Didaskalia Joanny Bagrij

Didaskalia Joanny Bagrij

By Joanna BagrijArtsBooks
Download on the App Store

Didaskalia Joanny Bagrij episodes

  • 38. Jak wzbogacić swoje słownictwo? Wskazówki i ćwiczenia Cykl #WarsztatPisarski

    Rozwijanie zasobu słownictwa to must-have, jeśli chcesz pisać książki czy testy na wysokim poziomie, uchodzić ze osobę elokwentną, ładnie przemawiać lub tworzyć błyskotliwe prezentacje do pracy. Czym jest słownik bierny i czynny? Jakie są metody i techniki na powiększanie bazy słów? Z jakich ćwiczeń i gier warto korzystać na co dzień? O tym wszystkim posłuchasz w trzydziestym ósmym odcinku podcastu Didaskalia Joanny Bagrij z cyklu #WarsztatPisarski.

    Szczegóły również na blogu: https://born-to-create.pl/jak-wzbogacic-zasob-slownictwa/.


    Linki do powiązanych tematów:

    • Krytyka literacka: https://born-to-create.pl/jak-radzic-sobie-z-krytyka-ksiazki/
    • Teksty synonimizowane: https://born-to-create.pl/teksty-synonimizowane/
    • Research do książki: https://born-to-create.pl/research-do-ksiazki/
    • Ćwiczenia na wzbogacenie zasobu słownictwa: https://www.youtube.com/watch?v=HbhyIQkVJ50


    Każdy z nas dysponuje 2 rodzajami słowników – słownictwem biernym i czynnym. To pierwsze to wszystkie słowa, które znamy, rozumiemy, ale nie korzystamy z nich na co dzień, nie znajdują się w powszechnym użyciu. To drugie to z kolei zasób słów, które używamy podczas mówienia, pisania, rozmyślania. Ważne jest, aby rozwijać oba słowniki – poznawać nowe słowa i zwiększać plastyczność mózgu, pamięć, aby mieć na podorędziu różne wyrazy i nie posługiwać się ciągle tymi samymi zwrotami.


    11 metod i technik pomagających rozwinąć zasób słownictwa

    • Sięgnij do słownika
    • Poznawaj synonimy i nowe wyrazy bliskoznaczne
    • Czytaj książki
    • Zaglądaj do literatury branżowej
    • Słuchaj mądrych ludzi
    • Słuchaj muzyki i wsłuchuj się w teksty piosenek
    • Próbuj nowości z różnych dziedzin
    • Słuchaj podcastów
    • Notuj nowe słowa
    • Stwórz swój osobisty bank terminów i pojęć
    • Utrwalaj nowo poznane słowa


    Ćwiczenia na zwiększenie zasobu słownictwa

    • Skojarzenia i ciągi przyczynowo-skutkowe
    • Korzystanie z kategoryzacji
    • Opisywanie czegoś i opowiadanie historii
    • Praca ze znaczeniem słów
    • Tworzenie rymów


    Powyższe ćwiczenia i metody możesz swobodnie łączyć, dzięki czemu jeszcze lepiej popracujesz nad swoimi zdolnościami językowymi i powiększysz swoją bazę słów. Dodatkowo większość z tych technik rozwija także kreatywność i pamięć. Zaintrygowany? Koniecznie wysłuchaj odcinka podcastu i dowiedz się, jak pracować nad zasobem swojego słownictwa.


    Jeśli chciałbyś przedyskutować temat, zapraszam do kontaktu: [email protected].

    38 min
  • 37. Kryzys twórczy – jak skutecznie pokonać blokadę pisarską? Cykl #EmocjePisarza

    Kryzys twórczy czy blokada pisarska to stan, w którym pisarz nie potrafi pisać i tworzyć. Podłoże takiego problemu jest różne, dlatego też i nie ma jednego rozwiązania na jego przezwyciężenie. Z jakich przyczyn wynika writer’s blok i kogo dotyka? Jak rozprawić się z blokadą twórczą wynikającą z braku inspiracji i pomysłów na książkę? Dlaczego kryzys pisarski nie jest tym samym co brak weny? O tym wszystkim posłuchasz w trzydziestym siódmym odcinku podcastu Didaskalia Joanny Bagrij z cyklu #EmocjePisarza.

    Szczegóły również na blogu: https://born-to-create.pl/kryzys-tworczy/.

    Linki do powiązanych tematów:

    • Wena twórcza: https://born-to-create.pl/wena-tworcza-i-krzywa-wydajnosci/
    • Krytyka literacka: https://born-to-create.pl/jak-radzic-sobie-z-krytyka-ksiazki/
    • Cechy dobrego pisarza: https://born-to-create.pl/cechy-dobrego-pisarza/
    • Mapy myśli: https://born-to-create.pl/mapa-mysli-a-pisanie/
    • Metoda płatka śniegu: https://born-to-create.pl/metoda-platka-sniegu/
    • Sposoby na zmęczenie podczas pisania: https://born-to-create.pl/10-sposobow-na-zmeczenie-podczas-pisania/

    Kryzys pisarski jest niemożnością pisania. Wynika z wielu różnych przyczyn, jednak zawsze wiąże się z dłuższym stanem braku aktywności pisarskiej. Nie jest brakiem weny twórczej ani świadomą przerwą od pisania, którą robi pisać, by np. odpocząć, nabrać dystansu do pisania albo poszukać nowych inspiracji. Nie jest to też opisana jednostka chorobowa.

    Przyczyny blokady pisarskiej to m.in.:

    • Problemy ze zdrowiem – fizycznym i psychicznym,
    • brak inspiracji, pomysłów
    • przesyt kreatywności,
    • bieżące problemy gospodarcze, polityczne,
    • wypalenie zawodowe, problemy w pracy,
    • problemy finansowe,
    • konflikty rodzinne, z przyjaciółmi, w pracy,
    • przebodźcowanie,
    • lęk przed krytyką literacką,
    • brak przekonania do własnej twórczości, perfekcjonizm,
    • stres i presja.

    Przezwyciężenie blokady twórczej polega przede wszystkim na poznaniu przyczyny, a następnie zastosowaniu rozwiązania, które będzie do niej dopasowane. Ważne, aby zadbać o swój dobrostan i stan zdrowia, ponieważ gdy jesteśmy chorzy i źle się czujemy, nasz organizm nie będzie miał siły ani ochoty na pracę twórczą. Jeśli podłoże kryzysu twórczego wynika z braku inspiracji i pomysłów, wtedy możesz m.in.:

    • przeprowadzić burzę mózgów,
    • skorzystać z mapy myśli,
    • postawić sobie cel i deadline,
    • pisać bez oceniania swojej twórczości,
    • wypróbować różne metody pisarskie,
    • zmienić swoje rutyny pisarskie,
    • planować akcję książki,
    • zapanować nad stresem i presją,
    • odpoczywać,
    • umówić się na konsultacje pisarskie.

    Blokada pisarska nie jest czymś, co zdarza się każdemu pisarzowi. To problem jak każdy inny – należy go rozpoznać, zastanowić się nad jego przyczyną, a następnie zastosować odpowiednie rozwiązanie i skutecznie go przezwyciężyć. Zaintrygowany? Koniecznie wysłuchaj odcinka podcastu i dowiedz się, jak przełamać kryzys pisarski.

    Jeśli chciałbyś przedyskutować temat, zapraszam do kontaktu: [email protected].

    45 min
  • 36. Cechy dobrego pisarza – jacy są autorzy poczytnych książek? Cykl #zŻyciaPisarza

    Pisanie poczytnych książek wymaga odpowiedniego warsztatu pisarskiego, kreatywności oraz dyscypliny. To tylko przykładowe cechy i umiejętności pisarskie pomagające w procesie tworzenia własnej powieści. Czy dobrzy pisarze charakteryzują się określonymi cechami osobowości? Jacy powinni być autorzy, którzy chcą napisać książkę? Czym odznaczają się wybitni pisarze? O tym wszystkim posłuchasz w trzydziestym szóstym odcinku podcastu Didaskalia Joanny Bagrij z cyklu #zŻyciaPisarza.

    Szczegóły również na blogu: https://born-to-create.pl/cechy-dobrego-pisarza/.

    A tu można podejrzeć okładkę Ramienic: https://lubimyczytac.pl/ksiazka/5169777/ramienice.

    Według koncepcji kwestionariusza Myers-Briggs pisarze to osoby o dwóch typach osobowości:

    • INFJ (ang. introverted intuitive feeling judging) – introwertyk intuicyjny uczuciowiec osądzający, pot. Rzecznik,
    • INFP (ang. introverted intuitive feeling perceiving) – introwertyk intuicyjny uczuciowiec obserwator.
    • Są to więc osoby empatyczne, kierujące się intuicją, o bogatej wyobraźni, kreatywności i otwartości na świat. Mają wysoki poziom zaufania do ludzi, są lojalni wobec najbliższych. Odznacza ich również wrodzone poczucie idealizmu, moralności, potrzeba posiadania silnego systemu wartości, odczuwania sensu we własnym życiu. To doskonali obserwatorzy, indywidualiści, którzy z determinacją i zdecydowaniem podejmują określone działania. Trudno im sobie poradzić z krytyką i konfliktowymi sytuacjami, ale mają wysoką tolerancję na inność, akceptują różne poglądy, opinie, wizje świata.

      Taki opis pasuje do stereotypowego wyobrażenia pisarza. Jest to jednak pewna lista przymiotów, które ułatwiają, ale nie przesądzają o umiejętności pisania książek. Jeśli takie cechy posiadasz, to bardzo dobrze, a jeśli nie – warto, abyś wypracowywał nawyki pisarskie i przyjrzał się zachowaniom, nad którymi możesz pracować. Jak powinien być dobry pisarz? Jakie cechy są niezbędne do pisania powieści? Moim zdaniem są to:

      • Kreatywność i wyobraźnia, otwartość na świat
      • Zmysł obserwacji i empatii
      • Logiczne myślenie
      • Ciekawość poznawcza i chęć do poszukiwania informacji
      • Umiejętność rozwiązywania problemów i pokonywania trudności
      • Wytrwałość i cierpliwość
      • Zdyscyplinowanie
      • Zdrowe podejście do krytyki
      • Umiejętność wyrażania myśli w prosty, klarowny sposób
      • Dobry warsztat pisarski.
      • Z kolei wybitnych pisarzy charakteryzuje bardzo wysoki poziom warsztatu pisarskiego, bogate słownictwo, znajomość kultury i literatury oraz niezależność lub/i umiejętność dopasowywania się do obecnych trendów pisarskich. Zaintrygowany? Koniecznie wysłuchaj odcinka podcastu i dowiedz się, które cechy pisarskie traktować z przymrużeniem oka, a nad czym warto pracować.

        Jeśli chciałbyś przedyskutować temat, zapraszam do kontaktu: [email protected].

        37 min
      • 35. Współpraca recenzencka: jak znaleźć recenzenta dla swojej książki? Cykl #zŻyciaPisarza

        Jednym ze sposobów promocji książki, jak i rozsławienia nazwiska pisarza jest współpraca z recenzentami książkowymi, influencerami i bookstagramerami. Najczęściej zajmuje się tym wydawca albo agencja marketingowa, ale autor również może wpisać takie zadanie na swoją listę obowiązków. Gdzie znaleźć recenzenta książki? Czym kierować się przy jego wyborze? Dlaczego tak ważne jest znalezienie influencera, który doskonale zna nasz gatunek? O tym wszystkim posłuchasz w trzydziestym piątym odcinku podcastu Didaskalia Joanny Bagrij z cyklu #zŻyciaPisarza.

        Szczegóły również na blogu: https://born-to-create.pl/jak-znalezc-recenzenta-ksiazki/.

        Kto powinien zajmować się pozyskaniem recenzentów dla Twojej książki? Moim zdaniem wydawca, ale to zależy, na jakim etapie wydania znajduje się Twoja powieść, w jakim modelu finansowania ją wydałeś, co masz wpisane w umowie i iloma egzemplarzami recenzenckimi dysponujesz. Autorzy powinni zajmować się pisaniem, tworzeniem, a nie marketingiem i poszukiwaniem influencerów do współpracy. Czasem jednak to autorowi zależy bardziej na rozsławieniu nazwiska niż wydawcy, więc wtedy można wziąć sprawy w swoje ręce.

         

        Gdzie szukać recenzentów książkowych?

        • Na grupach na Facebooku.
        • Na Instagramie, YouTube.
        • W Google, poszukując stron i blogów recenzentów.
        • Na portalach dla moli książkowych typu Lubimyczytac.pl.
        • Poprzez swoje Social Media
        • Za pomocą rankingów influencerów książkowych.
        •  

          Zanim zdecydujesz się na współpracę, weź pod uwagę:

          • Dane o ruchu na stronie np. z narzędzia Google Analytics,
          • Dane o zasięgu, followersach, zaangażowanych użytkownikach na Social Media,
          • Kwestie finansowe współpracy,
          • Liczbę dostępnych kanałów,
          • Obecność na portalach typu Lubimyczytac.pl,
          • Profil recenzenta i jego zgodność tematyczna z Twoją książką.
          •  

            Pamiętaj również, aby nigdy nie wymuszać wystawienia pozytywnej recenzji Twojej książki. Opinia recenzenta powinna być naturalna i obiektywna, nie nakładaj na influencera żadnej presji. Zaintrygowany? Koniecznie wysłuchaj odcinka podcastu i dowiedz się, jak nawiązać współpracę recenzencką i skutecznie przeprowadzić całą akcję promocyjną.

             

            Jeśli chciałbyś przedyskutować temat, zapraszam do kontaktu: [email protected].

            46 min
          • 34. Research podczas pisania książki – jak zebrać materiały do powieści? Cykl #WarsztatPisarski

            Jednym z elementów procesu pisania książki jest research i zbieranie materiałów. Dzięki temu urzeczywistnisz swoją opowieść i osadzisz ją w realnym świecie, na czym zyska fabuła powieści. Czy do każdej książki trzeba przeprowadzić obszerny research? Skąd czerpać informacje i z jakich źródeł korzystać? Jak porządkować zgromadzone materiały? O tym wszystkim posłuchasz w trzydziestym czwartym odcinku podcastu Didaskalia Joanny Bagrij z cyklu #WarsztatPisarski. Szczegóły również na blogu: https://born-to-create.pl/research-do-ksiazki/.

            Research podczas pisania książki polega na poszukiwaniu informacji i materiałów dotyczących wątków i kwestii, które chcemy opisać, a o których w danym momencie nie mamy wystarczającej wiedzy. Researchować można np. miejsce akcji powieści, emocje bohaterów, tło historyczne, rośliny i zwierzęta, otoczenie kulturowe, specyfikę społeczeństwa, żargon i język – czyli tak naprawdę każdą kwestię, która nas interesuje. Oczywiście nie do każdej książki zbieramy materiały – mniejszy research będzie potrzebny w przypadku powieści fantasy, autobiografii czy książek o tematyce, w której jesteśmy ekspertami.

            Etapy przeprowadzenia researchu podczas pisania są następujące:

            1. Poszukiwanie informacji w różnych źródłach,
            2. Tworzenie własnych doświadczeń, które pomogą nam opisać np. emocje w książce,
            3. Przetwarzanie i organizacja materiałów,
            4. Wykorzystanie zgromadzonych informacji w książce,
            5. Zachowanie zgromadzonych materiałów po zakończeniu pisania, ponieważ mogą się przydać podczas pisania kolejnych książek, podczas wywiadów czy rozmów z czytelnikami.
            6. Informacje i materiały można gromadzić, przeszukując internet, biblioteki, stare czasopisma i gazety, słuchając podcastów, oglądając filmy fabularne i dokumentalne, czytają podręczniki, ale i książki beletrystyczne, przeprowadzając wywiady z ekspertami, świadkami wydarzeń, znajomymi i rodziną.

              Reserach jest czymś naturalnym podczas pisania książki. Najczęściej przeprowadzamy go na etapie tworzenia pomysłu, ale i często pojawia się potrzeba poszukania dodatkowych informacji w trakcie rozwijania fabuły naszej książki. Ważne jest też to, że jako pisarz możesz z premedytacją mieszać fakty z fikcją literacką. Zaintrygowany? Koniecznie wysłuchaj odcinka podcastu i dowiedz się, jak wypróbować metodę płatka śniegu przy pisaniu własnej książki.

              Jeśli chciałbyś przedyskutować temat, zapraszam do kontaktu: [email protected].

              44 min
            7. 33. Metoda płatka śniegu – na czym polega ustrukturyzowana technika pisania książek? Cykl #WarsztatPisarski

              Metoda płatka śniegu to pewien schemat czy proces pisania książki zaproponowany przez amerykańskiego fizyka, Randy’iego Ingermansona. Jest dosyć konkretna, uporządkowana i dość czasochłonna, ale pomaga uporządkować wszystkie wątki i zgromadzone materiały. Na czym polega pisanie powieści snowflake method? Czy obdziera pisanie z kreatywności? Jak zastosować ją w praktyce? O tym wszystkim posłuchasz w trzydziestym trzecim odcinku podcastu Didaskalia Joanny Bagrij z cyklu #WarsztatPisarski. Szczegóły również na blogu: https://born-to-create.pl/metoda-platka-sniegu/.

              Linki do powiązanych artykułów i odcinków podcastu:

              • Jak zaplanować książkę,
              • Wena twórcza,
              • Jak przygotować konspekt książki,
              • Jak stworzyć bohatera książki.
              • Randy Ingermanson wypracował technikę płatka śniegu w dość naukowy sposób, ponieważ chciał dopasować proces pisarski do swoich potrzeb. Okazało się, że metoda jest dość skuteczna i zaczął o niej opowiadać na wykładach, konferencjach, a nawet na całym świecie w postaci artykułu, który pojawił się na jego stronie internetowej. Dzięki temu podejściu fizyk napisał i wydał kilka bestsellerów, dlatego ten sposób redagowania powieści można uznać w jego przypadku za skuteczny.

                Pisanie książki metodą płatka śniegu polega na przejściu przez 10 etapów:

                1. Zacznij od streszczenia swojej powieści
                2. Rozwiń streszczenie w akapit
                3. Zaprojektuj bohaterów
                4. Rozbuduj pierwszy akapit w szkielet powieści
                5. Przygotuj relacje naocznych bohaterów
                6. Uzupełnij szkielet powieści o wątki poboczne
                7. Opisz zaprojektowanych bohaterów
                8. Spisz sceny, które przekształcą Twoje opowiadanie w powieść
                9. Zrelacjonuj sceny oczami bohaterów (krok nieobowiązkowy)
                10. Zacznij pisać powieść.
                11. Jak widzisz, proces jest konkretny i wymaga konsekwencji w przechodzeniu przez kolejne kroki. Nie jest jednak całkowicie sztywny – sam Randy zachęca, aby w razie potrzeby wracać do poprzednich etapów i zmieniać, udoskonalać koncepcję na książkę. Czy sprawdzi się w każdym przypadku z pewnością nie, ale potestuj, czy dla Ciebie nie będzie odpowiednia. Zaintrygowany? Koniecznie wysłuchaj odcinka podcastu i dowiedz się, jak wypróbować metodę płatka śniegu przy pisaniu własnej książki.

                  Jeśli chciałbyś przedyskutować temat, zapraszam do kontaktu: [email protected].

                  35 min
                12. 32. Jak napisać zakończenie książki lub opowiadania? Porady na mocny finał powieści Cykl #WarsztatPisarski

                  Zakończenie książki powinno dobrze podsumowywać historię i spinać wszystkie wątki, wyjaśniać je, a czasem i pozostawiać otwartą furtkę do kolejnych części. Jednak przede wszystkim warto postawić na emocje, które poruszą czytelnika. Jak to zrobić? Jakie są rodzaje finałów książek? Gdzie szukać inspiracji, gdy brakuje nam pomysłów na zakończenie opowiadania? O tym wszystkim posłuchasz w trzydziestym drugim odcinku podcastu Didaskalia Joanny Bagrij z cyklu #WarsztatPisarski. Szczegóły również na blogu: https://born-to-create.pl/jak-napisac-zakonczenie-ksiazki/.

                  Linki do powiązanych artykułów i odcinków podcastu:

                  • Jak zaplanować książkę,
                  • Epilog w książce,
                  • Jak przygotować konspekt książki.
                  • Czytając książki, najczęściej obserwuję 7 poniższych rodzajów zakończenia książki:

                    • Happy end,
                    • Zakończenie smutne,
                    • Zakończenie otwarte,
                    • Zakończenie zamknięte,
                    • Zaskoczenie,
                    • Rozczarowanie
                    • I zakończenie będące wstępem do czegoś nowego.
                    • Powyższe rodzaje zakończeń można ze sobą łączyć, ale najważniejsze jest to, aby finał powieści dopasować do rytmu i stylu fabuły. Należy również wyjaśnić większość wątków, aby nie pozostawić czytelnika z uczuciem niedopowiedzenia, niewiedzy, ponieważ nie lubimy takich sytuacji. Zawsze sprawdza się gra na emocjach oraz skupienie uwagi na przełomie w historii głównego bohatera, z którym nasz czytelnik może wejść w pewną relację. Gdy zabraknie Ci pomysłów na finał powieści, polecam m.in.

                      • Odpocząć od swojej książki,
                      • Porozmawiać o fabule z bliską osobą,
                      • Zainspirować się książkami innych autorów,
                      • Wczucie się w rolę swojego czytelnika i zastanowienie się, jakiego zakończenia on by oczekiwał,
                      • Przygotować kilka wersji zakończenia i wybrać najlepsze.
                      • Dobrze sprawdza się również metoda pisania książki od końca – czyli na samym początku opracowujemy zakończenie powieści, a następnie zastanawiamy się, jakie wydarzenia mogły do niego doprowadzić i w ten sposób budujemy całą fabułę.

                        Zaintrygowany? Koniecznie wysłuchaj odcinka podcastu i dowiedz się, jak zakończyć swoją powieść z przytupem!

                        Jeśli chciałbyś przedyskutować temat, zapraszam do kontaktu: [email protected].

                        38 min
                      • 31. Konspekt książki – jak zebrać koncepcję powieści w całość? Cykl #zŻyciaPisarza

                        Konspekt książki jest formą dokumentu, który streszcza i prezentuje Twój zamysł na książkę. Możesz go przygotować dla siebie i dla wydawcy, aby w skondensowanej formie przedstawić fabułę powieści. Co powinien zawierać konspekt? Jakie są jego rodzaje? Czy są jakieś wzory i szablony, a wydawcy oczekują przesłania konspektu w określonej formie? O tym wszystkim posłuchasz w trzydziestym pierwszym odcinku podcastu Didaskalia Joanny Bagrij z cyklu #zŻyciaPisarza. Szczegóły również na blogu: https://born-to-create.pl/konspekt-ksiazki/.

                        Linki do powiązanych artykułów i odcinków podcastu:

                        • Jak zaplanować książkę?
                        • Propozycja wydawnicza – jak napisać maila do wydawcy?
                        • Wykorzystanie mapy myśli podczas pisania książek
                        • Konspekt książki zasadniczo pełni 2 funkcje. Po pierwsze jest pomocą podczas procesu pisania książki, wskazuje Ci, co po kolei powinieneś opisywać i zmniejsza ryzyko kryzysów pisarskich oraz syndromu pustej strony. A po drugie często wymagają go wydawcy, którzy na jego podstawie podejmują decyzję o wydaniu Twojej książki. Co w nim zawrzeć, by dokładnie opisać swoją koncepcję na powieść? Polecam w nim uwzględnić m.in.:

                          • Tytuł książki,
                          • Przebieg fabuły, ramowy plan wydarzeń,
                          • Bohaterów,
                          • Rodzaje narracji, zastosowane środki stylistyczne,
                          • Miejsca akcji,
                          • Cel, przesłanie książki, jeśli je Twoje dzieło posiada,
                          • Obszerność książki, liczbę stron,
                          • Planowany termin zakończenia pisania książki.
                          • Nie ma jednego wzoru czy szablonu konspektu książki, a wydawcy zwykle liczą na intencję twórczą pisarza. Nie narzucają ram tego dokumentu, zwykle nie mają sztywnych wytycznych, ale przed przesłaniem propozycji wydawniczej sprawdź, jakie są oczekiwania w tym zakresie. Konspekt warto również przygotować po prostu dla siebie, aby ułatwić sobie etap właściwego pisania, a w przypadku tworzenia serii powieści mieć pod ręką streszczenie poprzednich części.

                            Zaintrygowany? Koniecznie wysłuchaj odcinka podcastu i dowiedz się, jak przygotować konspekt książki, który pomoże Ci w pisaniu, a wydawcy pozwoli na podjęcie decyzji o wydaniu Twojej powieści.

                            Jeśli chciałbyś przedyskutować temat, zapraszam do kontaktu: [email protected].

                            38 min
                          • 30. Jak napisać książkę o swoim życiu? Wskazówki dot. pisania powieści autobiograficznej Cykl #WarsztatPisarski

                            Pisanie książki o swoim życiu, czyli tzw. powieści autobiograficznej, nieco różni się od pisania typowej powieści beletrystycznej. Należy wybrać odpowiednią formę opowieści, narrację, zdecydować się na przedstawianie jedynie wydarzeń prawdziwych lub łączenie ich z fikcją literacką. Na co zwrócić uwagę, podczas pisania książki o sobie? Kiedy nie zabierać się za pisanie powieści o charakterze autobiograficznym? Jak przejść przez wszystkie trudności? O tym wszystkim posłuchasz w trzydziestym odcinku podcastu Didaskalia Joanny Bagrij z cyklu #WarsztatPisarski. Szczegóły również na blogu: https://born-to-create.pl/jak-napisac-ksiazke-o-swoim-zyciu-autobiografie/.

                            • Gdybyś chciał skorzystać z konsultacji, podrzucam ofertę: https://born-to-create.pl/konsultacje-pisarskie/.
                            • Książka o swoim życiu przybiera najczęściej formę powieści autobiograficznej, która od właściwej autobiografii różni się większą elastycznością i dowolnością. Autor ma do dyspozycji typowe dla beletrystyki zabiegi stylistyczne – jak trzecioosobowa narracja, a cała historia może być tylko inspirowana wydarzeniami z jego życia. Pisanie takiej powieści należy rozpocząć od podjęcia decyzji, że faktycznie chcemy podzielić się z całym światem tym, co nas spotkało, naszymi poglądami, czy obserwacjami. Następnie warto zastanowić się nad:

                              • Wydarzeniami, które pojawią się w książce i które będą budowały fabułę,
                              • Odbiorcami naszej powieści autobiograficznej,
                              • Rodzajem narracji,
                              • Formą i strukturą książki,
                              • Umiejscowieniem pisarza w powieści – w roli bohatera, obserwatora, narratora,
                              • Opisywaniem prawdziwych wydarzeń lub mieszaniem ich z fikcją literacką.
                              • Istotne jest również zastanowienie się, czy książkę o swoim życiu wydajemy pod własnym imieniem i nazwiskiem czy pseudonimem literackim. Każde z rozwiązań ma swoje plusy i minusy, a więcej o nich posłuchasz w dwudziestym czwartym odcinku podcastu.

                                Na końcu odcinka opowiadam także o tym, kiedy nie należy pisać książki o sobie. Wśród powodów nie wymieniam braku umiejętności pisarskich, warsztatu pisarskiego czy problemów ze stylistyką. Koncentruję się na niego innych czynnikach – braku czasu, chęci, presji znajomych. Powieść autobiograficzna powinna wychodzić od Ciebie i nie należy jej pisać pod przymusem. Nad stylem można natomiast popracować, wyrobić go, ale jeśli nie będziesz miał pozytywnego nastawienie do pisania, książka może wyjść nijaka i nieciekawa.

                                Zaintrygowany? Koniecznie wysłuchaj odcinka podcastu i dowiedz się, jak przejść przez cały proces pisania książki o swoim życiu!

                                Jeśli chciałbyś przedyskutować temat, zapraszam do kontaktu: [email protected].

                                40 min
                              • 29. Zmęczenie poznawcze a kreatywność. Sposoby na zmęczenie podczas pisania Cykl #EmocjePisarza

                                Zmęczenie poznawcze czy umysłowe przychodzi po intensywnej pracy myślowej, analizowaniu wielu informacji, doświadczaniu wielu bodźców. Może się również zdarzyć podczas pisania książki i skuteczne odebrać motywację do dalszego tworzenia. Jak rozpoznać u siebie objawy przemęczenia poznawczego? Jak zmęczenie umysłowe wpływa na kreatywność? Jakie są sposoby na efektywny odpoczynek? O tym wszystkim posłuchasz w dwudziestym dziewiątym odcinku podcastu Didaskalia Joanny Bagrij z cyklu #EmocjePisarza. Szczegóły również na blogu: https://born-to-create.pl/10-sposobow-na-zmeczenie-podczas-pisania/.

                                Linki do pozostałych materiałów:

                                • Ranking polskich pisarzy kryminałów: https://born-to-create.pl/polscy-pisarze-kryminalow/.
                                • Zmęczenie umysłowe jest naturalnym zjawiskiem tak jak zmęczenie psychiczne. Do najczęstszych objawów przemęczenia poznawczego należą: senność, apatia, brak motywacji, odkładanie rzeczy na później, problemy emocjonalne, stres i frustracje. Trwanie w takim stanie nie jest zdrowe, bo przemęczony mózg nie jest w stanie funkcjonować prawidłowo. Podczas pisania mogą się pojawić np. symptom pustej strony, kryzys pisarski czy brak wiary we własne umiejętności, talent pisarski, a nawet napisaną już historię.

                                  Na szczęście ze zmęczeniem umysłowym można sobie dość łatwo poradzić – trzeba wypocząć i naładować baterie do dalszej pracy. Jeśli potrzebujesz doraźnego odświeżenia umysłu, możesz wspierać się napojami pobudzającymi, wziąć orzeźwiającą kąpiel, pójść na drzemkę. Z kolei w trakcie pisania warto zadbać o odpowiednie przekąski, które dostarczą pełnowartościowego źródła energii, trzeba też ogólnie dobrze się odżywiać i wprowadzić do diety produkty wspierające pracę mózgu. Sposobem na zwiększenie intensywności pracy może być też włączenie ulubionej, energetyzującej muzyki. Na dłuższą metę trzeba jednak się porządnie wyspać, a i czasem zaplanować wakacje od pisania książki.

                                  Zaintrygowany? Koniecznie wysłuchaj odcinka podcastu i dowiedz się, jak skutecznie walczyć ze zmęczeniem poznawczym!

                                  Jeśli chciałbyś przedyskutować temat, zapraszam do kontaktu: [email protected].

                                  37 min

                                About Didaskalia Joanny Bagrij

                                From the publisher's feed

                                Didaskalia Joanny Bagrij to podcast o pisaniu książek prowadzony przez autorkę kryminałów (Oddech Śmierci, Pogranicznik), twórcę bloga Born to create dla początkujących pisarzy✍. Interesują Cię…