVD también está disponible en el mercado y contiene las mismas canciones.

Supertramp es un grupo británico de rock progresivo formado en Londres en 1969 por Roger Hodgson y Rick Davies . Hizo sus mayores ventas en la década de 1970 , de su tercer álbum, Crime of the century .

Roger Hodgson compuso y cantó la mayoría de los éxitos como Give a Little Bit , Dreamer , The Logical Song , It's Raining Again y Breakfast in America . Rick Davies también compuso y cantó éxitos como Bloody Well Right , Goodbye Stranger , My Kind of Lady y Cannonball .

Sin embargo, como Lennon / McCartney para los Beatles , Roger Hodgson y Rick Davies fueron acreditados en colaboración por todas las canciones del grupo hasta la partida de Hodgson en 1983 , cada una interpretando las canciones de las cuales él es el autor.

Se dice que el grupo vendió más de 60 millones de discos en todo el mundo, en particular gracias al álbum Breakfast in America lanzado en 1979 y vendió más de 20 millones de copias.

Músicos

Rick Davies - Piano, Teclado, Armónica, Voces

Roger Hodgson - Guitarras, Teclados, Piano, Voces

John Helliwell - Saxofones, clarinete, coros

Dougie Thomson - Bajo

Bob Siebenberg - Batería

Músicos adicionales

Fred Mandel - Guitarras y teclados adicionales

Scott Page - Saxofones, flautas y guitarras adicionales

01. 00:00:00 Crazy

02. 00:04:17 Ain't Nobody But Me

03. 00:10:04 Breakfast In America

04. 00:12:44 Bloody Well Right

05. 00:18:43 It's Raining Again

06. 00:22:49 Put On Your Old Brown Shoes

07. 00:27:27 Hide In Your Shell

08. 00:34:21 Waiting So Long

09. 00:41:54 Give a Little Bit

10. 00:45:56 From Now On

11. 00:52:56 The Logical Song

12. 00:56:43 Goodbye Stranger

13. 01:02:53 Dreamer

14. 01:06:25 Rudy

15. 01:13:35 Fool's Overture

16. 01:24:52 School

17. 01:30:25 Crime Of The Century

La gira The Exciter Tour de la banda inglesa Depeche Mode comenzó el 11 de junio de 2001 en la ciudad canadiense de Quebec y terminó el 5 de noviembre de 2001 en Mannheim (Alemania). La gira presentó el álbum Exciter, publicado en 2001.

Para 2002 se anunció una extensión de la gira con nuevas fechas en Europa, sin embargo poco antes de comenzar fue cancelada.

En esta gira Depeche Mode visitó por primera vez Lituania, Turquía y Croacia.

El concierto realizado el 10 de octubre de 2001 en la ciudad de París, Francia, fue capturado y editado como el primer álbum en directo de DM en formato DVD con el nombre One Night in Paris.

Fue su primer álbum en directo publicado en formato digital DVD. Como su nombre indica, Una noche en París, contiene material del concierto realizado la noche del 10 de octubre de 2001 en la ciudad de París, Francia, correspondiente a la gira Exciter Tour con motivo del álbum Exciter de ese mismo año, aunque en realidad con material también de una noche antes, del 9 de octubre, probablemente no mencionado en el empaque para no contradecir el título; y un segundo disco con material adicional.

La edición en VHS fue sólo para Europa, ésta contiene únicamente el material del primer disco, es decir, sólo el concierto, y el subtítulo es A Live Concert Film by Anton Corbijn. Al igual que Exciter fuera el último álbum del grupo que apareció en casete, One Night in Paris fue el penúltimo material de DM publicado en videocinta.

Para 2005, One Night in Paris se publicó en Europa y en América en formato Universal Media Disc para el PlayStation Portable de Sony, con subtítulo A Live Film by Anton Corbijn, como parte de la publicidad alrededor del álbum Playing the Angel de ese año que también apareció en ese formato. One Night in Paris es de los únicos materiales del grupo disponibles así junto con el también concierto Devotional, el documental 101 y ése álbum.

Aunque la gira fue más bien corta y el álbum Exciter tuvo un recibimiento encontrado entre los seguidores del grupo, One Night in Paris logró quizás mejor respuesta que el disco. Este es además el primer álbum en vivo de Depeche Mode presentado en DVD, en éste caso ya no hubo edición en disco, y sólo por ello es importante pues por ejemplo marcó la pauta para la reedición un par de años después también en formato digital del Devotional o del siguiente concierto, Touring the Angel: Live in Milan en 2006, cuyos contenidos son básicamente muy parecidos al de One Night in Paris, excepto por el número de canciones.

Por otra parte, deja patente la capacidad de la banda para producir música, esto es, sin su arreglista oficial Alan Wilder, quien entre sus múltiples funciones dentro de Depeche Mode siempre se había encargado de preparar los conciertos y hacer los pertinentes arreglos para cada canción tocada en los escenarios. Esta vez, tal labor recayó en Andrew Phillpott, quien arregló las nuevas y las clásicas canciones de Depeche Mode para toda una gira y para éste concierto capturado en película, con buena respuesta de público.

Así, Depeche Mode es presentado como un quinteto, tocando la mayoría de sus canciones en forma semi-acústica, con Christian Eigner en batería sustituyendo el efecto de percusión del sintetizador y el tal vez más indispensable teclado de Peter Gordeno, quien en varios de los temas utiliza el modo piano logrando novedosos aportes como en el caso de Never Let Me Down Again, motivo por el cual comenzaron a ser considerados por algunos seguidores del grupo como miembros semi-oficiales de Depeche Mode.

01:50 Intro

03:46 Dead of Night

08:50 Sweetest Condition

12:33 Halo

17:28 Walking in my Shoes

23:45 Dream On

29:25 When The Body speaks

36:27 Waiting for The Night

42:34 It Doesn't matter Two

46:18 Breathe

51:40 Freelove

58:50 Enjoy The Silence

1:06:14 I feel You

1:13:06 Intro/In your Room

1:18:20 It's no Good

1:23:20 Personal Jesus

1:31:00 Home

1:37:15 Condemnation

1:41:30 Black Celebration

1:46:25 Never Let me Down Again