羊晚·花地·文化

出道24年，周杰伦首本艺术画册新鲜出炉！

12月21日，由周杰伦担任总策展人的“艺起‘杰’作”展览同名出版物——《艺起“杰”作》画册新书发布会在广州人民艺术中心举行。

该画册是中国首本融媒体明星跨界图书，记录了周杰伦的艺术探索之旅。

画册编排参考古典交响乐的复杂套层结构，引用策展人周杰伦的部分经典歌词作为“楔子”，抽丝剥茧地展开周杰伦的艺术时刻。

在一片热烈的掌声中，周杰伦的“黄金搭档”方文山现身新书发布会！“读者可以通过这本画册亲身体验、想象，流行音乐的歌词不仅出现在网络中，它可以是听觉符号，也可以是视觉符号。”方文山说。

与“天王”展开心灵对话

2022年，周杰伦《最伟大的作品》MV致敬一众国内外艺术家，刷屏网络，同年，该唱片获全球畅销专辑榜冠军。

在周杰伦的音乐创作背后，有多少与艺术相关的故事？“超级偶像”光环之下，这位音乐才子的艺术世界又是怎样的风景？读者可以在画册《艺起“杰”作》中寻到答案。

发布会上，岭南美术出版社社长刘子如在致辞中表示，该画册不仅记录了周杰伦从艺生涯的精彩时刻，也汇聚了他的艺术才华和独特视角，将艺术与音乐、生活紧密相连，为读者呈现一个充满创意与灵感的艺术世界。

“他不仅以音乐影响着世界，更通过跨界进行艺术策展，推动社会文化的发展，激发大众对艺术的热爱和欣赏。”展览联合总策划、《艺起“杰”作》画册主编沈天舒表示，周杰伦亲自参与这本画册的框架构建和图片精选，每一页内容都映射着他对当代艺术的深刻见解。

作为同名展览的“时空”延伸，该画册以展览布局为脉络，通过对展览中每幅作品的解读，呈现周杰伦的收藏实践及其与母亲、密友的故事，让读者在可读、可感、可触摸的过程中领会艺术，进一步与这位“华语流行乐天王”展开心灵对话。

艺术家“穿越古今”的胆略与妄想

在图书发布会的嘉宾对谈环节，方文山以展览学术顾问、参展艺术家的身份，与中山大学艺术学院教授、艺术批评家杨小彦，中山大学艺术学院教授、中山大学视觉传播研究中心主任冯原展开了一场精彩对话。

杨小彦首先用“穿越古今”概括展览和这本画册。他表示，展览将古典与现代相融合，让年轻人通过艺术增进对古典的认知，体验更新、更深切的潮流艺术。

杨小彦特别提到方文山的参展作品《菊花台西夏文》中对于西夏文的解读与开拓，“这是一种关于古典词句的、朦胧的，甚至‘不合逻辑’的掺和，恰恰是这种奇特，才会引发更大的想象。”在他看来，画册及展览中展示的“艺术家的胆略和妄想”，开辟了诗意的抽象。

“我认为妄想这个词很贴切”，方文山予以回应。他表示，创作源于想象，需要艺术家融入个人经历和对艺术的理解进行具象转化。方文山回顾了他以西夏文为基础的“蒸汽朋克风”艺术创新尝试。在他看来，西夏文笔画匀称、结构平衡，与代表着秩序、现代的“蒸汽朋克”风格相契合。

“西夏至今有近千年历史，它的文化已融入华夏民族的血脉中。”方文山表示，很多西夏文的发音无从考据，但艺术家可以把这种文字所承载的精神保留下来，进行当代艺术的再创作和转化。“我期待文字‘出走’后有更多的可能性。”他说。

用声音保存文化的集体记忆

对于艺术的“破圈”与跨界传播，冯原表示，每一代人都有自己的歌单，方文山通过汉字古意的呈现，与古人展开对话。

在冯原看来，与20世纪早期歌声所带有的对抗性相比，周杰伦与方文山的作词作曲体现出后现代特点。“周杰伦和方文山的曲词里有很多中国文化元素，所形成的传播方向从纵向变为横向，有意识地打破文化边界进行跨国家、跨文化的传播。”

方文山对此表示，某种程度上，流行音乐比其他艺术领域更能融入人的思维和情感，广泛传播于现代人尤其是年轻群体之间。“音乐是情感的催化剂，它形塑社会共同记忆，引发一代人的情感共鸣。”方文山说。

“音乐与视觉艺术的结合将歌词转化成一种可感知的实在物，通过联想字词的含义，可以获得一种新的媒介转换。”中山大学新闻传播学院副教授郑梓煜进行总结，他指出，周杰伦和方文山把声音放置于美术馆、展厅和画册里，是新媒体时代保存文化集体记忆的一种新形式。

揭秘周董藏在展览、画册里的巧思

发布会现场，画册主编、展览联合策展人周净与参展代表艺术家罗杰瀚、郭承辉，展览总策划、画册特邀策划李诗晨展开对谈，揭秘周杰伦隐藏在画册和展览中的巧思。

此次周杰伦“解锁”新身份，从歌手、演员、导演这类创作者“无缝衔接”转为策展人，如何做到？

对于这一疑问，与周董合作了五年的周净表示，正是他从十几岁便拥有的创作意识，支撑他在这些身份之间自如地切换。“经年累月的积累是成为创作者必不可少的过程，周杰伦感受到艺术的美好，所以更希望把艺术传递给大家，让美好贯穿于人们的生活中，这是他的初心。”

郭承辉的《四季》——在一架德国博兰斯勒钢琴上进行漆艺创作的作品，便很好地呼应了周杰伦作为一个音乐人进入视觉艺术领域的互动过程。

郭承辉介绍道：“我是广东人，曾在广州美术学院选修了漆画系的课程。此次将德国造琴工艺与中国漆艺融合再创作，是一个很有趣的尝试，也证明了传统是可以在当代进行跨界，并进一步传承发展的。”

新加坡艺术家罗杰瀚在座谈会上分享了自己与广东的渊源。他的爷爷是梅州人，当年被“卖猪仔”下南洋。在新加坡出生长大的罗杰瀚一直有个心愿——赴梅州寻根。借此次展览之机，他在前两天回到自己的祖宅，翻看族谱，了解家族变迁史。

“华人遍布世界各地，但中华文化精神是华人心中不变的‘根’，不知不觉，这种精神也在我的艺术表达中体现出来。”罗杰瀚此次参展作品将西方涂鸦与中国传统的书法狂草进行融合，体现出他对华裔身份的认同。

李诗晨是周董的密友，他感慨道：“周董特别勇敢，他愿意在前面引领新的文化趋势，不断创造出新表达方式。”李诗晨透露，策展方与周杰伦团队在一起商讨如何破圈、如何跨界之时，首先会考量各领域专业人士的看法，听取不同人对艺术专业性的理解。“展览和画册的布置、编排都由不少专业人士和策展方一起精心设置、调整而成，以期与观众产生共鸣。”

【链接】

《艺起“杰”作》画册隐藏的十个彩蛋

1、画册包装内的信封中有两张明信片，其中空白的一张可以写下对周董的寄语寄给策展方，策展方将会把读者心意亲手传递给周杰伦，并运用这些明信片进行二次创作，形成周董与杰迷共同完成的艺术装置，并在下一站巡展中展出。另一张彩色明信片则汇集众多看展粉丝的背影，可以留给读者自己珍藏。

2、信封内附周杰伦致读者的一封信笺，向读者传递他的艺术寄语。还有一份亲签——专为《艺起“杰”作》展览设计的独家变体签名，与其日常签名有所区别，更具艺术感。

3、画册的装帧采用透明亚克力外盒包装，犹如磁带外壳，将人瞬间拉入华语流行乐坛的黄金年代。

4、歌曲《半岛铁盒》中有歌词“铁盒的钥匙我找不到”，而此刻打开包装后，一把复古铜制钥匙赫然出现在歌迷眼前。

5、画册的目录以演唱会分乐章的形式呈现，包含“四个乐章”及“返场”五个部分。

6、多个珍藏级参展艺术作品大尺寸高清照片。

7、画册目录后开篇留有一张镂空页，这是关于“《地书》作品之《告白气球》”的猜谜互动。谜底即为《告白气球》的一句歌词“营造浪漫的约会”，在画册的第80页揭晓。隐喻阅读该画册是一场周杰伦与歌迷的浪漫约会。周杰伦经常说要唱到80岁，而这场浪漫约会也将一直持续到他80岁。

8、海量官方拍摄的演唱会高清图、超近距离照片在该画册中首次独家放送。

9、集结周杰伦密友、参展代表艺术家、展览策划者、艺术研究者的独家特邀采访录，深度呈现周杰伦在流行文化领域与艺术领域的跨界“碰撞”。

10、画册第48页书写“哪里有彩虹告诉我”——既是歌词，也是对读者发问。在画册第160页独家放送周杰伦与基弗《德国哲学思想家的传承》作品的合影，也是周杰伦与彩虹的合影，在画册尾声给读者带来意外之喜。

统筹｜记者 朱绍杰

文字｜记者 周欣怡 梁善茵 实习生 蒋晨璐

图｜记者 梁喻 曾育文 潘俊华 邓鼎园

视频｜记者 潘俊华 王炯勋

12月19日，广州市第二届“非遗在校园”研讨会在广州市文化馆顺利召开。

来自广州市文化广电旅游局、广州市教育局、广州市教育研究院、广州市文化馆、各区非遗保护中心的领导嘉宾，与非遗代表性传承人、教育专家、21所入选今年“非遗在校园”的优秀案例学校代表共同出席了本次研讨会。

“非遗在校园”系列活动是广州市文化馆致力推动的一项系统性的青少年美育和非遗传承品牌活动，2024年广州市文化馆以此成功创建“首批全国青少年美育示范基地”。

非遗美育遍地开花，21所学校入选年度优秀案例

近年来，广州市文化广电旅游局、广州市文化馆依托市级非遗传承基地，培育和推广了一批具有示范性的学校类非遗传承基地。各学校涌现出众多具有良好示范效应的非遗美育品牌和案例，有力推动了“非遗进校园”向“非遗在校园”的提升。

2024年广州市第二届“非遗在校园”优秀案例展示活动自今年3月份启动以来，经过了案例征集、走访调研、专家评审等工作，并于9月-12月期间邀请入选学校进行现场课例展示、举办美育成果展览、展演、表彰、研讨等，集中孵化和推介“非遗在校园”优秀案例。

本届活动中入选的21所优秀案例学校覆盖了幼儿园、中小学、职校、大学以及特殊教育学校，与去年相比，本届入选学校数量更多，覆盖范围更广，进一步提升了在全市范围内的影响力与示范引领作用。

活动期间，在广州市文化馆的门楼、广场举办了15场课例展示，共700多名师生参加，吸引了8000余名市民直接参与现场体验。

课例展示上，呈现出跨学科学习、项目式学习、主题式学习等多种非遗课堂模式。其中首创的“双师课堂”校际联合课例展示模式，不仅充分促进各校教学合作与交流互动，更为非遗传承及非遗在校园的创新发展开辟了新的资源共享、优势互补模式。

广州市文化馆和广州市教育研究院相关负责人表示，未来将进一步加强文教融合和馆校合作，利用双方的平台资源优势，让非遗美育扎根广州市更多学校，并促进非遗美育成果转化，让广州市非遗美育成果进一步走出广州、走向全国和国际舞台。

百项各级非遗项目已走进校园，历年传播百万名学生

为夯实基础、摸清家底，本年度开展了广州“非遗在校园”普查和研究工作，这是首次由广州市文化部门与教育部门联合进行的全市范围内的非遗在校园情况调查。

“非遗在校园”普查的中期研究结果显示，全市“非遗在校园”已遍及11区，覆盖了幼儿园、小学、中学、职业技校、高等院校、特殊教育学校等多个教学培养阶段。

在这当中，小学是目前广州市非遗在校园传承的主要力量，占比为49%；其次是初高中与幼儿园，各占17%和13%。平均每个学校开展非遗相关教学活动年限达6年，平均每所学校累计覆盖2580人，据估算全市非遗传承传播历年累计共有109.4万名学生。

从非遗项目看，共有至少119项各级非遗代表性项目进入校园，涵盖从民间文学到民俗的十大门类，为各类非遗打造出较为健全的校园推广体系。

其中，广东醒狮、剪纸、广彩、广绣、粤剧位列前五。

从非遗与各学科融合现状看，各学校以选择美术课、校本课、综合实践课/活动居多，其次为音乐课、体育课、语文课等，显示出非遗与学科多元融合的良好面貌。

这些数据，都反映出广州市多年来在非遗美育工作上的努力，是从非遗“进校园”到“在校园”转变的直接成果。

未来，广州市文化馆将进一步贯彻落实“人民的终身美育学校”和“人民的非遗人民共享”要求，与社会各界特别是教育界密切联动，努力成为引领青少年美育和非遗传承的高品质平台，让文化之美、艺术之美、非遗之美助力青少年成长。

文 | 记者 何文涛 周欣怡

图 | 主办方供图

秋去冬来，大年将至。12月18日和12月20日，为配合全面放宽优化过境免签政策“过境免签境内停留时间由原72小时和144小时均延长为240小时”，广东省文化和旅游厅在北京大兴国际机场和成都天府国际机场精心组织了两场“请到广东过大年”非遗快闪活动。

这是一封广东向全国乃至全球发出的邀请函，诚挚邀请各地游客共赴岭南来一场品味岭南文化魅力的活力之旅。

战舞英歌震撼登场

两地八场别开生面的英歌快闪活动，共同奏响了“请到广东过大年”的序曲。

活动现场，来自广东的英歌团队以激昂的鼓点、矫健的身姿，在北京大兴国际机场和成都天府国际机场的候机大厅内上演了震撼人心的快闪表演。

非遗舞者化身水浒英雄，手持木棒，以独特的步法和阵法，演绎梁山好汉的英勇故事，向各地旅客传达岭南文化的独特魅力。

文化互动 共享盛宴

除了精彩的英歌表演外，活动现场还设置打卡合影环节。旅客们可以与“梁山好汉”们同框合影，了解英歌的历史渊源和艺术特色。

现场还特意为旅客们准备了广东文旅宣传手册和特色文创产品。通过宣传品的派发，让更多人了解到广东丰富的文化旅游资源。

诚邀向粤 欢聚大年

今年，广东文旅已在多个国际机场举办了百余场非遗快闪活动，让“活力广东 时尚湾区”品牌更加深入人心，也让更多游客了解广东、向往广东、进而来到广东、爱上广东。

悦享冬日，暖暖广东，在此，广东文旅诚邀各地游客，乙巳蛇年到广东度过一个欢乐温馨、愉快舒适的春节。

广东英歌舞点燃了大家心中的热情之火，吸引了数万名游客现场围观。不少游客表示，希望在不久的将来能去广东做客，探索这片有着无限魅力的南粤大地。

广东文旅将继续高质量推进文旅融合，为每一位游客提供优质的旅游体验，与大家一起红红火火过大年。

文、图 | 记者 黎存根 通讯员 粤文旅宣

作为2024年“湾区音乐汇”重磅子活动，12月20日，正佳星球×郎朗《浪漫琴缘》钢琴独奏音乐会在广州星海音乐厅宏大上演。

此次音乐会上，深受国人喜爱的著名钢琴家郎朗演奏了一套极具幻想浪漫的曲目，为冬日里的广州添上一份浪漫诗意。现场座无虚席，观众全情投入，聆听美妙的天籁之音，享受大师级的艺术盛宴。

浪漫旋律奏响花城

本次《浪漫琴缘》钢琴独奏音乐会由广州正佳集团携手国际钢琴大师郎朗联合打造。

郎朗以音乐为语言，以乐章为桥梁，把他的精彩演奏带到过国内外许多城市，链接全球各地热爱钢琴的乐迷和朋友，此次再度来到广州，携手广州著名的城市中心文化旅游目的地正佳广场打造这一场视听盛宴，为古典乐迷们献上期待已久的“音乐狂欢”。

当晚的音乐会上，福雷《帕凡舞曲》、舒曼《克莱斯勒偶记》、肖邦《玛祖卡》《升F小调波兰舞曲》等浪漫主义经典佳作在郎朗无与伦比的精彩演绎下先后奏响。正式曲目结束后，全场听众的欢呼与掌声持续良久，郎朗在观众的热情呼唤中三度惊喜返场，带来四首返场曲目。

“我相信音乐文化会在众多热爱音乐的人们共同努力下，离我们每个人的心越来越近。”一直以来，郎朗以其富有感染力的演绎方式，引领越来越多的听众遨游于美妙的古典音乐殿堂之中。

郎朗在采访中表示，这次回到睽违已久的星海音乐厅，十分感谢正佳集团对文化艺术事业的支持和推动，此次准备了一些独具魅力的浪漫派作品，希望为广州的听众们送上一份全新的浪漫感受。

钢琴家与城市文化旅游目的地的交会

《浪漫琴缘》音乐会的顺利举行，不仅是郎朗艺术生涯中的又一璀璨篇章，更是他与正佳集团携手共创的文化艺术新高峰的完美呈现。早从十一年前的《正佳之夜-郎朗天籁之音独奏音乐会》，郎朗便与正佳集团结下了深厚缘分，本次音乐会已是双方第五次合作，多次合作源于双方在价值理念上的深刻共鸣。

正佳集团副董事长兼首席执行官谢萌表示，“我们在正佳广场这样一个城市商业中心里，打造了正佳大剧院、极地海洋世界、自然科学博物馆等多个不同主题的文旅项目，也联合了国内外许多艺术家共同举办相关的演艺、展览等文化活动，希望以此拓宽大家的艺术认知，让城市居民的生活方式可以得到持续进步。这种理念和郎朗多年来致力倡导音乐无界，推广音乐教育，积极推动艺术普及与文化传承的愿景是契合的。”

据悉，双方在未来还将计划进一步深化合作，探索更多文化艺术项目，将高雅艺术融入百姓日常生活，共同推动城市文化的繁荣发展。

“我对广州有着深厚的情感，早在1996年第一次来广州时，那时候我才14岁，就对广东的早点和夜宵十分喜欢。”郎朗在演出前接受羊城晚报记者采访时表示，广州的珠江闻名于世，漂亮的珠江夜景非常值得一游。此外，他还喜欢去骑楼老街，感受广州的岭南风格建筑。

作为一名“周游世界”的旅者，郎朗特别对广州白云国际机场大力点赞，“我经常经广州飞往全球不同的国家和地区，比如中东、北美、南美等，白云机场航线网络发达，可以说是国内目前最受欢迎的机场之一，已经成为广州的门面。”

文|记者 刘星彤 通讯员 周佩琳

图|主办方提供

12月20日，“青年眼·发现身边之美”——第六届广州城市影像大赛的结果正式揭晓。本届大赛共征集到来自全球各地的592部作品，最终有70部优秀作品脱颖而出，荣获各大奖项。

本次活动由广东省高职新闻传播类专业教学指导委员会指导，广州城市职业学院与广州广电传媒集团联合主办。活动现场还启动了第七届广州城市影像大赛。

592部作品参赛，评选涵盖五大赛道

广州城市影像大赛已成功举办六届，吸引了上百家高校与单位参与，累计征集参赛作品超过3000部。

第六届大赛于2024年4月1日正式启动，共收到来自全球各地的592部作品。本次大赛作品评选涵盖“城市印象”“高质量发展”“儿童电影”“超高清视频”及“一分钟创意短片”五大赛道，其中“城市印象”与“儿童电影”赛道又分为公开组和学生组，而“城市印象”赛道更进一步细分为短视频、微电影、纪录片三大类别。

12月20日下午，第六届大赛的各奖项悉数揭晓。值得一提的是，第六届大赛组委会与马来西亚韩江传媒大学学院携手合作，特别开设了马来西亚赛区。

70部获奖作品中的3部正是源自该赛区，这为海外影视创作者提供了宝贵的展示与交流平台。

广州城市职业学院党委书记罗干政介绍，大赛以城市为切入点，将新时代伟大变革融入影视创作，体现出城市是人民的城市，城市发展要让人民群众有更多获得感、幸福感、安全感的理念。大赛推动青年人深入社会，聚焦“时代楷模”人物、红色资源保护、非遗传承，传播社会主义核心价值观，弘扬以爱国主义为核心的民族精神，以改革创新为核心的时代精神；同时真实记录和向世界展示生机勃勃、日新月异的中国城市发展景象、城市建设者的精神风貌，反映中国共产党带领各族人民步入全面小康社会的生活新气象。

其中，本届城市印象赛道短视频金奖《浪漫越秀-朋克风》取景于广州市越秀区，邀请青年演员黄智毅、李晓欣友情出演，以独特的朋克风格的镜头传递出传统与创新的文化交融，展示了北京路文化核心区、大佛寺等文化地标下的迷人夜景与城市风光。

第七届大赛启动，即日起征集作品

除了颁发第六届大赛各大奖项，现场还启动了第七届广州城市影像大赛。第七届大赛于即日起开始征集作品，2025年10月31日截止。征集方式请留意“广州城市影像”公众号。

第七届大赛将延续“青年眼·发现身边之美”主题，保留经典赛道如“城市印象”“超高清视频”“一分钟创意短片”，并继续发掘“高质量发展主题”与“英雄花开英雄城主题”赛道佳作，吸引更多优秀影视创作者积极参与。

组委会表示，广州城市影像大赛将以更加独特的魅力和广泛的影响力，汇聚更多影视创作者与爱好者的智慧与热情，共同推动影视艺术的创新与发展，携手共创辉煌新篇章。主办方致力于将大赛打造成为国内外影视创作者交流与展示的高端平台。

文|记者 黄宙辉 通讯员 朱晓辉

图|主办方提供

近日，备受瞩目的哈尔滨群力音乐公园网红大雪人正式回归，造型仍是标志性的红帽子、红围脖以及红色爱心纽扣，圆润可爱的造型，再度勾起各地游客对贼拉好玩、贼拉热情的“尔滨”的无限向往。

航旅纵横大数据显示，截至12月17日，节前春运阶段国内热门目的地中，主打一个“美丽冻人”的哈尔滨排名第五，仅次于北京、上海、广州和昆明。

冰雪大世界火了，“铁锅炖”也内卷

“有没有洗浴中心联票？”“有铁锅炖套餐吗？”……12月10日，哈尔滨冰雪大世界在美团官方直播间预售2024-2025年冰雪季门票。据悉，除冰雪大世界、伏尔加庄园等热门景区门票外，哈尔滨特色餐饮、冰雪季特惠机票也成为直播用户“囤货”的大热门。

社交平台上更是热闹，各地网友已开始分享哈尔滨旅游规划，梳理热门景点的游玩路线及中央大街、道里菜市场等本地美食聚集地，甚至不忘把“东北特色5A级新景区”——洗浴中心纳入到行程规划。

业界认为，本次哈尔滨冰雪大世界门票预售的火热，正是各地游客热情的一次集中释放。

“我和同学准备寒假一起去哈尔滨玩，已经抢到了冰雪大世界的预售门票，正好在直播间也看到了东北铁锅炖的套餐，就一起下单了。”游客王丽表示。

据悉，哈尔滨本地铁锅炖代表商家“灶座”，也同步在美团官方直播间上线了“大鹅烀饼锅四人餐”限时8折的团购套餐。创始人王占东表示，今年打算将冰雪大世界景区周边的门店营业时间延长至凌晨，并提前在线上平台推广铁锅炖新品，以吸引更多的南方游客。

“东北大炕”受追捧，广深游客热情高

深度体验本地特色的“东北大炕”、洗浴中心，是南方游客对以哈尔滨而代表的东北冬季旅游最热切的期待之一。据美团数据，11月以来，“东北大炕”搜索热度环比增长154%，TOP5搜索城市包括哈尔滨、沈阳、长春、延边和白山。

从整体数据来看，东北旅游热潮将持续至春节。截至12月9日，12月至明年1月东北地区的文旅预订单量同比增长35%，其中热度前五目的地城市为：哈尔滨、沈阳、长春、延边和大连，五大异地客源地则分别是：北京、广州、深圳、上海和杭州。

“我们在直播间买到了哈尔滨冰雪大世界的门票，到时候还准备去亚布力雪场滑雪，如果有足疗的折扣套餐也会考虑一起囤。”上海的游客宋先生告诉记者，他准备滑完雪再做个“排酸推拿”。

行业分析人士认为，冰雪大世界作为哈尔滨冰雪旅游的重要牵引，同步激发着游客对于本地美食、洗浴文化、特色民宿等全方位的消费体验，“可以说，冰雪游正在进入深度旅游的新阶段，旅游城市住宿、餐饮、交通不只是配套服务，也逐渐成为吸引游客的旅游目的地本身。”

文|记者 刘星彤

12月20日，“解密达芬奇——跨时空科技与艺术重现”展览在广州艺术博物院正式对外开放。

展览展出达芬奇珍稀手稿、现存古籍、现存手稿、画作、手稿复原重建机械等展品，结合AI、AR及VR等数字技术体验，为观众揭示达芬奇创作历程及创作细节，印证文艺复兴时期的中西文化互鉴历史背景。

该展览由广州市文化广电旅游局指导，广州艺术博物院携手意大利达芬奇学院及广州艺数科技公司主办。展期至2025年4月20日。

以艺术为媒，搭建中意文化桥梁

艺术无国界，文化共交融。今年是中意建立全面战略伙伴关系20周年，此展搭建起连接中意文化、科学与艺术的桥梁。

在19日的展览开幕仪式上，广州市文化广电旅游局副局长、文物局局长刘晓明表示，这是广州艺术博物院首次引进的国际科教艺术展览，是全市博物馆系统举办的首个收费特展，是推动公共文化设施社会化运营、促进文化创意产品开发的一次创新举措和有益尝试。

广州艺术博物院院长、中国美术家协会理事、广东省美术家协会副主席罗奇表示，此次展览不仅是艺博院首次推出的收费特展，也是该场馆在探索社会效益与经济效益双重提升道路上的一次创新尝试。

意大利达芬奇学院创办人、首席策展人马里奥·塔代伊表示，历史上中意两国在文化与科技上的交流与融合一直从未间断过。本次展览揭示了古代中国的科技、历史与文化如何对达芬奇的发明和思想产生了启发性的作用。

展览将全球首次展出有史以来规模最大的飞行器重构和《最后的晚餐》还原场景等重量级作品，还带来了许多从未公开过的达芬奇机械和研究成果。

亮点纷呈，展现达芬奇研究成果

据记者了解，展览亮点纷呈，如在艺博院中庭展出14米超大型飞行器，向所有观众开放展示。

达芬奇通过细心观察自然中鸟翼飞行时的运动变化，深入理解当中的物理原理，以“飞鹰”作为灵感，提出了飞行动力的观念。

整座飞行器结构严谨，遵照达芬奇手稿设计进行重建，翅膀通过绳索和滑轮连接，飞行员甚至可通过移动手脚推动来控制翅膀。

《最后的晚餐》数字修复与重建场景，是本次展品中的另一亮点。原作品《最后的晚餐》为世界上著名画作之一，随着岁月的流逝，这幅作品经历了多次损坏。

马里奥·塔代伊经过多年研究，运用数字重建程序进行组合调整，尽可能复原该画作颜色与细节。观众可以借助数字工具和三维图形，“再现”1498年达芬奇本人创作《最后的晚餐》的场景。

展览上还展出达芬奇经典之作《老妇人肖像》，该幅作品可能为达芬奇现存真迹手稿之一，曾存留于《绘画论》末尾的一个夹层中。

画作《老妇人肖像》创作于1490年到1510年，展示了名为“梅伽拉”的老年妇女的怪诞头部与半身肖像，侧身面向右。与达芬奇所描绘的肖像《蒙娜丽莎》或《美丽的费罗尼埃夫人》不同，该画作描绘了真实个体的真实面孔，灵感或来自达芬奇在米兰街头所遇到的人民。

观众可以一睹这些原始而生动的描绘，感受达芬奇对当代的深入洞察和真实情感。

展览预热期间，艺博院已发起了一系列关于达芬奇主题的大湾区共融共创、全国文创创意征稿等公益公教活动。携手大湾区学子更深入了解达芬奇以人为本、开拓创新的价值理念。

文｜记者 梁善茵 朱绍杰

图｜广州艺术博物院提供

由文化和旅游部产业发展司、中国报业协会指导，中国旅游报社主办的“第十一届中国旅游产业发展年会”于12月16日至18日在云南举办。

年会揭晓了“2024中国旅游产业影响力案例”榜单，广东省文化和旅游厅组织报送的“广东：擦亮‘粤夜粤美’夜间文旅品牌”成功入选。

中国旅游产业发展年会是经文化和旅游部批准的年度性、专业化全国旅游行业品牌活动，自2012年以来，已先后在广州、成都、北京等地成功举办10届，吸引了产学研媒等领域众多人士广泛参与，为助推旅游业高质量发展、产业融合发展搭建了广阔平台。

本届年会以“融合·创新·共进”为主题，聚焦2024年产业发展热点和重点任务，总结产业发展成果，展望产业发展趋势；为产业融合、行业交流、企业合作搭建平台、拓展空间；凝聚业界共识，探索发展路径，焕发行业精神，助推旅游业高质量发展，促进文化和旅游深度融合。

中国旅游产业影响力案例是全国旅游业高质量发展的风向标。按照公开、公平、公正、专业的原则，经过专家评审、网上投票，“广东：擦亮‘粤夜粤美’夜间文旅品牌”成功入选2024中国旅游产业影响力案例中的“2024旅游促消费创新实践典型案例”。

近年来，广东省文化和旅游厅主动顺应居民消费发展趋势和需求变化，以建设夜间文化和旅游消费集聚区为主要抓手，通过出台系列配套支持政策、组织开展夜间文化和旅游消费促进活动、加强“粤夜粤美”夜间文旅品牌营销推广、推动夜间文化和旅游消费集聚区创新消费业态等一系列举措共同发力，有力推进了广东省夜间文旅经济的高质量发展。

目前，全省已遴选建设20个消费市场活跃、业态集聚度高、文化内涵丰富的夜间文化和旅游消费集聚区，受到了广大消费者的青睐，成为近悦远来、主客共享的文旅消费新空间。

广东省文化和旅游厅表示，下一步，将全面贯彻落实中央和省的决策部署，牢牢把握推动旅游业高质量发展这个主题，锚定打造“现代旅游消费引领地”的目标，持续擦亮“粤夜粤美”夜间文旅品牌，推动旅游业更好地服务广东高质量发展和现代化建设。

文 | 记者 黎存根 通讯员 粤文旅宣

12月20日，飞猪发布《2024租车自驾游报告》。《报告》显示，2024年国内租车订单量较去年增长约80%，人均租车消费同比提升约30%。

其中，国庆假期创下年内租车预订量峰值，五一、暑期和春节假期也是租车高峰期。此外，2024年海外租车订单量同比增长超过7倍。

租车自驾已成为大众休闲旅游的主流选择。《报告》显示，2024年国内自驾游人次将超过46亿，其中租车自驾与私家车自驾的比例接近3:7，租车自驾成为自驾游行业的主要增量市场。

《报告》预测，2030年国内租车市场规模将达3000亿元，年复合增长率约为15%。

飞猪租车业务负责人张烨表示，随着租车消费人群和复购率的提升，租车市场潜力巨大，“服务力将成为竞争关键，包括履约保障和对租车商家的经营支持。”

90后和00后占比近六成

年轻人是国内租车消费的主力群体。飞猪数据显示，2024年，90后和00后租车自驾游订单占比近六成，其中00后订单占比较去年提升2个百分点。作为自驾游的“萌新选手”，05后租车订单量同比激增近5倍。

年轻化的消费结构影响了租车预订习惯。数据显示，年轻人倾向于快速决策和即兴旅行，2024年国内租车预订提前天数缩短0.7天，海外租车预订提前天数缩短3.6天。

“飞机/高铁+租车”组合方式增长迅速，成都东站、乌鲁木齐地窝堡国际机场、三亚凤凰国际机场等成为热门取还车区域。这一年，飞猪还推出“顺手买一单”功能，提升租车便捷性。

《报告》还显示，男性租车用户占比约65%，但女性用户的租车消费增速更快，2024年女性订单增速高于整体增速2个百分点。

广州跻身2024租车自驾游十大热门目的地

租车自驾游的半径持续扩大，长线自驾游越发受到青睐。数据显示，成都、三亚、海口、乌鲁木齐、昆明、重庆、北京、杭州、广州、西安等是2024年租车自驾游热门目的地，喀什、伊犁、泉州、天津、呼和浩特等目的地增速较快。

海外自驾游方面，美国、泰国、澳大利亚、新西兰、马来西亚、阿联酋、意大利、德国、土耳其和加拿大是2024年的热门目的地，法国、挪威、德国、瑞士、冰岛等目的地增速较快。

伴随着租车半径的扩大和小众目的地的崛起，租车自驾过程中的游玩内容和体验更加丰富。飞猪数据显示，环线自驾、长途越野之外，租房车自驾游甚至试驾网红车型等，也成为消费者的“新宠”。

2024年，租车消费也更加注重舒适度。数据显示，2024年租车订单中，SUV车型占比较去年提升近5个百分点，捷达VS5、哈佛H6、坦克300等是热门车型。

近年来，国内新能源车普及率和占比双双走高，租车市场亦表现突出。根据《报告》，2024年纯电车型订单量同比增长超200%，红旗E-QM5、特斯拉Model 3、特斯拉Model Y、大众ID.4 CROZZ等是热门车型，红旗、长城、比亚迪、小鹏、理想等国产品牌及“新势力”品牌的占比也在提升。

租车自驾游需求的增长为平台和租车企业带来了新机遇。《报告》最后指出，国内租车行业线下市场由数十万家车行构成，占比约65%，线上市场则由近百家参与者占据35%份额。其中，飞猪租车目前市占率约10%，排名靠前。

文|记者 刘星彤 实习生 朱心怡 通讯员 汪星州

关于非遗传承人，有一组概念可能是很多人所忽视的——“传承人”与“代表性传承人”。

到福建泉州体验蟳埔女习俗“簪花围”，去江西景德镇亲手做一件瓷器，走进戏院茶楼赏一出昆曲、评弹……近年来，非遗热持续升温，不少年轻人将非遗作为旅游必备的体验项目；还有不少人投身其中，成为非遗传承人。

非遗，在外界看来是“择一事，终一生”的事业。然而，近日一些非遗传承人称，他们和互联网大厂的员工一样，也面临着“35岁危机”，只是“危机”的表现有所不同。他们所担心的是，如果35岁还没有评上区级代表性传承人，这辈子可能与国家级无缘。

这些担忧是真的吗？如果存在误会，真相又是什么？记者多方采访求证，试图与年轻的传承人们一道寻求答案。

从来没有年龄的上限

要解决“危机”，首先要确认“危机”是否真的存在。

畅杨杨是河南省省级非遗代表性项目孟津剪纸的省级代表性传承人。2017年，26岁的他曾申报省级代表性传承人，但没有成功。畅杨杨自称收到的反馈是：作品很好，就是太年轻了。“很多省级甚至市级代表性传承人都是五六十岁的，几乎没有26岁就能被评上省级的。”畅杨杨说。5年后，31岁的他评上了省级代表性传承人。

记者查阅公开资料发现，2017年发布的《河南省文化厅关于开展第四批省级非物质文化遗产代表性传承人认定工作的通知》规定，传承人的申报条件之一为：熟练掌握并承续某项省级非遗代表性项目，在该领域内具有代表性、权威性和较大影响。畅杨杨在26岁时，从业时长没有达到要求，这很可能是他第一次参评未通过的重要原因。

记者还在《文化和旅游部办公厅关于开展第六批国家级非物质文化遗产代表性传承人推荐申报工作的通知》中看到，国家级非遗代表性传承人的评定，有传承实践的最低年限的要求，但从来没有年龄的上限限制。

江南大学数字科技与创意设计学院教授张毅介绍，非遗代表性传承人有县级、市级、省级、国家级共四级，由各级政府的文化和旅游主管部门负责认定，有严格的程序和制度，需要从县级认定开始，逐级向上申请认定。

在第六批国家级非遗代表性传承人公示人选中，年龄最大的为102岁，最年轻的为36岁。“35岁危机”的说法并不合逻辑。

国家级非遗代表性传承人的评定有着严格的程序，需经过初评、审议，根据需要，还会安排现场答辩。评审委员会对初评人选进行审议，提出推荐人选；文化和旅游部向社会公示推荐人选，公示期为20日。

2023年评选国家级非遗代表性传承人时，就从专家库中随机抽选组成评审委员会，每一个环节都需要过半数通过，才能够过审。地方各级评审同样是按照半数通过的原则来进行。

人人都可以是传承人，但代表性传承人一定要有“代表性”

关于非遗传承人，有一组概念可能是很多人所忽视的——“传承人”与“代表性传承人”。现在很多关于非遗的舆论，归根到底是混淆了传承人和代表性传承人的概念。人人都是非遗传承人，只要参与实践，就是传承人；但代表性传承人，要具有代表性和影响力，为社会普遍所认可。

张毅说，既然是代表性传承人，那就一定不是多数人。“代表性传承人的评审有严格的制度，特别是某些市和省已经对市级、省级代表性传承人实施绩效评价和财政补贴，名额有限。”

而且，并非每一项非遗代表性项目都适合认定代表性传承人。例如，不久前，春节被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。每个中国人都过春节，都是春节的传承人，但谁是春节的国家级代表性传承人？很难找到一个可以服众的人。对于此类集体传承、大众实践的项目，更要审慎开展推荐认定工作。

此外，传承不等于传播。现在一些年轻的传承人更关注且擅长设计、包装、直播、跑市场。各界都鼓励年轻人做非遗文创、进行传播，但这和代表性传承人认定是在不同“赛道”。传承人想要被评为代表性传承人，首先要掌握并精研非遗的核心技艺，要有坐得住“冷板凳”的匠心精神。

评上了也不是“一劳永逸”

在非遗代表性传承人的认定上，年轻人还有很长的路要走，相关部门也推出了很多研修培训计划、传承人遴选计划等。例如，河南省于2022年举办“非遗新青年”评选活动，当选者能够收获一些文旅资源等，有助于其拓展市场。

称号意味着权利与义务相统一，评上了也不是“一劳永逸”。“很多传承人对于代表性传承人的认定存在认知误区：他们以为只要评上了，称号永远是自己的，实际并非如此。”郑州轻工业大学非遗研究中心副教授王潇介绍，代表性传承人认定有取消退出机制，非遗代表性传承人在收获资源支持的同时，还要尽到“称号”所对应的义务。

《国家级非物质文化遗产代表性传承人认定与管理办法》规定，有下列情形之一的，经省级文化和旅游主管部门核实后，文化和旅游部取消国家级非物质文化遗产代表性传承人资格，并予以公布：

丧失中华人民共和国国籍的；采取弄虚作假等不正当手段取得资格的；无正当理由不履行义务，累计两次评估不合格的；违反法律法规或者违背社会公德，造成重大不良社会影响的；自愿放弃或者其他应当取消国家级非物质文化遗产代表性传承人资格的情形。

迄今被评为国家级非遗代表性传承人的共3068人。对于过世或因生病丧失传承能力的，难以履行义务的代表性传承人，不再发放传承经费，但不会取消称号。2019年至今，被取消称号的共12人。

称号级别或与经济利益挂钩，但关键仍在“内功”

张毅坦言，现在非遗传承人对于其“职称”或“称号”非常敏感，特别是在市场经济环境下，绝大部分传承人都在“体制外”，“职称”与“称号”是社会乃至政府的认可，很多时候与他们的经济利益挂钩。

比如，一些社会热门和经济价值高的非遗，以宜兴紫砂行业为例，初级工艺美术师的紫砂壶一般定价在百元至千元，中级工艺美术师的产品一般在小几千元，高级工艺美术师的产品则要大几千元，正高级工艺美术师的产品一两万元以上；中国工艺美术大师与国家级代表性传承人，他们的作品在几十万元以上。

在王潇看来，级别认定相当于“背书”，这本质上是一个关于“吃饭”的问题。当他人不了解你的作品时，对方往往将你的身份看作认定价值的标准之一。

“不同级别确实会对非遗传承人的平台和资源产生影响。”王潇说，特别是对于没有“家传”积淀、需要传承人重新学一门手艺去打开局面时，级别能够赋予其象征性的地位。“让从事非遗的人得到实际收益，这是非遗持续发展的重要驱动。”

畅杨杨坦言，有些非遗展览、研培活动等，对于参与人的级别有特定要求，只邀请省级或以上的代表性传承人参加。不过也有例外，有时候国家级代表性传承人年龄较大，无法来到现场，该项非遗在人员上出现空缺；有些传承人的作品新颖，能抓住年轻人的审美等，他们虽然级别没有达到要求，仍会被邀请参加。

“青年传承人应该从技艺本身出发，深入探索，守正创新。”畅杨杨说，“与其焦虑，不如思考自己想做什么、能做什么。只要经过长期的锤炼，作品获得认可，级别自然能够升上去。”

所以，关键仍在“内功”。

孙歌尧是国家级非遗代表性项目徐州香包的区级代表性传承人。据她观察，级别较高的代表性传承人，参加的活动会多一些，且国家级和省级代表性传承人有一定的传承经费。不过，级别高不一定订单多。

“订单数量需要看产品的质量，如果你的产品质量好、创新度高，喜欢的人多，就会收到更多订单。”孙歌尧说，每个传承人的风格不一样，客户的偏好不同，选择的制作产品的传承人也不同。

孙歌尧会继续申报评级，但对此并无执念，“如果没有评上，也没关系。我做徐州香包是想传承这门手艺，不是为了称号。我相信如果做得好，该来的总会来”。