羊晚·花地·文化

三月春游季，一场文旅惠民活动在周末火爆开启。

2日下午，岭南控股广之旅春季首场旅游热卖会专场活动在东方宾馆举行，现场人头攒动，众多老广开启春游报名模式，享优惠、拿好礼。

活动现场，广之旅发布《2025全球赏春指南》，用花漾、焕新、惠民、乡“春”四大关键词预测2025年春季旅游。

错峰出游热，“花漾游”正当时

记者在近期走访中了解到，本地旅游市场延续春节黄金周的热度，迎来一波错峰出游高峰，赏春、踏青游成为市场主流。

值得注意的是，除了赏春出游的主力军退休长者外，整个3月，在妇女节、植树节、清明假期、五一假期等利好因素叠加下，闺蜜游、企事业工会定制游、学生春季研学游也陆续开拔，融合了全球各地优质赏春文旅资源，令今年的春游市场供应较往年更为丰富，价格亦更为亲民。

据广之旅介绍，该社上架的春季产品中，带有“赏花”标签的旅游线路占比高达6成。记者在热卖会现场看到，不少市民对境内外的赏花线路表现出浓厚兴趣。

家住荔湾区的陈阿姨和朋友结伴来报名。陈阿姨表示，春光无限的季节很适合一班老友结伴出游，她报名了三月出发的西宁、敦煌线路，计划回来后再去黄山和日本赏花。“这次热卖会的促销优惠力度很大，部分产品优惠了上千元，想趁机多囤几个产品，多去看看大好春光。”陈阿姨笑着说。

据介绍，春季赏花线路各具特色，国内游热门目的地如云南罗平，金色的油菜花田绵延千里，游客可乘坐小火车穿梭于花海；婺源篁岭，高山梯田油菜花与古朴的村落相映衬，游客可选择在婺源摄影协会专业摄影师的陪同指导下拍摄风光大片、共赴花漾之约。

出境方面，在荷兰库肯霍夫公园，百万郁金香汇聚成色彩斑斓的海洋；在日本， 3月至5月，从冲绳到东京再到北海道，多个季节限定的赏樱打卡地吸引着全球游客，相关线路价格更比去年同期下降10%-15%。

惠民促消费，乡“春”游受青睐

旅游线路推陈出新是今年赏春游的又一亮点，据悉，广之旅2025年春游产品序列整体更新率接近40%。如全新的欧洲瑞士与德国双国深度联游，星旅远洋邮轮“鼓浪屿”号也将于3月21日开启深圳首航，目的地日本宫古岛，该船行政套房船票仅3000元出头，受到不少家庭游客的关注。

春游经典线路西藏林芝桃花旅游线路也在今年新增越野车自驾和“品鉴川藏”玩家营高端玩法，游客从广州飞至拉萨后，可在拉萨落地自驾，享受“最美风景在路上”的极致景观。

当错峰出游遇上最美春色，各地文旅主管部门与旅游企业也抓住这波流量，策划了系列惠民促消费活动，打造全年最具性价比的出游季。记者在热卖会现场看到，各式爆款优惠线路琳琅满目，除“出境游最高优惠10000元”“国内游最高优惠1000元”，还可叠加预约有礼百元优惠券，报名线路还可获赠好礼，并参与幸运大抽奖，多家银行专享金融优惠政策更助推了旅游惠民效果的最大化。

记者在采访中还了解到，旅行社的国内游、周边游系列春季产品中，近7成包含乡村旅游元素，并且这一占比近年来呈逐年上升趋势。

“不少乡村春游线路都会融入我国多彩的民族文化，如云南的春季民族村寨赏花线路，不同的民族用特色花卉装饰村寨，游客可参与民族歌舞表演；跟随贵州联游动车线路，在平坝赏完被称为‘蓝色星球最美樱花园’的粉色樱花海后，可以再深入罗甸乡村探白裤瑶苗寨，体验敲锣打鼓加鸣枪的迎宾活动，参观神秘部落白裤瑶族，走进特色泥巴酒店，感受岁月静好的田园风光。”

旅行社相关负责人表示，近日公布的2025年中央一号文件聚焦推进乡村全面振兴主题，其中指出“推进乡村文化和旅游深度融合”“提升乡村旅游特色化、精品化、规范化水平”，“《指南》提到，相比起繁华簇拥的城市景观，人们春季出游更加偏好乡村游主题，增加了各地节庆风俗的文旅融合类旅游线路尤其受到资深玩家的青睐。”

文｜记者 刘星彤 通讯员 官键

图｜李志强

农历二月二，东风送暖，大地回春。

3月1日至2日，由中国美术家协会、广东省文学艺术界联合会主办的“全国美术论坛·广州”在广东美术馆举行。

本次论坛共邀请了来自全国各地的近百位艺术理论大家、学术新秀来到广州，聚焦中国和广东美术创作实践的新现象和新课题，展开交流研讨。

跟上节奏

全国美术论坛是中国美协目前保留的唯一一个专业美术论坛，规模大、规格高，注重发挥文艺理论对艺术创作的引导作用。中国美协主席范迪安表示，“新时代美术”是这次论坛的“关键词”。范迪安强调，今天的美术创作要更多地投身时代生活，立足中国大地，展现时代主题。

“中国美术正面临着文明形态演进与民族文化复兴的双重契机，在全球化与在地性、技术理性与人文精神、市场逻辑与审美价值的多重张力下，我们迎来了诸多机遇，也面临着巨大的挑战。”中国美协分党组书记、驻会副主席屈健表示，全国美术论坛旨在进一步构建完善中国美术话语体系，充分发挥美术理论、评论在引领创作方向、催生艺术精品、提升全民审美素养、塑造时代风尚中的重要作用。

“新时代中国美术实践已经是步伐稳健。中国式现代美术理论的探索和构建，还需要跟上这个节奏。”中国美协美术理论委员会主任尚辉特别提到，论坛的一大意义就是引导广大学者，尤其是青年学者，聚焦当代中国美术理论的建设。他认为，中国式现代美术理论以“人民性”为灵魂，以马克思主义的历史唯物主义和辩证唯物主义为艺术理论基础，要不断在与中国优秀传统艺术理论的相互结合中自成体系。

文艺批评是文艺创作的一面镜子、一剂良药。“我们更要注重对文艺理论的延伸和应用，加大文艺批评话语体系的建设力度。”尚辉认为，在去年举办的全国美展上，从工笔与写意的问题、作品是否过于雷同、照片画与人工智能介入等众多话题，引发广泛关注和讨论。“面对这些社会舆论、文化批评，理论工作者应该及时参与，予以回应。”

“中国美术的展览体系建设和优化，是大家共同关注的问题。与会专家提出了不少中肯建议，我们将收集更多意见，转化为具体行动和方式方法。”屈健特别透露，中国美协在未来仍要围绕艺术创作、人才培养、展览体制改革等方面开展工作。“特别是展览体制上，我们会采取更加优化的方式，在现有基础上拓展新思路，让评奖更加具有科学性。”

拥抱技术

在新一轮科技革命和产业变革的深刻影响下，人工智能技术突飞猛进，动画电影《哪吒2》热度空前，《黑神话：悟空》席卷全球，文化传承发展及其与科技创新深度融合，成为与会专家共同关注的话题。

“技术进步是推动社会发展的重要动力。在艺术史上，技术发展的推动作用非常显著。”在屈健看来，美术史的发展始终与技术革新同行。对光的认识和理解，产生了印象画派；对摄影术的发明，促进了绘画语言的发展。“数字化与人工智能技术，对艺术的影响更加具有颠覆性。”屈健认为，人工智能在艺术领域应用必然是一个不可避免的过程。

“在我年轻的时候，我们将计算机运用于辅助艺术设计当中，当时我们强调技术的辅助作用。而今天，数字设计已经成为我们创作的常态。”屈健表示，技术渗透艺术发展是艺术家不可回避的命题。“我们需要积极面对它、应对它、使用它，发挥艺术家的个人创造性，让技术为我所用。”

文艺如何与科技相融合，也成为广东美术工作者密切关注的课题。岭南画派开放、包容和创新的精神，为广东催生艺术跨界人才提供文化基因。“我们既要全身心拥抱传统，也要全身心拥抱科技。”中国美协副主席、广东省美协主席林蓝认为，对美术工作者而言，“技术的难度”和“思想的密度”同等重要。

在本届全国美展中，人工智能技术介入艺术创作已经成为舆论一大热点。在尚辉看来，自摄影术发明以来，人类的视觉经验和表达就受到了机械图像的无形影响。“画家自觉或不自觉地在绘画中使用了镜头语言、图像语言。比如在中国画展区中，如今画家的造型能力普遍不够高，工笔画画得太细、缺乏写意，这是普遍性问题。”

“手机屏幕就像是一个视窗，代表着西方传统的再现性绘画，在某种意义上已被民众所广泛接受。画家们应回归裸眼的感觉经验，提高对艺术家对人物造型的理解和驾驭能力。”尚辉认为，在图像制作能力高速发展的当下，绘画的使命可能不是再现某个对象，而是在强调线条、色彩和平面之间进行新的创造。“这才是人类艺术的精华所在，也是全国美展在推动艺术探索上的历史使命。”

广东何为

过去一年，从全国美展巡展首站、中国画以及港澳台的海外华人展区，到本次全国美术论坛，多个重大美术盛事接踵在广东举办。广东以此为契机，推动实现出精品出人才的目标。在本次全国美展上，广东以一金、一银、一铜的佳绩取得历史性突破，极大提振了广东美术的全国地位。

三件获奖作品都反映广东美术家扎根现实、紧扣时代脉搏的精气神：罗玉鑫的金奖作品《休戚与共》展现极地生态同时，呼吁人们关注生态保护；沈璐的银奖作品《旌旗》，生动地呈现了青海藏族牧民群体的生活；冼一凡、冼子予的铜奖作品《点点繁星》则以冼村人的本地视角呈现广州繁华夜景。获奖作者、入选作者既有年轻的专业画家，也有“文艺两新”群体，充分展示了广东文艺创作群体的活力和多元。

以岭南画派为代表的广东美术群体，不仅在创作上引领风气，更提出“折衷中西、融会古今”的艺术理念。广东省文联主席李劲堃认为，站在“两个一百年”奋斗目标的历史交汇点，中国美术、广东美术到了总结和前瞻的关键时候。广东省文联党组书记、专职副主席王垂林则期待，广东美术界以本次论坛为契机，为推进岭南美术事业蓬勃发展、打造与广东“经济大省挑大梁”相适配的文艺新优势作出新的更大贡献。

林蓝强调，理论梳理旨在指导实践再出发，论坛为广东进一步推动“大家”“大作”“大展”建设提供了真知灼见。当下，广东正筹办第九届全国画院美术作品展览、“其命惟新——广东美术百年大展”香港复展等重磅展览，组织实施第二期“广东改革开放实践题材美术创作工程”孵化主题美术力作，同时通过撰写《广东美术七十年》、拍摄《广东美术七十年》纪录片、建立广东美术大家档案，做好广东美术大家研究宣传。

“粤港澳大湾区是我们连接世界文化的前沿阵地。广东美术始终站在中国美术的前沿，引领中国美术改革的风气之先。”屈健表示，广东美术发展具备天时、地利、人和，文化特色鲜明、区位优势显著。“中国美协重视广东在美术创作、美术理论、美术对外交流的独特性和重要性。中国美协愿意继续和广东美协、广东美术家一道，推进中国式现代化的美术进程。”

文｜记者 朱绍杰 梁善茵

图｜记者 钟振彬

文/刘德翠

深夜的办公室只剩下我一个人，电脑屏幕的蓝光在黑暗中格外刺眼。我揉了揉酸痛的太阳穴，正准备关掉最后一个文档，突然从包里掉出一本陈旧的日记本。

那是母亲上周收拾老房子时找到的，说是我的童年日记。我随手翻开泛黄的纸页，稚嫩的笔迹映入眼帘：“今天爸爸妈妈又吵架了，我好害怕……”

记忆如潮水般涌来。

那是个雨天，我十岁。父亲又一次深夜才归，身上带着浓重的酒气。母亲站在客厅里，脸色苍白得吓人。

“你还知道回来？”母亲的声音在颤抖，“你看看现在几点了？”

父亲扯了扯领带，语气疲惫：“公司应酬，我也没办法。”

“应酬？每次都是应酬！”母亲的声音突然拔高，“小翠今天家长会，你又没去！老师问起的时候，我都不知道该怎么解释！”

我躲在房间里，耳朵贴着门板。雨点敲打着窗户，像无数颗跳动的心。

“你以为我想这样吗？”父亲的声音里带着压抑的怒气，“我不出去应酬，这个月的房贷怎么还？小翠的补习班费用从哪里来？”

“钱钱钱，你就知道钱！”母亲的声音哽咽了，“小翠需要的是爸爸的陪伴，不是钱！”

“砰”的一声，父亲摔门而出。我听见母亲在厨房里压抑的哭声，还有碗碟碰撞的声响。我蜷缩在床上，想起上周父亲答应带我去游乐园，却又因为临时会议失约。

成年后的我，终于理解了父亲当年的无奈。在这个城市打拼多年，我也常常为了一个项目加班到凌晨，为了一个客户强颜欢笑。那些应酬场上的觥筹交错，何尝不是另一种形式的疲惫？

但当时的我只觉得害怕。我轻手轻脚地走到厨房，看见母亲站在水槽前，肩膀微微发抖。她的手泡在冷水里，机械地刷洗着已经干净的碗碟。

“妈……”我怯生生地喊了一声。

母亲猛地转身，脸上还挂着泪痕：“小翠？怎么还没睡？”

“我……头晕。”

母亲的手立刻贴上我的额头，冰凉的温度让我打了个寒战。“怎么这么烫？”她的声音里带着慌乱，“等等，妈妈去拿体温计。”

就在这时，门锁转动，父亲回来了。他看见母亲焦急的样子，也快步走过来：“小翠怎么了？”

“好像发烧了。”母亲的声音里带着哭腔，“都怪我，刚才吵架没注意……”

父亲二话不说，蹲下来背起我：“走，去医院。”

我趴在父亲宽厚的背上，闻到他身上淡淡的酒气。母亲跟在旁边，不停地摸我的额头。雨还在下，父亲把外套脱下来披在我身上，自己只穿着一件单薄的衬衫。

“你穿上吧，别着凉了。”母亲把伞往父亲那边倾斜。

“不用，你照顾好自己。”父亲的声音柔和下来，“刚才……对不起。”

母亲没有说话，但我看见她悄悄擦了下眼睛。

到了医院，医生检查后说只是普通感冒。父亲长舒一口气，母亲也放松下来。我躺在病床上，看着他们一个去缴费，一个去拿药，默契得仿佛刚才的争吵从未发生过。

回家的路上，父亲开着车，母亲坐在副驾驶位。我听见她轻声说：“以后……少喝点酒。”

“嗯。”父亲点点头，“以后应酬能推就推，多陪陪你们。”

我从后视镜里看见母亲笑了，父亲也笑了。雨不知什么时候停了，月光透过车窗洒进来，温柔地笼罩着我们。

合上日记本，我望着办公室窗外的夜色。这座城市依然灯火通明，无数个家庭正在上演着相似的悲欢。我拿起手机，给远在老家的父母发了条消息：“爸，妈，这周末我回家吃饭。”

放下手机，我忽然明白，所谓家人，就是在争吵后依然会为对方撑伞的人。那些年少时觉得天崩地裂的争吵，如今想来，不过是生命长河中的一朵浪花。而爱，始终是河底下静静流淌的暖流。

文/唐咏梅

早听闻大汾热水洲的美名：深藏于罗霄山脉西南边群峰峡谷中，右溪河流经石门岭下有一处宽阔河滩，乱石铺展，随地一挖，就能挖出一口热气腾腾的汤泉。

热水洲这一独特浅层地表温泉的形成，受地表水、断裂、岩浆岩及岩石裂隙等地理、地质因素的影响。而河滩外，还有一道清碧溪流，沿笔挺山崖奔向井冈山仙口电站，在岩崖脚下激起雪白水浪。

有人在河滩边挖出汤泉小池，四围用块石垒起坎沿，一只脚放进去，水热得能把脚烫得通红，但另一只脚伸出去，探入青绿的溪流中，就算是三伏天也能冰得人牙齿直打战。许多不远千里到此地探险的户外运动爱好者，正是冲着这“一山有四季、冰火两重天”非同一般的新鲜猛辣劲儿来的。

那年正月初六，我第一次去热水洲游玩。从大姐家出发，载着满满一车人，我们开车前往这个峡谷中凉热并存的好地方。

车沿盘山公路缓缓爬行，直上罗霄山脉南麓时，车窗外的河岸边不时闪现一株株迎风怒放的红梅，在早春一片衰草苍黄的底色中明亮扎眼。我伸手想去触摸那一团团烈焰，觉得它们要在寂静的河谷里烧起来了。

我踢着车门要求下车看花，终于如愿后，才发现那不是红梅，而是野生的寒绯樱。重重花枝上裹着繁花，还有无数嫣红小朵一粒粒地含羞待放，青灰枝干上没有一片新叶。

放眼望去，远处山林里杂树丛生，忽高忽低间也夹杂着一棵棵花树：深山含笑缀满洁白硕大花朵，分布于河对岸巨屏风似的陡峭山崖间。林间有清风吹过，带来满谷幽香，迅速将我全身都浸透。

上车继续前行，至半山腰在水泥路与新开砂石路交会处择一宽阔地停好车，我们开始步行。下一道长坡，就见有新绿石斛兰一丛丛铺满林下空地。又转过几道弯，便来到热水洲温泉区的狭长山谷。热浪从数米高的粗壮铁管里喷涌而出，在地面冲出一个大水池，女儿与表姐弟三人立刻聚在池边玩水。

不远处就是温泉翻涌的河滩，从各地赶来的游人东一群西一堆，发出热闹声响。我们择一处靠近青绿激流的河滩，搬开石头往下挖，掏出浅浅小池，沙底立刻涌出热泉，堆起平整石块围一圈当座椅，便可以坐下，将赤脚泡进水里。

不一会儿，脚烫得通红，脸上潮热，通体微汗，熨帖舒坦。但不一会，近70℃高温的热水就让人吃不消了，便搁起双脚，抬眼望，右边是滔滔碧水清澈透明，溪流对岸是密林山崖高耸；左边是平坦宽阔的河滩，密匝匝都是人。

女儿拿小脚丫踩上我脚背，我也拿双脚在她的脚背上轻轻磨蹭，嘻嘻哈哈地笑着。母亲与姐姐等三人围坐在另一个小池边，也直呼痛快。

这时，我看着湍急向前的清澈溪水，忍不住将右脚探入水中，哇，冰冷山泉的寒气直钻心底，像有条小蛇咝咝地吐着信子，将我噬咬着……我坚持着，60秒、120秒……左脚浸泡在热泉中享受热与暖，右脚如入冰窟冻得瑟瑟发抖，我突然便领悟了“一半是海水，一半是火焰”撞击出来的美妙。

一旁，有对年轻情侣并肩坐在一个小池边，光脚一会儿泡在热泉中，一会儿又猛地浸入蚀骨冷泉中，两人又爱又痛地搂在一起，笑声、呼喊声响彻云霄。

很快时间近午，温泉蒸腾中，暖阳烘烤下，游人们纷纷脱去厚重的冬袄，撸高了袖子，挽高了裤脚，尽情享受着。

我第二次去热水洲，已是五年后的一个春天。与井冈山的老友相约前往，这次是从仙口乘船逆流而上。一路鸟鸣风暖，碧玉般的清流映照着一树树火红杜鹃——江碧鸟逾白，山青花欲燃——我们仿若走进了杜甫诗境。

来到河滩，依旧是人群密集，笑声、尖叫声、惊呼声不绝于耳。北边山岭下，正在建设温泉度假村、避暑山庄，工地上人来人往，一派繁忙景象。

坐在小池边沿上，不知不觉斜阳已挂在林梢，忽然有一种熟悉感涌来。想起第一次来时,也是玩到黄昏才离开，黄泥路边，他半蹲着身子举起相机，不停变换位置找准角度，要利用下午五点半的魔鬼高光时刻，为我拍一张好看的相片。

人间情浓，一念花开，骑楼花店里广府百姓的生活图卷，再一次徐徐展开。

近日，由广东省文化和旅游厅指导，广东歌舞剧院创排的舞剧《人在花间住》2025年全国巡演首站官宣定档，将于4月11日至12日在广东艺术剧院浪漫绽放。3月1日20时，该剧4月11日至12日的演出正式开票，同时揭开巡演序幕。

此轮巡演，舞剧《人在花间住》在音乐、舞段、风格、叙事上均进行了多处细节内容的优化提升，愈发凸显岭南气质和至暖人间情。

据悉，该剧目前已确定的巡演城市还包括北京、江苏南京和苏州、浙江宁波、山西晋城、山东日照、河南南阳、广东深圳。

特别的舞剧：关注阿尔兹海默症

《人在花间住》是一部特别的舞剧。

剧中的故事，围绕罹患阿尔兹海默症的母亲和迷失于都市繁忙工作、忽视亲情的儿子展开。花，是母亲开的花店，是街坊邻里间互助的情谊，是身为疍家女的母亲花季少女时的美，也代表着广州这座花城对爱与美的追求。

该剧特邀总导演、一级编导、中央芭蕾舞团首席编导费波将现当代手法融入舞剧创作。主创们调动艺术的想象，让这部剧传统与现代交织，现实与虚幻结合，打造了一场奇幻之旅。

“这部剧宝藏演员好多”“竟然想到幻境来表现阿尔兹海默症患者的内心世界，主创们太有想法了！”“疍家女的形象令我动容，全场最佳”……

去年，该剧赴深圳、南宁、永州、莆田等四省九城完成了超20场巡演，很多观众在社交平台上留言表达了喜爱。剧组也留意到，关于人物关系、叙事节奏、抽象表达等不少观众也提出了独到的见解。

“首轮巡演后，我们在思考如何用现当代手法呈现传统文化，更好地契合并融入作品当中。”该剧总导演费波介绍，新版本不仅会细化情感，还会强化地域性、风格性，深入挖掘岭南音乐。

对舞剧作品而言，以一对岭南寻常母子的故事，探讨人间亲情、个人理想与心安之所的话题，切口小而深，是胆大的；而选择在舞台上呈现阿尔兹海默，这一令人悲伤的病症，更可谓一次冒险。但费波并不担心作品呈现不够“博大”，他也相信艺术的美可以让观众从中找到共鸣。

在提升后的新版本中，主创还调整了部分抽象化的表达，将其建立在更强的逻辑基础上呈现，牵引观众进入到作品叙事体系中，感受艺术之美。

公认的挑战：在舞台上展现幻境

在舞剧《人在花间住》中，多个舞段或如梦如幻，或独具岭南风情，令人印象深刻。

如何在舞台上展现幻境，是这部剧在视觉创作上公认的挑战。“创作最难的，就是写你自己想象不到的东西。”作曲秦洪宇寻找了很多新音色，来创造“意外感”。

合作过多次的舞美设计秦立运和影像设计杨骞默契地让舞美和影像交互配合，“赋予母亲一个《爱丽丝梦游仙境》一般的遗忘过程，让幻境中总是有色彩的，为观众开出一朵希望之花”。服装设计李昆和造型设计贾雷也将花的线条、色彩和质感融入创作之中，和舞美设计相得益彰。

而在灯光设计任冬生看来，灯光是附着在演员身上的一层灵魂，是视觉化的情感核心。导演赋予《人在花间住》细腻的情感，演员动作涌现出的生命力触动了他，也让他的表达能通过灯光自然而然地“流淌”出来。

《人在花间住》编剧温方伊最喜欢剧中“母亲”的独舞，“母亲”的高光时刻，是她的精神世界在绽放，就像是一朵正在盛开的花。他认为，“这样的美是有力量的，也是有价值的。”

很多观众恰恰也对展现母亲少女时期身份的疍家女群舞念念不忘。头戴疍家斗笠的女子肩挑扁担，款步轻迈，舞姿婀娜……

在舞剧《人在花间住》编导团中，除总导演费波外，还汇集了国内四名优秀舞蹈编导——张镇新、王乐、孙然、王雪松。年轻的表达，拨动了观众的心弦。

该剧总策划、出品人熊健表示，《人在花间住》在虚实结合手法上的突破，是有别于之前舞剧的创新之处。希望这样一部关照社会现实话题的舞剧，能够唤起全社会各年龄层受众对亲情的渴盼和回归。

据了解，该舞剧入选国家艺术基金2025年度资助项目。今年5月10日至11日，该剧将巡演至北京，亮相北京艺术中心。

文|记者 黄宙辉

图|广东歌舞剧院提供

3月1日，“星火初燃——共产党早期组织与中国共产党的创建”专题展览在中共三大会址纪念馆开幕。

本场展览是“英雄花开英雄城”2025广州传承弘扬红色文化系列活动之一，由中共广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局指导，中共一大纪念馆、中共三大会址纪念馆主办，广东革命历史博物馆、孙中山大元帅府纪念馆支持。

广州市文化广电旅游局一级调研员陈宏、广州市委宣传部宣教处处长陈立春、中共一大纪念馆副馆长周峥、中共三大会址纪念馆馆长朱海仁、广东革命历史博物馆馆长易西兵、孙中山大元帅府纪念馆副馆长于军等嘉宾出席展览开幕式。

展览开幕式在充满童真与希望的童谣《理想之光》中拉开帷幕。开幕式上，粤语讲古《杨匏安清廉显风骨》巧妙地以“一枚硬币”的故事为引，向观众讲述了早期共产党人杨匏安清正廉洁、坚守信仰的革命故事。

情景剧《为大家辟一条光明之路——瞿秋白的家国人生》则再现了中国共产党早期领导人之一瞿秋白为革命事业奋斗终生的光辉事迹，展现瞿秋白走上革命之路后，同革命友人的深厚情谊、与杨之华的爱情以及革命理想高于天的信念。“不忘初心，继续前进，万水千山，最美中国道路……”歌曲《不忘初心》将现场气氛推向高潮。

本次展览聚焦中国共产党从孕育走向正式成立的历史进程，深入展示共产党早期组织与中国共产党创建的历史关联，探寻中国共产党成为中国革命、建设、改革领导力量的历史逻辑、实践逻辑和理论逻辑。

展览分为“时代呼唤新的革命领导力量”“共产党早期组织的酝酿与成立”“共产党早期组织与中国共产党的正式成立”三个部分，集中展出了一批珍贵的革命文物，包括：《新青年》、《劳动者》、《共产党宣言》等。

文|记者 黄宙辉 通讯员 张琳

图|主办方提供

3月1日，由中国美术家协会、广东省文学艺术界联合会主办的“全国美术论坛·广州”在广东美术馆开幕。中国美协分党组书记屈健接受羊城晚报专访。

三月伊始，恰逢农历二月初二，龙抬头。

龙是中华民族的文化符号和精神图腾。何为“龙抬头”呢？古人观星为令，二十八星宿按方位可分为东、南、西、北四宫也称“四象”，东方为苍老。农历二月初二前后，代表东方苍龙龙头的角宿从地平线升起如同巨龙昂首。

自此大地解冻，春耕将始，故龙抬头主要习俗多与农耕生产生活相联系。古来民间舞龙祈雨、吃龙食、剃龙头，迎接“龙抬头”仪式感拉满。

舞龙祈雨 五谷丰登

“龙抬头”所在的“二月二”，又被认为是福德正神即社神，俗称土地神的生日，故在民间有“二月二，拜村社；龙抬头，祈丰收；八月二，祭村堂；龙收尾，送龙归”之说。

河南省社会科学院研究员杨波介绍说：“‘龙抬头’意味着春耕季节到来，为了防止春旱，中国古代就有了祭祀‘龙神’祈雨的习俗，以求风调雨顺、五谷丰登。”

北京市20余支特色舞龙队以龙会友，绛红、靛蓝、鎏金，空竹龙、高杆龙凤、绸带龙等各色巨龙、“火”凤凌空飞舞，时而盘桓云霄，时而俯冲献瑞，以磅礴的东方气韵演绎春回大地的盛世欢歌。

在广东佛山，舞龙祈丰年、食俗寓吉祥等传统习俗也延续下来。这些民俗活动，既留存着古朴的民俗脉络，又焕发出新的活力，奉上一幅独特的佛山春日盛景。

“龙抬头”当天，有“中国龙舟龙狮文化名城”之称的佛山，几乎年年都会举办大型的龙舟相关活动。今年，佛山就有两场大型龙舟活动，一是在南海九江烟桥古村的“2025年全国龙舟大联动佛山F3龙舟超级联赛”，活动设置“龙抬头”仪式、龙舟文化表演、龙舟竞速等环节，集观赏性、竞技性、专业性于一体。另一场则是顺德大良大门第三届五人龙舟公开赛，有将近80支队伍、数百名龙舟健儿齐聚大门河段，上演水上速度与激情。

品尝龙食 百病勿近

“龙抬头”之日的特色饮食多种多样，流传着很多饮食谚语或俗语。如“二月二吃水饺，百病惧龙体外跑”“二月二，吃豆豆，人不害病地丰收”等。

在广大的华北地区，有“二月二，吃龙食”之说，即把该日所吃食物以“龙”命名，如春饼或煎饼称“龙鳞饼”；面条叫“龙须面”。这两种食物在《燕京岁时记》中即有记载。此外，还把水饺称“龙耳”；馄饨或桂圆叫“龙眼”；云吞面为“龙戏珠”等等。

徐州地区有“二月二，炒料豆”的习俗。此处的“料豆”有两种，一是用沙土干炒黄豆，豆熟即可食用；一种是把炒熟的黄豆倒入熬好的白糖浆中继续熬制成块。这种食物土语称“蝎子爪”。给小孩食用，传说可免除蛇虫鼠蚁等“五毒”侵害。

修剃龙头 龙运当头

民间认为，“二月二”剃头能驱晦纳吉。每逢二月二，很多孩童都会被家长带去剃头，讨的就是“龙运当头”“福星高照”的彩头。虽然我国南北各地过“二月二”的习俗各不相同，但在这一天理发的行动却做到了全国统一。

武汉漫画研究会名誉会长萧继石，几十年来专注创作老武汉民俗系列内容的水墨漫画。他向记者展示了他的两幅画作《老剃头挑子》与《剃头童谣》。

他介绍说，《剃头挑子》定格了老武汉流动剃头匠的鲜活画面：一头是炭火炉子、小铜盆，一头是带抽斗的油漆凳子。剃头匠挑着这行头走街串巷，有人招手，就找块空地歇下来，从抽斗里拿出工具，洗、剪、刮，一袋烟儿工夫为客人收拾得体面光亮。剃头匠过去从师学艺都要学会一手松骨、掏耳、梳头、敲背的好手艺，长年游走江湖，耳听六路，眼观八方，似乎天上的知道一半，地上的全知，练就一张“嚼不烂”的嘴巴皮，一边为顾客掏、按、捏、敲，一边漫无边际地神侃，不知不觉把客人打理得神清气爽。

龙抬头，福运起，春耕忙，日子旺，节庆之喜催发人们奋斗。

2月28日，同程旅行宣布同程程心大模型将全面接入DeepSeek，成为首家接入DeepSeek大模型的OTA平台。

羊城晚报记者了解到，作为同程旅行自主研发的旅游行业专属模型，同程程心未来将与DeepSeek深度协同，为用户提供专业、智能的旅行解决方案。目前，该功能已进入内测阶段，预计3月上旬正式面向用户开放。

据介绍，同程程心AI可为用户提供行程规划、游玩攻略、酒店、景点门票、交通出行等旅行相关的咨询推荐及预订，帮助用户实现从信息咨询、资源检索、决策分析到产品预订的一站式体验。

接入DeepSeek后，同程程心AI将基于DeepSeek强大的推理能力，为用户提供更加精细、智能的决策服务。同程旅行平台聚合的文旅消费全品类资源和海量用户数据，将成为旅行场景有效应用的重要支撑。

同程旅行CMO白志伟表示，在实际应用中，旅游垂类大模型面临需求模糊化、服务长尾化等难题，“同程程心依托平台数亿用户行为数据及全品类文旅资源完成垂类训练，可以为用户的个性化意图与平台文旅资源创建快捷通道，DeepSeek则凭借强大的推理能力实现高精度答案生成，二者的结合有望突破传统旅行消费推荐精准度的天花板。”

随着与DeepSeek的进一步深度融合，未来，同程程心将持续为用户提供更加精准的旅行解决方案，进一步优化平台文旅消费体验。用户可通过交互积累，将程心“养成”了解自己的旅行偏好和出游习惯的行程助手，零成本拥有自己的专属行程规划师。

值得一提的是，除了为游客提供丰富的智能旅行服务，同程旅行结合大模型等技术打造的数字人，也已应用到目的地智慧化建设中，并在苏州等20多个城市落地相关项目。2024年4月，同程旅行先后通过程心大模型深度合成算法备案和大模型备案，成为行业首家双备案的OTA企业，“程心”由此成为文旅行业率先进入规模化商用阶段的大模型产品。

据悉，目前，同程程心已与腾讯、华为、百度、OPPO、VIVO、荣耀等在AI应用领域开展了深度合作。

文|记者 刘星彤 通讯员 饶思碧

3月1日，由中国美术家协会、广东省文学艺术界联合会主办的“全国美术论坛·广州”在广东美术馆开幕。

中国美协分党组书记、驻会副主席屈健在开幕式上致辞。他表示，站在“两个一百年”奋斗目标的历史交汇点，中国美术正面临着文明形态演进与民族文化复兴的双重契机。

他希望广大美术理论家与评论家坚持正确导向，推进学术创新，凭借美术理论与评论的磅礴力量，奋力开启中国式现代化美术事业的崭新境界，让美术之光在时代的进程中熠熠生辉。

广东省文联党组书记、专职副主席王垂林在致辞中表示，广东是岭南文化的发祥地、近代革命的策源地、改革开放的先行地，也是近现代美术变革的先锋地。

他希望广东美术界以全国美术论坛为契机，聚焦中国和广东美术创作实践的新现象和理论研究的新课题，多出新成果、展现新作为，为推进岭南美术事业蓬勃发展、打造与广东“经济大省挑大梁”相适配的文艺新优势作出新的更大贡献。

本届论坛致力于拓展新时代中国美术理论研究的深度与广度，加强当代美术理论的建设，发掘和培育一批美术理论与评论人才。

论坛自启动以来共收到投稿论文574篇，经过严格公正的评审，最终遴选出91篇入选论文。这些入选论文将成为推动中国美术理论建设的重要内容，为中国美术事业的繁荣提供理论依据。

本次论坛会期两天，分为“新时代美术话语体系建构”“‘全国美展’与新时代中国美术”“‘文艺工作座谈会’召开十周年专题研讨”“广东美术专题研讨”四大板块，分别由丁宁、郑工、蒋文博、李若晴主持。尚辉、黄宗贤、焦兴涛、田忠利、于洋等众多国内知名美术理论家、评论家，以及部分优秀论文作者围绕论坛主题研讨交流。

27日下午，“第十四届全国美展经验交流座谈会”在广东美术馆举行。会议旨在进一步总结梳理第十四届全国美展组织创作、展览展示、理论研讨、宣传推介等方面的工作经验，以期更好地坚持以人民为中心的工作导向，为办好下一届全国美展提供经验。

文｜记者 朱绍杰 梁善茵 通讯员 赵天宁

图｜主办方提供