Temas de música

El séptimo programa de la serie Borges: música y espejo aborda las relaciones entre Borges y la música argentina, en particular, el tango y la milonga. Escuchamos diferentes tangos de la guardia vieja, bajo la autoría de Enrique Pedro Maroni, Juan Rezzano, Abel Fleury o Aníbal Troilo, junto con un acercamiento a las composiciones que Borges compuso en la década de los 60 del siglo XX para su colaboración con Astor Piazzolla en El tango (1965). Suena también la Milonga de Manuel Flores, musicada por Aníbal Troilo, perteneciente al film Invasión (Hugo Santiago Muchnik, 1969) que Borges coguionizó junto con Adolfo Bioy Casares. Se cierra el programa con un ejemplo de las versiones musicadas que el cantautor cordobés Jairo realizó en su disco Jairo canta a Borges (1975). Dirección y presentación: Xosé Antonio López Silva.

En este sexto programa de Borges: música y espejo nos acercamos a las diferentes aristas con las que el autor argentino se acercó a su compositor favorito: Johannes Brahms. Escuchamos diferentes composiciones del músico alemán en relación directa con poemas y relatos de  Jorge Luis Borges. Suenan el Concierto para violín op. 77, el Deutches Requiem, varios números de las Canciones Gitanas op. 103, y un fragmento del cuarto movimiento de la Cuarta Sinfonía en Mí menor, op 98. Dirección y presentación: Xosé Antonio López Silva.

El quinto programa de la serie Borges: música y espejo aborda objetos y personajes icónicos que son verdaderos símbolos de la obra poética y prosística de Jorge Luis Borges. Con el ajedrez, la Cábala, el Golem o el filósofo judío de origen hispano Baruch Spinoza y las obras musicales que les sirven de reflejo, reflexionamos sobre temas fundamentales del autor argentino: la inmortalidad, el número y el universo, los libros, la verdad o el tiempo. Suenan obras de Tal Skloot, John Attic John Casken, Ivan Fischer y Georg F. Handel. Dirección y presentación: Xosé Antonio López Silva.

El cuarto programa de Borges: música y espejo, propone un acercamiento a algunos temas característicos del autor argentino como el tiempo, la herejía o el mundo sajón, y los pone en relación con diferentes obras musicales que sirven de ilustración sonora a su obra, con composiciones de Johannes Berauer, Johann Sebastian Bach, Michael Haydn, Howard Hanson, Cheryl Frances-Hoad y Ernest Reyer. Dirección y presentación: Xosé Antonio López Silva.

En el tercer programa de Borges: música y espejo, continuamos explorando las relaciones entre Borges y su obra en prosa, fijándonos en particular en El Aleph (1949). Hacemos dialogar algunos de los relatos de este volumen con músicas de diferentes periodos y estilos bajo la autoría de nombres tan variados como Smaro Gregoriadou, Óscar del Cerro, Robert Saxton, Richard Strauss o Elliot Carter, entre otros. Dirección y presentación: Xosé Antonio López Silva.

El segundo programa de Borges: música y espejo, se detiene en su obra en prosa, en particular en varios de los relatos incluídos en Ficciones (1944), para trazar a través de ellos un recorrido por músicas que sirvan de reflejo e imagen de dichos textos, a partir de composiciones de Arvo Part, Ludwig van Beethoven, Johannes Brahms e Igor Stravinsky, entre otros. Dirección y presentación: Xosé Antonio López Silva

En el primero de los ocho programas dedicados a las relaciones entre Jorge Luis Borges y la música, que hemos titulado Borges: música y espejo, nos detenemos en los sonidos vinculados a 1899, año de nacimiento del autor argentino. Los ilustran piezas de George Enescu, Scott Joplin, Maurice Ravel, Nikolai Rimsky-Korsakov, Johann Strauss, Alfred Schnittke y Héctor Panizza. Dirección y presentación: Xosé Antonio López Silva.

El futuro de la guitarra, es relevante para conocer el estado de salud del instrumento, así que Temas de música ha invitado a dos estudiantes de guitarra del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, Clara Manteca y Eva Dong Wu para que nos acerquen a su día a día con el instrumento y qué planes de futuro tienen.

En este recorrido por la guitarra, faltaría conocer cómo se perfila el futuro. Con una juventud preocupada sobre las salidas profesionales de la música, conocer las posibilidades laborales de la guitarra clásica es parte necesaria del futuro. Escuchemos la música que viene.

Para conocer de primera mano cómo se trabaja con la guitarra en un estudio, estará con nosotros Javier Salvador. Creador del sello JSM records y especializado en música de guitarra, Javier nos contará el proceso de grabar un cd.