Treffpunkt Klassik

100 Jahre Donaueschinger Musiktage, das bedeutet: unzählige Uraufführungen, das Aufeinandertreffen der namhaftesten Komponist*innen, Überraschungen, Skandale, musikalische Meilensteine der Avantgarde. Björn Gottstein und Michael Rebhahn ist es gelungen, in einem Buch mit dem bezeichnenden Titel „Gegenwärtig“ die 100-jährige Geschichte der Donaueschinger Musiktage festzuhalten. Michael Rebhahn gibt im Gespräch einen Einblick in die neue Veröffentlichung.

In der Klassik hat sie in den letzten Jahren vereinzelt eine Renaissance erlebt, im Orgelspiel ist sie immer noch fest verankert, beim Jazz ist sie immer ein zentrales Moment gewesen: die Improvisation. Doch was bedeutet „Improvisieren“ eigentlich und in welchen Bereichen – auch außerhalb der Musik – begegnen wir dieser speziellen Kunst. Georg W. Bertram und Michael Rüsenberg haben zu diesem Thema ein neues Buch mit dem Titel „Improvisieren! Lob der Ungewissheit“ veröffentlicht. Christoph Vratz stellt es vor.

Cello-Singersongwriterin, so nennt sich Mela Marie Spaemann. Als Grenzgängerin verbindet sie verschiedene Musikgenres und kreiert daraus ihre ganz eigene Musiksprache. Im SWR2 Musikgespräch erzählt sie über ihr musikalisches Schaffen und verrät, was es mit dem Titel ihres Soloalbums „Gap“ auf sich hat.

Der Name der kleinen Provinzstadt Cremona in der norditalienischen Region Lombardei ist unter Musikfreunden nicht nur ein Begriff, sondern auch ein Mythos. Hier werden seit dem 17. Jahrhundert Europas begehrteste Streichinstrumente hergestellt. Noch heute fertigen über 100 Instrumentenbauer Streichinstrumente in Cremona. Kein Wunder also, dass dort 1985 die Musikakademie Fondazione Stauffer entstand, die schnell zu Italiens wichtigstem Weiterbildungsinstitut für Streichinstrumente wurde. Thomas Migge über die Akademie, die sich jetzt als „Stauffer Center for Strings“ neu erfindet.

In diesem Jahr feiern nicht nur die Donaueschinger Musiktage Jubiläum, sondern auch das Experimentalstudio des SWR. Genau halb so alt ist es und begleitet das Festival vom ersten Jahr an. Als Spitze der Avantgarde ist es unterwegs, aber auch als Diskussionsforum für alle, die an zeitgenössischer Musik interessiert sind. Die großen Komponisten der Avantgarde waren hier zu Gast und loteten die technischen Möglichkeiten aus, von Pierre Boulez und Luigi Nono über Cristóbal Halffter und Dieter Schnebel bis hin zu Brian Ferneyhough, Chaya Czernowin und Mark Andre. Lydia Jeschke mit einem Blick in die Geschichte und Gegenwart des SWR Experimentalstudios.

Das 1961 in Donaueschingen uraufgeführte „Atmosphères“ von György Ligeti wurde zum Sensationserfolg. Der Regisseur Stanley Kubrick setzte es sogar in seinem Meisterwerk „2001: Odyssee im Weltall“ als Filmmusik ein.

„Wenn wir beweisen wollen, dass wir Haydn lieben, dann müssen wir ihn auch zum Publikum hintragen“, sagt Johannes Klumpp. Der Chefdirigent der Heidelberger Sinfoniker hat nicht nur gerade die 25. Folge des groß angelegten Heidelberger Haydn-Zyklus auf CD gebannt. Er veranstaltet mit seinem Orchester am kommenden Wochenende auch ein großes Haydn-Fest mit zahlreichen Konzerten und illustren Gästen, darunter ein DJ und Schauspieler Sebastian Koch. Davon und von seiner Haydn-Leidenschaft berichtet er in SWR2.

Die litauische Dirigentin Mirga Grazynite-Tyla liebt ausgefallene Programme – gerade auf CD. Während des Lockdowns hat sie mit ihrem City of Birmingham Symphony Orchestra Musik von Elgar, Britten, Walton und Vaughn Williams zum "British Project" versammelt. Manuel Brug stellt das Album vor.

Kilian Herold ist Klarinetten-Professor in Freiburg und dieser Tage für Kammermusik-Aufnahmen im Baden-Badener Hans-Rosbaud-Studio. Mit im Notengepäck hat er die Serenade op. 4 für Klarinette und Streichtrio von Ernst Krenek – sie wurde vor genau 100 Jahren im allerersten Konzert der Donaueschinger Musiktage zur Uraufführung gebracht. In SWR2 spricht er über dieses geschichtsträchtige Stück des damals 21-jährigen Komponisten: „Es ist superoriginell und erinnert ein bisschen an eine eingedampfte Mahler-Sinfonie!“

Gordon Matthew Sumner, besser bekannt unter dem Namen Sting, ist einer der weltweit erfolgreichsten Popmusiker. Am 2. Oktober wird er 70 Jahre alt. Nach eigenen Angaben spielt er jeden Tag Musik von Johann Sebastian Bach. Denn ein Teil seines Herzens gehört auch der klassischen Musik. Moritz Chelius über die oft übersehene Seite des Popstars.