#спорныймомент. Как научиться разбираться в кино и не стать душнилой

Чёрный юмор, едкая ирония, а также чувство вторичности мира и полной безысходности, присущие эстетике постмодерна, причудливо сочетаются в режиссёрском стиле Макдоны с искренностью, пришедшей из метамодерна (но это неточно).

Есть ли в нашем мире что-то подлинное, или все мы - персонажи, управляемые незримым демиургом, а все события, происходящие с нами и вне нас - лишь постановка?

Есть ли что-то за пределами образов, которыми нас бомбардируют СМИ и визуальные искусства?

На все эти вопросы у Макдоны есть... другие вопросы, потому что искусство не даёт ответов - в противном случае, оно стало бы просто перечнем правил и глашатаем прописной этики (как это видно на примере классицизма: долг выше чувства и прочее). Макдона - это режиссёр-философ, не больше не меньше; он не ударяется в умозрительные разглагольствования и не выражает истину в лоб. Как и любой великий мыслитель, Макдона водит зрителя за нос, подыгрывает его ожиданиям, усыпляет бдительности, чтобы в итоге озарение зажглось как нельзя ярче и острее (да-да, философия тоже подчиняется художественным законам, вспомните хотя бы диалоги Платона - как Сократ подводил собеседников к истине). И при этом сами фильмы, их стиль, композиционная конструкция, нарратив (вернее, его деконструкция) и образная структура становятся носителями того философского дискурса, в котором творит Мартин Макдона. 

В общем, выпуск получился интересный! 

Какие фильмы обсуждаются в выпуске:

• "Шестизарядник" (Мартин Макдона, 2004)
• "Залечь на дно в Брюгге" (Мартин Макдона, 2008)
• "Семь психопатов" (Мартин Макдона, 2012)
• "Три билборда на границе Эббинга, Миссури" (Мартина Макдона, 2017)
• "Криминальное чтиво" (Квентин Тарантино, 1994)
• "Мертвец" (Джим Джармуш, 1995)
• "Пёс-признак: Путь самурая" (Джим Джармуш, 1995)
• "Прирождённые убийцы" (Оливер Стоун, 1994)

Что можно почитать по данной теме:

• "Человек-подушка" (М. Макдона)
• "Калека с острова Инишмаан" (М. Макдона)
• "Королева красоты" (М. Макдона)

Как изменилась культура смеха в кинематографе начала 2000-х? К чему она пришла? Какие трансформации претерпели сами формы комического на киноэкране - и действительно ли пародийные комедии начала века - это лишь очередное тупое кино, которое не стоит зрительского внимания? Или это прецедент своеобразной метаиронии, в которой комедиографы нападали на извечные каноны комического и подвергали таким образом критике сам принцип постмодернистской иронии? В этом попытаются разобраться авторы #спорногомомента, Валера и Арина. 

Приятного прослушивания!

Какие фильмы обсуждаются в выпуске:

• "Очень страшное кино" (Уэйанс, 1999)
• "Недетское кино" (Галлен, 2001)
• "Евротур" (Шеффер, 2004)
• "Мальчишник в Вегасе" (Филлипс, 2009)

Вторая часть выпуска о постхорроре!

В этом выпуске, поделённом на две части, Валера и Арина разберутся, является ли постхоррор жанром, поджанром или всего лишь маркетинговой уловкой для заманивания аудитории, и есть ли в "новой волне" фильмов ужаса какие-то действительно новаторские и оригинальные приёмы и течения - или это повторение хорошо забытых форм выражения.

В первой части выпуска будут обсуждаться фильмы Роберта Эггерса.

Какие фильмы обсуждаются в выпуске:

• "Ведьма" (Эггерс, 2015)

Что можно почитать/посмотреть по данной теме:

• "Психоанализ детских фобий" (З. Фрейд)

В этом выпуске, поделённом на две части, Валера и Арина разберутся, является ли постхоррор жанром, поджанром или всего лишь маркетинговой уловкой для заманивания аудитории, и есть ли в "новой волне" фильмов ужаса какие-то действительно новаторские и оригинальные приёмы и течения - или это повторение хорошо забытых форм выражения. 

В первой части выпуска будут обсуждаться фильмы Роберта Эггерса.

Какие фильмы обсуждаются в выпуске:

• "Ведьма" (Эггерс, 2015)
• "Маяк" (Эггерс, 2019)
• "Реинкарнация (Астер, 2018)
• "Солнцестояние" (Астер, 2019)
• "Прочь" (Пил, 2017)
• "Мы" (Пил, 2019)
• "Спокойной ночи, мамочка" (Собель, 2022)
• "Агнец" (Вальдимар Йоханнссон, 2021)
• "X" (Уэст, 2022)

Что можно почитать/посмотреть по данной теме:

• "Психоанализ детских фобий" (З. Фрейд)
• "Тавистокские лекции" (К. Юнг)
• "Ностальгия по истокам" (М. Элиаде)
• "Post-Horror: Art, Genre, and Cultural Elevation" (D. Church)
• "Постхоррор? : Рецензия на книгу Дэвида Чёрча" (https://cyberleninka.ru/article/n/posthorror-retsenziya-na-knigu-devida-chercha)
• "How post-horror movies are taking over cinema" (https://www.theguardian.com/film/2017/jul/06/post-horror-films-scary-movies-ghost-story-it-comes-at-night)
• "Постхорроры — что это такое и как они возродили жанр?" (https://www.youtube.com/watch?v=ojQai5O0v80)
• "Как хоррор стал главным жанром современности" (https://www.youtube.com/watch?v=dssrofJ9hd4)

А кого вспоминают в первую очередь, когда разговор заходит о страшных историях, проклятых домах, нежити и прочей жути? Нет, это не Эдгар Аллан По и не Говард Лавкрафт. Конечно, варианты неплохие, но сегодня нашем гостем будет мастер ужасов Стивен Кинг! Вернее, не он сам, а экранизации его произведений. 

Назвать точное количество режиссёрских постановок по романам Кинга довольно сложно - этот автор является одним из самых экранизируемых в современном кино. И в числе режиссёров, перенёсших на экраны тексты великого романиста, есть такие мэтры, как Дэвид Кроненберг, Стэнли Кубрик, Брайан де Пальма, Джон Карпентер, Фрэнк Дарабонт... Литературная биография Кинга тесно срослась с кинематографом, что в очередной раз показывает нам феномен синкретизма в современном искусстве. 

В этом выпуске Валера и Арина выяснят, в чём заключается загадка Стивена Кинга, почему он так любим кинематографистами и как изменился жанр ужасов под влиянием американского литературного гения. 

И помните - здесь тоже водятся тигры!

Какие фильмы обсуждаются в выпуске:

• "Кэрри" (Де Пальма, 1976)
• "Сияние" (Кубрик, 1980)
• "Мгла" (Дарабонт, 2007)

Что можно почитать/посмотреть по данной теме:

Как писать книги (книга/С. Кинг)

Пляска смерти (книга/С. Кинг)

Конспирологическая теория о "Сиянии" (https://www.youtube.com/watch?v=QItdtTciu3Q&t=278s)

В этом выпуске #спорногомомента Валера и Арина разберутся, чем плохи и чем прекрасны фильмы о временных петлях, стоит ли сценаристу ввязываться в опасные игры с хроносом и почему "Эффект бабочки" всё-таки хороший фильм:) 

Какие фильмы обсуждаются в выпуске:

• День сурка (Рэмис, 1993)
• Эффект бабочки (Бресс, Грубер; 2004)
• Временная петля (Вигалондо, 2007)
• Предчувствие (Япо, 2007)
• Треугольник (Смит, 2009)
• Связь (Биркит, 2013)
• Ошибка времени (Панабэйкер, 2014)
• Патруль времени (2014)

В этом выпуске #спорногомомента Валера и Арина разберутся, почему квадрология “Матрицы” — вторичное кино, слабое даже по меркам блокбастеров. Заумные аллюзии ради самих аллюзий, символы, занудные речи, философия без противоречий, напрямую транслируемая с экрана, не сделает хорошим плохое кино, у которого изначально проблемы с эстетикой и зияющие пробелы в драматургии.

Какие фильмы обсуждаем в выпуске:

• "Матрица" (Вачовски, 1999)
• "Матрица: Перезагрузка" (Вачовски, 2003)
• "Матрица: Революция" (Вачовски, 2003)
• "Матрица: Воскрешение" (Вачовски, 2021)
• "Джонни-мнемоник" (Лонго, 1995)
• "Экзистенция" (Кроненберг, 1999)
• "Тёмный город" (Пройас, 1999)
• "Тринадцатый этаж" (Руснак, 1999)

Что можно посмотреть/почитать по данной теме:

• "Новая «Матрица» — мы ждали ее почти 20 лет! Ну что, синяя или красная?" (Долин / https://www.youtube.com/watch?v=Esz0SmeNHU0)
• "Как «Матрица» стала культовым фильмом" (Кинопоиск / https://www.youtube.com/watch?v=RCNXHrmp2ec)
• "Матрица, или воображаемый большой Другой" (Славой Жижек, из книги "Киногид извращенца")
• "Симулякры и симуляция" (Жан Бодрийяр)
• "Лучший год в истории кино. Как 1999-й изменил все" (Брайан Рафтери)