
Sign up to save your podcasts
Or


Владимир Золотарь может рассказать о многом. Один из первых учеников петербургского мастера Геннадия Тростянецкого, он успел повариться в бульоне питерского независимого театра конца девяностых. В начале 2000-х Владимир Александрович пустился в странствие по сценам нашей страны, в ходе которого смог побывать во главе пяти очень разных театров. Спектаклей создано ещё больше, от «Огнива» до «1984» и рок-мюзикла «TODD» с участием группы «Король и Шут». Сейчас Владимир Золотарь живёт в Ульяновске, но работает по всей стране, не забывая о новом семейном начинании – независимой компании «Театр. Форма. Содержание». В Ульяновске мы и записали этот большой разговор, дающий представление не только о творческой биографии отдельно взятого режиссёра, но и о некоторых особенностях театральной жизни в провинции – не всегда гладкой, но непременно занимательной.
Нашим собеседником стал Алексей Храбсков, актёр, режиссёр, худрук и основатель Ульяновского Молодёжного театра. Звучит основательно, однако сам Алексей Вячеславович старается пребывать в движении – играет в студенческих спектаклях, прибивается к уличным театральным труппам, а недавно пошёл учиться театральному менеджменту у Кирилла Крока. Мы поговорили с Алексеем об ульяновской актёрской школе (и роли ГИТИСа в её возникновении) и подводных камнях работы с молодой труппой. А заодно узнали, чем может быть полезна тоталитарная режиссура, в чём разница между зрителем и публикой, и какой мем наиболее ёмко описывает театральную жизнь.
Алексей и Саша Золотовицкие – не только яркие имена сегодняшней режиссуры, но и завсегдатаи нашего подкаста. Однажды мы даже попросили Алексея Игоревича помечтать о том, как бы выглядел его собственный театр. Как в воду глядели! Этой осенью братья Золотовицкие открыли в Москве свой «Очередной театр». Первой премьерой коллектива стала абсурдистская драма «Просрочка» Саши Золотовицкого, в которой режиссёр пообещал соединить всё, что любит – Гоголя, Кафку, Хармса и маму, т.е. актрису Веру Харыбину – и слово своё сдержал. Прекрасный повод собрать братьев у микрофона, чтобы обсудить их совместную затею.
Готовя наш булгаковский номер, мы не могли не обратиться к Борису Любимову — президенту ВТУ им. М. С. Щепкина, профессору, театральному критику. Просто этот человек впервые прочёл «Мастера и Маргариту» в 1960-е — причём ещё до официальной публикации, из рук Елены Сергеевны Булгаковой. Скажем больше: в её квартире. Какой была эта первая встреча? Что произвело наибольшее впечатление? Чем этот текст отличался от всей остальной доступной литературы? Как этот роман повлиял на молодых советских читателей, многие из которых именно от Булгакова впервые узнали о Понтии Пилате? Какой виделась фигура его автора и что в ней вдохновляло? В наши дни, когда «Мастер и Маргарита» — часть обязательной школьной программы, услышать такое свидетельство бесценно.
В недавней премьере МХТ им. А.П.Чехова «Дон Кихот» молодая актриса Влада Сухорукова занята сразу в шести ролях. Вот, как они обозначены в программке: Актриса 2, Племянница, Двойник Дульсинеи, Монахиня, Каторжница, Похоронщик, Дуэнья. Из зрительного зала разобраться не проще: как и многие спектакли Николая Рощина, этот состоит сразу из нескольких взаимопроникающих пластов реальности. Вот мы и пришли к Владе – не за разгадкой, конечно, но хотя бы узнать, как эта конструкция выглядит изнутри и как в ней живётся актрисе. ПОльзуясь случаем, поговорили и о других работах нашей героини — в спектаклях «Соня 9» Саши Золотовицкого и «Люблю. Целую. Кеша / Все письма только о любви» Павла Ващилина.
From the publisher's feed
«Театральный журнал» представляет подкаст «Упражнения в прекрасном». В гости к ведущим приходят актёры, режисёры, театральные критики, музыковеды, студенты и все те, кто профессионально вовлечён в…