在传统京剧的舞台上，不仅有名家名角的表演，伴奏乐队也是观众赏听的重要部分。早期演出的戏台比较简陋，乐队通常会放在舞台上，帮助支撑起整个舞台的场景，因此戏曲伴奏乐队也被称为“场面”。京胡发音灵敏，音色清脆明亮，是京剧乐队的主奏弦乐器，好的琴师就是京剧乐队的“首席”，也是戏曲名家们最为倚仗的左膀右臂。

很多老一辈的京剧名家都有自己的“御用伴奏”。要想在舞台上有出彩的表演，名角与琴师间的默契配合必不可少。比如梅兰芳大师多年合作的徐兰沅、王少卿，与裘盛戎共同成就裘派花脸艺术的汪本贞，以及著名的“杨派三绝”（杨宝森的腔、杨宝忠的琴、杭子和的鼓）等。

优秀的琴师在舞台上可不仅仅只是伴奏，他们对于京剧演员的表演有非常大的作用和影响。俗话说的“托腔保调”，就是要求琴师和乐队在伴奏的时候必须做好烘托、带领的作用，与唱腔紧密结合，形成一个整体。甚至在演员状态不好的时候，还得能够帮助他们在台上随时调整状态，遮掩瑕疵等。

本期艺术微课堂，让我们跟随北京京剧院著名琴师、国家一级演奏员燕守平老师一起，品京胡演奏，聊京剧故事 。