羊晚·花地·文化

羊城晚报每周日推出“七杯茶”专版，特约来自北京、上海、广州、香港、新加坡六位不同领域的专家学者撰写专栏文章，再加上面向广大读者征稿的“随手拍”图文专栏。

文章虽短小，七杯茶有韵，请诸位慢慢品——

·拒绝流行·

不让人反感的提问

文/曹林[北京时事评论员]

如何做一个不让人反感的提问者？复旦新闻学院邓建国教授一段评论引发很多共鸣，他说：凡有人找我咨询我领域的事情，我基本都知无不言，言无不尽，线上或线下常常一聊就是几十分钟。

但现在有些人的工作方式是，凡对某事有疑问，自己不做任何阅读和调研，直接拿起电话问并不熟的专家，一通“白痴问题”抛过来，既要你向TA普及方法论、基础知识，还要你为TA提供解决问题的思路甚至方案。

我向来不歧视仅仅是“不知”的人，毕竟我知道一点别人不知道的客观知识并没有什么了不起的，但我歧视那些人到中年还没有学会思考和如何提问的人。

很认同这个观点，提问不是轻易把一堆问题抛给别人，不是作问号状、等别人的答案就行了，作一个提问者，是需要资格的——说“资格”，不是给提问设门槛，让人闭嘴不让提问，而是说，你有没有为提问做基本的准备？你问的是不是一个“真问题”？你有没有对这个问题进行过思考从而有真正的困惑？

这关系到一个提问者是不是诚实，有思之问，才能在启思中拉高思考的水准，在思想的激荡中带来知识的增长。否则，无思无知的不诚实之问，炫耀卖弄式的提问，傻白甜式低水位的提问，对提问与回答都是一种消耗。

向人咨询、提问、求教，是需要诚意的，先有自己的努力与思考，再去开口问。应该知道的、可以知道的、容易知道的、有确凿的标准答案的，那就自己去求索，借助工具书、教科书或搜索引擎获得。

经过思考之后，实在觉得困惑，那么就去问。思想偷懒，不思而问，那也是对别人的不尊重。

·昙花的话·

巴厘岛看日出

文/尤今[新加坡作家]

知道我即将去印度尼西亚旅行，惯于以双脚丈量世界的好友玛丽殷殷嘱咐我：“在巴厘岛，你一定得去巴图尔火山观赏日出，那是我一生当中看到的最精彩的演出，那太阳，又大又艳，好像一个斑斓的火球绚丽地燃烧，烧出了漫天难以置信的辉煌，令人目瞪口呆！”

海拔1700余米的巴图尔，是印尼的活火山，依偎着云雾缥缈的火山湖，美不胜收。

我在凌晨三点出发，先坐面包车沿着陡峭的山路迂回而上，到了半山腰，换成四轮驱动车，颠颠簸簸地来到了靠近山巅处，才发现那儿已经停了好几辆车子；看看手表，是凌晨五点。嘿嘿，原以为心急的自己来早了，没想到还有人更早呢！寒风凌厉如匕首，我抖如风中柳絮。然而，心有憧憬，再冷也甘之如饴呵！

大地寂寂无声，大家屏息以待。可是，这天早上，躲在云层后面的太阳吝于表演，天色渐亮，白茫茫的阳光不声不响地洒满大地。

游客们牺牲睡眠，努力安排，竟然一无所获，怨声四起；唯我，安之若素。噫，又不是碰上永远的日蚀，只不过是看不到一回日出而已，怨啥呢？最重要的是，太阳天天依旧爬上来，日子依然天天有盼头啊！

天色大亮后，绿树围绕下的火山湖显出了全貌，极新鲜的太阳有如水晶澄澈、丝绸般的温柔，寸寸景致皆醉人……

·大珠小珠·

伍启中印象

文/林墉[广州画家]

画家伍启中寡言、务实，心灵、手巧，作画精密，不厌其烦，不到最后展出之际，绝不放笔。为求效果，竟能以白粉细剔墨黑处。尝与单柏钦赴惠州宴，单挥毫醉笔，画就辄卧，翌晨起，画幅整然，细看已为人精心收拾，问之乃启中深夜所为。

伍启中凡乘车，辄开车前三分钟翩然而至。人或责之，惟喏喏而已。凡赴宴，辄第三道菜而至，亦喏喏，怨声中绝不改容，仍如是。

伍启中夫人沈明洁，陈衍宁夫人徐家琦，未婚前皆擅舞蹈，为广州业余舞坛两明珠，各能领衔主演，全赖天资加刻苦，殊为难得。

伍启中善摹声。凡电视歌曲，辄能随意唱出。即英文、日文歌曲，亦照唱不误。尝于众人聚会处，听小铭仿“姿三四郎”序曲，深不以为然，即随口吟唱以斧正之，虽有音无字，而逼肖惊人，四座哗然。

伍启中身体好，能踢足球，画坛少有。

·夜阑听风·

古镜今鉴

文/彦火[香港作家]

净空法师以九十六岁高龄圆寂，骤闻噩耗，痛扼不已。净空法师是治世宝典《群书治要》的发现者、传播者，功不可没。

《群书治要》为唐太宗于执政初年下令编辑，以求实现天下大治之理想。这部宝典成就了“贞观之治”及大唐盛世，可惜后来一度失传。澳洲格里菲斯大学净空老教授，抱弘扬中华文化以救世之心，在排除万难之下寻获，并全力向世人推介，在各地引起广泛回响，连马来西亚总理等多国领导人也高度重视。

中国国家主席习近平的父亲习仲勋，一向推崇中华文化，认为《群书治要》有如明镜，可为当世之鉴，遂亲题“古镜今鉴”四字。

香港为《群书治要》的重点推广城市之一。由圣贤教育学会主办、《明报月刊》协办的“香港《群书治要》论坛”2013年4月一连四日于香港亚洲国际博览馆举行，吸引了海内外2000多名学者专家、企业界人士的参与，漪欤盛哉！

目下世界，出现了人心败坏、社会混乱的情况，令人担忧。如何才能匡正人心？这已成为摆在世人眼前的一大难题。中华文化历史数千年而不衰，古代圣贤的智慧，也许可为今人所借鉴。

·不知不觉·

五湖四海

文/钟红明[上海《收获》杂志副主编]

仅就字数而言，小说的长度和体例，边缘有时也是会有交错的，比如“长中篇”与“小长篇”，上世纪八十年代，那些引起轰动的作品里，七八万字的长中篇很常见，那时候的期刊页码也比较多，现在则少多了。

这个夏天，作家王安忆拿出了一部近九万字的长中篇《五湖四海》。而它所描述的时间线，恰与四十多年来的“改革开放”同步。

小说细腻地写出上世纪五十年代末出生的这一代“水上人家”的经济活动史，在长三角流域的市场经济与城市化进程中，“先行者”凭借敏锐与勤奋，打造出自己的小天地。同时小说又在物质与精神的层面上，在人间烟火中考量变迁中的人性与伦理。可以说，这是一部水上人家的物质与心灵史。

王安忆在小说里写道：“吃水上饭的，多少都有五湖四海的气势，水流到处，就是他们的家。”“五湖四海”这个曾经用途广泛的语词，在这部小说里，显得非常贴切。不仅是因为里面的人物出身于水上人家，更因为它所呈现的那种视野与气势，人物的特质与命运，正与“五湖四海”相关。

当地人把水上人家叫做“猫子”，“猫”从古雅的“泖”的字音来，却带着农耕族的贬义。在计划经济时期，他们这些在长江流域的干流支流湖泊中运输的船家，其实手里都有活钱，是藏富的。水是他们的前缘，也给了他们开放的视野。

修国妹与张建设，就在那个夏天淮河涨大水时相遇，当时万舸争流，修国妹一个小女子，水红的短裤褂，赤着足，手里挥动小旗，引导船只过桥底，来往船只竟然也服从她的指挥。年轻的船老大张建设站在对面甲板上，对她一见钟情。

两人婚后，正是分田承包、土地流转一步步出现的时间，他们也有了自己的“地与房”，落下了户，一方面为大家庭尽心尽责，另一方面，他们又以见识和胆识，先人一步，抓住每一个机遇。只是月满则亏，水满则溢，他们的日子也笼罩着伤痛与阴影，前生今世、孽缘、怨偶、恨爱，而结局也猝然袭来……

·如是我闻·

鬓已星星也

文/李雪涛[北京外国语大学教授]

2021年的夏天，我去知鸦录制了一个节目，经繁之介绍，认识了玉闪兄。今年过春节的时候，他寄来了一块牛肉，附上了一张卡片：“壮年听雨，江阔云低，不羁天地阔，期待与兄长再聚。”让我感动不已。

昨天凯法师邀我去北长街的中国佛教文化研究所一起喝茶，之前到广济寺的中国佛教协会拜会演觉大和尚，礼佛吃斋。我在上世纪80年代后期，常常在那里的图书馆阅藏。

记得张范中老居士最初就告诉我说，首先应当从中观开始入手。那时我在广济寺抄了很多的《中论》偈。一直到在那里碰到瑞士的汉学家费高迪（Claudia Fritz），她对我说，等她回瑞士后，将《大正藏》中《中论》的复印件寄给我，就不需要我每次抄写了。

思及见到朴老、周绍良、林子青等的情形，真的恍如隔世。那时我跟管理佛协图书馆的融海法师关系很好，常常中午在斋堂吃斋，下午接着读经，不论是好天，还是刮风下雨。

回来的路上，想到了“而今听雨僧庐下，鬓已星星也”。真没想到，如今再听雨，已经到了两鬓斑白的时日了。

【随手拍】

奇特光影

图/文 李皖

傍晚，在武汉水果湖边漫步。落日余晖，湖畔的白色楼房倒映在湖面上，在微风中形成了奇特的光影。大自然，是最伟大的艺术家！

随手拍专用邮箱：[email protected]

来源 | 羊城晚报·羊城派

责编 | 吴小攀

校对 | 李红雨

文/羊城晚报全媒体记者 黄宙辉 通讯员 梦元元 谢峻 梁思敏

图/活动组委会

8月5日，第五届中国国际户外影像嘉年华开幕式暨推优分享会在佛山市南海区桂城千灯湖活水公园举办。

户外影像评选结果正式揭晓：7部优质影片在105个国家和地区的1300余部作品中突围，斩获9项荣誉。

其中，中外佳片《陪在你身边》《夜幕将至》揽获两项优胜荣誉。

法国体育部山地运动专家顾问Serge Koenig，著名纪录片导演及制片人萧寒，哔哩哔哩纪录片高级顾问、知名纪录片导演及制片人朱贤亮，珠峰攀登者、摄影师、旅行家吴新宇等9位户外体育或纪录片影视行业代表担任颁奖嘉宾，齐聚开幕式现场，积极拓展不同行业间的交流合作。

全球1351部作品参评参展

本届户外影像嘉年华共征集到来自全球105个国家和地区的1351部作品（合计1392集）参评参展，较上年增长10%。

就题材分布而言，户外文化与生活方式类、生态文明与可持续发展类、户外运动与探险类影片各占比约1/3。此外，户外救援内容也日渐受到重视，成为重要创作题材之一。

在评审中，7部作品脱颖而出，《陪在你身边》《夜幕将至》分别揽获两项优胜荣誉。前者荣获年度优秀纪录片和“中国故事”组委会特别推荐优秀纪录片，后者获评优秀视觉呈现纪录片和媒体特别推荐优秀纪录片。

开幕式现场，《陪在你身边》（《一路象北》导演剪辑版）导演张辰亮与组委会“云上”连线，与现场观众分享拍摄过程中的趣闻轶事，借大象及其周围的整个世界，讲述自然界生态链之间的因果关系，引发大众思考。

据组委会官方统计数据显示，国内户外纪实影片发展趋势良好，其内容越来越深刻广泛、制作水准逐年提高、专业团队阵容不断壮大。

如：在主题影迷沙龙活动中，中国户外视觉大片《牧人山下》以18年的时间为轴线，带领观众沉浸式见证一个新疆游牧家族从山上到城里的变迁轨迹。

户外影像嘉年华持续三天

据介绍，佛山南海桂城立足区域发展战略，推动户外体育、民间体育协调发展。中国国际户外影像嘉年华落户南海桂城，以户外体育为媒介，打破行业壁垒，实现“体育+影视+文旅”的跨界融合。

第五届中国国际户外影像嘉年华通过“线上征集+线下评选+配套活动”的互动形式展开，全面打通国内外户外体育产业、影视文化产业、文旅产业等全产业链资源。

活动期间，数十家专业机构和百余名行业大咖或相聚“云端”、或齐聚桂城，与市民会面，一同度过三天两夜的“撒欢”之旅。

开幕式首日，推优分享会、开幕影片《重返雪峰之巅》全球首映、户外粤语音乐会、花式扁带表演等文旅体活动在千灯湖畔精彩上演，专业人士与市民群众沉浸式体验了这场年度盛会。

8月6日-7日，组委会还不间断推出全民健身体验培训活动，包括飞盘、桨板、扁带、橄榄球等多元趣味项目，户外剧本游戏、儿童亲水游戏、绘画艺术沙龙以及搭帐篷体验课程等精彩活动，陪伴市民度过美好的周末。

【链接】

第五届中国国际户外影像嘉年华优胜影片片单

年度优秀纪录片：《陪在你身边》（《一路象北》导演剪辑版）（LayBy Your Side）

年度优秀纪录短片：《入山》（Into the Mountain）

优秀冰雪运动纪录片：《向阳而生》（LookingForSunshine）

优秀自然生态与环境保护纪录片：《萨满的噩梦》（The Shamans’ Nightmare）

优秀探险精神纪录片：《撕裂与弥合》（Torn）

优秀户外人文纪录片：《雪融之时》（When the Snow Melts Down）

优秀视觉呈现纪录片：《夜幕降至》（Then Comes the Evening）

“中国故事”组委会特别推荐纪录片：《陪在你身边》（《一路象北》导演剪辑版）（LayBy Your Side）

媒体特别推荐优秀纪录片：《夜幕降至》（Then Comes the Evening）

来源 | 羊城晚报·羊城派

责编 | 李力

校对 | 李红雨

文/羊城晚报全媒体记者 孙磊 实习生 梁善茵

姽婳、愔嫕、頔暐韡……这些繁复的汉字现在都可以直接在电脑上输入了！

近日，国家标准化管理委员会、工业和信息化部、国家语言文字工作委员会联合发布新版《信息技术中文编码字符集》强制性国家标准（GB 18030-2022），新国标将于2023年8月1日正式实施。

该标准首次发布于2000年，2005年经第一次修订，支撑了我国中文信息处理和交换需要。

与上一版标准相比，新国标增加录入1.7万多个生僻汉字，为传承中华文化、增强中文信息处理能力、满足姓名生僻字人群用字需求提供标准保障。

中文进入信息处理系统经过了漫长的过程，中文编码字符集时隔17年迎来新版，此次版本迭代有何意义？如何解读1.7万余个生僻汉字的增录？

为此，羊城晚报记者专访中山大学中文系古代汉语教研室副教授吴吉煌——

生僻字的概念是相对的

羊城晚报：此次新国标增加了1.7万余个生僻汉字，引起了广泛的关注。对此，您是如何看的？

吴吉煌：这是在满足人们日常汉语使用需求的基础上，利用现代技术促进中文国际化、信息化的重要举措。

现实生活中，人们难以直接接触历代古籍材料，生僻字的信息化为语言文字研究者整理、印刷和出版文献典籍带来便利，有助于降低读者阅读古籍的门槛，传播汉字文化。

羊城晚报：生僻字有准确的界定标准吗？我发现在字表里“玺”也算生僻字，但是感觉这个字比较常见。

吴吉煌：生僻字指的是人们不常用的、不熟悉的汉字，与其相对的概念是“常用字”。《现代汉语常用字表》中收录了3500个常用汉字，分为2500个常用字和1000个次常用字两个部分。

经计算机抽样检测，常用字在语料中的覆盖率达到99.48%，掌握了常用字便能达到利用汉语的基本要求。

科学地界定生僻字，通常是先划定一个范围，然后在这批文字语料库中进行统计，如果一个字使用频率很低，甚至不出现于日常生活中，那就可以算作生僻字。“玺”是一个历史概念，在今天并不常用，所以也算生僻字。

有的字对于普通大众而言比较生僻，但是对于从事语言文字研究的人来说非常熟悉。所以生僻字的概念是相对的，它不是一个绝对性的概念。

羊城晚报：3500个常用字就覆盖了现代出版物用字的99.48%。既然如此，为何还要对生僻字进行大范围的增补？

吴吉煌：常用的3500个字的调查样本当时没有照顾到大量的古代文献，主要是从现代汉语或者白话文写作的汉语文献，尤其是一些时效性比较强的报刊文章中统计出来的。

从语言学的角度出发，每个时代都有其常用字和生僻字。对生僻字的编码有助于对其进行信息处理和后续的排版印刷，从实用的角度而言，能够有效推动古籍的整理出版或者数字化，也方便了姓名中带有生僻字的人们在信息系统中实名认证。

生僻字越多传统文化越浓厚？

羊城晚报：从文字识别到文字对应输出，您认为将汉字的形体构造应用于信息技术层面，有什么样的意义？

吴吉煌：汉字从象形文字发展演变而来，部分固定的笔画结构具有稳定字形，故用字符中的笔画结构对汉字进行编码，能够实现编码的唯一性。

汉字进入计算机、信息处理系统经历了一个漫长的过程，汉字编码的基础性工作是实现汉字编码的唯一性。就像我们每个人都有专属的身份证号码，汉字编码规定了每个汉字所对应的统一符码，以便计算机处理、输出和显示用户所需的准确汉字。

汉字编码的发展伴随着计算机软硬件设备的升级，也离不开语言文字工作者的努力。从最早的英文系统，到如今中文成为计算机内置的语言选项，汉字编码都是现代信息处理技术的基础工作，其意义不言而喻。

2006年，中华字库工程被列入《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》的重大建设项目，该工程以对文字学深入研究为基础，语言文字工作者研究历代文献典籍，辅以新技术的开发利用，对文字进行收集整理、筛选、比对和认同工作。

随着中华字库工程的进一步发展，中文字符集将进一步扩充完善。

羊城晚报：今天的语言环境越来越简化，在网络世界生僻字很难扎根，长期不使用的生僻字还是会消失？

吴吉煌：生僻字的增补意义不在于推广，而在于人们有需要的时候可以便捷地使用。很多字都有其使用的环境和场景，网络平台也有其特定的语言环境，不是说增补以后一定要大范围去推广使用。这个方向的理解是不对的。

有的生僻字可能逐渐淡出人们的视野，但是不会消失，它会一直存在于文献之中。近年来，随着国家对语言文字研究和古籍整理的重视，越来越多的专家学者在从事这方面的研究，被发现的生僻字也越来越多，这些字都会被汇集整理到字典里。

羊城晚报：生僻字的不断发现、收录和信息编码的增补，和弘扬传统文化有何关系？

吴吉煌：一方面，两者是互相依存的关系。对于生僻字的研究和发现，有助于认识和弘扬我们的传统文化；同时对于传统文化的学习越深入，我们阅读的古代文献越多，认识的生僻字也会越多。

但真正承载文化的是典籍，而非汉字本身；也不要把生僻字和常见字对立，二者是一个整体。

当然，并非生僻字越多，传统文化就越浓厚，含义就越深。比如儒家传统文化的“仁、义、礼、智、信”，都是非常常见的字，但蕴含着深厚的文化价值和思想价值。

取名需慎用生僻字

羊城晚报：据悉，第一本“生僻字”被用于元素周期表。目前生僻字主要应用于哪些范围？

吴吉煌：这些生僻字主要用于一些专门的领域，比如化学领域中的元素周期表，这些字是在西方科学引进之后，为了记录新的科学概念而新造的汉字，原来汉字系统中并没有。

再就是古籍文献中会有大量生僻字，这个生僻也是相对于今天常用的3500个汉字而言。

地名中也会存在生僻字，这种生僻往往具有地域性，受当地文化和方言的影响，对于本地人比较常见，但是外地人则不太熟悉。比如广州的“新滘西路”中的“滘”字，对于土生土长的广州人来说不算陌生。

化学、古籍、地名都可归入专业性领域，这些生僻字都具有专业性和专门性，除了常用地名，一般不为大众所熟知。

还有一种是人名，家长给孩子取名，出于求新或文化炫耀心理，采用生僻字。一种是影视剧作品中，以古代作为背景的穿越架空剧，编剧为了拉开跟现代的距离，尽量贴近它所架空的时代背景，会采用生僻字给剧中的人物取名。

羊城晚报：时下，不少父母偏爱挑选美好寓意的生僻字给孩子取名。您如何看待这种现象？

吴吉煌：如今有一些父母为了所谓的回归传统文化，或是给孩子取一个能突显文化意义的名字，可能会刻意地使用、拼凑一些现代人所不常用的生僻字。

需要注意的是，不少生僻字在古代文献典籍中具有美好内涵和丰富意象，对这类生僻字的认知有助于我们理解古人所表达的思想。但在类似于取名字等实用性较强的领域中，需要慎重考虑生僻字的使用。

羊城晚报：除了取名字，对于生僻字的运用应该注意哪些问题？

吴吉煌：一是不要生搬硬套。不管是影视剧中的人名、地名还是家长给孩子取名，都不能只求新鲜独特，而要充分了解生僻字背后的文化含义。

《诗经》《楚辞》中有大量的生僻字，这些字记录的是当时的语言和文化，反映了当时人们的认知、心理和思想观念，所以有的字我们知道了读音和含义，但是整首诗还是很难读懂。因为我们还没有理解这个字背后深层次的含义。

第二，不要随意用同音字替换。尤其是地名的使用，有的地方为了方便，用更简便易识别的汉字替代了原来较为生僻的汉字，这种替代抹掉了地名背后的文化内涵，也不利于当地历史文化的研究和传承。

来源 | 羊城晚报·羊城派

责编 | 吴小攀

校对 | 李红雨

文、图/羊城晚报全媒体记者 朱绍杰 通讯员 卜绍基

一个有希望的民族不能没有英雄，一个有前途的国家不能没有先锋。

今天是“八六海战”57周年纪念日，上午8时30分，以“致敬‘钢铁战士’ 矢志奋斗强军”为主题的《麦贤得——为祖国时刻准备着！》油画收藏仪式在中国人民解放军海军博物馆总序厅举行。

将在海军博物馆展厅永久陈列

海军博物馆馆长张利波在收藏仪式致辞中表示，冯少协副院长以笔墨丹青浸润忠诚品格，以时代画像映照强军壮志，彰显了人民艺术家“有信仰、有情怀、有德艺、有担当”的精神风貌。

《麦贤得》将在博物馆展厅永久陈列，不断激励青年人投身海军、献身海军、建设海军，为全面建成世界一流海军贡献力量！

冯少协在致辞中感慨到，作为油画作品的作者，能参加此次的收藏仪式，见证和感受人民英雄的荣光，深感无比荣耀和感激。

油画《麦贤得——为祖国时刻准备着！》创作旨在将“钢铁战士”的精神镌刻在共和国记忆的丰碑之上。向时代楷模致敬，向人民英雄致敬。

同时，今天，在面临百年未遇的大变局里，抒写和弘扬英雄人物的事迹和精神，更有着特别的价值和意义。文艺工作者在新时代新征程中，更要关注时代，把握时代脉搏，聆听时代声音。

要把描绘时代楷模、人民英雄作为一个永恒的命题，要致力于创作更多震撼人心的优秀作品回馈时代，回报社会，是每一位新时代艺术家的历史使命和社会担当。

再现英雄钢铁意志

“1965年8月6日，‘八六’海战打响。战斗中，611艇轮机兵麦贤得被弹片击中头部，在脑浆外溢的情况下，仍以惊人毅力顽强战斗了3个小时，直到战斗胜利。

麦贤得因此被誉为‘钢铁战士’。国防部授予他‘战斗英雄’称号……”

现场，讲解员生动讲解了麦贤得的英雄事迹，重温了战斗历程，一段段珍贵的历史影像把大家的思绪带到了57年前炮火硝烟的时刻。

伴随着激昂的音乐，油画被送至总序厅中央。海军博物馆馆长张利波向冯少协颁发了收藏证书。

仪式结束后，举行了新时代英雄人物题材暨油画《麦贤得》美术创作座谈会。广东省、山东省美术界的专家学者参加了座谈研讨。

这幅画长1.8米、宽2.1米，作品以超强的写实手法使巨幅画作人物非常震撼，麦贤得钢铁意志的形象赫然眼前。

画家圆了儿时的梦

前不久，作品在广东画院展出。麦贤得亲临现场参观，他站在画作前驻足良久，画面背景中的战火硝烟好似又让他想起了过去。

时隔多年，麦贤得的战斗意志从未褪色，参观现场，他不断鼓励青年人为祖国服务、为人民服务。这幅油画得到了麦贤得及其家人的肯定。

作为画作的创造者冯少协终于圆了儿时的梦。然而画好人民英雄并不容易，经过多次修改，历时23天完成创作。冯少协知道只有通过细致的刻画才能还原英雄本色。

冯少协在接受记者采访中表示，英雄是一个民族的灵魂，之所以会画麦贤得，因为他从小就是看着麦贤得的小人书（连环画）长大，十分钦佩这位英雄。

“这幅画表现的重点有两个，一个是眼睛，是‘战狼’的眼睛，真正‘战狼’的眼睛才是这样。一个是表现他的嘴唇，咬紧牙关，随时准备战斗，随时为祖国准备着。”

冯少协说，在完成画作前，他未曾见过麦老本人，都是通过其家人提供的照片以及大量影像资料进行参考。

而近年来对于时代英雄人物十分关注，也成为他创作的不竭动力。他感概：“油画《麦贤得》被海军博物馆收藏并永久陈列，当是这张作品的最好归宿。”

未来，这幅作品将永久陈列，并向观众展示，让大家在观赏的过程中不断从中汲取奋进力量，感召更多追梦人奋勇前行。

海军博物馆负责人表示，这幅画折射出了英雄麦贤得绝对忠诚的政治品格、敢于牺牲的革命精神、捍卫海疆的血性担当。今后，这幅画作在海军博物馆展陈必将为时代发声，为英雄而歌，激励我们新时代革命军人顽强拼搏、不懈奋斗！

来源 | 羊城晚报·羊城派

责编 | 李 力

文/羊城晚报全媒体记者 朱绍杰

图/广东美术馆提供（署名者除外）

60多年前，著名作家周立波在湖南清溪村创作出了家喻户晓的《山乡巨变》。艺术家贺友直根据小说绘制同名连环画《山乡巨变》，同样成为里程碑式的文艺作品。

民族要复兴，乡村必振兴。近年来，从生态文明建设到实现全面脱贫，农村发展完成了历史性的跨越，文艺界也越发重视乡村题材。

7月28日，广东美术馆重磅推出《乡土人间——1949年以来乡村题材美术作品研究展》。本次展览是“文化和旅游部2022年全国美术馆馆藏精品展出季”的展览项目之一。

展出了黎雄才、关山月、符罗飞、潘鹤、刘文西、郭绍刚等艺术家作品130余件以及《美术》《人民画报》等相关重要文献。尤其注重呈现当下艺术家积极参与乡村振兴发展的艺术、实践行动。

展览将持续至9月6日。

广东美术馆馆长王绍强表示，传统艺术家通常更关注独立个体，而“乡土”题材让艺术家个体与家国集体凝结在同一维度，使更多艺术家与农村社会产生关系，关心国家的发展。

“新中国美术”的重要现象

纵观1949年以来的中国美术史，“乡土”是一个关键词，也是一个值得探讨的绘画母题。

新中国成立后，中国社会发生了翻天覆地的变化，获得解放与新生的农民阶级以主人翁的身份站上历史的舞台。农村题材和农民形象在美术创作中受到普遍重视，成为“新中国美术”中的一个重要现象，并在此后几十年的视觉图像景观中占有重要地位。

艺术家通过图像的记录和描绘，以乡村生活、农民形象来印证各历史阶段中的社会变革，折射出中国社会变迁的轨迹。

1956年《美术》第一期转载毛泽东的《〈中国农村的社会主义高潮〉序言》，促进了各地美术机构组织艺术家劳动和创作。艺术家们与农民同吃同住同劳动，生动详实地描绘农村生产建设场景。

作为“黄土画派”的创始人，著名画家刘文西用独特的视角和现实主义表现手法塑造了一系列极具代表性的农民形象，《祖孙俩》就是其中的代表作，爷爷和孙女拉二胡的场景简单朴素而又充满生活气息。

岭南画派重视走进写生现场，描绘一方岭南水土。

关山月的《榕荫渡口》描绘了他童年时在村边、渡口旁的大榕树：“少小求知榕荫情，至今犹记朗书声。渔农长辈启蒙事，处处童心我自明。”对关山月来说，榕树不仅是对农村老家阳江景象的“纪实”，更是寄寓思乡之情的“写意”。

在林丰俗的山水画中，“自然与田园”是其关切并贯穿始终的母题。

《石谷新田》没有将焦点直接放在农民热火朝天劳作的特写或近距描绘上，而是全景式地鸟瞰袅袅烟云、电线桥梁、苍翠农田与点点农民身影，通过自然环境与现代化建设相结合的方式，展现新农村的全貌。

城乡互动引发时代关注

上世纪90年代以来，随着城镇化的步伐不断加快，大批农民开始奔向城市，成为“城市里的异乡人”。无论是对城市文明的彰显和趋同，还是对乡土文明的执着与坚守，艺术家们以此为素材的创作留下了深深的时代烙印。

努力拼搏的身影和“人在他乡”的生存现状，成为艺术家们关注和描绘的对象。王永的《打工潮》描绘了上世纪90年代的广州火车站，春运期间农民工们拿着大包小包的行李候车回家的热闹场景。

外出劳务的流动大军，一方面接受城市现代文明的洗礼，一方面也把城市文明带回农村。

李节平《回家》也以过年返乡为题，描绘农民工带着城里的特产回家看望老人和孩子的场景。李节平为农民工传神写照，用画笔彰显农民工勤劳质朴的优秀品质，以及他们积极融入城市现代化的喜悦心情。

此外，为了使观众对于新中国成立以来中国农村的发展脉络有个更为清晰直观的认识，本次策展团队到广东各地农村进行了田野调查，并选取中山市沙溪镇圣狮村和佛山市禅城区南庄镇紫南村两个村落作为样本，对其历史文化、发展变迁和发展现状进行了挖掘，在展厅以静态和动态影像结合的方式加以呈现。

艺术家参与当代乡村建设

近年来，从生态文明建设到实现全面脱贫，农村发展完成了历史性的跨越。越来越多艺术家积极响应号召，创作出一批反映农民新生活、新形象、农村新面貌、新农村建设成就的佳作。

画家们还身体力行成为乡村建设的规划者和实施者，为描绘和建设社会主义新农村留下了浓墨重彩的篇章。本次展览选取了艺术家焦兴涛的“羊磴艺术合作社”以及艺术家渠岩的“青田范式”作为乡建的当代个案呈现。

羊磴艺术合作社由艺术家焦兴涛于2012年在贵州桐梓县羊磴镇发起，参与人员包括娄金、张翔、崔旭等艺术家和村民。项目尝试将艺术嵌入具体的社会生活空间之中，在人与人的关系互动之中重建艺术和生活的连续性。

十年来，这个艺术群体开展了一系列与乡镇社区、乡村社会充分对话的实践活动，其存在和影响已经成为羊磴日常的一部分。

顺德青田村地处珠江三角洲的中心地带。广东工业大学城乡艺术研究所所长渠岩自2015年起，在这里身体力行投入乡村建设实践。

在村容层面，他们以恢复纯朴的乡村风貌为主。祠堂、书院、池塘、长街、碉楼，公共空间都按旧修复，并租用村民的闲置房，建文化空间。

在文化、民俗信仰方面，他们编写村志，重新激活水系文化，如赛龙舟、烧番塔……让村民在民俗活动中重新凝聚在一起。

现场

憨态可掬的“肥女”系列雕塑作品，是著名雕塑家、广州雕塑院院长、国家一级美术师许鸿飞的标志性作品。

“无论城市还是乡村，应该要有更多表现快乐、幸福、自信的雕塑作品，给人们带来情感的陪伴。”许鸿飞不断地用作品走近他的观众。

他最新的一步，是令广大的阳西群众和到访的外地游客，能在沙扒镇月亮湾的海滨沙滩上，与自己的作品近距离接触。

回到家乡 蓝天大海

7月29日，以“塑说乡关情怀，助力乡村振兴”为主题的许鸿飞雕塑艺术百村展·阳西站，在阳西县沙扒镇月亮湾拉开帷幕。从即日起至8月29日结束，部分作品同时在沙扒镇渡头村、儒洞镇边海村进行展览。

许鸿飞的家乡就在阳江市，此展是他百村展的第19站，共展出许鸿飞“肥女”系列作品23件，包括《惊起》《天轮》《夏日》等雕塑作品。

据许鸿飞介绍，阳西站展览作品围绕着乡村振兴的主题，既有反映农业农村题材的《肥年肥舞》《丰年》等作品，也根据月亮湾海滨的环境特点，选择多件反映滨海旅游、亲子互动等主题的作品展出。

许鸿飞在开幕式上表示，回到家乡办展非常有意义——家乡的大海、乡村是自己艺术创作的出发点和源泉，自己正是从这里出发开始追求艺术的梦想。阳西具有悠久历史，生态资源得天独厚，在发展过程中创造了形式多样和特色鲜明的文化资源，也塑造了独特的乡土文化。

肥女的作品走出博物馆，回到蓝天大海，一切是那么和谐与自然。许鸿飞希望通过自己的作品在日常生活中与父老乡亲产生互动，传递快乐与幸福。

新展新作 人与自然

在这个特别高温的夏天，许鸿飞格外忙碌。7月初，在完成《踏歌而来——许鸿飞雕塑作品展》在国家大剧院的开幕工作之后，7月8日，“幸福肇庆”许鸿飞雕塑世界巡展肇庆站又拉开帷幕。

这个展览选址在肇庆的七星岩东门广场、牌坊广场、岩前村，将艺术融入大美山水间，融入城市公共空间中。

从2020年起，许鸿飞开启“雕塑艺术百村展”系列，以艺术助力乡村振兴，取得了良好的社会反响。每逢新展，许鸿飞都有新的作品产生。他会根据每个展出场景和空间的不同来创作，让作品与环境之间产生互动。

许鸿飞的作品源自生活中质朴的情感，正是这种快乐的艺术符号，打通了不同语言、不同民族、不同文化背景之间的差异。作品无论置身于博物馆还是乡村地头，都能与环境和谐共生，这也是他雕塑语言的当代性表达。

链接

8月1日，中国作家协会“新时代山乡巨变创作计划”在《山乡巨变》故事发生地、创作原型地湖南益阳清溪正式启动。

这是一项长期开展的文学行动，第一阶段自2022年开始，共5年，由作家出版社具体承办。起始阶段主要通过全国性稿件征集和中国作协各部门专家推荐，遴选和发现潜力作者和作品。作品体裁须为原创长篇小说，内容主要展现新时代中国农业、农村、农民在经济、生活、文化等方面的巨大变化。

同期启动的还有“新时代文学攀登计划”。该计划由中国作协牵头，主要对以长篇小说为主的优质选题提供支持。

来源 | 羊城晚报·羊城派

责编 | 邓 琼

校对 | 潘丽玲

文/羊城晚报全媒体记者 孙 磊

图/受访者提供

陈继明写作速度不快，他的大部分作品都有漫长的生长史，即便是一个短篇小说，往往也在心里放很久。

然而，新作长篇小说《平安批》从动笔到完成初稿，陈继明仅仅用了六七个月时间。更为难得的是，作为一名来自甘肃的北方作家，陈继明写出了潮汕文化的底蕴与品格，且获得了多方认可。

8月3日，传来陈继明新作《平安批》获2021年度人民文学奖长篇小说奖的消息。

在此前的今年4月，这部作品还入选了由中宣部指导、中国图书评论协会组织评选的2021年度“中国好书”。

《平安批》的写作，对陈继明而言，是一次全新的挑战，也是对过往写作经验的重新审视。在家国情怀这一宏大命题下，涌动的是他一如既往的个性化视角和自由表达。

他把自己变得“很小”，一头扎进生活，用细腻的笔触去描绘侨批文化的灵魂所在。

很多人以为陈继明此次写作的难点，在于如何扎根潮汕生活、写好岭南故事，其实对于这位耕耘文坛几十年的作家来说，写作始终是与自我的对话，难的是故事、是人物、是写作本身。

在接受羊城晚报记者专访时，他反复阐明的也是这一点。

作家必须独自面对写作的难题

羊城晚报：您以往创作起来通常较慢，为什么这次写《平安批》写得这么快？

陈继明：写《平安批》，我原以为会很麻烦，想不到在几个月时间内完成了，主要是因为，避疫期间我用写作来对抗外部的纷乱，专注程度和投入程度极高，前所未有。

另外，写一种陌生的生活，我从一开始就想尽可能借用自己原有的积累——比如，书中溪前溪后两家的基本关系，来自我个人的家族故事。在我的家族故事中，溪前、溪后，被称为前头、后头。有了这个基础，速度也变快了。

侨批题材，我是第一次接触，但以前思考过类似题材。刚说的家族故事，以及迁徙、回归、故土、尊严、家国、流浪、乡愁……这一类命题，我以前想过很多，也写过一些，这次遇到“侨批”，算是有机会集中表达了。

羊城晚报：这部作品的核心载体就是“平安批”。您曾提到，书中有几十封批信，文本都是您自己创作的。

陈继明：平安批，是潮汕地区的人离开故土、外出闯南洋时写给家人的平安信。这可以说是书中最难的部分。一部关于侨批的长篇小说，一定要有几十封可以乱真的批，而且不只是形式上的侨批。在文本内容上，作家要深度参与叙事。

写作前，我就有这样的规划。格式、方言、语气都还算容易，以真实的侨批为参照，不难做到。最难的是，书中的批，直接源于故事，比真实的侨批更复杂、更微妙。

这些批信是怎么写出来的，已经不可复述。只记得每写一封批，都要吃好、睡好，在最佳状态下动笔，还是有几封信，真的写吐血了……

我曾因为过于焦虑而牙痛，半夜去看急诊。开个玩笑，那些信，是用几颗智齿换来的。

羊城晚报：有没有一个时刻让您觉得真的很难写下去了？

陈继明：最大挑战不在外界，而在自己心里。你要把故事和人物引向何处？你的选择是否足够诚实？要不要向难度妥协？要下真功夫，还是把这个任务简单敷衍过去？

很多次都面临写不下去、完全不知道怎么写的困境，特别想请人帮忙，甚至心想，如果有人能帮我这个忙，他就是全世界最好的人。但写作这件事是唯一没人可以帮忙的，自始至终，一切难题你都必需自己解决，一个人解决。

把命题作文变成一次自由创作

羊城晚报：家国情怀是一个很宏大的命题，您却说自己想“写一部小书”，这个“大”和“小”之间的关系如何处理？

陈继明：大和小的关系，是所有写作首先要处理的问题。大和小的关系，就是世界和作品的关系。这个世界先得把自己变小，才可以进入一部作品，所以一部作品不能不小：大作品，也是小作品。这个“小”，就是“角度”。

《平安批》这部长篇，一开始就计划不超过三十万字，我觉得够用了。家国情怀并不是一个预先就存在、等着作者去证明的东西。写作之前它并不存在，写作过程中才出现，并和其他一些相关的、甚至相反的命题一道，处在复杂、深刻的互文关系中。

羊城晚报：这种命题作文创作的自由空间在哪里？

陈继明：如果是一篇命题作文，而你仍然愿意写，那一定是因为你有信心把它变成一次自由写作。自由写作，简单说，就是作者自愿进行的写作，不被捆绑和左右的写作。

可以肯定，《平安批》这部作品的一小部分与命题有关，但更主要的部分，尤其是小说的气质和禀赋，是和作者的个人努力、自由想象及其才力、趣味有关的。

所谓创作的自由空间，就是充分信任作者，由作者自己去处理作品内部的所有问题。我感谢省委宣传部和省作协给了我这样的自由空间。

羊城晚报：在这种情况下，您的写作还能保持既往的风格吗？

陈继明：我认为，我总体上保持了一贯冷静、克制的文风。但在《平安批》里，我可能特意加入了一点柔软和温情。我要求自己，这部书要能显示出它是中国文人写的，就像《伊豆的舞女》《雪国》这样的作品是出自日本文人之手。

郑梦梅身上的确有我父亲的影子，但这一点，只在写作之初起作用。后来，郑梦梅就脱开我父亲的原型，迅速成为了自己。

老祖、乃铿、乔治、董姑娘这些形象，在书中都早早就显示出可爱的一面，所以作者也就比较容易把握他们的情感，写这些人物时自然会含情脉脉。但总体上还是偏于冷静和克制的。

作家无法回避当代生活

羊城晚报：《平安批》是否算您以创作“干预生活”的一个成功案例？

陈继明：我一直对当代生活抱有热情。我觉得，作家是无法回避当代生活的。一个作家可以不写当代生活，但不能不从当代生活中获得力量和灵感。写《月光下的几十个白瓶子》时，我身为作者，还比较单一和稚嫩，那时候认为的“干预”也比较简单。

后来的几十年，我的小说理念发生了很大变化，谈小说时不再使用“干预”这样的词汇。小说的任务应该有更复杂的表述。关于《平安批》的创作谱系，自己不好说，我只能说，在写作生涯中，《平安批》是对我综合能力考验最充分的一次。

羊城晚报：您对于“生活”的理解和书写，与赵树理、柳青等所处的时代相比，应有很大的变化？

陈继明：写作的方式和深入生活的方式有很多。比方说，一个人瞎了、瘫痪了，也有可能促成一部杰作的出现。为什么呢？因为写作既要面对广大庞杂的外面世界，又要对面作家个人幽深精微的内心世界。两者一样困难。

《平安批》的写作被广东省作协纳入到作家“深扎计划”中，我因此去汕头挂职了一年。这给我提供了很大方便，让自己尽可能广泛深入地体察侨民的生活，理解了他们为何义无反顾地出去、又为何义无反顾地归来。

我尽最大可能，把自己变成一个侨民，变成怀揣南下梦想但迟迟不能前往的郑梦梅，直到他二十八岁那一年，才找到必需下南洋的理由。

我深入生活的方式，首先是选择一个符合自己预先设计的村子：在一条不大不小的河边，离大海最多十几里路，小船可以从海上开过来，村子后面有一座小山。

前美村正是这样一个村子，我去过前美村数十次，在村里也交了一些朋友。书中使用的方言和各种习俗，也都来自那里。

与赵树理、柳青等作家不同，我强调了知识分子视角，小说中的主要人物并不是农民，而是有钱人、文人、商人、美国传教士、英国博士，我在还原生活的时候，也暗暗加入了对文明、时代和民族命运的反思。

岭南文化有时甚至是反温情的

羊城晚报：您的这部作品地域风味很足，是否外来者的视角会更注意观察生活，并强烈感受到岭南文化的特色和底蕴？

陈继明：对外来作家来说，动笔写岭南生活，绝不是没有可能，甚至可以像欧阳山那样，写出杰作。我的经验是，作家首先要克服恐惧感，对陌生事物的恐惧感。岭南和北方完全不同，所以会吓倒很多外来作家。

我在珠海十几年，最近几年才开始写一些涉及岭南的东西，就是因为一直有恐惧。这一次我首先克服了恐惧，然后又找到了一些方法，才写出了《平安批》，在岭南文化特色和底蕴这一点上反而广受好评。

羊城晚报：您在书中写了大量潮汕地区的女性。通过实地走访，您眼中的潮汕女性是什么样的？

陈继明：就我个人观察来说，潮汕女性，穿单色衣服的多、不化妆的多；如果化妆，也是化淡妆的多。

在家庭生活中，女性很包容，男人只要顾家就可以。在早先的年月中，这一点是可以理解的，因为男人下了南洋，总在十万八千里之外，你可以在外面娶番妻，把钱寄回家就行。

所以传统潮汕女性所谓贤妻良母的品质里，其实包含着辛酸的一面。

但在当地文献中，即使是在旧社会，一夫一妻、相爱一生的例子也很多。同时，身处城与乡的潮汕女性，在本地和在外地的潮汕女性，以及有文化和没什么文化的潮汕女性之间，都大不一样，说明一切都有复杂原因。

羊城晚报：在广东生活了这么多年，您如何看待岭南文化？

陈继明：岭南文化开放、外向、理性、务实，有时甚至是有些反温情的。岭南地区最先经过商业文明和海洋文明的洗礼，才使在岭南的中华传统文明变得更有活力，因此也更具有现代性和当代品质。

人物简介

陈继明，1963年生，甘肃甘谷人。现任北京师范大学珠海分校教授，广东省作家协会副主席。

主要作品有《一人一个天堂》《七步镇》《平安批》等。作品曾获中国好书奖、十月文学奖、人民文学奖、中篇小说选刊奖等。

来源 | 羊城晚报·羊城派

责编 | 邓 琼

校对 | 李红雨

文/羊城晚报全媒体记者 孙磊 通讯员 朱英豪

8月5日，由广州市文联、广州文艺志愿者协会等主办的“大师下午茶”活动在广州文艺市民特色空间（湾区书屋）举办。

中山大学中文系教授、博士生导师、广州市文史研究馆馆员董上德以“岭南诗人的咏粤名作与乡土情怀”为主题，为现场观众解读本土经典诗词作品，展现岭南地区尤其是广州独特的诗词魅力。

广州市文联组联部负责同志、市民群众、高校学生以及诗词爱好者们参加了活动。

“岭南的诗词文化源远流长，早在唐宋以前就有作品见于史料或选集之中；而唐宋以后，无论是诗人还是作品都不胜枚举、绚烂多姿。”董上德首先介绍了岭南诗词文化的悠久历史和独特地位。

他认为，在岭南文化不断吸纳、融合、发展的过程中，这一地域出现了一大批风格独特的诗人，代表人物包括有“粤诗之祖”之称的张九龄、有“粤词之祖”之称的崔与之以及清代著名的“岭南三大家”屈大均、陈恭尹、梁佩兰等等。

随后，董上德重点解读了屈大均的《罗浮放歌》、陈恭尹的《厓门谒三忠祠》、梁佩兰的《粤曲》等咏粤名作。

这些作品或是心系天下安危，表达了强烈的社会责任感与历史使命感；或是讴歌英雄人物，抒发了作者内心的激越与悲愤情怀；或是关怀民生，表现出了对劳动人民的悲悯与热爱；或是回忆乡土，寄托诗人对岭南这片土地的深情眷恋……所解读的作品题材丰富，形式多样，在一定程度上反映出了岭南地区古典诗词的创作成就。

董上德认为，“目前，在建设‘人文湾区’的语境下，我们有必要追溯前贤的文化心迹，了解岭南前辈诗人的乡土情怀和家国意识，这对我们继往开来、取得新的文化成就大有裨益。”

当下，广州正在着力推进“诗词之都”建设，助力实现“四个出新出彩”。对于如何实现这一目标，董上德也在活动现场分享了自己的看法。

他认为：“一方面，我们要了解历史，了解过往，在璀璨丰富的岭南文化资源中汲取营养。而与此同时，我们的创作者还要传承前辈们的精神特质，向各行各业的劳动人民学习，仔细观察与体验自己的生活，立足广州已有的诗词成就，继续挖掘诗意，写出更多反映新时代的精彩诗篇。”

来源 | 羊城晚报•羊城派

责编 | 李力

文/羊城晚报全媒体记者 黄宙辉 通讯员 粤博宣

图/羊城晚报全媒体记者 邓 勃 李峰烁

8月5日晚，广东省博物馆（广州鲁迅纪念馆）（以下简称“粤博”）主办的“2022年暑期博物馆之夜”推出第三场主题活动“宋韵风雅”。各路才子佳人轮番登场，为观众展示宋朝人的雅致生活。

宋代是我国历史上文化发展鼎盛的时代，抚琴、插花、点茶、焚香都是宋代文人追求雅致生活的一部分，更是珍贵的文化遗产。

活动当晚，随着一幅宋代夜宴图景拉开帷幕，表演者简子聪缓缓登场，为观众一展古琴风韵。对于古人来说，古琴不仅是乐器，更是抒怀寄情之物，古琴艺术吸纳了大量优雅动听的曲调，演奏技法复杂而精妙。

曲未了，表演者周谊在一旁模仿南宋李嵩《花篮图》进行插花表演。中国古代的插花艺术并不只是造型艺术，更涵盖了古人的哲学、文化、伦理等深刻内涵。

宋代以后，由于宫中赏花活动的流行，文人士大夫以花创作的诗词歌赋的盛行，社会交流日益频繁等外部因素促使古代插花艺术达到繁荣。

插花表演结束后，点茶表演者悄然登场，展示点茶技艺，分享茶艺知识。在文化昌盛的宋代，点茶与斗茶是文人雅士最喜爱的消遣活动之一。

点茶是一项严谨而细致的艺术，对茶叶、茶汤、茶盏等都有所讲究。点茶作为我国非物质文化遗产，这项艺术世代相传而博大精深。

一阵香气飘过，香文化讲师陈慧玲、冯莉君端坐台中。焚香与点茶、挂画、插花，是宋人的四大雅。焚香能够静心宁神，宋人往往喜欢在熏香的芬芳氛围下，以文会友，以琴会友，以茶会友。

活动中，二位讲师一边讲解，一边展示宋代传统焚香文化，让观众在这个夏夜中感受氲氤香气所带来的惬意。

“四雅”展示结束后，简子聪返回舞台，为观众带来一首宋代古曲《潇湘水云》。随后，还有幸运观众上台亲身体验点茶与焚香之美，领略宋代生活之意趣。

“2022年暑期博物馆之夜”系列活动还将于8月19日推出第四场活动，举办“绘冠南天——粤藏宋元书画特展”开幕暨博物馆之夜，特别值得观众期待。

据介绍，该展是粤博2022年特别策划推出的重点展览，既是近年来国内少见的宋元书画特展，也是广东文博机构首次举办的宋元书画主题展览。

来源 | 羊城晚报•羊城派

责编 | 李力

文/羊城晚报记者 朱绍杰 通讯员 陈品妃

记者获悉，根据中国轻工业联合会2022年第1号公告，我省马志东、叶福欢、伍炳亮、李中庆、吴渭阳、范安琪、莫伟坤、黄伟雄等8人荣获第八届中国工艺美术大师称号。

新晋中国工艺美术大师简介及作品选登

马志东

男，1969年出生于砚都肇庆。从事端砚设计雕刻工作34年。

在继承传统砚雕的浅刀、平刀等刀法的基础上，进一步加入深刀镂雕等元素，使所雕物象更加丰满，艺术效果栩栩如生。

同时，他注重表现形式的创新，如对端石中的珍贵石眼，通过运用镂空雕刻的手法，以石眼喻星月，用层层叠叠的云纹烘托而出，改变了传统“筑眼柱”的单一手法，使作品更具可读性和观赏性，个人风格独树一帜。

叶福欢

男，1970年生于湛江，“广州玉雕”代表性传承人。

30多年创作生涯中，叶福欢从绘画到研习玉石雕刻技艺，坚守原创。拜多位名师学习，学以致用，因材施艺，在创作上注重“浑然天成”，在原石自然之美的基础上在精心雕琢，赋予自然之美更丰富的人文内涵。

根据玉料的自然形态、肌理，熟练运用多种技艺，注重对玉雕层次的表达，创作出内涵丰富、技艺娴熟、充满正能量的玉雕艺术作品。

伍炳亮

男，1953年生于广东台山。从业47年。

对明清家具提出以“型、艺、材、韵”为准则的设计鉴赏理论。其作品具有“型精韵深、材艺双美”的艺术特点，被中国国家博物馆、北京故宫博物院、中南海等收藏。

创建“伍炳亮黄花梨艺博馆”、“伍炳亮明清家具研究院”，并获取国家专利36项，与“伍炳亮大师传承创新基地”、 “国家技能大师工作室”等荣誉。

李中庆

男，1964年生。1991年初，在潮州发展并创立“东潮木雕艺术流派”。

多年来，他致力于木雕艺术创新的研究与实践，将东阳和潮州两大艺术流派的核心艺术完美地融合起来，创立了“东潮木雕艺术流派”。他独创的雕刻主体以35至45度角斜立于底板的独特雕刻技术，在国内木雕艺术界引起了轰动。

近10年来，他的木雕艺术作品共获得国家级特别金奖和金奖25项，省级金奖13项；发表专业论文10篇；2021年9月出版个人专著《木雕技艺与题材创新》，为推动传统木雕艺术创新与发展作出了突出的贡献。

吴渭阳

男，1952年生于潮州。2018年被认定为潮州市非物质文化遗产代表性项目潮州彩瓷烧制技艺的代表性传承人，中国陶瓷工业协会陶瓷艺术大师联盟副主席。担任《中国工艺美术全集 •广东卷 •艺术陶瓷2》撰稿《结晶釉瓷画》。

从事陶瓷美术设计创作和陶瓷研究50多年，多年来潜心探索研究，成绩卓著。作品结晶釉彩画《女娲补天》、《江上清音》参加“上海世博会⸺中华艺术 •国家大师艺术珍品荟展”。作品《万山红遍》被收藏于首都博物馆。

多件作品获得全国多项评比金奖、银奖、刊登论文多次，获得三项国家发明专利：曜变太阳花天目釉、陶瓷表面装饰层、结晶釉彩画及其制造方法。

范安琪

女，1972年生。

创建了“大丰唐”现代陶艺知名品牌，成功研制出“大唐红”系列釉料，作品产品远销国内外，成为佛山现代陶文化新亮点、新潮流、为佛山陶文化树立了新的品牌。

获国家发明专利 1 项、外观专利 19 项，著作 1 项、发表论文 13 篇。国际金奖1 项、国家奖项 36 项、省级奖 26 项。多件作品被德国柏林中国文化中心、广东省工艺美术珍品馆收藏。

莫伟坤

男，1970 年出生于肇庆。

在创作过程中，把地方文化融入砚雕艺术，使作品赋予时代气息，符合当代人的审美需求；不断提高作品的艺术性、趣味性，令人赏心悦目。多项作品获得国家级大赛、省级大赛金奖。

作品端砚《悟》被中国工艺美术馆收藏。

黄伟雄

男，1964年生于潮州。任中国工艺美术协会第七届理事会理事、中国工艺美术学会刺绣艺术专业委员会副主任、广东省工艺美术协会副会长。

从艺近40年，对珠绣的技艺及针法不断探索，并与绘画技法相结合，创造性的将珠绣工艺从实用装饰用途发展成纯艺术观赏的“珠绣画”，并获得国家专利。

作品在国家级、省级的展览评比中获得金奖40多项，有4件作品被国家级、省级博物馆收藏，并有作品获广东省人民政府珍品的认定。

【公告全文】

来源 | 羊城晚报·羊城派

责编 | 易芝娜

文/浩源

正值暑假，又逢连续高温天气，可能有不少人都正躲在空调房里，在电脑前不分昼夜地工作或游戏。

然而最近又有一起猝死事件令人痛心不已——一位22岁的女孩因连续熬夜加班，在凌晨突发疾病抢救无效不幸离世。

早在今年5月，世界卫生组织（WHO）和国际劳工组织已公布了一组最新评估数据显示，长时间工作将增加疾病风险。

这组数据被归纳为“首个全球范围内的过劳分析报告”，称每周工作55个小时以上的人，患中风风险会增加35%，死于缺血性心脏病的风险会上升17%。

其实，不管是工作还是娱乐，如果持续不让身体得到休息，都一样会增加疾病风险，因此熬夜也成为一项高风险的活动。

睡眠过少可能带来持久的大脑损伤

有研究表明，经常熬夜会导致我们免疫力下降、脸色暗淡，视力下降、肠胃功能紊乱、健忘失眠等熬夜综合征，威胁我们的身心健康。

一项针对过去20年里人体和动物进行睡眠活动的研究结果还显示，睡眠过少很可能带来持久的大脑损伤，会增加阿尔茨海默病等神经退行性疾病的风险。

研究人员称，我们的大脑有两个关键区域，一个区域称为蓝斑，负责管理清醒和警觉；一个区域是海马区，它在记忆形成和学习方面起到重要作用。

如果我们每天少睡两个小时，这两个区域都会受到显著影响。

他们在观察了连续几天睡眠不足的小鼠后发现，持续的睡眠不足可以导致小鼠大脑的这两个区域的神经元死亡，同时会导致前额叶皮层的炎症发生，蓝斑和海马区的tau蛋白和淀粉样蛋白水平增加，而这些蛋白与阿尔茨海默病和帕金森病等神经退行性疾病相关。

美国亚利桑那大学神经科学家Fabian Fernandez博士说：“当你醒的时间过长，身体系统会超负荷运转。如果你要求大脑细胞每天多工作30%的时间，很多细胞就会死亡。”

研究还发现，持续性的睡眠不足尤其会对大脑造成一定程度的损伤。

美国宾夕法尼亚大学的神经科学家Sigrid C. Veasey博士说：“缺觉达到什么程度会导致大脑损伤？综合以往所有发表的研究结果来看，为期一周的慢性睡眠缺失，就会对大脑造成一定程度的损伤。”虽然目前实验多是在小鼠和其它动物身上进行，但它们所表现出的症状，也极可能在人类身上出现。

熬夜后补觉有用吗？

我们通常会认为，那些熬夜带来的身体伤害，可以靠好好睡上几天就能补救回来。

在以往的某些实验中可以看到，在睡眠不足的大鼠和人类的大脑中，经常会观察到腺苷水平升高。而这种升高在补觉之后就会迅速恢复正常。

腺苷可能是短期睡眠不足导致困倦和认知能力下降的原因，但它的水平在长期睡眠不足的动物中并没有显著升高。

但越来越多的研究却发现，睡眠不足会导致蓝斑和海马区的活性氧水平增加，这些活性分子如果不加处理，就会损伤神经元，增加氧化应激，最终导致神经元死亡。而神经细胞死亡带来的损伤单靠补觉并不能完全恢复。

其中一项研究曾提供了一个惊人的数字：在年轻小鼠的实验中发现，为期12周的睡眠不足造成了持续的蓝斑和海马区神经细胞数目的下降，即便这些动物在随后一年时间里睡眠保持正常，它们这两个区域的神经元数目也没有恢复。

所以，我们应该相信，慢性睡眠不足带来的伤害可能是永久的。虽然主观的困倦和情绪变化在补觉之后会恢复正常，但是用客观检测衡量的警觉和认知表现方面，仍出现了持久的下降。

补觉，可能无法完全恢复长期睡眠不足造成的伤害。

锻炼并不能抵消熬夜的伤害

在另一个案例中，我们还看到，连续熬夜加班后的年轻人，虽然也补了会儿觉，却在健身房里猝死。这或许也在提醒我们，希望通过运动来消除加班或者熬夜带来的身心疲劳，也一样要做到“劳逸结合”。如果不小心步入误区，锻炼也一样会带来健康问题。

长期熬夜会让我们体内激素水平发生短暂的紊乱，不仅会导致某种刺激食欲的激素水平升高，让我们多吃东西，变得肥胖，还会让我们免疫力下降，无法抵抗外来病菌的入侵，更容易生病或者新陈代谢失调。

熬夜人群还普遍长期存在紧张、焦虑情绪。

正常情况下，我们的确是可以通过长期运动来控制体重、提高自身免疫力，但熬夜后的身体其实已出现上述种种问题，如果再进行高强度的运动，只会给身体带来伤害。

这是因为，首先，在高强度的运动的时候，肌肉会进行强力收缩，血液循环系统会高速运转，体表的毛细血管处于扩张状态，这会给我们本来就疲惫不堪的身体带来更加沉重的负担；

其次，熬夜后，我们的心血管系统已经有些超负荷运转，再进行高强度的运动，进一步刺激心跳加速和血压增加，很容易因心脏或血管超负荷运转而诱发各类心血管疾病，即便没有心脏病史或有隐性心脏病的人群，也会因为生理负担过重，增加心肌梗死等心血管疾病的风险；

此外，熬夜后我们的精神其实处于深度疲劳阶段，若再进行高强度的运动，很容易出现身体行为不协调导致的运动动作不规范，这又会增大各类运动损伤发生的可能性。

如果你本身有规律锻炼的习惯，在一段时间不得不熬夜后，还是想坚持运动，又该怎么做呢？建议还是先好好睡一觉，消除身心的疲惫后，再恢复正常的锻炼。

如果实在不想打乱自己坚持锻炼的习惯，也不妨作出相应调整，适当减小运动的强度和运动量。而且运动中，还应该时刻监控个人心率，要严格控制在“（220-年龄数）×60%”的心率以下，我们的心血管系统才会保持在相对安全的强度范围内。

总之，能不熬夜就别熬夜，实在不得不熬夜，也尽量不要长时间地持续这种状态。而且，熬夜后身体状态最好的恢复方式，仍然是睡眠，而不是锻炼。

来源 | 羊城晚报·羊城派

责编 | 易芝娜

校对 | 赵丹丹