¿Cómo explicar una conversión?, el hecho de que una persona haya pensado y vivido de cierta manera y de repente cambie radicalmente. Muchos intentan entenderla por el beneficio que pueda dar a la persona, sea de poder o dinero, pero ¿qué logró Saulo de Tarso convirtiéndose en el apóstol Pablo? Toda una vida llena de adversidades, privaciones, sufrimientos y continuos conflictos.

El apóstol es perseguido en todos los sitios por su propio pueblo. Le rechazan y buscan su muerte, pero es despreciado también por muchos en las primeras iglesias cristianas. En el capítulo 22 del libro de los Hechos, Pablo cuenta por segunda vez su conversión, para defenderse ante las autoridades judías. En este programa de Ruta 66 hablamos del asombro de la conversión de este enemigo de la Iglesia que era Saulo, convertido en el mayor heraldo de la fe cristiana. Lo hacemos en relación con la historia del Padre de la Iglesia primitiva más conocido por la dramática conversión que narra en sus "Confesiones", Agustín de Hipona (354-430).

El profesor noruego Jostein Gaarder se hizo muy conocido por la historia novelada de la filosofía que hizo para jóvenes en "El mundo de Sofía" (1991). Poco después publica "Vita Brevis" (1996), un breve juego de ficción sobre lo que la amante de Agustín diría de su conversión, cuando la deja para hacerse cristiano. Escuchamos fragmentos del libro y una entrevista con el escritor en el festival de literatura de Melbourne en 2012.

José de Segovia cuenta la historia y pensamiento de Agustín, entre escenas de la miniserie que protagonizó el famoso actor italiano Franco Nero, bajo la dirección del canadiense Christian Dugay en una coproducción italiana, alemana y polaca, que emitió la RAI. Presenta al Padre de la Iglesia en su ciudad de Hipona, al norte de África, asediado por los vándalos, ante el poder de los romanos, así como la difícil relación del obispo de Milán y la emperatriz arriana. Sus diálogos nos ayudan a entender mejor el contexto de "La Ciudad de Dios" y sus "Confesiones". Toda la música que se oye en el programa es de Daniel Panduro, así como el diseño sonoro y la realización técnica. Los comentarios son de José de Segovia.

Este año hace medio siglo de la película que hizo Alan Pakula con Robert Redford y Dustin Hoffman sobre el llamado escándalo Watergate, "Todos los hombres del presidente". Desde los asesinatos de los Kennedy, la muerte de JFK, Bobby y King, MLK, la sociedad estadounidense se instala en la mentalidad de la sospecha, que tiene en la caída de Nixon la confirmación de su "conspiranoia", por la que no te puedes fiar de nadie.

"El sueño se ha acabado" y los ideales que alimentaron a la generación de posguerra en los años 50 y 60 se desvanecen ante la dura realidad. Se habla por eso en Estados Unidos de la "generación post-Watergate", cuando en los años 70 se descubre lo que había detrás de los aparentes valores de la sociedad tradicional americana, pero se constata también la pesadilla en la que se ha convertido el ideal "hippy" de amor y paz, tras los crímenes de Manson.

Todo ello hace del cine de los 70 el punto de referencia de muchos creadores en la actualidad, que han hecho del subgénero del thriller de "conspiranoia" todo un objeto de culto frente al discurso moral de lo "políticamente correcto". Es probablemente el cuadro más desolador que se ha hecho de la vida en el cine contemporáneo.

El anterior editor de la revista evangélica Christianity Today, Daniel Silliman, ha hecho una apasionante biografía espiritual del presidente Nixon desde sus orígenes cuáqueros, su "religión de obras" e incapacidad de entender la Gracia. Todo ello le lleva a eso tan típico de la cultura americana que es la afirmación de la individualidad por el falso evangelio de autoestima de Norman Vincent Peale, el predicador de Nueva York que tanto ha influenciado la "religión civil" de Estados Unidos hasta el día de hoy con Trump.

José de Segovia cuenta en este programa de radio la historia de "Un alma perdida: la búsqueda de Richard Nixon de salvación", para acabar hablando de la apasionante figura de Chuck Colson (1931-2012), el principal "fontanero" de "todos los hombres del presidente", que hace todos los "trabajos sucios" para Nixon y acaba en la cárcel. Allí vive una conversión genuina, que le lleva no sólo a comenzar un ministerio de prisiones, sino a ser una de las más importantes figuras evangélicas del siglo XX.

En este programa escuchamos escenas de la película de Pakula, el documental de Robert Redford sobre ella y el intento de oración de Anthony Hopkins como Nixon en la Casa Blanca. Oliver Stone reconstruye este momento junto a Kissinger, cuando todo está perdido y Nixon tiene que presentar la dimisión. Es el episodio histórico con el que comienza el libro de Silliman. Y oímos el testimonio de la conversión de Colson en su propia voz.

Todo ello con la maravillosa música que ha hecho Daniel Panduro para este programa de "El sueño se ha acabado", junto a los comentarios de José de Segovia. El diseño sonoro y la realización técnica es de Dani Panduro en esta producción de Dynamis Radio.

¿Cuándo se puede llamar clásica a una novela? Según la conocida definición de Italo Calvino, cuando un libro nunca termina de decir lo que tiene que decir. El profesor de literatura de la universidad evangélica de Wheaton, Leland Ryken lleva años defendiendo "La letra escarlata" (1850) como un obra "clásica" desde una perspectiva cristiana. El libro de Nathaniel Hawthorne (1804-1864) es "probablemente el más mal interpretado de todos los clásicos", dice Ryken. La imagen que da de los puritanos se ve como una simple condena a la hipocresía y moralismo religioso, sin afrontar el retrato de culpa, pecado y vergüenza de la protagonista, humillada por su adulterio, ante el silencio culpable del pastor.

En este programa de radio de "Al Trasluz", en vez de analizar la historia, nos preguntamos con Ryken que hace de un libro como "La letra escarlata", un "clásico cristiano". Consideramos con él, cinco errores que se suelen cometer al analizar una obra literaria desde una perspectiva espiritual y las cuatro razones por las que él recomienda su lectura a todo creyente. José de Segovia muestra lo lejos que estaba Hawthorne de una perspectiva cristiana ortodoxa y analiza los problemas de las dos películas que han llevado esta historia a la pantalla.

Escuchamos escenas de la versión doblada de la malograda segunda obra del extraordinario cineasta alemán Wim Wenders en co-producción con España en 1973 con una terrible música de fondo del prestigioso compositor de vanguardia Luis de Pablo y el producto Disney en que se convirtió el film del interesante director judío británico Roland Joffé con Demi Moore, Gary Oldman y el ahora fallecido Robert Duvall en 1995. La música del programa, el diseño sonoro y la realización técnica es de Daniel Panduro.

¿Es la verdad algo relativo?, ¿depende de la opinión de cada uno?, ¿son todas las ideas igualmente respetables? Cuando en 1996 la historiadora judía Deborah Lipstadt fue llevada a los tribunales por la acusación de difamación a un autor inglés conocido por su negación del Holocausto, David Irving, la intención era bien clara. El revisionismo quería mostrar que su postura era tan respetable como la que mantiene la mayoría de los historiadores en el campo académico. Su censura se veía como un problema de libertad de expresión, pero ¿es realmente así? Esta es la cuestión a la que se enfrenta la película "Negación" (Denial 2016).

No hay duda del antisemitismo y racismo de Irving, pero como la película muestra, no es lo mismo ser antisemita que negar el Holocausto. Lo que por su demanda intenta es conseguir la popularidad en los medios de comunicación, que equipare su negación al registro histórico de lo ocurrido en Auschwitz. Al perder el proceso, Irving se concentra en Internet, donde cree haber encontrado más interés para su tesis, en un público libre de prejuicios académicos -en realidad más ignorante y desinformado-, que esté menos condicionado por lo que considera una "conspiración judía" -que para él, abarca tanto los gobiernos como la prensa mundial-.

En este programa de radio de "El sueño se ha acabado" escuchamos escenas de la película de Mick Jackson con el guion del prestigioso dramaturgo David Hare en el doblaje al castellano de Rachel Weisz, Timothy Spall y el ahora fallecido Tom Wilkinson. Conocemos la historia del revisionismo del Holocausto, narrada por el historiador Matteo Tomasini en la Universidad de Valladolid. Y oímos a la propia Deborah Lipstadt, hablar sobre Auschwitz con traducción simultánea. La música, el diseño sonoro y la realización técnica son de Daniel Panduro, el texto y los comentarios de José de Segovia.

¿Qué valor tiene un testimonio? Muchos dan tal valor a la palabra de algunas personas, que consideran casi una afrenta cuestionarla. Hay sin embargo, falsos testimonios, que si no se comprueban, te llevan a creer mentiras. La justicia busca por eso, la objetividad de los hechos, pero para eso hacen falta también testigos, ¿Cómo se debe poner la verdad a prueba?

El apóstol Pablo presenta en el libro de los Hechos su testimonio ante las autoridades judías y romanas. que cuestionan la verdad de lo que dice. En este programa de "Ruta 66" consideramos su palabras a la luz del texto bíblico e historias que ahora se escuchan sobre la Iglesia perseguida, comentadas por José de Segovia.

"Perdóname, Sergei" (2004) es un emocionante documental sobre cómo una joven estudiante evangélica de la universidad bautista de Baylor (Waco, Texas), Caroline Paills (Walker), va a Siberia en 1993 con la Cruzada Estudiantil y Profesional para Cristo (Agapé en Europa) y lee el libro de testimonio de Sergei Kourdakov en 1973, conocido en Europa, Canadá o África como "¡Perdóname, Natasha!" y en Estados Unidos o España como "El perseguidor" o "El esbirro". La historia de la conversión de este oficial de las Juventudes Comunistas Soviéticas que aterroriza a los cristianos, asesina pastores y viola a esta joven llamada Natasha, la impresiona de tal modo, que su sueño es hacer una película que muestre el valor de la fe, contando su vida. El documental que acaba haciendo el jesuita Damian Wojciechowski, ahora disponible en inglés en YouTube, sigue el relato de la decepción y las dudas de esta chica, al descubrir la falsedad de tantos aspectos de la historia de este joven que apareció muerto el primer día de 1973 de un tiro en una cabaña en las montañas de San Bernardino, cuando trabajaba para un ministerio de ayuda a la Iglesia perseguida.

El director español de origen chileno, Alejandro Amenábar, ha rescatado en la película "Mientras dure la guerra" (2019) la figura de un pastor protestante muerto en Salamanca durante la guerra civil por el Ejército franquista, Atilano Coco (1902-1936). La intercesión que hace por él, Miguel de Unamuno, se ha hecho conocida al llevar el pensador una carta pidiendo su libertad al acto de apertura de curso de la Universidad de Salamanca en 1936. Ese día el general Millán-Astray grita "¡mueran la inteligencia!" y "¡viva la muerte!", mientras el filósofo escribe en ese papel, "venceréis, pero no convenceréis", siendo protegido por la esposa de Franco. Analizamos el papel del pastor en la película y la persecución que hubo entonces de los protestantes en España. Toda la música que suena en el programa, el diseño sonoro y la realización técnica es de Daniel Panduro y los comentarios de José de Segovia.

Lista todos los audios de la carpeta [RUTA]. Cada archivo es un programa de "Agua Viva" del Pr. Juan Carlos Parra. Asumiendo emisión [diaria/semanal] empezando [fecha], dime cuántos programas quedan por emitir y hasta qué fecha llega el material disponible.

Charles Schulz (1922-2000) es el autor de las tiras de cómic que desde 1957 al año 2000 se conocen en inglés con el nombre de Peanuts (Cacahuetes). Aunque sean tan americanos como Elvis o Marilyn, los personajes de Snoopy y Carlitos han llegado a ser tan conocidos en todo el mundo, que la imagen del perrito aparece en cualquier sitio. Menos conocida es la influencia de la Biblia, la oración, la naturaleza de Dios y el fin del mundo en esta serie, sobre la que empezamos a profundizar en la vida y obra de su creador. La sutil influencia de la fe evangélica de Schulz en estas historias ha sido objeto de estudio desde 1965 en Estados Unidos con el clásico ′El evangelio según los Peanuts′ del pastor presbiteriano Robert Short -el primer libro que utiliza un título así, para hablar de la cultura popular- hasta el reciente ′La religión de Charlie Brown: explorando la vida espiritual y obra de Charles M. Schulz′ del profesor Stephen Lind. En este programa de radio de "El sueño se ha acabado" escuchamos declaraciones de Schulz en entrevistas y documentales, así como escenas de los especiales animados de televisión de los años 60, así como de la película de "Carlitos y Snoopy" de 2015, La música es original de Daniel Panduro, que ha diseñado el sonido de este espacio y su realización técnica. El texto y los comentarios son de José de Segovia

Hay libros cuya lectura produce un profundo desasosiego. A veces ni el autor mismo es capaz de soportar su escritura. Por eso cuando Emmanuel Carrère acabó "El Adversario" (2000), la primera obra que ha hecho en primera persona, durante varios meses no quiso que se publicase. La historia se basa en un hecho real ocurrido en Francia, el caso Romand, con el que se identificó tanto el autor, que entró en una seria depresión.

Su relato lo ha editado Anagrama en Barcelona y ha sido llevado al cine ya en tres películas. En este programa de radio "Al Trasluz" escuchamos fragmentos del libro, leído por Eugenio Barona. Y escenas de la versión doblada al castellano del film francés de Nicole García con Daniel Auteuil en 2002, así como la versión española de Eduard Cortés con José Coronado (La vida de nadie 2003).

Romand era un falso funcionario de la Organización Mundial de la Salud, que mató a sus padres, hijos y esposa, para que no descubriesen que durante dieciocho años, en vez de ir a trabajar, salía de casa para pasar el día paseando, leyendo revistas o en un aparcamiento. Una historia tan escalofriante, que no es extraño que Carrère se obsesionará por intentar saber las razones que llevaron a Romand a construirse esta segunda vida, derrumbada tan trágicamente.

Este acercamiento al misterio del mal, tiene como referencia del libro y la película francesa, uno de los nombres que se da al diablo en la Biblia, El Adversario. José de Segovia lo comenta con la música de Daniel Panduro, creador del diseño sonoro del programa y responsable de su realización técnica.

"Estamos tan acostumbrados a disfrazarnos ante los demás, que al final nos disfrazamos ante nosotros mismos". Con esta cita en francés de François de la Rochefoucauld se abre una de las obras más personales de Javier Cercas, "Las leyes de la frontera" (2012). Es un libro sobre la confusión de la adolescencia, cuando uno se intenta alejar de la familia y escapar de la rutina. Nos trae la memoria del primer amor y el despertar del sexo, pero sobre todo la tragedia de la pérdida de una inocencia que nunca recobraremos.

¿Qué hace que un chaval de buena familia pueda estar abocado a la delincuencia y a la drogadicción? Nuestros padres nos enseñaron que las malas compañías. El protagonista de "Las leyes de la frontera" es un solitario chico de Girona que sufre acoso escolar. En el verano de 1978 conoce en unos antiguos billares, llenos ya de maquinitas a El Zarco y Tere, dos quinquis que le llevan a conocer "el lado salvaje de la vida".

"Desde finales de los 70 hasta finales de los 80 habían pululado por España centenares de chavales desarraigados y la inmensa mayoría de ellos había muerto en manos de la heroína, del sida o de la violencia, o simplemente estaba en la cárcel", dice Cercas, nacido en 1962: "Yo no". Cuando se da cuenta que: "a mí hubiera podido pasarme lo mismo, pero no me pasó. No me habían encerrado en la cárcel. No había probado la heroína. No había contraído el sida. No me habían detenido, ni siquiera′. (p. 196), se interroga sobre el misterio de la Providencia.

En este programa de radio "Al Trasluz" escuchamos fragmentos de la novela, leída por el autor con Eugenio Barona. Y oímos fragmentos de la película que hizo sobre el libro, Daniel Monzón en 2021, así como declaraciones del autor sobre su obra en la librería Gandhi de Ciudad de México. La música, el diseño sonoro y la realización técnica es de Daniel Panduro. Los comentarios son de José de Segovia.

Hay mucha confusión en el mundo evangélico sobre lo que significa el ministerio. Por un lado, se le llama así, casi a cualquier cosa. Y por otra se confunde con el trabajo social, la psicoterapia, la educación, o simplemente la administración de la iglesia.

Hay un sólo discurso en el libro de los Hechos a un público específicamente crisitano. Los demás mensajes son evangelísticos, bien dirigidos a judíos, gentiles o en defensa legal, sea ante el Sanedrín o las autoridades romanas. Las palabras de Pablo a los ancianos de la iglesia en Efeso son, por lo tanto, un testimonio único del corazón pastoral del apóstol.

Tras una introducción a este texto del capítulo de Hechos, seguimos el método apostólico, mostrando primero lo que no es el ministerio pastoral. Hablamos de quienes llama Pablo, "lobos rapaces que no perdonarán al rebaño" (v. 29). El tema de los "abusos pastorales" está de mucha actualidad, pero no es algo nuevo. La película "Philomena" (2013) nos acerca a un caso histórico muy conocido en Irlanda, pero de una forma poco habitual a estos filmes de denuncia. Stephen Frears acude a un actor conocido por sus papeles cómicos, Steve Coogan, para evitar el tono emocionalmente manipulador, habitual de estas historias. Junto a esa gran actriz británica que es Judy Dench, hacemos un viaje casi documental. Escuchamos escenas de la película doblada al castellano, que comenta José de Segovia.

En este programa comenzamos en nuestra Ruta un nuevo trayecto en que vamos a dar lugar también a la literatura, junto al cine, para comentar el texto bíblico. La música seguirá teniendo un papel fundamental, pero estará a partir de ahora a cargo de Daniel Panduro, el creador del diseño sonoro y la realización técnica de estos programas. El libro con el que hemos querido comenzar este recorrido que abarca la ficción literaria, es la sorprendente novela "Gilead" (2004). La prestigiosa obra de Marilynne Robinson trata sobre dos pastores protestantes y sus familias en la vida cotidiana de la América rural con una perspectiva histórica, profundamente personal. Es una novela singular, donde las haya.