Treffpunkt Klassik

Freude an Musik statt Notenlesen? Julia Ströbel Bänsch ist in der Jury des Opus Klassik und hat dieses Jahr das erste Mal den besten Musiklehrer des Jahrs ausgezeichnet. Ein wichtiges Signal in Zeiten ausfallender Musikstunden. Was die Jury überzeugt hat und wie die Jury-Arbeit funktionierte erzählt sie im Musikgespräch, in dem sie außerdem auch ihre musikalischen Höhepunkte der diesjährigen Auszeichnungen verrät.

Historisches Cembalo oder modernes Klavier – bei Bachs Kompositionen für Tasteninstrumente ist das für viele Hörer*innen eine wichtige Frage. Man könnte da auch einfach mit Rio Reiser antworten: „Das alles und noch viel mehr …“ Denn warum sollte man bei Bach auf irgendeine Option verzichten, wenn es musikalisch Sinn ergibt und Freude macht? Jetzt ist ein neues Album mit den „Goldbergvariationen“ in sehr überraschender Trio-Besetzung erschienen. Albrecht Selge hat es sich angehört.

„Ich möchte die Hörerinnen und Hörer dazu ermuntern, in die unperfekten Bereiche des Suchens wiedereinzusteigen“, sagt die Berliner Schriftstellerin und Performerin Mara Genschel über ihre SWR Kultur-Kolumne „Versteckte Gefahren der klassischen Musik“.

Die gibt es in alphabetischer Reihenfolge, von AB wie Anton Bruckner über den Ton Cis und D wie Drogen, E wie Eichendorff oder F wie Fehler – mittlerweile ist die Kolumne beim Buchstaben J angelangt.

SWR-Musikredakteur Rafael Rennicke klärt im Gespräch mit Mara Genschel, was und wer hinter den „Versteckten Gefahren der klassischen Musik“ steckt.

Vor 400 Jahren ist der Lautenist John Dowland gestorben. Er gilt als „Meister der Melancholie“, weil er so viel traurige Musik komponiert hat. Warum das so ist? Stefanie Bilmayer-Frank hat eine Vermutung.

In der neuen Folge ihrer Kolumne "Versteckte Gefahren der klassischen Musik" fragt sich die Schriftstellerin und Performerin Mara Genschel: Was versteht man in der klassischen Musik unter Junk?

Denn, dass die offenbar so unantastbare "holde Kunst" oft zugemüllt wird, steht außer Frage. Aber anders als die Fastfood-Pizza von nebenan wird sie weder kalt noch alt.

Es geht ein neuer Geist um in der Welt: die KI – mal Freund, mal Feind. Die Künstliche Intelligenz macht auch vor der Wissenschaft nicht Halt, auch nicht vor wissenschaftlichen Fachbüchern. Seit einiger Zeit verkaufen zweifelhafte Verlage teure Fachliteratur mit scheinbar neuen Erkenntnissen aus der Musikwelt. Wie man diese Fake-Literatur erkennen kann und welche Folgen KI-Verlage und KI-Bücher haben, beurteilt in SWR Kultur Dr. Stephan Wünsche, Referent für Forschungsdaten und Fachreferent Musik an der Universität Leipzig.

Mainz hat seit letztem Wochenende ein neues Kindermusiktheater. Am Peter-Cornelius-Konservatorium, der größten Musikschule in Rheinland-Pfalz, hat am Sonntag eine neue Abteilung ihren Betrieb aufgenommen – mit einer Aufführung des „Zauberers von Oz“, gespielt von Grundschulkindern für Grundschulkinder. Die Idee dahinter ist so einfach wie selten umgesetzt: nicht Erwachsene, die Kinderrollen spielen, sondern Kinder auf der Bühne, die ihresgleichen begeistern. Mit dabei war auch die neue Chorschule des Konservatoriums. Eva Pobeschin hat sich das angesehen.

In der Reihe „besondere Konzertorte im Sendegebiet“ geht es heute um einen Ort, der zeigt, wie Kultur im ländlichen Raum lebendig werden kann: Die Halle16 in Sulz am Neckar ist ein Projektraum für Kunst und Kultur, der von ehrenamtlichem Engagement getragen wird. Hier treffen sich Menschen, um gemeinsam Musik zu machen, zu diskutieren, zu gestalten, künstlerisch tätig zu werden – und vor allem: um Gemeinschaft zu erleben. Was diesen Ort so besonders macht, und wie hier Kultur ohne kommerziellen Druck gelingt, das erzählt Adrian Brenneisen.

Man kann Christophe Rousset, den Cembalo-Schüler von William Christie, durchaus als Lully-verrückt bezeichnen. Ob Konzert oder szenisch Aufführung, er hat inzwischen 14 Lully-Opern aufgeführt und eingespielt. Das ist fast dessen ganzes Opernschaffen. Rousset ist also ein echter Lully-Kenner Jetzt erscheint dessen „Proserpine“ beim Label Château de Versailles Spectacles. Manuel Brug hat sich Christophe Roussets jüngste Lully-Aneignung angehört.

Zwölf Töne müsst ihr sein, sagte schon Arnold Schönberg, der Sepp Herberger der musikalischen Moderne. Manchmal gehen Fußball und Musik sogar engste Beziehungen ein, etwa bei den „Fußballkonzerten“ von Stephan von Bothmer, die derzeit in Berlin stattfinden. SWR Kultur-Kolumnist Albrecht Selge hat eines besucht und sich seine Gedanken dazu gemacht.