Treffpunkt Klassik

„Wir haben uns zur Aufgabe gemacht, für mehr Diversität im Programm zu sorgen“, sagt Katja Heldt. Sie ist Koordinatorin des Projekts „Donaueschingen Global“. Die Tradition des Festivals „Donaueschinger Musiktage“ soll hier mit Innovation verbunden werden. Gegenüber SWR2 erzählt Katja Heldt, um was für Musik es beim Projekt geht und wie der globale Ansatz aussieht.

Mitte des 19. Jahrhunderts entstand das Harmonium – ein Instrument, dessen Kunst des Spielens und erst recht des Bauens in Vergessenheit geraten ist. Seit einigen Jahren erlebt es allerdings ein Comeback. Gespielt wurde bislang noch immer auf historischen Instrumenten. Jetzt aber hat ein Orgelbauer im baden-württembergischen Großsachsenheim ein neues Kunstharmonium gebaut. Helga Spannhake hat ihn besucht.

Kann ein Computer komponieren wie Beethoven? Der Wiener Musikproduzent Walter Werzowa hat in einem Team aus Musikwissenschaftlern und Programmierern den Versuch unternommen, Beethovens Fragmente zu einer 10. Sinfonie mithilfe von künstlicher Intelligenz zu vollenden. Am 9. Oktober ist das Ergebnis in Bonn bei einer Uraufführung des Beethoven Orchesters erklungen. In SWR2 gibt Werzowa Einblicke in die Entstehung des außergewöhnlichen Projekts und erläutert, warum die menschliche Phantasie der künstlichen Intelligenz überlegen ist.

„Répons“ lautet der Titel einer Komposition von Pierre Boulez, die am 18. Oktober 1981 in Donaueschingen vom Pariser Ensemble Intercontemporain aus der Taufe gehoben wird. Der Begriff verweist auf den liturgischen Wechselgesang zwischen einem Vorsänger und der Gemeinde. Und genau das findet in Boulez‘ Stück für sechs Solisten, Kammerensemble, Computerklänge und Live-Elektronik statt.

Berauschende Klangerlebnisse hat man in Donaueschingen nur selten. Doch genau diese gelingen Georg Friedrich Haas 2010 mit seinem Orchesterstück „limited approximations“.

100 Jahre Donaueschinger Musiktage: Bevor der Jubiläumsjahrgang am 14. Oktober an den Start geht, blickt SWR2 mit einer Sondersendung am Sonntag, 10. Oktober zurück auf die spannende, mitunter turbulente Festivalgeschichte. Welche epochalen Orchesterwerke wurden hier aus der Taufe gehoben? Welche Skandale und Irritationen gab es? Und wo waren die Frauen in diesem lange von männlichen Protagonisten beherrschten Feld? SWR2-Musikredakteurin Leonie Reineke gibt einen Einblick in den Rückblick „Ein Jahrhundert Gegenwart“.

Namen, Daten, Klänge: Wie ein riesiges Mosaik erscheint das eine Jahrhundert Donaueschinger Musiktage aus der Vogelperspektive. Friederike Kenneweg versucht sich an einer Zusammenschau in Splittern und Bruchstücken.

„Meine Hochachtung vor diesem großartigen Komponisten wächst Tag für Tag“, sagt der Dirigent Karl-Heinz Steffens über Alexander von Zemlinsky. Seit 2019 ist Steffens Generalmusikdirektor an der Tschechischen Staatsoper in Prag und damit einer der Nachfolger Zemlinskys, dessen 150. Geburtstag am 14. Oktober mit zahlreichen Veranstaltungen gefeiert wird. In SWR2 berichtet Steffens von der bevorstehenden und von ihm geleiteten Weltpremiere eines Zemlinsky-Opernfragments und vom Musikleben in seiner neuen Wahlheimat Prag.

Wieder so eine Aufnahme, die vielleicht ohne die Corona-Krise nicht zustande gekommen wäre. Jedenfalls hat Pianist Filippo Gorini die Pandemie-Auszeit genutzt, um sich in „Die Kunst der Fuge“ von Johann Sebastian Bach zu vertiefen. Ohnehin ist der Italiener ein Mann für die Schwergewichte des Repertoires, wie seine bisherigen Aufnahmen mit späten Beethoven-Sonaten und den „Diabelli-Variationen“ gezeigt haben. Wie sich Gorini nun bei Bach schlägt, verrät Christoph Vratz.

1977 in Donaueschingen: Der Cellist müht sich mit einer Uraufführung ab: Es wird gesungen, mit dem Fuß getrampelt und gespielt. Alles gleichzeitig. Die neue Komplexität erreicht Donaueschingen. Aber ist die Musik von Ferneyhough wirklich unspielbar oder wird mit dieser Belastung einfach ein totaler Identifikationszustand erreicht? Michael Rebhahn über diesen Meilenstein der Uraufführungen bei den Musiktagen.