Sign up to save your podcasts
Or
Share Besser improvisieren
Share to email
Share to Facebook
Share to X
Share to email
Share to Facebook
Share to X
Or
Besser improvisieren episodes
- 010 | Von Lehrern und Schülern„Wenn der Schüler bereit ist erscheint der Lehrer.“
In dieser Episode geht es um die Thema Lehrer:innen und Schüler:innen, darum wie musikalische Zusammenhänge unterschiedlich erklärt werden können, wie manche Dinge plötzlich klar werden, und was loslassen mit alledem zu tun haben kann. Das kommt eigentlich aus dem Zen Buddhismus - gilt das auch in der Musik? Also, hier ein paar Gedanken dazu.
Zur Episoden-Seite.
7 min - 009 | Binär oder ternär - Zwei WeltenWie durch verschiedene Unterteilungen ganz unterschiedliche Feelings entstehen.
Binär. Ternär. Einen Schlag (oder eine Viertel-Note) kann man zum Beispiel in 2 oder 3 Untereinheiten unterteilen – und das ergibt dann jeweils ein ganz anderes Feeling.
Das ist mit Worten nur schwer erklärbar, deswegen gibt es diese Podcast-Episode. Also hör rein und check es aus. Ist eigentlich ganz simpel :-)Zu dieser Folge gibt es ein PDF zum Download:
Zur Episoden-Seite mit dem Download9 min - 008 | Die KirchentonartenDie 7 Kirchentonarten so richtig verstehen und dabei gleich dein Ohr trainieren.
Ab ins Ohr damit: Wie sich die Kirchentonarten voneinander unterscheiden, wie sie klingen und was für einen Charakter sie jeweils haben - das ist das Thema dieser Mitmach-Episode.
Zur Episoden-Seite inklusive Übe-PlayAlong
16 min - 007 | Warum zu einem tiefen Grundton üben?Wie die gleiche Melodie über verschiedene Grundtöne wirkt und warum man zu einem tiefen Grundton üben sollte.
Die Note C z.B. klingt in der Tonart C-Dur völlig anders als in F-Moll, Des-Dur usw. Und das muss man in’s Ohr bekommen, sonst wird’s nix mit dem Improvisieren. Und wie man das gut üben kann - darum geht’s heute.
Zu dieser Folge gibt es mehrere Übe-PlayAlongs:
Zur Episoden-Seite mit den Downloads und Links12 min - 006 | II-V-I Die häufigste Akkordfolge im JazzDie 2-5-1-Verbindung ist die am häufigsten vorkommende Akkordfolge im Jazz. Was spielt man da?
Wie genau funktioniert eigentlich die 2-5-1-Verbindung? Brauche ich hier die ganzen Skalen, etwa Dorisch, Mixolydisch usw.? Und: Wie beende ich her mein Solo? Das sind ein paar der Themen in dieser Mitmach-Episode.
Nimm gerne dein Instrument und ein Notenpapier und mach gleich mit. Oder hör dir einfach erst mal alles an und mach es später mit mir zusammen durch.
Zu dieser Folge gibt es wieder ein Übe-PlayAlong zum Download:
Zur Episoden-Seite mit dem Download9 min - 005 | Wann und warum etwas „bluesy“ klingt - oder eben nichtBlues spielen? Wie geht das? Wann klinge ich bluesy?
Wie geht die Blues-Skala und die Blues-Form? Wie hört man sich selbst bei Spielen zu und „erzählt eine Geschichte“?
Wo kann man sonst noch überall den Blues drüber spielen? Und wie schreibt man selbst einen Blues?Dies ist wieder eine Mitmach-Episode. Nimm gerne dein Instrument und ein Notenpapier und mach mit. Oder hör dir erst alles einmal an und spiel die Beispiele danach nochmal mit mir zusammen durch.
Zu dieser Folge gibt es zwei PlayAlongs zum Download:
Zur Episoden-Seite mit den MP3-Downloads27 min - 004 | Rhythmus, Puls und Groove - Eine Timing ÜbungKommt die 4+ eigentlich nach der 4 oder vor der 1?
Heute machen wir eine Übung mit der du dein Timing enorm verbessern kannst. Dein Puls und Groove wird besser und deine Upbeats klarer. Wahrscheinlich fällt dir dann auch das Raushören von Rhythmen leichter. Dazu ein kleines Rhythmus-Dikat am Ende. (Die Auflösung dazu gibt's im PDF, welches auf der Episoden-Seite verlinkt ist.)
Zur Episoden-Seite mit dem PDF
8 min - 003 | Dominante-Tonika - Die Mutter aller AkkordverbindungenWarum man weniger Skalen braucht als man denkt. Wie man ein Solo gut beendet und warum gute Jazzmusiker nie falsch spielen. Und was Miles Davis dazu sagt. Eine Mitspiel-Episode.
Die harmonische Bewegung von der Dominante (5. Stufe) hin zur Tonika (1. Stufe) ist sozusagen die Mutter aller Akkordverbindungen.
Warum man weniger Skalen braucht als man denkt. Wie man ein Solo gut beendet und warum gute Jazzmusiker nie falsch spielen. Und was Miles Davis dazu sagt.
Diese Folge ist eine Mitspiel-Episode und es gibt diesmal auch wieder ein Übe-PlayAlong für dich:
003-Play-Along.mp3Dieses Thema behandeln wir ausführlich in unserem Grundkurs Jazzstandards.
Hier findest du alle bisherigen Folgen von "Besser improvisieren" in der Übersicht.
28 min - 002 | Über C spielenWas kann man alles über „C“ spielen?
Die Band spielt nur einen C Akkord - aber was kann man da alles drüber spielen? Geht da nur die C-Dur Tonleiter?
Zu dieser Episode gibt es 2 Downloads:
- Ein C-Dur-PlayAlong als mp3
- Die C-Skalen aus dieser Episode
Die Band spielt nur einen C Akkord - aber was kann man da alles drüber spielen? Geht da nur die C-Dur Tonleiter?
Und hier findest du nochmal alle bisherigen Folgen von "Besser improvisieren" in der Übersicht.
10 min - 001 | Besser improvisieren - TrailerÜber den Podcast der Jazzschule Berlin.
Wenn du ein Instrument spielst oder singst und besser improvisieren möchtest, dann ist dieser Podcast genau richtig für dich. Wir wollen dich motivieren, dir die Scheu nehmen und dir ganz praxisbezogen beim Hören, Verstehen und Spielen helfen, damit DU besser improvisieren lernst.
Es gibt wöchentliche kleine Einheiten zu Themen wie Kirchentonarten, Blues, Rhythmik, Jazz Standards, Modale Improvisation, Gehörbildung, Links und Phrasen und vieles mehr - aber auch immer wieder allgemeine Übe-Tricks, Übungen, Musiker-Portraits etc.
Nach jeder Folge hast du wieder eine Idee mehr in deinem Improvisation- und Übe-Portfolio und wir werden das alles so machen, dass diese kleinen Einheiten auch wirklich Spaß machen. Zu manchen Folgen wird es auch weiterführende Materialien wie Übe-Playbacks oder PDF-Downloads zum Ausdrucken geben.
Und hier findest du nochmal alle bisherigen Folgen von "Besser improvisieren" in der Übersicht.
Und nun viel Spaß!
8 min
About Besser improvisieren
From the publisher's feed
Besser Improvisieren - Ein Podcast der Jazzschule Berlin.
Wenn du ein Instrument spielst oder singst und besser improvisieren möchtest, dann ist dieser Podcast genau richtig für dich. Wir wollen dich motivieren, dir die Scheu nehmen und dir ganz praxisbezogen beim Hören, Verstehen und Spielen helfen, damit DU besser improvisieren lernst.
Es gibt wöchentliche kleine Einheiten zu Themen wie Kirchentonarten, Blues, Rhythmik, Jazz Standards, Modale Improvisation, Gehörbildung, Links und Phrasen und vieles mehr - aber auch immer wieder allgemeine Übe-Tricks, Übungen, Musiker-Portraits etc.
Nach jeder Folge hast du wieder eine Idee mehr in deinem Improvisation- und Übe-Portfolio und wir werden das alles so machen, dass diese kleinen Einheiten auch wirklich Spaß machen. Zu manchen Folgen wird es auch weiterführende Materialien wie Übe-Playbacks oder PDF-Downloads zum Ausdrucken geben.
Und nun viel Spaß!