スキルアップや資格の勉強、あるいはダイエットで痩せたりビジネスを成功させたり。

何かを成し遂げる為には大抵の場合、継続的な取り組みが必要になります。

そこで問題として取り沙汰されがちなのがモチベーション。

モチベーションが続かずに挫折してしまった、三日坊主になってしまった、なんて事はよく聞く話かと思います。

しかしモチベーションって一体？

今回はそのモチベーションというものに対するアプローチについてお話ししています。

人間誰しもなるべく好きな事や楽しい事をやって生きていきたいものだと思います。

僕も、もっと好きな事をやりたいし、もっと楽しい事と常々考えています。

そこで多くの場合問題になるのは「リソース不足」ですね。

やりたい事をもっとやる為に、お金や時間などがもっとあればというのもまたみんなが考える事でしょう。

ただ、リソース不足を解消する上で、いきなりリソースを取りに行こうとするとなかなか上手くいきません。

これもまた経験のある人は多いのではないでしょうか。

今回はこの辺りの事を解消するアイデアについてお話ししたいと思います。

バナーでもチラシでも何でも、デザインを作る場合はこの2つが上手くいくと割と何とかなるのではないかなと思います。

デザイン制作をする上で気をつけるべきルールというのはたくさんありますが、特に初心者の内はルールが増えれば増えるほど、全てに気を配るのは難しいでしょう。

デザインにおける「文字のコントラスト」と「写真の美しさ」は、料理で言うところの「塩加減」と「食材の鮮度」に似ています。

新鮮な食材に適切なバランスで塩味をつければ、他に工夫しなくても割と食べられるものになるように、デザインにおいても文字のコントラストと写真さえ何とかなれば、割と見られるものにはなる、というところがあったりするわけです。

今回はそのようなお話です。

「デザインに正解はない。」という言葉はデザイン業界では割と一般的によく聞く言い回しではありますが、実際に正解はあるのかどうかで言うと当然正解はあって、それは「目的通りに機能するデザイン」であるはずです。

ただ、例えばそれが販売用のWEBページであれば売ってみないと売れるかどうか、そのデザインが正解かどうかが最終的には分からないので「事前に正解と明言できるものはない。」という意味で、デザインに正解は無いという言い方になるのかもしれません。

また、その「目的通りに機能するデザイン」のパターンは1つではなく、いくらでもパターンが考えられるという意味において「唯一の正解というものは無い。」という意味とも捉えられそうです。

いずれにせよ、デザイン制作する立場としては、事前に正解を予測する事が難しかろうが、正解のパターンが唯一ではなかろうが、正解らしきものを目指して作っていく必要があるわけで、今回はその正解を目指して作っていく上での考え方についてお話ししたいと思います。

とはいえ、いつも通りタネを明かせばシンプルな話で、特別な裏技みたいなものは無いですからそのつもりでお聞きください。

WEBデザインとかDTPデザインなど、情報伝達を主な目的とするデザインに限って言えば、色や形などの非言語情報よりも、文章の中身に注目して捉えた方がその作り方が理解しやすいし、既存デザインを参考にする上でも参考にしやすいと思いますよ。というお話。

デザインを絵として捉える感覚もとても大切ではありますが、これはかなり訓練が必要で、感覚であるが故に上手く働いてくれる時とそうでない時にムラがあったりもします。

文字を中心にデザインを捉えると、デザインのテクニックなどが論理的に扱いやすくなる効果もあるかと思いますので、ぜひお試しあれ。

「聴くデザイン講座」という事で、今回はデザインのノウハウっぽい話をしたいと思います。

良いデザイン、パッと見てカッコいいデザイン、プロっぽいデザイン、みたいなものを作っていく上で参考になるのではないでしょうか。

広告バナーのデザインにせよ、チラシのデザインにせよ、大事なのは「必要な情報が必要な人に、正確かつ印象的に伝わる事」です。

例えるなら「料理は栄養を摂るためにも美味しい必要がある。」という事ですね。

だからデザインも見ていて心地良い必要がある。

心地良いデザインを作る為にはどういうところに気を付けるべきか。

今回はそんな話をしています。

「好きな事で生きていく」というのはYouTubeのキャッチコピーでもありますが、なかなか魅力的な言葉だと思います。

デザイナーという仕事は、僕の身の回りでも好きでやってる人が多いと聞く仕事でもあるし、好きな事を仕事にしてるという印象を持たれやすい仕事でもあるようです。

しかし一方で「好きな事と仕事は分けた方が良い。」という意見も世の中にはあって、僕はどっちも正しいとも言えるし、どっちも違うような気がするとも言えるし、という気がしてたりします。

そして実際に好きな事を仕事にする為には、どうすれば良いのかという事などについて話してみました。

デザインの勉強をしてある程度の上手くなった後に、すぐ仕事になる人と、そうでない人とに分かれたりしますが、何が両者を分けるのかというような話をです。

仕事というのは相手のある事なので最終的には「ご縁」なわけですが、つなぎに行かないとなかなかつながるものでもないのだろうなと思います。

あと、意外と「お金の使い方」も大事な気がするので、こちらもご参考までに。

僕が考える「デザインスキルを身につける為に必要そうなもの」についてのお話です。

こんなものなくても、元々ものすごくデザインに向いてるとか、ものすごく根性があるとかだったら、もしかしたら身につけられるのかもしれませんが、僕は少なくともこういった手がかりや後押しが無いと、しんどい人が多いんじゃないかなと考えています。

僕の場合は運が良くてたまたまこれらが揃った、という印象なので、今から勉強しようという方は意識的にこの辺りの条件を揃えると良いような気がします。

今回は、どういう人がデザイナーに向いてるかという事について、僕の見解をご紹介しようと思っています。

特殊な才能を持ってるとか、特定の感覚が鋭敏だとか、そういう話よりはもっとシンプルな話だと僕は考えていますが、結構大事な話でもあるかなという気がします。