� 本期导览

去年夏天，我在欧洲晃了一个月，本对捷克没抱太大期望，以为它不过是“中欧版大理”。可当我真的走进布拉格的博物馆、坐在查理大桥旁听伏尔塔瓦河流淌、甚至在高堡墓园的风中听德沃夏克时，我才发现我错得离谱。

这个被历史反复捶打的国家，把骄傲、隐忍、挣扎，都藏在了穆夏的画、斯美塔那的旋律、卡夫卡的句子，和每一座沉默的建筑里。

我想用这一期，带你听见那些藏得很深的声音。

� 核心话题

1.穆夏的双面人生——从巴黎商业宠儿到《斯拉夫史诗》的民族诗人，他为何用18年画一部“过时”的巨作？

2.铁拳下的捷克——奥匈帝国、纳粹德国、苏联，为何历史总选中捷克？军工、地理与大国的交易。

3.建筑与音乐中的民族加冕——布拉格为何像一座“露天建筑史博物馆”？音乐如何成为捷克人的精神母语？

4.文学的三重肖像——卡夫卡的德语、哈谢克的捷克语、昆德拉的法语，三种语言背后，是一个民族怎样的分裂与韧性？

� 本期音乐

斯美塔那《我的祖国》

德沃夏克《自新大陆》

� 延伸阅读

穆夏《斯拉夫史诗》全作高清图

卡夫卡《审判》《城堡》

哈谢克《好兵帅克》

昆德拉《生命中不能承受之轻》

节目金句

“站在高堡墓园，风吹过红屋顶，耳机里是德沃夏克的‘念故乡’。那一刻我突然觉得，艺术或许不是选择，而是它的出路。”

穆夏曾说：“我很高兴我的艺术是大众的，而不是只为少数人服务。无论贫富之家，都能看到我的作品。”

“审美本身就是一种无声的语言，一种对丰富性与差异性的本能渴望。在整齐划一的土地上，是长不出百花争艳的文明的。”

“在布拉格那些明信片般的景点之下，藏着一个静流深涌的布拉格——一个你必须沉下心、屏住呼吸，才能真正与之对话的布拉格。”

‘强迫一个人用非母语写作，就像把婴儿从摇篮里抢走，逼他在一根绳子上跳舞。’”

“反讽是弱者的武器，当你无法正面迎击时，这种带着迂回智慧的讽刺，就成了共谋者之间心照不宣的密语。”

“一个民族的表达，因历史的无情碾压，最终散落成了不同的声音，回荡在帝国、故国与流亡地之间。”

“一个人要经历怎样的幻灭，才会选择在自己的母语中沉默？”

�️ 收听渠道

小宇宙 | 喜马拉雅 | 苹果播客

搜索“温柔人类”订阅（请注意是彩色头像哦），欢迎留下你的感受与好评。

请注意，本节目的订阅源已经更新。如果你是喜马拉雅和苹果播客的听众，请重新搜索【温柔人类】，看到彩色头像即可重新订阅；小宇宙的订阅源没有变～

公众号：@cher与温柔人类GentleHuman

微博：温柔人类GentleHuman

个人微博：mademoisellecherie-luna

商务合作：amongthestans（微信）

加入听友群：verbena1234

� 下期预告

马年说马：horse将至

捷克第二弹：童年回忆《鼹鼠的故事》和冷战政治隐喻

� 本期重点：

一场离奇的当代劫案：

卢浮宫在2025年被抢，盗贼伪装成工人，4分钟内带走8件珠宝，并骑着滑板车逃离。这看似荒诞的剧情，为何在艺术盗窃史上屡见不鲜？“梯子+工装”为何是万能通行证？

艺术盗窃的“平行宇宙”：

偷走天价名画后，到底如何销赃？我们发现，金钱并非唯一目的。艺术品如何成为黑手党的毒品抵押、恐怖组织的融资工具，甚至影响司法的“雅贿”筹码？

“雅贼”的复杂肖像：

从为“爱国”偷回《蒙娜丽莎》的佩鲁贾，到为填补内心空洞而盗走数百件艺术品的布雷特维泽。艺术盗窃的背后，是痴迷、是创伤，也是人性的黑洞。

博物馆的两难困境：

为什么固若金汤的博物馆总是防不胜防？当伊朗将珠宝库打造成地下金库，当卢浮宫因一次劫案彻底升级安保，我们是否也失去了欣赏艺术的自由与快乐？

� 节目金句：

“你可以穿着工人的工装马甲，再扛着一个梯子，走进这个世界上的任何一个地方而不被人怀疑。”

“艺术可以高雅，但围绕艺术的人与事，却未必。”

“当钻石足够大足够多的时候，看上去就像冰糖一样。”

“那些被他盗走的作品，很多都被随手扔在床下、塞在柜子里……不是收藏，更像是一种病态的囤积。”

“艺术的真正价值究竟在哪里？是在拍卖行的价格单上，还是在它触动人心的瞬间？”

� 延伸推荐：

电影：《瞒天过海》（安妮·海瑟薇主演）

播客：本节目S01E01《穿越火线：古迹卫士，流浪文物和人类的千年信仰》

播客：本节目第32期《瑞士艺术之旅：在艺术庇护所的黑与白之间》

关键词：艺术犯罪、 provenance（流传有序）、洗钱、爱尔兰共和军、黑手党

【找到我】

�订阅渠道：苹果播客 | 小宇宙 | 喜马拉雅：温柔人类（认准彩色LOGO）

请注意，本节目的订阅源已经更新。如果你是喜马拉雅和苹果播客的听众，请重新搜索【温柔人类】，看到彩色头像即可重新订阅；小宇宙的订阅源没有变～

公众号：@cher与温柔人类GentleHuman

微博：温柔人类GentleHuman

个人微博：mademoisellecherie-luna

商务合作：amongthestans（微信）

加入听友群：verbena1234

【本期节目简介】

本期节目，我们展开一场关于“蛇”的巡礼：为何古希腊用巨蟒惩罚先知拉奥孔？伊甸园的蛇为何背负了千年的污名？被斩首的美杜莎和用眼镜蛇自决的埃及艳后，又揭示了权力对女性怎样的恐惧？

而在东方，蛇是创世神伏羲女娲的化身，是护持佛陀的蛇王，是敢爱敢恨的白素贞。它承载着宇宙的循环与生命的智慧。

最终，这条“性感、智慧、深奥”的蛇，映照出东西方对生命、权力与女性力量的根本分歧。我们如何理解蛇，或许正是我们如何理解这个世界复杂本质的缩影。

眼前的波动与震荡，或许正是蛇所象征的更大循环中的一环。这种长周期的视角，能帮助我们在纷乱的表象下，多一份定力

【本期赞助】

感谢法国沙龙级口腔护理品牌「巴黎小巨蛋 o.ggeguH」对本节目的大力支持！

� 穿越千年的玫瑰吻，送给现代的你

埃及艳后的玫瑰传说，仿佛在这款精油里找到了回响。巴黎小巨蛋用一滴玫瑰口腔精油，复刻了古老的精致。当香气在口中漾开，清甜与凉爽交织成一场温柔的仪式，这场短短的3分钟小仪式，是一场与自我对话的片刻宁静。每一次呼吸，气息仿佛都自带柔光，让你拥有一种不着痕迹的、来自时光的优雅。

�为什么越来越多的人开始“以油养口腔”？

因为口腔里那些“顽固”的细菌，往往亲油不亲水。巴黎小巨蛋借鉴千年阿育吠陀“油拔法”，用天然植物精油深入清洁普通漱口水难以触及的角落，以油溶菌、养护口腔黏膜。100%纯植物配方，不含化工添加，漱完不腻不油，只留满口轻盈与持久清香。

两款人气精油，点亮你的口腔日常：

�椰子精油：清新生打椰香+薄荷清凉，富含月桂酸，自然抑菌，唤醒干净口腔；

�玫瑰精油：法国高定香氛调香，仿佛漫步玫瑰园，漱出亮白牙齿与温柔气息，真-埃及艳后同款配置。

� 专属听众福利来袭！

日常价256元/2瓶→本期惊爆价 108元得2瓶正装！再加赠2支5ml玫瑰精油小样，轻松携带，随时享受～

⬇️ 心动不如行动，点击即享艳后同款：
1️⃣点击链接直达： https://m.tb.cn/h.SV2jomu

2️⃣复制下方淘口令

打开某宝即可跳转专属页面38￥Nh7g4wyHgXO￥ tG-#22>lD
3️⃣淘宝搜索「oggeguh海外旗舰店」，对客服报暗号【温柔人类】领券下单

让口腔，也迎来一场充满香气的温柔革命。

【节目大纲】

1.引言：为什么蛇如此性感 - 蛇在东西方文化中复杂而对立的含义，形成的独特张力。

2.西方叙事中的“恶蛇”

- 拉奥孔之死：作为神之工具的蛇，展现古希腊的悲剧美学与力量。

- 伊甸园的诱惑：蛇如何成为原罪与堕落的代名词，及其在文艺复兴绘画中的视觉呈现。

- 理论的探讨：人类学家约瑟夫·坎贝尔的观点——一神教与多神教/自然崇拜文化对蛇的态度为何截然不同？

3.蛇与女性力量的纠缠

- 美杜莎的变身：从古老强大的女神，到被污名化的“毒妇”，其形象演变如何折射出父权秩序对女性力量的系统性压制？

- 艺术的见证：从卡拉瓦乔的暴力美学盾牌，到当代艺术中（如Garbatti的雕塑、蕾哈娜封面）对美杜莎的平反与重塑。

- 埃及艳后的终局：蛇作为权力与自主死亡的象征，在画家笔下的不同诠释。

4.东方智慧中的“灵蛇”

- 古埃及的永恒之蛇：眼镜蛇作为王权象征，衔尾蛇代表的循环时间观。

- 佛教的守护者Naga：从柬埔寨吴哥窟到云南傣族地区，Naga蛇王如何作为水与生命的象征，融入小乘佛教艺术与日常生活？

- 中国的起源与情义：伏羲女娲的人首蛇身如何象征宇宙生成与繁衍？白蛇传中的白素贞又如何从“害人精怪”蜕变为“有情有义”的悲剧英雄？

- 民间艺术的辩证：齐白石、丰子恺笔下充满人情味的蛇，与《五毒图》中“化毒为守”的古老智慧。

5.当代艺术中的蛇：从个人创伤到宇宙观

- Soe Yu Nwe《Feminine Wound/女性创伤》：缅甸华裔艺术家如何用陶瓷蛇的破碎形象，解剖移民后代与女性的身份创伤。

- Lindy Lee《Ouroboros》：澳大利亚华裔艺术家如何用巨型镜面衔尾蛇雕塑，将东方循环哲学融入公共空间，探讨重生与融合。

6.尾声：蛇年过半，蛇的智慧给我们什么启示？ - 在充满不确定性的时代，学习蛇的柔韧、迂回与蜕皮重生的转化智慧。

【节目金句】

“蛇是一张千年的文化试纸，测试我们面对未知、异己和不确定性时，内心最终的取向：是封闭与恐惧，还是开放与对话。”

“东方智慧的精髓，不在于天真地否认危险，而在于承认世界的复杂性，并学会与这种复杂性共存，甚至从中汲取力量。”

“我们爱的从来不只是白素贞，更是她背后兼容并包的文化——一个愿意相信’妖若有情妖非孽，人若无情枉为人’的神奇东方。”

“美杜莎的改编是一种典型的，我们今天都屡见不鲜的受害者有罪论的叙事。”

- “眼前的波动与震荡，或许正是衔尾蛇所象征的更大循环中的一环。这种长周期的视角，能帮助我们在纷乱的表象下，多一份定力。”

【延伸阅读推荐】

- 《蛇与十字架》

-《神话的力量》（The Power of Myth）

- 往期节目：《兔年特辑：咱们兔兔有力量》（

【本期提到的资料】

- 雕塑与绘画：

- 古希腊雕塑《拉奥孔与儿子们》

- 鲁本斯与扬·勃鲁盖尔《伊甸园与人类的堕落》

- 卡拉瓦乔《美杜莎》（盾牌画）

- 阿尔泰米西娅·真蒂莱斯基《克利奥帕特拉》（存疑）

- 卢西亚诺·加巴蒂《手持珀尔修斯头颅的美杜莎》

- Soe Yu Nwe个人网站及作品《Feminine Wound》

- Lindy Lee大型装置《Ouroboros》

- 柬埔寨吴哥窟

- 河南博物院藏汉代伏羲女娲画像砖

    -你可以在“Cher与温柔人类”公众号回复关键词「蛇」查看本期文字版，与绘画物料。

【找到我】

�订阅渠道：苹果播客 | 小宇宙 | 喜马拉雅：温柔人类（认准彩色LOGO）

请注意，本节目的订阅源已经更新。如果你是喜马拉雅和苹果播客的听众，请重新搜索【温柔人类】，看到彩色头像即可重新订阅；小宇宙的订阅源没有变～

公众号：@cher与温柔人类GentleHuman

微博：温柔人类GentleHuman

商务合作：amongthestans（微信）

加入听友群：verbena1234

【本期BGM】

Assassin's Creed—Joe Henson / Alexis Smith

The Mystic's Dream——Loreena McKennitt

The Mummers' Dance——Loreena McKennitt

 Lilith——Perter Gundry

Gotia.——Peter Gundry 

Theme of Northern Desert——Geng Li

制作：Gin

� 本期重点：

1. 一场翻车的艺术合作：艺术家蔡国强与户外品牌始祖鸟在喜马拉雅实施的《升龙》烟花爆破项目，为何引爆舆论？我们从四个维度深入事件背后，看看翻车背后是什么变了。

2.解读蔡国强的“艺术密码”：通过《天梯》、《大脚印》、《空中花城》三大代表作，解析他如何用火药书写中国故事与个人乡愁。他的艺术之源：不仅是“天人合一”的宏大理念，更根植于福建泉州充满野性生命力的民间民俗。

3. “代表”的包袱与时代错位：那一代艺术家渴望“向西方艺术史宣告‘我来了’”的集体心态从何而来？为何在2025年的今天，这种“代表中国”、“代表东方”的宏大叙事会遭遇Z世代的强烈抵触？“谁让你代表我了？”

4. 一场教科书级的品牌翻车：从营销视角看，始祖鸟这场“顶配”阵容的传播为何彻底失败？ 过去的品牌是“导师”，现在的品牌是“朋友”。任何试图“教消费者做人”的广告，注定在去中心化的时代里失去共鸣。

5. 什么才是好的大地艺术？：对比英国艺术家Andy Goldsworthy：“尘归尘，土归土”，用自然材料创作，最终温柔地归还于自然。真正的公共艺术不是征服自然，而是谦卑的对话与共生。

� 节目金句：

“他们习惯了被置于‘代表’的位置上，但这套叙事正在代际之间显现出明显的不适应。”

“户外的本质是去自然家里做客，哪有去别人家做客，却把人客厅给炸了的道理？”

“艺术可以震撼，但不该以伤害为代价；美可以宏大，但不能忽略细小的真实。”

“新一代观众拒绝任何形式的‘被代表’，无论是来自权力、资本，还是艺术权威。”

� 延伸推荐：

纪录片：《天梯：蔡国强的艺术》

艺术家：徐冰（《烟草计划》）、Andy Goldsworthy、Robert Smithson（《螺旋防波堤》

关键词：大地艺术、公共艺术、代际冲突、宏大叙事

� 找到我：

欢迎在小宇宙 | 苹果播客 | 喜马拉雅 搜索并订阅「温柔人类」，从当代视角解读艺术。如果喜欢本期节目，别忘了给我五星好评！因时间紧急，本期节目来不及做后期，感谢你的包容与收听。

�主播： Cher

加入听友群：verbena1234

从潮玩拉布布聊到艺术史，看艺术如何走进大众生活。拉布布不只是一个毛绒玩具，更是当代艺术与流行文化的结合体。

这一期，、我们从Labubu聊起，沿着艺术史和潮流文化的脉络，一路追溯到Andy Warhol的复制艺术、村上隆的“超扁平”、Jeff Koons的媚俗雕塑、空山基的性感机器人。

潮玩，不只是昂贵的塑料，它是我们这个时代的一个艺术出口——它游走在艺术、商品和身份投射之间，成为了“你我他”的情感载体。

我们也会聊到Labubu和琳娜贝儿这类“人设先行”的潮玩角色，为什么能让人上头？为什么现在的年轻人更偏好“壳子式”的角色，而不是完整故事？这一切背后，其实都在回应当下社会的集体情绪：我们既想被看见，又不想暴露；我们渴望联结，却又习惯藏在一个“壳子”里。

Labubu也许你还没买，但你一定能懂——那种想被理解又不敢太露面的状态，那种看着一个玩偶发呆，突然被戳中的瞬间。

�本期播客提要

� 从Andy Warhol到泡泡玛特，潮玩怎么变成艺术？
� 角色即叙事时代：Labubu和玲娜贝儿为什么让人上头？
�被看见的渴望 vs 不敢暴露的自己
�我们的情绪，为什么需要一个“壳子”？

�本期采访嘉宾：张温柔、昆布

�潮玩真的只是“塑料小人偶”吗？

Labubu、Molly、玲娜贝儿—从地铁站口到拍卖行

它们背后，藏着一整条艺术史的脉络——从Andy Warhol的复制艺术，到村上隆的“超扁平”，再到Jeff Koons和空山基的高价雕塑，潮玩从一开始，就不是“玩具”那么简单。

�潮玩和艺术，到底有什么关系？

艺术一直在靠近消费。当艺术品不再是孤品，它可以复制、炒作、流通，成为文化符号和社交货币。

Andy Warhol：“艺术品=可量产商品”的观念革命。

村上隆：“我是正在做生意的艺术家。”

杰夫昆斯：“我就是靠媚俗来挣钱的。”

空山基：“我画的并不是机器人，而是覆盖着金属皮肤的人类——她们拥有灵魂，当然也有和人类一样的欲望。”

� 今天的潮玩，让这件事变得更彻底了：99元，你可以买到一个精致的小人偶；同时，它可能是下一件被拍卖上万的当代艺术；更重要的是，它可能是一种你“安全地表达情绪”的方式。

� Labubu为什么红？为什么是“它”火了？

Labubu有故事吗？其实没有。
它没有固定的剧情，只有一个模糊又精准的人设：“敏感、胆小、怪怪的、孤独但想被爱”。

这正好戳中了无数年轻人。我们想要一个“壳子”来装下自己的情绪投射。

�我们和人偶之间：谁才是外壳，谁是内胆？

这是我在本期播客最后留下的问题。

�：相关节目《温柔人类S02E01: 一个想赚钱的艺术家还是好艺术家吗》

�订阅渠道：苹果播客 | 小宇宙 | 喜马拉雅：温柔人类（认准彩色LOGO）

*请注意，本节目的订阅源已经更新。如果你是喜马拉雅和苹果播客的听众，请重新搜索【温柔人类】，看到彩色头像即可重新订阅；小宇宙的订阅源没有变～

公众号：@cher与温柔人类GentleHuman

微博：温柔人类GentleHuman

商务合作：amongthestans（微信）

加入听友群：verbena1234

� 本期BGM： 

甜心引力-泡泡玛特

甜心引力（和声伴奏）-泡泡玛特

泡泡玛特广告配乐2-刘坤

LABUBU之歌-LABUBU

THE MONSTER精灵啦啦操-LABUBU

本期主题：

从明治维新到昭和时期，日本女性创作者如何在时代的夹缝中坚持写作？她们的故事如何跨越百年，与今天的我们产生共鸣？默音通过非虚构与虚构的双重叙事，带我们走进樋口一葉、田村俊子、武田百合子等传奇女性的世界。

本期嘉宾：

默音，日本文学译者、青年作家，新书《笔的重量》和《她的生活》作者。

� 我们聊到了：

· 为什么“当女性艺术家嫁给男性艺术家，家里就只剩一个艺术家”？

· 田村俊子如何既代表那个时代的选择，又努力逆流而上？

· 武田百合子其实是因丈夫去世才开始写作？她的“偶然成名”背后透露着什么？

· 日本明治、大正、昭和初期女性创作的真实处境，和“文坛妻子”这一标签的沉重。

� 一些令人深思的片段：

·  “她们的作品总是在丈夫、时代、名望的阴影里消失。”

·  “当女性艺术家嫁给男性艺术家，家里就会只剩下一个艺术家，这就是她们后来的故事。”

·  “田村俊子代表了整个时代的所有选择，她在激流中试图逆流而上，但某种意义上还是顺流而下.” 

·  “如果泰淳没有去世，武田百合子就不会成为作家。一切都是偶然，我们最后能读到她的作品，非常不容易。”

�时间轴：

07:45 《白桦》与《青鞜》：明治时期文学中的男性与女性创作者

15:37 日本艺术史中的被忽略的女性艺术家：尾竹红吉与长沼智惠子的故事

23:26 爱情与政治：100年前女性创作者们之间的爱恨情仇

31:09 田村俊子的矛盾人生：时代的逆行者还是顺流者？

01:10:16 “神圣”爱情的代价：被献祭的长沼智惠子

01:18:07 创作与亲密关系：艺术家情侣之间是相生还是相克？

�推荐阅读：

《笔的重量》默音

《她的生活》默音

《日日杂记》武田百合子

《雪的练习生》多和田叶子（默音译）

� 收听订阅渠道

苹果播客 | 小宇宙 | 喜马拉雅 � 温柔人类（认准彩色LOGO）

请注意，本节目的订阅源已经更新。如果你是喜马拉雅和苹果播客的听众，请重新搜索【温柔人类】，看到彩色头像即可重新订阅；小宇宙的订阅源没有变～

嘉宾微博：@默默默音

主持人微博：@mademoisellecherie-luna

节目官方微博：@温柔人类GentleHuman

节目公众号：@cher与温柔人类
商务合作：amongthestans（微信）

�本期BGM：

苏州夜曲—安佐里

何日君再来—李香兰

春天里—赵丹（作词：关露）

节目剪辑：

Gin

节目中提到的相关资料图片：

《青鞜》杂志封面

关露作为《女声》杂志代表赴东京参加“大东亚文学者大会”时留下的影像资料

上海-光陆大楼

上海-北京公寓，田村俊子和关露曾今居住过的地方

欢迎大家回到温柔人类～

请注意，本节目的订阅源已经更新。如果你是喜马拉雅和苹果播客的听众，请重新搜索【温柔人类】，看到彩色头像即可重新订阅；小宇宙的订阅源没有变～

本期简介：
独角兽——传说中的圣洁生物，却与女性共享着被“神化”又被迫牺牲的命运。从中世纪挂毯到文艺复兴油画，从宗教符号到LGBTQ旗帜，它的形象不断变迁，但核心从未改变：纯洁即价值，有用才高贵。这期节目，我们将拆解艺术史如何用独角兽规训女性，以及当代社会如何延续这套“捧杀”逻辑。

� 本期要点

1️⃣ 虚构的生物，真实的剥削

为何独角兽的角能“净化水源”，却必须由处女诱捕？

中世纪挂毯中的独角兽：是耶稣的隐喻，还是子宫的象征？

2️⃣ 被篡改的画作与教皇情妇

拉斐尔为何将画中的“忠贞小狗”涂掉，改成独角兽？

文艺复兴名媛 Guilia Farnese 如何利用家族独角兽符号反抗婚姻枷锁？

3️⃣ 从圣女到巫婆：女性价值的二元陷阱

为什么艺术中的处女永远纯洁，老妇永远邪恶？

新柏拉图主义的谎言：“美貌=美德”如何成为道德枷锁？

4️⃣ 当代“独角兽女性”：职场、育儿与隐形牺牲

创投圈的“独角兽公司”和“独角兽女性”有何共同点？

为何女性总被要求“完美如独角兽”，却难逃系统性歧视？

5️⃣ 酷儿视角：独角兽如何成为LGBTQ的符号？

从基督圣兽到彩虹骄傲，独角兽的性别为何能流动？

印度艺术家 Tejal Shah 用独角兽批判环境剥削与性别暴力

� 延伸内容

� 推荐阅读：你可以在我的同名公众号【cher与温柔人类GentleHuman】中，看到本节目的文本内容，以及相关图片

� 相关节目：温柔人类往期作品《老女人去哪儿了》《我们兔兔有力量》

�️ 画作解析：

纽约大都会博物馆“独角兽挂毯”

巴黎cluny博物馆“lady and unicorn挂毯”

拉斐尔油画《young woman with unicorn》

杨凡艾克油画《阿尔芬妮诺夫妇的婚礼画像》

拉斐尔油画《Saint Catherine of Alexandria》

Luca Longhi油画《lady with unicorn》

丁托列托油画《creation of the animals》

Damien Hirst作品《Child‘s dream 2008》

Tejal Shah作品《between the waves》

� 互动话题

你曾被要求扮演“独角兽”式的完美角色吗？

在评论区留言，我会在下一期分享你的故事！

� 订阅渠道

苹果播客 | 小宇宙 | 喜马拉雅 � 温柔人类（认准彩色LOGO）

公众号：@cher与温柔人类GentleHuman

微博：温柔人类GentleHuman

商务合作：amongthestans（微信）

� 本期BGM：

Gymnopedie No.1–Aldo Ciccolini

节目主播：Cher

节目剪辑：Gin

Hey，各位听友们好！我是Cher。

在今天的这期节目里，我将带领你们一起深入瑞士的心脏地带，探索那些隐藏在雪山和躺椅之间的艺术秘密。这不仅是一场视觉盛宴，更是一次心灵的深度疗愈�️️。

我们将从苏黎世美术馆里的一坨“烂泥巴”雕塑说起，看似随意捏制的烂泥巴雕塑，竟然藏着几百年的艺术秘密！我们将回顾艺术史上下五百年间，从一个特别的视角，探讨躺椅上的女性形象如何成为艺术史上不可分割的一部分，以及背后的社会意义。听完你也许会重新思考，当代艺术真的只是“糊弄人”吗？

�节目内容：

1. 文艺复兴时期的裸体艺术：躺椅与维纳斯的经典搭配

2. 隐晦与享乐主义：乌尔比诺的维纳斯与十七世纪西班牙绘画的风格冲突

3. 躺椅上的女人：绘画中的性别与阶级观念

4. 性别与文化之间的分歧：安格尔的大宫女和现代女权主义的艺术团体

5. 突破传统：Urs Fischer-苏黎世美术馆中的躺椅与裸体女人

6. 被自然风光滋养的艺术：Ugo Rondinone-从古典到自然，任何人都能读懂的自然艺术

7. 流经ugo一生的罗伊斯河：当风雨雷电、冰霜彩虹被转化为艺术语言

8. 瑞士中部的内在性：i人天堂，自然风光与人文的结合

�特色内容：

Urs Fischer的“Foundation—奠基石”：一件看似随意的雕塑作品—空荡荡的躺椅—实则是对艺术史中躺椅形象的颠覆和反思；它象征着对旧审美和价值观的抛弃。在这里，艺术不再需要通过凝视女性身体进行创作。

Ugo Rondinone的“Cry Me A River”：艺术家三十年回顾展，展现他如何从自然现象中汲取灵感，被家乡风土滋养，创作出触动人心的作品。

瑞士美术馆的独到之处：瑞士美术馆对本土艺术家的关注，为观众提供了深入了解瑞士的新视角。

感谢瑞士国家旅游局的邀请，让我们能深入瑞士的艺术世界，从古典艺术到当代艺术，从绘画到建筑、雕塑、装置，全方位感受这片土地的人文魅力。期待与你在下一期节目中再次相遇，继续我们的艺术之旅。

【节目主创】

主播：Cher

主播微博：mademoisellecherie-luna

节目官方微博：温柔人类Gentlehuman

节目公众号：Cher与温柔人类GentleHuman

【节目音乐】

1.The Well-Tempered Clavier, Book 2:Prelude and Fugue No. 13 in F sharp major, BWV 882 —Sviatoslav Richter

2.Reverie, Op. 19: Nocturne—Hubert Käppel/Giulio Regondi

3.Cry Me a River—Ella Fitzgerald

4.Beethoven Piano Sonata No 10 In G Major Op 14/2: Allegro —Ludwig van Beethoven/Artur Schnabel

5.Piano Sonata No.11 in B flat, Op.22:3. Menuetto —Daniel Barenboim

6.Fantasia For Piano in G-Moll, Op.77—Artur Schnabel

【节目剪辑】

Gin

【合作联系】

Wechat：amongthestans

———

【节目相关图片】 

Grundstein，Urs Fischer

 Ugo Rondinone, lights(闪电), 2023, Ausstellungsansicht Cry Me a River, Kunstmuseum Luzern, 2024, Foto: Stefan Altenburger

 Ugo Rondinone, Rain (2004). Photo: Ilka Scobie.

———感谢瑞士国家旅游局对本期节目的支持————

今天的这期节目，我想与大家分享瑞士艺术品收藏的独特性。在这个精致小巧的欧洲国家里，竟然藏着这么多令人震惊的收藏。

不仅仅是收藏惊人，这些收藏背后的故事也同样精彩，从与毕加索成为挚友的收藏家父女，到延续了一百年的达达主义小酒馆；从犹太难民到收藏大家，从军火商到艺术收藏大师。瑞士低调但高质的艺术品收藏背后，有着更加精彩、不为人知的私人藏家故事。

瑞士的美术馆们还在试图通过艺术和大众进行一些关于当下的探讨，从艺术的故事，到历史的反思，在这里，艺术不仅仅在讲述过去的故事，也在融入当下的议题。

这期节目里，我会提到：

1. 瑞士美术馆和其他地方美术馆之间最显著的区别；

2. 藏在琉森这座美丽小城里的惊人的毕加索收藏；

3. 一百年前的苏黎世与达达主义小酒馆；

4. 瑞士艺术收藏：人民优选；

5. 在苏黎世美术馆里的两位私人藏家展览中，看到的关于历史的讨论：当艺术面对争议时，我们可以怎样做？

随着社会发展，观念进步。过去许多作品在今日都会有一些价值观上的冲突，在过去觉得没有问题的行为或者是作品，在今天看来就充满争议。类似的冲突在过去几年间，在艺术领域并不少见，这也让很多人在立场和艺术之间进退两难。

而我这一行在瑞士美术馆里看到的一些内容，或许能够在一定程度上回答我们的疑惑。

瑞士在风云动荡的二十世纪里成为了许多艺术家和艺术品的庇护所。更在人们的立场观念愈发极端的今天，试图创作出一些讨论的空间。或许不止是中立，更是这种开放透明的处世智慧让它庇护来自不同世界的美。

————

【节目主创】

主播：Cher

主播微博：mademoisellecherie-luna

节目官方微博：温柔人类Gentlehuman

节目公众号：Cher与温柔人类GentleHuman

【节目音乐】

1. Herbert von Karajan，Tannhauser, Berlin Philharmoniker / Richard Wagner

2. Siegfried Idyll, Wiener Philharmoniker / Richard Wagner

3.Tristan und Isolde, WWV 90: Liebestod—Montserrat Caballé/Zubin Mehta/New York Philharmonic/Richard Wagner

4.Die Walkure / Erster Aufzug：Kuhlende Labung gab mir der Quell / Waltraud Meier / Richard Wagner

剪辑：Gin

————

合作联系：

wechat：amongthestans

在龙年来临之际，我们来聊聊在不同文化的艺术作品中那些颇具争议的「龙」。龙这种并不存在的生物，到底映射着人的哪一面？

在这期节目里，我会从中国龙的起源，一路聊到龙与皇权的关系，龙与女人的关系，以及印度佛教中的「龙王」形象又是如何对中国产生了深远影响。

从《洛神赋图》到被称为「南天瑰宝」的《大理国梵像卷》，从佛教石刻到拍了 6 亿的宋朝的《墨龙图》，那些来自一千年前的画家到底在龙身上注入了什么寄托。

不仅仅是中国龙，东西方之间对于龙截然不同的认知也很有意思，东方画家费尽心血描绘的法力无边的龙，在西方画家的笔下就成了喷火吃人的怪物。所以，西方艺术中的邪恶龙也会是后半段的话题。

事实上，龙的形象在西方艺术中，尤其是俄罗斯艺术中，也经历了正邪难辨的一段挣扎。而这种龙形象的改变，恰巧也暗合了俄罗斯自己在亚欧之间的挣扎和抉择。

本期节目，你将听到：
- 中国龙的来源
- 龙与皇权的联系
-《洛神赋图》：龙与女性形象
- 陈容《九龙图》：最失意的人画出最得意的龙
-《大理国梵像卷》：印度龙王形象的传入
-《圣乔治屠龙》：1000年间，圣乔治屠的那条龙的变化
- 俄罗斯龙的形象的变迁：那条不东不西的龙，就是俄罗斯本斯
......
十二生肖中只有「龙」是不存在的生物，而恰恰是在这种不存在的生物身上，人的内心想象得到了最大程度的发挥。

中国古代有一种解释，说龙是一种精气神化作的动物，它的出现和存在与否，取决于你是否真的相信它，越信龙出现的可能就越大。

龙或许在生物上不存在，但是你可以拥有你自己相信的那条龙。

新的一年，你就是自己的龙。

-----------------

《温柔人类》是一档科普类人文艺术类播客节目，由cher主创及 主持，希望为你带来每一个人都能读懂的艺术和艺术史。我想从当代生活的角度出发，为你解读那些来自千百年前的艺术作品，希望这些穿越千百年的作品，能在当下与你我产生共鸣。

 wb: @GentleHuman温柔人类

wx公众号: Cher与温柔人类 GentleHuman 

合作联系wx: amongthestans