張凱廸的藝術與生活時間

張凱廸的藝術與生活時間

By 張凱迪、侯信恩(Simon)ArtsVisual Arts
Download on the App Store

張凱廸的藝術與生活時間 episodes

  • EP14:張凱迪的藝術與生活時間:黃歌川105紀念展:穿越。川流 ft.黃河清


    日安,2024



    「黃歌川 105 紀念展」

    「穿越。川流」


    黃歌川1919年出生於福建福州

    2010年辭世

    是一位傑出的藝術家

    集科學精神與藝術創新於一身

    畢業於福建省立師範專科學校美術科

    原本立志成為科學家的他

    因緣際會轉向藝術創作

    將科學的實驗精神融入藝術

    並在蠟染技法的創新與推廣上

    做出不可磨滅的貢獻


    ✍️藝術特色與技法:

    1. 蠟染技法的創新與突破

    2. 黃歌川研究並改良古老東方「蠟染」技法,克服傳統製作複雜與缺乏現代感的問題。

      ‼️創造出「冰裂紋蠟染畫」,以裂紋肌理表現山水、抽象藝術,賦予蠟染新生命。

      ‼️融合東西方繪畫特色,結合東方水墨的意境與西方色彩的表現,創造獨具一格的視覺效果。
      1. 「六大構圖造型法」的開發

      2. ‼️自創六大構圖造型法,包含:

        🫶符號造型法

        🫶型染造型法

        🫶半抽象造型法

        🫶抽象造型法

        🫶黑線造型法

        🫶白線造型法
        1. 蠟染作品的獨特性

        2. ‼️冰裂紋肌理不可複製,每件作品獨一無二,具稀有價值與藝術生命力。


          ✍️藝術成就與貢獻
          1. 國際認可

          2. 🫶1950年代起,作品參展巴西聖保羅國際雙年展、西班牙、比利時、瑞士等國際藝術展。

            🫶西方觀眾因蠟染的東方神秘感深感著迷,認為其足以代表東方文化藝術。
            1. 國內推廣

            2. 🫶參與臺灣現代繪畫運動,與朱德群、楊英風、陳庭詩等人創立:

              🫶中華民國畫學會

              🫶中華民國版畫學會

              🫶蠟染技法於臺灣開班授課,並推廣至日本、韓國、加拿大與馬來西亞等地。
              1. 重要收錄與榮譽

              2. 🫶名列文化部戰後臺灣美術叢書與國史館民國人物傳記。

                🫶自2021年起,國立歷史博物館將每年8月14日訂為「史博黃歌川日」。


                ✍️重要展覽
                1. 歷史展覽

                2. ‼️曾於臺北義博(Art Taipei)、臺中藝博(Art Taichung)及藝之獨秀藝術博覽會(Art Solo)展出。

                  (作品包括風景、花卉與抽象創作,展現多樣化風格。)

                  ‼️最新展覽:黃歌川105冥誕紀念展

                  🫶名稱:穿越川流——黃歌川105紀念展

                  🫶地點:阿波羅畫廊

                  🫶時間:2024年12月14日—2025年1月23日


                  2.展出亮點:

                  🫶10多件蠟染作品(1975-1991年),主題涵蓋風景、花卉及抽象藝術。

                  🫶首次公開作品:「山環水繞」(1986)與「凱旋歸航」(1986)。

                  🫶2005年創作蓮花系列複合媒材作品。

                  1. 講座活動

                  2. 🫶時間:2024年12月28日下午三點

                    🫶主講人:廖新田教授(前國立歷史博物館館長)

                    🫶內容:解析黃歌川創作與其對蠟染技法的突破。


                    ✍️創作理念與精神

                    ‼️創作使命:

                    🫶改良蠟染技法,實現技術簡化與效果提升。

                    🫶推廣蠟染藝術至國際舞臺,重拾中國文化自信。

                    ‼️藝術觀點:

                    🫶以藝術作為東西方文化交流的橋樑,作品結合科學創新與藝術思維。

                    🫶其座右銘:「歌頌人生揮劍筆,穿流不息溯源頭」,象徵不斷傳承與創新。


                    黃歌川突破傳統蠟染的技術瓶頸

                    創造出獨特的「冰裂紋蠟染畫」

                    他的作品融合東西方藝術

                    深受國內外喜愛

                    不僅在國際藝術舞臺展現東方文化魅力

                    也為臺灣藝術發展奠定了重要基石



                    💖展覽 | 穿越川流 – 黃歌川105 紀念展 | Flow of Transcendence


                    展期 | 2024 年12 月14 日 ~ 2025 年1 月23 日


                    地點 | 阿波羅畫廊


                    開幕 | 2024 年12 月14 日下午三點


                    演講 | 2024 年12 月28 日下午三點

                    主講人:廖新田教授(前國立歷史博物館館長)

                    內容:解析黃歌川創作與其對蠟染技法的突破。



                    #黃河清

                    #黃歌川之子


                    #張凱迪

                    #阿波羅畫廊


                    #轉角遇見你

                    #幸福小書籤

                    #不只是科技

                    #張凱迪的藝術與生活時間

                    --
                    Hosting provided by SoundOn

                    37 min
                  3. EP:13 - 張凱迪的藝術與生活時間:島嶼 導語 - 劉洋哲80個展 ft.劉洋哲


                    日安,2024



                    島嶼。導語 - 劉洋哲80個展


                    劉洋哲老師的創作

                    不受傳統束縛

                    橫跨版畫與油畫

                    展現出東方韻味

                    與西方肌理的交融之美


                    劉老師原本專注於版畫創作

                    且開始推廣現代版畫


                    但後來逐漸轉向油畫創作

                    並將版畫的計劃性和耐心

                    應用於油畫的創作上

                    形成獨特的層次和符號性


                    他的油畫融合台灣自然景觀

                    和歷史符號及文化意涵

                    作品強調色彩的大膽運用

                    呈現具象的自然景色

                    並結合時空交錯的符號

                    構建出強烈的故事性


                    劉老師對台灣的山水和地景

                    有深厚的情感

                    作品多次展現台灣的玉山

                    及古建築和離島風光

                    傳遞出對家鄉的熱愛


                    他認為藝術家應在創作中

                    融入自己的故事和情感

                    透過作品傳達理念

                    讓觀眾參與其中


                    劉洋哲老師的80歲個展「島嶼。導語 」

                    於阿波羅畫廊展出約25幅作品

                    為2022年至2024年間的創作

                    主題聚焦台灣的島嶼風光


                    展覽開幕日為11月9日至12月7日

                    11月30日將舉行一場

                    「#視覺藝術與古典吉他的對談」

                    與他的兒子 #劉士堉 老師的音樂表演

                    和他自己的作品相互呼應

                    進行跨領域的藝術對話


                    劉老師希望未來能持續創作

                    以豐富的題材與創作熱情

                    呈現更多精彩的作品

                    持續將台灣的風景和文化

                    透過藝術分享給大眾


                    💖劉洋哲 獲獎

                    2002 國立臺灣藝術大學,傑出校友獎

                    1992 第二屆美國加州國際小型版畫展,特別獎賞 1991 文建會現代版印年畫徵選,首獎

                    1990 文建會現代版印年畫徵選,首獎

                    1989 文建會現代版印年畫徵選,首獎

                    1989 國立台灣藝術教育館,社教獎

                    1988 文建會現代版印年畫徵選,首獎

                    1987 第九屆中華民國全國版畫展,第一名

                    1987 中華民國畫學會,金爵獎

                    1983 第三十七屆全省美展版畫類,第一名


                    💖島嶼。導語 - 劉洋哲80個展

                    展期: 2024年11月9日至12月7日

                    開幕: 2024年11月9日下午三點

                    繪畫與古典吉他的對話 – 劉洋哲x 劉士堉: 2024年11月30日下午三點

                    地點: 阿波羅畫廊


                    #劉洋哲

                    #藝術家


                    #張凱迪

                    #阿波羅畫廊


                    #轉角遇見你

                    #幸福小書籤

                    #不只是科技

                    #張凱迪的藝術與生活時間

                    阿波羅畫廊 Apollo Art Gallery Taipei漢聲廣播電台:轉角遇見你/幸福小書籤/不只是科技技

                    --
                    Hosting provided by SoundOn

                    46 min
                  4. EP12:張凱迪的藝術與生活時間:虛無之實:黃秋月老師創作展


                    日安,2023


                    「#虛無之實」

                    黃秋月老師

                    我很欣賞的一位臺灣中生代女性藝術家

                    從小住在台中大甲附近

                    一個很少被提起的鄉鎮

                    父母務農

                    事事順其自然

                    對她從不特別要求

                    日常的塗鴉

                    沒有侷限的學習框架

                    讓田野生活成為她內在斑斕的資源

                    秋月老師說了一個笑話

                    讓我笑到肚子痛

                    「父親是『早稻田大學』,

                    一早就到稻田。」

                    她真的非常幽默


                    考上新竹師專美術科後

                    常上台北看展

                    觀察啟發她的靈感

                    也啟動她的五感

                    透過心眼儲存畫面

                    在生活中隨時感受

                    因為興趣在創作

                    內心對美的需要強烈

                    所以結婚後

                    總是偷時間作畫

                    她享受感覺

                    早期寫實

                    近期抽象

                    秋月老師覺得

                    抽象不一定要看的懂

                    重點在能感受與共鳴

                    所以抽象與否

                    心靈能否有強烈的連結

                    都需要我們用感受去界定

                    黃秋月的畫作

                    從具象到抽象

                    但對於她來說

                    所有的創作都是具象的

                    因為美術是可以用身體去觸動去擁抱的

                    突如其來的病痛

                    成為人生特別的點滴

                    讓她看見生命的張力

                    所以她喜歡隨筆記錄

                    用色大膽且前衛

                    黑白之間的衝擊及張力

                    真實的呈現在這次的展覽中

                    112年10月初在阿波羅的個展「虛無之實」已結束

                    同月20-23日 ART TAIPEI 台北國際藝術博覽會

                    將在世貿一館阿波畫廊G07展位上呈現

                    #黃秋月 的畫作

                    #曾仕猷 的油畫原作

                    都在G07展出

                    塞尚說:

                    「所謂的『繪畫真理』,我將在畫中告訴你。」

                    到現場用心感受

                    更能明白藝術的生命力

                    --
                    Hosting provided by SoundOn

                    48 min
                  5. EP11:張凱廸的藝術與生活時間: 藝術與生命的對話--胡嘉的舞踏藝術跨界創作 ft.胡嘉


                    本次訪談邀請到胡嘉老師,展開了一段從民俗技藝到武術比賽,再到舞踏藝術家的獨特旅程分享。


                    胡嘉老師以其復興劇校的背景,展現出多方面的才華,包括雜耍和武術,

                    尤其是他如何將武術和舞蹈結合,創造出自我風格的舞踏表演,令聽眾們耳目一新。



                    從小學習特技和民俗技藝,到後來參加自由搏擊比賽,

                    胡嘉老師展現了不懈努力和勇敢挑戰自我的精神。

                    他不僅強調天賦的重要性,更強調了勤奮苦練帶來的成功。

                    特別是他提到的扎實基礎訓練和與技術的深層聯繫,

                    甚至達到「技與藝合一」的境界,讓我們重新思考何謂真正的藝術。



                    胡嘉老師也觸及了其個人成長中的挑戰,

                    尤其是在照顧腦麻哥哥的過程中所經歷的霸凌和困難,

                    這段經歷塑造了他的韌性與對生活的不同視角。

                    他的故事鼓舞人心,提醒我們,在任何創作和生活中,

                    真正的突破來自於對自我的理解和對生活的真誠投入。

                    --
                    Hosting provided by SoundOn

                    52 min
                  6. EP10:張凱廸的藝術與生活時間:深入探索匈牙利Tokaji貴腐酒的世界 ft.Jack


                    本節目由凱迪老師邀請Tokaji貴腐酒葡萄酒專家-Jack,


                    來談談對匈牙利葡萄酒-Tokaji貴腐酒的熱愛

                    首先,Jack說到從德國貴腐酒到匈牙利的Tokaji貴腐酒,

                    這兩者的釀造工藝與飲食文化之間的差異,展現了葡萄酒世界的豐富與多樣性。


                    Jack 描述了他對貴腐酒的研究歷程,尤其是在接觸Tokaji貴腐酒後的震撼,

                    以及他如何下定決心走上更專業的學習道路。

                    品酒不僅僅是喝酒,而是需要對每個細節有深入的理解,這過程充滿了挑戰和知識的積累。


                    凱迪老師和維也納的文化背景,以及他與Jack的結識,

                    也為這次討論增添了更多的國際視角。

                    匈牙利Tokaji貴腐酒的獨特性和它在國際市場上的魅力,

                    讓品酒成為一個文化交流的體驗。


                    活動預告:

                    2024台北國際酒展

                    日期:2024/11/15(五) - 11/18(一)

                    地點:台北南港展覽館二館

                    --
                    Hosting provided by SoundOn

                    45 min
                  7. EP09:張凱廸的藝術與生活時間 - 默契:劉默霖水墨創作個展 ft.劉默霖


                    日安,2024


                    #自然生命與藝術的關係

                    如何將設計背景

                    與傳統水墨技法完美結合

                    創造出獨樹一幟的藝術風格

                    劉默霖從最初的水墨畫

                    到將電腦技術融入傳統畫作中

                    不斷打破邊界

                    展現出現代與傳統的美妙交融

                    她把大自然的靈感濃縮在每一筆畫中

                    甚至將山水景致融入到動物的形象裡

                    對生命的深刻理解與創意躍然紙上

                    劉默霖首次在阿波羅畫廊舉辦個展

                    非常推薦大家前往親自感受她的作品

                    相信你會被她的創作所深深吸引

                    #劉默霖

                    #復興商工美術科 主任

                    #轉角遇見你

                    #幸福小書籤

                    #不只是科技

                    #張凱迪的藝術與生活時間

                    阿波羅畫廊 Apollo Art Gallery Taipei

                    --
                    Hosting provided by SoundOn

                    50 min
                  8. EP08:張凱迪的藝術與生活時間 - 走在資訊尖端的藝術家:資訊之森洪司丞個展 ft.洪司丞


                    資訊之森洪司丞個展


                    2024.5.7~2024.7.7

                    @恆.好 X 阿波羅畫廊

                    屏東縣 恆春鎮東門路2巷11弄4號

                    週四 - 週二 11:30 - 20:00(週三休館)

                    臉書:恆。好


                    1.NFT與藝術家的關係?

                    2.個人的學習成長經歷

                    3.AI是否可成為藝術家的助理還是擔心被取代?

                    4.你的作品有類區塊鏈的意象,想要表達什麼理念?

                    5.現代人的未來?狐狸?VR眼鏡?


                    洪司丞

                    畢業於國立臺灣師範大學美術學院研究所繪畫組,在求學過程當中經歷過師大美術系、台灣

                    藝術大學和台北藝術大學三所不同學校迥異的教學風格和教育系統,目前專注於體素和繪畫

                    的結合,加入虛擬世界的 AI 元素,讓數位藝術有更多的可能性。他經歷了不同的藝術風格和

                    教育體系,試圖在不同的學術環境下吸收不同的繪畫風格和理念。藝術家從個人經驗的角度

                    出發,思考元宇宙藝術的發展和演變過程。目前是台灣首位官方認證 The Sandbox 創作基

                    金會成員,麥蓋創意聯合創始人,Binance Creator 的 100 位藝術家之一。

                    1988 出生於臺北,臺灣

                    學歷

                    2017 國立臺灣師範大學美術學系碩士班西畫組畢業,臺北,臺灣

                    經歷

                    2024 比特幣及虛擬通貨發展協會召集人

                    2023 1111 人力銀行 AI 講師

                    2023 臺南應用科技大學設計系聘請業界講師

                    2020 The Sandbox 創作者基金會成員

                    個展

                    2024《資訊森林》洪司丞個展,阿波羅畫廊 x 恆。好,屏東,臺灣

                    2022《動物喜宴》洪司丞個展,阿波羅畫廊 x 恆。好,屏東,臺灣

                    2021《到城宴客:流水席+電塔+NFT》洪司丞個展,行冊,阿波羅畫廊×大稻埕國際藝術節,

                    臺北,臺灣

                    2015 《電塔式繁衍》個展,典藏創意空間,臺北,臺灣

                    2014 《那裡之後》個展,永平高中藝文空間, 新北,臺灣

                    2013 《橘色透明電鋸》個展,自由人藝術公寓,臺中,臺灣

                    2012《腦眼大決選》個展,日光大道富錦藝術空間,臺北,臺灣

                    聯展

                    2024 臺中藝術博覽會,阿波羅畫廊展位,臺中,臺灣

                    2023《3X:楊桃派》阿波羅畫廊駐館藝術家特展,臺北市藝文推廣處,臺北,臺灣

                    2022 臺北國際藝術博覽會加密藝術展區,阿波羅畫廊, 臺北,臺灣

                    2022 藝術臺北,阿波羅畫廊展位,臺北,臺灣

                    2021 WHO’S DAT PANDA?,LATITUDE Gallery,紐約,美國

                    2021 Whaaaaat’s 國際當代藝術博覽會,阿波羅畫廊展位,臺北,臺灣

                    2021 藝術台北,阿波羅畫廊展位,臺北,臺灣

                    2021 落山風新銳,阿波羅畫廊×恆。好,屏東

                    2020《到城藝遊|構圖台灣》聯展,阿波羅畫廊×大稻埕國際藝術節,學藝埕,臺北,臺灣

                    2019 臺南藝術博覽會,阿波羅畫廊展位,臺南,臺灣

                    2018《拾藝作坊‧隱於南園》畫廊四十週年特展系列(二)聯展,阿波羅畫廊 X The One 南園人

                    文客棧,新竹,臺灣

                    2017 臺中藝術博覽會,阿波羅畫廊展位,臺中,臺灣

                    2017 臺北國際當代藝術博覽會,阿波羅畫廊展位,臺北,臺灣

                    2016 光州藝術博覽會,阿波羅畫廊展位,光州,韓國

                    2016 臺北國際當代藝術博覽會,阿波羅畫廊展位,臺北,臺灣

                    2015 《原創基地節》,松菸文創園區,臺北,臺灣

                    2015 《群ㄒㄧㄤˋ台灣》阿波羅 x 臺北大學聯合策展聯展,國立臺北大學藝文空間, 新北,

                    臺灣

                    2015 《New Life Art》,Galerie Huit, 香港,中國

                    2015 臺師大美術展, 寶山國際藝術博覽館,上海,中國

                    2015 《435 的進擊》,臺北當代美術館廣場,臺北,臺灣

                    2015 《未央 》 師大雙年展,青雲畫廊,臺北,臺灣

                    2015 《The Music of art》慈善畫展,誠品敦南藝文空間,臺北,臺灣

                    2015《We Are Here》,板橋 435 藝文特區, 新北,臺灣

                    2014《構圖‧臺灣》第一屆視覺藝術創作徵件入圍聯展,阿波羅畫廊,臺北,臺灣

                    2014 《藝術自由日》,華山文創園區,臺北,臺灣

                    2014 《羅布計畫》,新光三越小西門微藝廊,臺南,臺灣

                    獲獎

                    2021 百大創作者, 幣安 NFT 市場

                    2014 獲得第一屆「構圖‧臺灣」視覺藝術徵件比賽入選

                    2014 藝遊計畫補助, 國家藝文基金會

                    2010 人文社會領域, 學海飛颺出國研修補助補助, 教育部

                    --
                    Hosting provided by SoundOn

                    41 min
                  9. EP07:張凱迪的藝術與生活時間:劉耿一老師的畫筆與人生


                    /// 劉耿一個展 ///



                    “鳥,是劉耿一作品的重要語彙。是他對飛翔、自由的想望投射,他曾以遷居的候鳥自喻,視為自己長年在紐西蘭和台灣兩地流轉的投影。2020年後的作品裡,鳥影更是頻繁現身,藉由飛鳥顯示生存的境遇,既是美好的記憶或渴想,也可能是危境的隱喻,例如在他近作中出現的:烏鴉,和其他候鳥。“ - 陳玉純


                    資深藝術家劉耿一,累積人生一甲子的創作功力及展覽經歷,2024年首次於阿波羅畫廊展出2001至2023年的油彩、油性粉彩及炭筆作品,總共25件。展覽將分為兩檔進行:


                    Part 1《與雁齊飛》油彩及炭筆 | 2024.04.11-05.11

                    開幕:2024. 04.13 下午三點


                    Part 2《過境的鳥》油性粉彩

                    | 2024.05.16-06.15

                    開幕&與談:2024.05.18 下午三點


                    地點:阿波羅畫廊



                    劉耿一簡歷


                    1938 出生於東京,日本


                    經歷

                    2012 返回南臺灣定居,臺灣

                    1998-2012 旅居紐西蘭

                    1983 任教臺南家專美工科一學年

                    1981 辭去教職,移居高雄,成為專業畫家

                    1973 開始設計及製作自用家具

                    1969-1980 徙居恆春,任教於恆春國民中學,屏東,臺灣

                    1957 隨父親劉啟祥習畫

                    1954 遷居高雄大樹區小坪頂,臺灣

                    1948 移居高雄三民區,臺灣

                    1946 歸返臺南,暫寓臺南柳營故居,臺灣


                    個展

                    2024《與雁齊飛》劉耿一個展I,阿波羅畫廊,臺北,臺灣

                    2024《過境的鳥》劉耿一個展II,阿波羅畫廊,臺北,臺灣

                    2021《自畫像》劉耿一2000~2020年作品展,臺南市新營文化中心,臺南,臺灣

                    2018《記憶中的景緻》個展,分享藝術空間,高雄,臺灣

                    2017《劉耿一:一位藝術家的回顧》特展,高雄市立美術館,高雄,臺灣

                    2014《異想與實存之間》個展,總爺藝文中心,臺南,臺灣

                    2012《寂靜之聲》荷軒新藝空間,高雄,臺灣

                    2011《生命感知與詠嘆》回顧展,臺北市立美術館,臺北,臺灣

                    2010《映在潮水中的時光》近作巡迴展,臺灣創價學會錦州、台中、鹽埕、新竹藝文中心,臺灣

                    2007《南半球的耶誕樹組曲》新作展,因第果畫廊,紐西蘭

                    2006《大地的映像》新作展,因第果畫廊,紐西蘭

                    2005《時間的映象》新作展,因第果畫廊,紐西蘭

                    2004《燦耀與幽微──三個展》劉耿一、劉尚弘、曾雅雲近作展,積禪50藝術空間,高雄,臺灣

                    2002《歲月在畫布間流過,1962-2002:我的情境.時間的塑像》個展,正修技術學院藝術中心,高雄,臺灣

                    2002 劉耿一‧曾雅雲雙個展,雷彭居畫廊,紐西蘭

                    2001《大地行吟》劉耿一繪畫及造型藝術展,亞洲藝術中心,臺北,臺灣

                    2001《一種創作和展覽的觀念》積禪50藝術空間,高雄,臺灣

                    1998《劉耿一自選展》,大都會畫廊,臺南,臺灣

                    1998《鄉野之歌》,大都會畫廊,臺南,臺灣

                    1997 個展,彩田藝術空間,臺北,臺灣

                    1996《劉耿一的藝術歷程:旅人的風景.怒潮與哀歌》個展,淡水藝文中心,臺北,臺灣

                    1995《劉耿一的藝術之路》個展,高雄縣立文化中心,高雄,臺灣

                    1995《生活與藝術的協奏》個展,杜象藝術空間,高雄,臺灣

                    1995《劉耿一的繪畫藝術:陳宏博夫婦收藏展》,阿普畫廊,臺北,臺灣

                    1993 個展,雄獅畫廊,臺北,臺灣

                    1992 劉耿一近作展,中華民國畫廊博覽會,臺北,臺灣

                    1991《社會・風景系列》個展,雄獅畫廊,臺北,臺灣

                    1990《家園情懷系列》個展,雄獅畫廊,臺北,臺灣

                    1988《歐遊系列》個展,雄獅畫廊,臺北,臺灣

                    1986 個展,雄獅畫廊,臺北,臺灣

                    1985 個展,雄獅畫廊,臺北,臺灣

                    1985 個展,高雄市中正文化中心至美軒,高雄,臺灣

                    1984 個展,金爵藝術中心,臺中,臺灣

                    1984 個展,中正圖書館藝廊,臺南,臺灣

                    1983 個展,維茵畫廊,臺北,臺灣

                    1983 個展,一品畫廊,高雄,臺灣

                    1982 個展,維茵畫廊,臺北,臺灣

                    1982 個展,名門畫廊,臺中,臺灣

                    1981 個展,綠調藝廊,高雄,臺灣

                    1973 個展,國軍文藝活動中心畫廊,臺北,臺灣

                    1966 個展,臺灣新聞報畫廊,高雄,臺灣

                    1962 首次個展,臺灣新聞報畫廊,高雄,臺灣


                    聯展

                    2024《青春印記:收藏家龔玉葉與她的畫家朋友們》聯展,高雄市立美術館,高雄,臺灣

                    2022《順天聚藝─共享珍寶》聯展,臺南市美術館,臺南,臺灣

                    2022《創・價:台灣美術142──開館大展》聯展,高雄市創價美術館,臺灣

                    2021《海外存珍》順天美術館藏品歸鄉展,國立臺灣美術館,臺中,臺灣

                    2021《感知棲所》聯展,高雄市立美術館,高雄,臺灣

                    2021《來自大地的祝福》聯展,高雄市立美術館,高雄,臺灣

                    2021《南方作為相遇之所》聯展,高雄市立美術館,高雄,臺灣

                    2020《跨世代》正修科技大學藝文處二十週年專題特展,正修科技大學,高雄,臺灣

                    2019《臺灣禮讚》臺南市美術館開館展,臺南市美術館,臺南,臺灣

                    2018《相挺》典藏捐贈展,臺南市美術館,臺南,臺灣

                    2015《凝觀・叩問》聯展,分享藝術空間,高雄,臺灣

                    2013《臺灣美術家「刺客列傳」1931~1940二年級生》系列展,國立臺灣美術館,臺中,臺灣

                    2012《臺灣報到》2012臺灣美術雙年展,國立臺灣美術館,臺中,臺灣

                    2011《百年人文傳承大展》,國立歷史博物館,臺北,臺灣

                    2011《百年人文傳承大展》,國立臺灣文學館,臺南,臺灣

                    2011《百歲百畫》臺灣當代畫家邀請展,國立國父紀念館,臺北,臺灣

                    2011《百歲百畫》臺灣當代畫家邀請展,國立台灣美術館,臺中,臺灣

                    2011《百歲百畫》臺灣當代畫家邀請展,臺南市立文化中心,臺南,臺灣

                    2010《長白雲狂想曲》四人展,麥巒基藝術中心,紐西蘭

                    2008《鳳邑.風華I-藝術先行者》聯展,高雄縣文化局,高雄,臺灣

                    2004《發現典藏系列:南方的故事》,高雄市立美術館,高雄,臺灣

                    2004 亞洲新意美術交流展,臺南市立文化中心,臺南,臺灣

                    2004《溫馨的聚會》劉啟祥和家人的繪畫聯展,名展藝術空間,高雄,臺灣

                    2004 鳳邑美術年度大展,高雄縣文化局,高雄,臺灣

                    2002《我與我:藝術家自我探索與刻畫》聯展,高雄市立美術館,高雄,臺灣

                    2002《美術高雄2001:後解嚴時代的高雄藝術》聯展,高雄市立美術館,高雄,臺灣

                    2001《綠色南國.海鷗飛揚》聯展,總統府、國立國父紀念館,臺北,臺灣

                    2001《一種創作和展覽的觀念》聯展,積禪50藝術空間,高雄,臺灣

                    1997《鄉野之歌》劉耿一、劉尚弘、劉俊禎作品巡迴展,臺灣十一個文化中心巡迴,臺灣

                    1996《悲情昇華》二二八美展,臺北市立美術館,臺北,臺灣

                    1995《劉家父子畫展》,高雄縣立文化中心,高雄,臺灣

                    1994《時代的形象:台灣地區繪畫發展回顧》,高雄市立美術館,高雄,臺灣

                    1992《臺灣當代新浪漫繪畫》,新展望畫廊,臺中,臺灣

                    1992《劉氏一門聯展》,翰林苑藝術館,高雄,臺灣

                    1992《高雄當代浮世繪》,串門藝術空間,高雄,臺灣

                    1991《探尋臺灣美術系列美展(一)》,鳳山市國父紀念館展覽室,高雄,臺灣

                    1990《臺灣美術三百年作品展》,臺灣省立美術館,臺中,臺灣

                    1990 劉啟祥父子展,時代畫廊,臺北,臺灣

                    1984 三人展,龍江畫廊,高雄,臺灣

                    1978 與父親及弟媳共同舉辦聯展,春之藝廊,臺北,臺灣


                    獲獎

                    1986 榮獲中華民國畫學會油畫類金爵獎

                    1963 榮獲全省美展優選

                    1963 榮獲臺陽展臺陽賞

                    1962 榮獲全省美展優選

                    1962 榮獲臺陽展臺陽賞


                    出版

                    2021《自畫像:劉耿一2000~2020年作品輯》,臺南市新營文化中心發行

                    2020《自畫像》劉耿一散文集(臺南作家作品集第九輯之二),臺南市政府文化局、遠景出版社發行

                    2018《記憶中的景緻》劉耿一個展,分享藝術空間發行

                    2017《劉耿一:一位藝術家的回顧》,高雄市立美術館發行

                    2014《異想與實存之間》劉耿一個展,臺南市麻豆總爺藝文中心發行

                    2012《寂靜之聲》劉耿一個展,荷軒新藝空間發行

                    2011《劉耿一回顧展:生命感知與詠嘆》,臺北市立美術館發行

                    2010《劉耿一:映在潮水中的時光》,財團法人勤宣文教基金會發行

                    2002《歲月在畫布間流過,1962-2002:我的情境・時間的塑像》,正修技術學院藝術中心發行

                    2001《大地行吟》劉耿一繪畫及造型藝術展,亞洲藝術中心發行

                    1998《鄉野之歌》劉耿一個展,大都會畫廊發行

                    1996《劉耿一的藝術歷程:旅人的風景‧怒潮與哀歌》劉耿一個展,新北市淡水藝文中心發行

                    1995《劉耿一的藝術之路》,高雄縣立文化中心發行

                    1995《劉家父子畫展》,高雄縣立文化中心發行

                    1995《劉耿一的繪畫藝術》陳宏博夫婦收藏展,阿普畫廊發行

                    1993《由夢幻到真實》劉耿一散文集,雄獅圖書股份有限公司發行

                    1991《社會‧風景:劉耿一油性粉彩畫集》,雄獅圖書股份有限公司發行

                    --
                    Hosting provided by SoundOn

                    52 min
                  10. EP06:張凱迪的藝術與生活時間:冉茂芹老師的繪畫寫生之路


                    1. 冉老師的繪畫學習之路跟台灣的大部分畫家都不一樣,50多年的創作生涯中鍾情寫實之美。年輕時曾經受過文化大革命的迫害。廣洲美院畢業後到香港,九零年代來到了台灣,台灣成為您的第二故鄉。可否請老師談談這段的過往。



                    2. 1987年跟阿波羅畫廊結緣,開啟您在台灣的專業肖像之路。當時包含李登輝前總統,趙耀東,李煥,李敖,周聯華牧師等政要皆指定老師為其自己或家人繪製肖像,或許可以談談這一段?


                    3. 去年2023年初老師在國父紀念館盛大舉辦80回顧展,當時引起很大的轟動,很多藝文界的朋友及畫室的學生去欣賞,其中的“唐山過台灣-先民渡海系列”由數件巨幅畫作組成,為史詩的呈現,非常之震撼。可否請老師分享為何想要畫這樣的主題?


                    4. 成立“雙橋畫室”至今,桃李滿天下,老師每週仍有兩天在執教,可以簡單分享一下教學的經驗嗎?


                    5. 老師將在3月2號于阿波羅畫廊舉辦個展,距離上次個展在已經二三十年前,老師有沒有什麼特別的感想及期待?

                    --
                    Hosting provided by SoundOn

                    1 hr 15 min
                  11. EP05:張凱迪的藝術與生活時間:跨世代的舞台設計師 ft.張哲龍


                    來賓介紹:


                    張哲龍曾經為相當多表演藝術單位及團隊設計舞台,

                    其中包括雲門舞集,台南人劇團,優人神鼓,薪傳歌仔戲團,明華園,故事工廠,全民大劇團等等,

                    2018年負責台北時尚週的開閉幕典禮舞台設計。

                    2017年擔任台北世界大學運動會開幕典禮的舞台設計總監。

                    2022年 台灣燈會在高雄負責衛武營大型裝置暨舞台設計。

                    2023 《世界客家博覽會》開幕演出,大型道具設計。


                    近年來開始影視製作工作:擔任2022劇情長片《沙之書》及2021劇情長片《光的孩子》製作人暨分鏡師

                    作品入圍第56屆電視金鐘獎電視電影獎及獲亞洲電視獎Asian TV Awards


                    1.請哲龍談談怎麼從成大工業設計後轉換讀舞台設計?原生家庭的影響?

                    2.請哲龍跟大家分享2-3個自己最滿意或最有挑戰性的設計作品。(其中包括世大運的開閉幕典禮)

                    3.面對不同的表演藝術類別,如:從歌仔戲到音樂劇,從戲台到時尚週的伸展台,

                    身為一位優秀的舞台設計師,必須要如何去應對不同的需求?

                    4.舞台設計師能夠擁有強烈自我辨識度嗎?擁有自己的風格?如同藝術家?

                    5.藝術創作者需要有自己的風格。而哲龍在台灣燈會在衛武營的巨型裝置藝術作品,

                    已經成為舞台上的主角, 而不僅是舞台本身。請談談這件作品。

                    6.哲龍近幾年也擔任了影視製作人,什麼機緣?請分享得獎作品。

                    --
                    Hosting provided by SoundOn

                    1 hr 2 min

                  About 張凱廸的藝術與生活時間

                  From the publisher's feed

                  凱廸老師的藝術與生活時間