羊晚·花地·文化

从经典怀旧的港式饮食文化到老字号传统工艺升级传承，旧香港主题旅游近年来越来越受欢迎。

记者了解到，昂坪360在近日推出“怀旧冰室”及“凉茶铺”怀旧主题车厢，带游客领略“港味浓”的世界级大自然缆车旅程。

2024年11月18日至2025年1月1日期间，游客更可前往昂坪360，参加景区与红A品牌合办的“昂坪360 x 红A圣诞梦工场”和“红A 75周年香港珍藏展”，到巨型梦幻摩天轮、巨型圣诞树等主题装置前打卡，参与怀旧摊位游戏。

“昂坪360提供世界级的缆车体验，向来是香港标志性的旅游景点之一，此次与红A达成两个本地标志性品牌的合作，能为香港旅游景点注入创意。”昂坪360董事总经理董沛铨先生在揭幕礼上介绍，昂坪市集正锐意革新，引入新店“华星冰室”及“寡佬茶”凉茶铺，为市集增添港式情怀。

“加上寓教于乐的三国主题常设展馆将于月底正式开幕，以及早前推荐的打卡秘境昂坪观景台，相信可为宾客提供全新的体验。”董沛铨说。

出席揭幕礼的人气明星林峰表示：“昂坪360 被誉为世界十大最佳缆车体验之一，是香港人的骄傲。”

据悉，此次昂坪360全新港式怀旧主题缆车将限时登场，宾客犹如置身空中冰室及凉茶铺，一边体验世界级缆车服务，一边打卡及欣赏大屿山的醉人景致。

结合红A经典产品的圣诞乐园则将现身昂坪市集，内有悬挂古早红A灯罩和胶桶造型车厢的5米巨型摩天轮及圣诞树，以及经典怀旧圣诞火车。活动期间，昂坪市集将重现怀旧扔飞标、冰壶大挑战等4款经典摊位游戏。

适逢红A 75周年，昂坪360特意在昂坪市集举办香港珍藏展，将展出超过200款标志性及绝版产品，带领游客一探香港特色本土文化。

据悉，昂坪市集多间自营店将陆续翻新，以港式怀旧为主题的纪念品店“港呢啲”已于上月率先重新开幕，加上港式情怀新店“华星冰室”及“寡佬茶”凉茶铺，将再添港式情怀。新设的三国主题常设展馆将于月底正式开幕，内容主打历史文化，实行寓教于乐。据透露，明年1月景区将新增11部“Crystal+”全景缆车投入服务，持续提升游客体验。

文|记者 刘星彤

图|景区提供

将贯通世界的经典车文化与本土岭南文化深度融合，用“行千里”的方式探索广东丰富的旅游资源和深厚的文化底蕴，是怎样特别的体验？

11月17日，为期9天的“1000 Miglia Experience CHINA行千里经典车嘉年华”系列活动圆满结束，80余辆经典车陆续返回广州东方宾馆，参赛车主与社会各界共同出席了设于中国大酒店的活动晚宴。

当晚，岭南集团旗下广之旅与1000 Miglia签署2025业务战略合作框架协议，期望未来加强合作，进一步深化“行千里经典车嘉年华”系列活动落地广东后的合作模式，吸引更多全球目光聚焦广东，推动经典车文化在广东传播与发展，推动汽车后市场高质量发展。

本次活动自2024年5月正式宣告落地中国，并选定广东省作为举办地以来，备受瞩目。羊城晚报记者了解到，自活动启动以来，广之旅全程参与并协助主办方中华文化促进会经典车文化委员会推进各项筹备工作，在活动前期，协助组织部分入境经典车辆的通关事宜，确保经典车顺利抵达中国。

接待方面，从参赛者的住宿安排、赛事会场和晚宴预定统筹，到餐饮保障服务等各个环节，均进行了周密部署和细致筹备，获得主办方赞誉。

活动于11月9日率先进行为期4天的车辆静态展示，随后在13日晚完成车辆行政检验和赛前培训，正式开启为期4天的赛事行程，并于17日圆满结束。

签约仪式上，行千里CEO Fulvio D Aivia先生对活动进行回顾总结。他提到，赛事途经的肇庆、开平、佛山、增城等多个城市的经典文化古迹和自然风光，给车手们带来了惊艳的视觉享受和独特的文化体验。基于广东丰富的历史文化底蕴和发达的经济发展水平，“行千里经典车嘉年华”系列活动有望继续落地广东，期待与广之旅进一步深化交流合作，共同探讨该系列活动的新模式。

广之旅董事长、总裁赵文志表示，这场经典车赛事为老广带来了前所未有的吸引力与观赏价值，对于国内外经典车车主而言，更能够亲临广东，感受魅力岭南文化的独特韵味和绿水青山，“将经典车开得更远，无疑是一次全新的享受。”

赵文志说，此次活动充分体现了经典车文化与岭南文化的深度融合，全面展现了广东省丰富的旅游资源和深厚的文化底蕴，为激活本地文旅市场、推动未来文旅产业的创新发展提供了新机遇。未来，期待与1000 Miglia进一步加强合作，深入探索“旅游+汽车”文旅融合新业态，并通过湾区联动，打造独具特色的经典车旅游路线，为大湾区各城市和地区打造世界级旅游目的地注入新动能。

文、图|记者 刘星彤 通讯员 詹小澜

日前，2024深圳民间文化周暨深圳市第十八届客家文化节分会场活动之“传承非遗之美 领略中华之风”艺术精品展，在深圳市百师园非物质文化遗产博物馆开展。

活动由深圳市文学艺术界联合会主办，深圳市民间文艺家协会、深圳百师园文化产业有限公司承办、深圳市百师园非物质文化遗产博物馆协办，将持续展出至11月30日。

展览以非遗为主题，精选展出木雕、玉雕、剪纸、花灯、麦秆画、推光金漆画、大吴泥塑、手拉朱泥壶、彩瓷、鼻烟壶、潮州漆器等非遗艺术精品约200件，种类多样，涵盖30多项工艺类型。

同时展览还设有陶瓷大师刘文工艺专区、漫塑大师王增丰作品专区、“心有所鼠”佛山石湾陶塑主题专区。观众们漫步展厅，欣赏着一件件蕴含着精湛技艺、独特匠心与深厚文化底蕴的展品，感受非遗之美。

配合展览，当天还开展了“传承非遗之美 领略中华之风”非遗主题讲座和珠绣非遗体验活动。讲座由中国工艺美术大师、国家级非遗项目珠绣代表性传承人黄伟雄主讲，内容包括非遗的历史文化、艺术价值、传承发展等。

珠绣体验活动吸引了不少市民观众。在老师的耐心指导下，参与者们亲手体验珠绣技艺，制作出一件件属于自己的珠绣作品。

本次活动让市民观众近距离欣赏非遗工艺精品，了解非遗相关知识，体验非遗技艺，更深刻地感受中华优秀传统文化的永恒魅力和时代风采。

文｜记者 周欣怡

图｜主办方提供

文｜杨雨晨 温州大学人文学院2021级汉语言文学专业

我本非嗜书之人，尤其是大学之前，所涉猎之书寥寥可数。彼时若问所读为何，答必是“课本”——

在应试教育的铁律之下，语文的学习似乎并不需要广泛阅读，考试内容也从不超出教材范围，故而我常常暗自庆幸，能够在最省力的方式下掌握这门学科。至于那些被师长反复推荐的经典著作，我多是在老师的督促下被动地了解一二，更多时候则是借助教学参考书，按部就班。

实际上，时间对我并不吝啬，是我自己长期缺乏阅读的习惯，加之认为课外阅读是一项投资回报极低的行为，难以立竿见影。这种功利的心态一度主宰了我的思想，每当我翻开一本书，心中都怀有具体的目的，渴望从中快速获取养分，甚至奢望每读完一本就能有所长进。

然而，正是这样带着目的性的阅读，成为我最初涉足书海的动力。随着阅读时长与数量的增加，它渐渐成了我生活中不可或缺的一部分。

正如罗翔老师所言：“如果读书只为追求成功，那么许多书的价值便会大打折扣。读书可分为功利性和非功利性，前者服务于考试或职业生涯的发展，后者则关乎心灵的滋养。”一旦功利性阅读达到既定目标，没有了内在兴趣的支撑，就如同火箭失去了燃料，最终难逃停滞的命运。唯有激发内心的好奇心，才能超越阅读的边界，享受真正的阅读自由。

大学生活为我带来了转折点，我偶然选择了汉语言文学作为我的专业。从此，“中文系”这三个字在我心中变得沉甸甸起来。与人交流时，我常被误认为文采斐然，实际上，我与大多数人并无二致，都是从高考的独木桥上走过来的，对于课外书籍的涉猎同样浅尝辄止。

面对大一写作课上同学们精彩纷呈的作品，我不禁感到自卑。当时的我，对写作的理解仍处于懵懂状态，以为多读书便能文思泉涌，殊不知从量变到质变的过程漫长且艰难，绝非一蹴而就之事。

当我真正动笔尝试后，发现阅读远非想象中那样枯燥无味。有人说，《红楼梦》随着年龄的增长会给人不同的感悟，这便是“常读常新”的美妙之处。但在现实生活中，众口难调才是常态。

我慢慢意识到，阅读是一种极其个人化的体验，每个人的喜好各不相同，无须强迫自己去迎合所谓的经典，自己喜欢的书才是最好的选择。

在诸多文体之中，我对小说情有独钟。人生之路无法重走，但通过他人笔下的故事，我得以体验丰富多彩的生命轨迹，从中寻找共鸣，甚至短暂逃离现实的枷锁。那些直击心灵的文字，被我视若珍宝，精心整理收藏，待到写作之时随手拈来，成为灵感的源泉。

作为一名中文系的学生，我不得不鼓足勇气，正视自己文字中的不足，抛开虚荣与羞涩，勇敢地经历写作的艰难过程。值得庆幸的是，在不断努力之下，我终于在文字的世界中找到了属于自己的一片天地，让心中的光芒得以绽放。

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文｜黄思榕 南通大学汉语国际教育2022级

人工智能近年来迅猛发展，相关软件、产品逐渐进入大众视野。人们在感受着人工智能给生活带来指数级变化的同时，也希望对人工智能有进一步的思考：它对于人类到底意味着什么？

作为人工智能发展的见证者，帕梅拉·麦考黛克试图在其回忆录《人工智能往事》中回答这一问题。

作为一位科普作家，帕梅拉从人工智能概念出现伊始，就一直关注着这一领域的发展，并与许多相关科学家保持着友谊。在与这些人工智能领域的关键人物交往过程中，她发现源于科学的人工智能并没有走向人文的对立面，相反，它积极拥抱人类思维，体现了以人为主体的思想价值。

在探索人工智能的道路上，帕梅拉以人文的笔触书写科学故事，她认真思索人工智能“传承思想和人物个性”的过程，希望通过一个个故事构建起人文文化与科学文化这“两种文化之间的桥梁”，试图调解两种文化的对立与冲突。

显然，帕梅拉对人工智能发展是乐观的，但这种乐观态度并非无限度的。她认为，在科技发展过程中，个人信息追踪、虚假信息泛滥、人工系统中的偏见等已经显露积弊，都需要认真对待。然而，她不认同部分人文学者面对人工智能的恐惧心理，并将其称为“狄俄尼索斯式的恐惧”。

当然，她提到的这种心理的产生并非没有道理。

德国哲学家赫伯特·马尔库塞在《单向度的人：发达工业社会意识形态研究》中指出：“理性主导下的科学技术在提升人类物质生产效率的同时，也使人类不自由的状态得到了合理化。”人们对科学技术的过度依赖和盲目追求，使得原本不能被接受和容忍的不自由现象，因科技进步、文明发展而被视作理所当然。

受制于这种框架的人实际上可能在被技术“奴役”，被迫重复单一和机械的劳动。久而久之，创造性和劳作决裂，热情与生活挥手告别，人最终沦为生产线上的零部件。其结果是，推动人类文明向前发展的技术反倒成了令人“异化”的工具。而当下谁又能真正预见到人工智能是否会成为新一轮“奴役”人的皮鞭镣铐？

在德国哲学家马丁·海德格尔看来，技术的本质是一种“去蔽”的方式。人工智能同众多科学技术一样，给予了现代人认识自我、了解世界的便捷途径，亦是一种“去蔽”的方式。通过人工智能，人可以在短时间内获取大量信息并加以分析，进而认知未知事物，但也可能因为过度依赖人工智能而失去认知事物的其他途径。此时，“去蔽”却成为了另一种“遮蔽”。

帕梅拉当然意识到了这些，所以她认为，事实上，人文学者对人工智能的抵触情绪本质上是“自我保护”的表现，是对未知风险的警觉，是对真理探求的持续渴望。至于一些诸如“人工智能会导致大屠杀”的言论，在她看来，未免显得有些“失之轻率和乃至情绪化”。

但她也提到，这恰好说明在日益成熟的人工智能面前，我们人类应该正视其在发展中产生的问题并且保持清醒的头脑，拒绝成为人工智能的附庸；应该在利用人工智能提高效率的同时，始终不忘人类自身的独特性，不断思考与探索。

如此，我的理解是，人工智能技术本身并不具有类人思维，这意味着人工智能的思考只是依据被设计好的代码而进行，因此人工智能的主体终究还是人而非机器，人工智能如何发展、如何使用，也应当取决于人。更进一步来说，人工智能的目的还是服务于人、辅助于人。

近年来，人工智能在生态文明建设过程中的作用愈发突出，在生态保护、生态修复、生态预警等方面都能看见它的身影。若人类懂得如何与自然和谐共生、杜绝中心主义，自然也会懂得如何和与人工智能通力合作。正如帕梅拉指出的，人工智能可以成为人类审视自我的一面明镜，也将带着人类去往这个世界上更合适的位置。

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11月16日，“非遗启航·亲子乐游”优秀学生亲子体验活动在阳江市阳东区启动。

当地逾200名优秀学生、家长和老师前往广州，开始一段难忘的粤剧文化探索之旅。

本次活动由红线女艺术中心、阳江市阳东区“百县千镇万村高质量发展工程”百社联百村专班、共青团阳江市阳东区委员会及广州市船说少儿文化基金会联合主办，还得到香港宋庆龄基金会的支持。

了解粤剧文化，体验非遗魅力

活动启动仪式上，共青团阳江市阳东区委员会书记陈永章勉励在场的师生与家长，要共同为传承和弘扬中华优秀传统文化贡献自己的力量。

在红线女艺术中心举行的欢迎仪式上，红线女艺术中心主任蒙菁、广州市船说少儿文化基金会秘书长冯维纲分别上台致辞。

在红线女艺术中心，亲子代表们参观了艺术中心的各个展厅，深入了解红线女老师的艺术生涯和粤剧文化的博大精深，并观看红线女纪录片和动画片，通过生动的影像资料，更加直观地感受粤剧的魅力。

在粤剧知识体验活动中，全体人员积极参与，通过一系列趣味横生的互动游戏，加深对粤剧知识的理解和记忆。

红派艺术传承人、红线女艺术中心二级演员葛锐娟还带领孩子们体验了耍花枪、舞水袖，让他们过足“粤剧小演员”的瘾。

午后时分，大家前往珠江红船，欣赏了情景剧《船说》。该剧以其独特的表演形式和丰富的文化内涵，让孩子们在欣赏艺术的同时，也领略到广州这座城市的魅力与活力。

随后，孩子们游览珠江两岸的美景，更是让这次旅程增添了无尽的诗意与浪漫。

搭建亲子桥梁，播种文化种子

这次粤剧文化探索之旅，让师生们、家长们收获满满。

阳东区正雅小学的关志滔同学说，参加这次活动，他学到了很多知识，比如了解了粤剧是我们岭南文化的珍宝，也是我们的非物质文化遗产，“通过这个活动，我能告诉其他小朋友，我们的文化有多酷”。

“通过参观，我知道了红线女老师不仅是一位粤剧大师，还是一位将粤剧传播到世界各地的文化大使。她曾在美国、加拿大、新加坡等多个国家演出。”阳东区东城学校的张向雅同学说：“我也要像她学习，把祖国的文化传遍全世界！”

阳江市阳东区团委副书记冯国战告诉记者，红线女老师是爱国主义的榜样，希望通过这种体验粤剧的亲子活动，让大人和孩子一起感受传统文化的魅力，从而在内心坚定文化自信。

主办方表示，此次活动，不仅为阳东区的青少年学生提供了一个了解粤剧、感受传统文化的宝贵机会，更在亲子间搭建起了一座沟通与互动的桥梁。未来，还将继续携手各方力量，举办更多类似活动，让传统粤剧文化在年轻一代中绽放出更加绚丽的光彩，让文化之树常青。

文|记者 黄宙辉 通讯员 施兆强

图|主办方提供

考古学是如何在中国孕育而生的？又是如何发展壮大的？在这个过程中，又由哪些人带领中国考古学走上了重建中国古史之旅与新学术之路？

近日，由广西师范大学出版社出版的《中国科学考古学的兴起：1928—1949年历史语言研究所考古史》正式上市。

该书系统阐述了中国科学考古学早期的发展历程，讲述中国第一代考古专家置身于“三千年未有之大变局”，如何在内忧外患的乱世中走出重建中国古史之旅与新学术之路。

作者陈洪波站在百年前考古学“国家队”的角度，系统勾勒了中国科学考古学从萌芽至壮大的轨迹，为读者呈现了中国科学考古学从无到有、从小到大的发展历程。

中国近代科学考古学的兴起

1928年，蔡元培命傅斯年等三人筹建了中央研究院历史语言研究所，该所是中国近代科学考古学兴起的标志，当时集中了陈寅恪、赵元任、李济等著名学者。

《中国科学考古学的兴起》系统阐述了史语所1928-1949年以安阳殷墟十五次发掘为代表的重大考古活动，对中国考古学的发展历程进行了全面的梳理和总结，不仅展现了中国考古学诞生之初田野工作的流程与技术，还深入探讨这些活动背后的学术理念、组织策略、政治斗争以及与各方力量的博弈。

这不仅是为新生的中国考古学画像，也是为近代以来蹒跚学步的中国科学画像。史语所在这一时期的考古活动及成就不仅对当时的学术界产生了深远影响，而且对后来中国考古学和历史学的发展具有重要意义。

安阳殷墟发掘，是中国考古事业中规模最大、持续时间最长的考古发掘，它是我们追溯中华文明起源的出发点，也是中国科学考古的缩影。

中国第一代最重要的考古专家几乎都是从中成长起来的，他们不仅在学术上取得了巨大成就，更为中国考古学的未来发展奠定了坚实基础。

梁思永：中国考古学的“巨星”

在中国科学考古学发展史上，有不少重要人物如李济、董作宾、梁思永、夏鼐等，他们各有擅长，分别从不同方面对中国考古事业作出了不可或缺的贡献，共同构建起了中国科学考古学的大厦。

特别是梁思永，在中国科学考古学的早期进程中发挥着关键作用，张忠培先生曾这样评价：“梁思永先生是中国考古学的一位‘巨星’，是中国考古学最重要的一位奠基人。”

他是当时第一位受过正规现代考古学训练的中国人。作为中国的第一批考古学者，梁思永先生的贡献不仅仅是在中国建立了考古地层学的典范，撰写成熟的考古发掘报告，还在于他主张科学的考古发掘工作，并奉献一生于其中。

他不仅是后冈三叠层的发现者，也是中国第一部考古报告《城子崖》的手定者。

1930年夏，26岁的梁思永学成回国。夏鼐说：“自加入殷墟发掘后，对于组织上和方法上都有重要改进，提高了我国田野考古的科学水平。在野外工作中，他能注意新现象，发现新问题。主持大规模发掘时，他能照顾到全局，同时又不漏细节。”

自从梁思永加入之后，殷墟发掘逐渐走上了科学的轨道。

在当今社会，“考古学”已经成为了一个热门话题。随着考古资料的大量积累、科技考古手段的普遍应用以及各类学科的交叉发展，我国考古学的发展日新月异。

《中国科学考古学的兴起》是一座考古名人堂，呈现傅斯年、李济、董作宾、梁思永等第一代中国考古人的人生、思想与精神；是一部民国时期考古工作的纸上纪录片，揭示一代人对精神家园的执着坚守和对中华文化源头的艰辛探索；也是一卷中国科学考古学成长史，记录中国考古学如何积跬步而至千里，汇细流以成江河。

通过书中的照片和资料，读者仿佛穿越时空，在一次次发掘与思想碰撞中，体味中国文化之绵厚、历史之辉煌。

文 | 记者 何文涛 通讯员 余向丽

图 | 广西师范大学出版社供图

11月14日-17日，“深入生活、扎根人民——广东、江西、湖南、广西、贵州、云南六省舞蹈创作交流成果展演活动”在广州市文化馆举行。

本次展演活动由广东省文联、广东省舞蹈家协会主办，向观众展示了一场精彩的瑶族舞蹈盛宴。

著名舞蹈艺术家、首届“广东文艺终身成就奖”获得者陈翘，著名舞蹈艺术家、第三届“广东文艺终身成就奖”获得者刘选亮，广东省文联党组成员、专职副主席高景海，广东省舞蹈家协会主席汪洌等领导嘉宾出席本次活动。

全生命周期扶持中青年编导

主办方介绍，本次展演活动是扶持中青年优秀舞蹈编导，促进岭南舞蹈文化体系建设的一次生动实践。

在新的时代条件下，丰富的瑶族舞蹈资源积淀如何被激发，如何创造性转化、创新性发展是开展本次活动立意和初衷。

2023年11月至2024年8月，广东省文联、广东省舞蹈家协会组织专家、青年舞蹈编导、教师近20人，先后赴广东清远、广西贺州、云南红河州、贵州荔波、湖南江华等瑶族地区开展创作采风，感受不同地区瑶族舞蹈文化。

通过层层选拔、资金扶持、专家跟踪辅导、集中展示、重点推介，为优秀中青年舞蹈编导搭建高规格、专业化、机制性的展示平台，引导青年文艺工作者守正道、出精品，支持青年舞蹈人才挑大梁、当主角。

创作扶持除了为编导提供创作资金以外，还创新了扶持形式。

在采风、文本立项、创作各环节，汪洌、高成明、文祯亚、刘琦、李永祥等专家全程跟踪指导，实现全生命周期扶持，真正做到“传帮带”。

经过层层选拔，项目最终扶持12位优秀中青年编导，其中既有韩涛、杨洪滨、解欢等专业院团的编导，也有丁然、张川、张逸弛、江涛、方玉欣、王志刚、姜莹等高校教师，以及新文艺群体的编导胡沈员、朱琳等。

本次展演的演出阵容强大，包括广东歌舞剧院、南方歌舞团、广州歌舞剧院、华南师范大学、音乐学院、广州大学、广东省外语艺术职业学院、广东艺术职业学院等专业院团、院校，以及深圳当代舞团、广州小风玲等单位、机构均有参与。

“深扎”新作突破认知桎梏

本次展演活动是广东舞蹈界在岭南舞蹈创作上突破固有认知桎梏，走向当代表达的大胆尝试。

12个全新创作的作品在广东排瑶丰富的民俗文化基础上走出创作的“舒适圈”，激发创新创造活力，采各省瑶族舞蹈之所长，反哺广东瑶族舞蹈创作；以更宽广的视野关注各地瑶族人民的现实生活状态，以时代化的创作表达展现当下瑶族人民拥抱新时代、创造新生活的精神面貌。

这些作品在舞蹈题材方面，或讲述瑶族地区红色革命的壮丽篇章，或以瑶族孩童视角与自然对话，或呈现瑶族先民的“集体无意识”，或抒发个体的情感遐思；舞蹈形式多元，包含独舞、双人舞、群舞；作品的呈现不仅仅停留于民族民间舞蹈的传统范式，亦融合了现当代舞蹈的多元表达；不仅有专业院团、院校成人的作品，还有少儿舞蹈作品。

其中，群舞《瑶山鼓王》映射出瑶族人民生存在大山深处中顽强不屈的性格及无所畏惧的精神特性；独舞《响·想》通过瑶族的风土、律动，表达一个瑶族的年轻男孩对美好生活的憧憬与释放；男子群舞《成人礼》表现了瑶族少年的“度戒”文化；女子群舞《瑶山谣》通过镌刻族群历史的瑶歌，传承瑶族悠久历史文化……

11月17日，主办方还举办了“新时代瑶族舞蹈文化传承与发展座谈会”。与会专家回溯本场展演的12个“深扎”新作，指出广东瑶族舞蹈创作处于走向突破与创新的重要阶段，反思广东瑶族舞蹈创作的现状与问题，探讨如何通过新时代的舞蹈创作传承与发展中华优秀传统文化。

文|记者 黄宙辉 通讯员 林灵 杜粤 刘雪儿

图|主办方提供

11月17日，第十九届广州大学生戏剧暨第十二届青年非职业戏剧创作展演活动在广州话剧艺术中心举行闭幕式暨颁奖典礼。

本届展演活动，年轻的戏剧人用自己的戏剧方式，向观众展现了戏剧的多元可能。18部决赛入围作品经过激烈角逐，分享了各项荣誉和肯定。

本届赛事于今年9月启动，初赛于10月14日-25日举行，共有53个剧目参赛。初赛采用线上评比方式，即评委通过参赛团队提交的剧目视频资料进行初赛评选，最终评选出18部决赛入围作品。

决赛于11月11日-16日在广州话剧艺术中心U13戏剧空间举行。赛事通过现场展演，评委评分及点评的形式进行；同时，赛事也开放了观众免费观摩，每支参赛队伍都在评委与观众的双重“考核”下，展现属于他们自己的独特戏剧舞台。

比赛秉持着“个性、敏锐、实验、开放、纯粹”的艺术追求理念，综合评估剧目的剧本、导演、表演等方面的整体呈现，最终产生了“最具创造力戏剧奖”“优秀综合表现力演出奖”“综合表现力演出奖”“戏剧追求奖”等共18个团体奖项，以及个人奖项“优秀非职业戏剧人”，共8名。

主办方表示，戏剧创作展演活动是一年一度的戏剧聚会，借由这个平台，多元戏剧进行碰撞、发展。年轻的戏剧人用他们敏锐的触角、好奇的目光去发掘和捕捉这个世界不同的样貌，用自己的戏剧方式去呈现生活的多彩多姿。

参赛作品中，既有对当下社会现实与困境的种种观察、思考，亦有对自我成长和价值的探索、追寻。优秀的戏剧人通过戏剧的表达，展现了剧场特有的魅力和意义。

本届赛事由广州市文化广电旅游局、广州市文学艺术界联合会、广州市文化发展集团有限公司主办，广州话剧艺术中心有限公司、广州市戏剧家协会承办。

广东省文学艺术界联合会二级巡视员、副秘书长、创作研究部主任梁少锋，广州市文化广电旅游局艺术处副处长杜国富，广州市文学艺术界联合会组联部部长张娟，广州市文化发展集团办公室副主任林涛，广州市戏剧家协会主席、一级演员李嘉宜等领导及嘉宾出席了闭幕式，并为获奖团队及个人颁发奖项。

【附】第十九届广州大学生戏剧暨第十二届青年非职业戏剧创作展演活动决赛结果

一、大学生戏剧单元

最具创造力戏剧奖：

深圳大学艺术学部戏剧影视学院表演系《人间树精》

优秀综合表现力演出奖：

中山大学话剧社《铸心》

华南农业大学校艺术团话剧队《今夜是否还有，难舍的旧梦》

综合表现力演出奖：

广东外语外贸大学凤鸣云山剧社《江畔独步寻花》

广东技术师范大学青时光剧团《诗成双》

戏剧追求奖：

华南师范大学砚湖剧社《遗嘱》

南京艺术学院“一南剧社”《倩女幽魂2077》

华南师范大学吾肆剧社《无神审判》

广东文艺职业学院戏剧影视表演专业《情绪大作战之笑对人生》

二、青年非职业戏剧单元

最具创造力戏剧奖：

空壳戏剧工作室《瑟缩之间》

优秀综合表现力演出奖：

生白剧场《鸡黍之约》

西瓜剧场《天黑请开眼》

综合表现力演出奖：

斯芬克斯创研所《俄狄浦斯·X》

孤独三部曲戏剧工作室《孤独2——镜头前的遗言》

戏剧追求奖：

冈格尼尔剧团《夏夜梦海》

广州子不语剧团《燃·烬》

不放弃二人组《大头大头，下雨不愁》

BrewPLAY酿戏⼯作室 纪录剧场《扬⼿·2022》

三、优秀非职业戏剧人奖

西瓜剧场《天黑请开眼》 王枬

西瓜剧场《天黑请开眼》 黎韵施

斯芬克斯创研所《俄狄浦斯·X》 冯江涛

冈格尼尔剧团《夏夜梦海》 钟洁盈

空壳戏剧工作室《瑟缩之间》 李伟荣

广东外语外贸大学凤鸣云山剧社《江畔独步寻花》 邓皓

中山大学话剧社《铸心》 刘璐嘉

生白剧场《鸡黍之约》 王联明

文|记者 黄宙辉 通讯员 陈高洁

图|主办方提供

11月16日晚，由中国作家协会、国家民族事务委员会、广西壮族自治区人民政府共同主办的“2024中国文学盛典·骏马奖之夜”在广西南宁举行。

已走过43年历程的民族文学交响

骏马奖与茅盾文学奖、鲁迅文学奖、全国优秀儿童文学奖齐名，是中国作协主办的国家级四大文学奖项之一，是少数民族文学的国家级文学奖，已走过43年历程。这一场中华各民族文学交流的盛大交响，展现出民族壮美、文学无疆的盛世气象。

第十三届骏马奖评选长篇小说奖、中短篇小说奖、诗歌奖、散文奖、报告文学奖、翻译奖六大奖项，共25部作品和5名译者获奖。

颁奖典礼以“人民大地 文学无疆”为主题，探索“文”“艺”联动，将颁奖典礼与丰富多样的舞台表演相结合，打造“中国文学盛典”，助力优秀作家、作品走进大众视野。

少数民族作家们的笔下山河

在马头琴、手鼓、天琴等多民族器乐的演奏中，民族作家们动情讲述文学路上的追光故事。

长篇小说奖获奖作品《大医》，以上海华山医院为题材，书写抗战风云中苍生大医的传奇。

80后满族作家马伯庸自称每完成一部长篇小说，就是完成一次马拉松长跑。“长跑是考验自我的身体极限，而写作则是在探索作家的心智边疆。”

凭借《青白石阶》斩获散文奖的作家柳客行，用笔尖开拓无法用双腿丈量的人生之路。他坐着轮椅来到颁奖现场，笑容清澈：“我虽然坐在轮椅上，但是我的灵魂是自由的”。

提到文学的意义，他说：“通过文字我又认识了自我，曾经暗淡的灰色世界不见了，我看见，那个坐在青白石阶上的小男孩在向我招手。”

东乡族翻译家艾布、蒙古族翻译家朵日娜、维吾尔族翻译家玉苏甫·艾沙、藏族翻译家赵有年、朝鲜族翻译家郑风淑5位译者获得翻译奖。

艾布在感言谈到：”我是一名东乡族翻译，我把瑶族作家红日老师的长篇小说翻译成维吾尔语。在祖国辽阔的大地上，两个相距遥远的地方，就这样通过文学心心相印，这就是中华各民族交往交流交融的一个缩影。”

在译者们对“信、达、雅”的不懈追求中，优秀作品不断突破语言的边界，实现着中华各民族文学“各美其美”的丰富和“美美与共”的宽阔。

万马奔腾，锦绣八桂。在荣光闪耀的盛典中，优秀少数民族作家作品以更丰富的文艺形态、更新颖的传播方式与大众相遇。

各民族文学交汇融合，以文学为志业的少数民族作家们书写笔下的山河，铺展出中华民族姹紫嫣红的盛世图景。