Deze podcast gaat over het werk: "DELINEATE" door Reneé Stravers.

(NL)

Delineate is een 2-kanaals video-installatie gebaseerd op vormen en materialen afkomstig uit de verlaten fabriek. Door deze materialen in nieuwe vormen te herschikken, vestigt de installatie de aandacht op verschillende aspecten van de architecturale structuren die de omgeving vormgeven.

(EN)

Delineate is a 2-channel video installation based on shapes and materials originating from the abandoned factory. By playing both with time and movements which our body isn’t used to, the video installation challenges how we perceive our surrounding. By collecting and re-organising materials into new shapes, I try to draw the focus to different aspects of the architectural structures that shape the environment.

Deze podcast gaat over het werk: "A SMALL LIBRARY OF HABITS" door Lola Schot

(NL)

Door bewegingen uit het verleden kort opnieuw te creëren en hun sensatie op te roepen, is een kleine bibliotheek aan gewoonten ontstaan. De handelingen en verhalen van kleine interacties uit heden en verleden kunnen je wellicht dichter brengen bij waar je nu bent.

In aiming to recreate past movements briefly, evoking their sensation, a small library of habits has arised. The acts and stories of small interactions from past and present might bring you a bit closer to where you are right now.

Deze podcast gaat over het werk: "EPILOOG" door Sjors Smit

(NL)

Gebouw E van het voormalige Phillips-terrein omvat vier funderingsblokken die ooit twee enorme stalen ketels van 25 ton ondersteunden. Na de verwijdering van deze industriële installatie is het gebied inactief geworden en werd het een opslagplaats van stof en restanten. Deze ruimte, die doet denken aan een archeologische opgravingslocatie, biedt nu een podium voor het opnieuw bedenken van gebeurtenissen uit het verleden, waar de geschiedenis wordt teruggebracht naar onze contemplatie.

(EN)

Building E of the former Phillips site encloses four foundation blocks that once supported two massive 25- ton steel boilers. Following the removal of this industrial installation, the area has lain dormant, becoming a repository of dust and remnants. This space, reminiscent of an archaeological excavation site, now provides a stage for the reimagining of past events, where history is brought back to our contemplation.

Deze podcast gaat over het werk: "THE VIBRANT SUBSTANCE OF A PLACE" door Karla Paredes K.

(EN)

During my residency at Roermond I found myself getting acquainted to a new environment. The former Philips fabric, an environment that encloses many different qualities, relations and states, changing all together through time. I spend time attuning myself to the premises, its past as well as its present situation and changing future state; and to the variety and abundance of material. These examinations revert into an installation work that includes a collection of materials found in the premises, some of these transformed into sculptures, a drawing pursue out of the traces that nature left inside and outside the building, a sound piece out of a conversation with a former worker of the factory, a video-loop that assembles my first impressions of the factory and its surroundings as well as a poem dedicated to the building turned into a sound intervention.

(NL)

Tijdens mijn werkperiode in Roermond raakte ik vertrouwd met een nieuwe omgeving. De voormalige Philipsfabriek, een omgeving die veel verschillende kwaliteiten, relaties en toestanden omvat, die allemaal veranderen door de tijd heen. Ik besteedde tijd aan het afstemmen van mezelf met de locatie, haar verleden, haar huidige staat en haar veranderende toekomstige situatie; en met de verscheidenheid en overvloed aan materiaal. Deze zijn vertaald naar een installatiewerk dat een verzameling materialen bevat die in het pand gevonden zijn, waarvan sommige zijn omgevormd tot sculpturen, een tekening die de sporen voortzet die de natuur binnen en buiten het gebouw heeft nagelaten, een geluidswerk bestaande uit een gesprek met een voormalige fabrieksarbeider, een videoloop die mijn eerste indrukken van de ruimte en de omgeving samenbrengen, evenals een gedicht gewijd aan het gebouw.

Deze podcast gaat over het werk:

Tijdens mijn eerste weken op het oude Philipsterrein fungeerde deze voormalige kantoorruimte voor mij als rustplaats. Door de karakteristieke lichtinval, het hoge plafond en de witte muren ervoer ik de ruimte als een plek van rust op een terrein vol visuele en materiële ruis. Deze kamer, later ingebouwd in het bestaande gebouw, werd het middelpunt van mijn looproute door gebouw E. Met het werk White Room doorbreek ik deze gecentreerde ruimte om verbinding te maken met de omliggende kantoren, door middel van actieve deconstructie en uitvergroting van de aanwezige materialen en fotografische beelden.

(EN)

During my first weeks on the old Philips site, this former office space served as a resting place for me. Due to the characteristic light, high ceiling and white walls, I experienced the space as a place of calm on a terrain filled with visual and material noise. This room, later built into the existing building, became the center of my walking route through building E. With the work White Room I break up this centered space to seek connection with the surrounding offices, through active deconstruction and extension with present materials and photographic works.

De tentoonstelling SHIFTING HORIZONS brengt een vijftal kunstenaars bijeen die allen site-specifiek werk tonen in Odapark. De kunstenaars hebben zich laten leiden door de verhalen en geografie van de omgeving. Dit is soms concreet, zoals in het werk van Lisa Šebestíková. Zij heeft zich laten leiden door de wijze waarop stuifzand zich verplaatst. En soms is dit abstract en ongrijpbaar, zoals in de video-installatie van Leandros Ntolas. De subjectiviteit van de waarneming vormde het uitgangspunt van de werken die hij voor deze tentoonstelling realiseerde.

De tentoonstelling SHIFTING HORIZONS brengt een vijftal kunstenaars bijeen die allen site-specifiek werk tonen in Odapark. De kunstenaars hebben zich laten leiden door de verhalen en geografie van de omgeving. Dit is soms concreet, zoals in het werk van Lisa Šebestíková. Zij heeft zich laten leiden door de wijze waarop stuifzand zich verplaatst. En soms is dit abstract en ongrijpbaar, zoals in de video-installatie van Leandros Ntolas. De subjectiviteit van de waarneming vormde het uitgangspunt van de werken die hij voor deze tentoonstelling realiseerde.

SHIFTING HORIZONS De tentoonstelling SHIFTING HORIZONS brengt een vijftal kunstenaars bijeen die allen site-specifiek werk tonen in Odapark. De kunstenaars hebben zich laten leiden door de verhalen en geografie van de omgeving. Dit is soms concreet, zoals in het werk van Lisa Šebestíková. Zij heeft zich laten leiden door de wijze waarop stuifzand zich verplaatst. En soms is dit abstract en ongrijpbaar, zoals in de video-installatie van Leandros Ntolas. De subjectiviteit van de waarneming vormde het uitgangspunt van de werken die hij voor deze tentoonstelling realiseerde.

De tentoonstelling SHIFTING HORIZONS brengt een vijftal kunstenaars bijeen die allen site-specifiek werk tonen in Odapark. De kunstenaars hebben zich laten leiden door de verhalen en geografie van de omgeving. Dit is soms concreet, zoals in het werk van Lisa Šebestíková. Zij heeft zich laten leiden door de wijze waarop stuifzand zich verplaatst. En soms is dit abstract en ongrijpbaar, zoals in de video-installatie van Leandros Ntolas. De subjectiviteit van de waarneming vormde het uitgangspunt van de werken die hij voor deze tentoonstelling realiseerde.