El Invitado de RFI

La galería Tamenaga, una de las más prestigiosas de París, acaba de inaugurar una magnífica exposición del pintor español Lorenzo Fernández, su segunda exposición en la capital francesa, en la que nos muestra un trabajo hiperrealista, grandes formatos de óleo y acrílico sobre tabla y un enorme virtuosismo técnico que nos hace dudar si es fotografía o pintura lo que vemos.

Lorenzo Fernández ha nacido en Madrid en 1970.

Realiza estudios de pintura decorativa en el Instituto Politécnico Virgen de la Paloma. También acude a los cursos de Construcción y Ambientación de decorados de Radio Televisión Española. Asiste simultáneamente a clases de dibujo y pintura con el maestro Ángel Pozo. Aprovechando su experiencia trabaja en ambientación de decorados en la Exposición Universal de Sevilla de 1992.

Comienza cuatro años de estudios en la Academia de Arte Artium Peña de Madrid con el maestro Pedro Galván, donde obtiene el Primer Premio de Dibujo de la academia.

En 1995 es seleccionado para el Premio Rafael de Penagos de Dibujo otorgado por la Fundación Cultural Mapfre-Vida, Madrid. España.

Dos años más tarde será finalista del VII Concurso Nacional de Dibujo Gregorio Prieto. También será premiado por el Instituto Italiano di Cultura con una Beca de Pintura y Dibujo en el Palazzo Spinelli de Florencia.

Se acaba de estrenar en París Afectados, película documental de la actriz y directora catalana Silvia Munt, en el que nos presenta la lucha de cientos de familias que a causa de la crisis han perdido sus casas en la ciudad de Sabadell, pero también en toda España, por no poder pagar la hipoteca, a pesar de lo cual siguen debiendo sumas astronómicas a los bancos.

 Silvia Munt ha nacido en Barcelona en 1957.

Titulada en Ballet Clásico por la Royal Ballet de Londres (1974). A los 16 años debuta como bailarina para fundar poco después el Ballet Contemporáneo de Barcelona. A los 20 años empiezan sus escarceos con la interpretación teatral. Debutó en el cine en 1978 con L'orgia.

Después de una intensa carrera en el cine como actriz (mas de treinta películas) y en el teatro, lleva dirigidas una decena de películas entre ficciones y documentales.

Es miembro de la Academia de Cine Europeo y de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España.

Se está presentado en el Café de la danse de París el espectáculo Nuit Flamneco que ha creado el bailarín español Rubén Molina, en el que rinde homenaje a grandes coreógrafos o directores de escena como Franco Zefirelli, José Granero o Rafael Aguilar con quienes ha trabajado en el pasado.

 Rubén Molina ha nacido en la ciudad andaluza de Córdoba en 1985.

Con solo 15 años, decide instalarse en Madrid para formarse en las mejores escuelas de danza del país. Años después se ha convertido en uno de los mejores bailarines del panorama internacional.

Descubre su vocación a los siete años tras ver bailar a Antonio Gades en la película Tarantos y Montoyas. Ese día cuando volvió del colegio les dijo a sus padres: « Quiero ser bailaor ». Tras mucho insistir decidieron apuntarlo a la academia de baile de Nieves Camacho donde aprendió a dar sus primeros pasos encima de un escenario.

Tras intensos años de trabajo, Rubén Martín puede presumir de haber llevado su arte por los mejores escenarios del mundo, actuando en la Opera di Roma, en el Metropolitan Hall Taipei de Taiwan, en el Opera House de Hamburgo, en el Forbidden City Concert Hall de Beijing o en el Teatro Real de Madrid. Entre sus principales papeles se encuentra el de solista en la ópera Carmen bajo la dirección de Giuseppe Carbone, ex director de la Scala de Milán y de la compañía Nacional de Danza de Italia, así como el de solista en el Ballet Teatro Español de Rafael Aguilar, interpretando el papel principal de El marido’en la obra Carmen Flamenco.

Se acaba de celebrar en la embajada de Argentina en Francia una mesa redonda en torno al tema de ¿Dónde va la ciencia? auspiciada por el Centro Interdisciplinario de la Cultura Argentina en Francia. Mesa redonda que ha sido coordinada por Norma Sánchez, investigadora y directora de la Escuela Internacional de Astrofísica Daniel Chalonge de París

 

 El Centro Interdisciplinario de la Cultura Argentina en Francia ha sido creado por la embajada de Argentina en París con el fin de dar visibilidad y poner en contacto, científicos y artistas argentinos residentes en Francia.

En esta mesa redonda participaron así mismo Helios Jaime, investigador en lingüística de la Sorbona y el Dr. Carlos Chachques, cirujano, director del programa Cardiac Bioassist, L.R.B. en el Hospital Europeo Georges Pompidou.

El cantante y compositor uruguayo Ricardo Torres haba de publicar un nuevo disco grabado en vivo durante una gira europea en el que encontramos temas de sus dos últimos álbumes Manos y Tiempos, retocados por él mismo y temas nuevos que aparecerán en un nuevo disco el año que viene.

 

Nacido a orillas del Río De La Plata, Ricardo Torres se exilia en Francia durante las horas negras de la dictadura uruguaya.

Desde Paris comparte la escena y graba como cantante leader y percusionista con muchos grupos de música Latina, como Sabor, CKS, Sonando, Guarachando, Tango 9 o Mango. También acompaña artistas de América del Norte y del Sur como percusionista y corista.

En el 2005, graba su primer álbum bajo el título De Dos Hemisferios y el segundo en 2012 Melodía en Menor con un estilo afirmado de pop latino.

En 2012 graba su álbum Manos, disco más personal que introduce la fusión en el centro de su inspiración pop latina.

Tiempos ofrece en 2014 la madurez de esta fusión, una liberación hacia un universo musical personal, iniciado en su álbum anterior.

Se acaba de presentar en el Centro Georges Pompidou de París La posibilidad que desaparece frente el paisaje, espectáculo del colectivo El Conde de Torrefiel que han fundado la suiza Tanya Beyeler y el español Pablo Gisbert.

La posibilidad que desaparece frente el paisaje propone una experiencia visual y textual en el que cohabitan teatro, coreografía, literatura y artes plásticas para plantearse una reflexión sobre la Europa de hoy y su historia.

 

Tanya Beyeler ha nacido en la ciudad suiza de Lugano en 1980 donde ha vivido hasta los 20 años.

Se instala en España para continuar sus estudios de arte dramático.

Su carrera artística la inicia como actriz, pero el tiempo y la experiencia la acercan a la danza y a la performance.

En la actualidad vive en Barcelona donde ha desarrollado un proyecto escénico en colaboración con Pablo Gisbert que lleva el nombre de El Conde de Torrefiel. También ha formado parte del equipo artístico de la compañía de danza La Veronal.

Este miércoles se presentaba en el teatro Bouffes du Nord de París el nuevo disco Anda del cantante argentino Melingo, considerado por muchos como el Tom Waits argentino.

Concierto dentro del marco del festival World Stock que presenta a artistas que mezclan géneros, entre modernidad y tradición, produciendo una música viva y contemporánea.

  Alejandro Daniel Melingo ha nacido en el barrio de Parque Patricios de Buenos Aires, en 1957.

En Argentina fue integrante de la banda de Charly García, Los Abuelos de la Nada y cofundador de Los Twist. Con estos grupos creó canciones como Chalamán, Hulla hulla y Cleopatra (la reina del Nilo).

A partir de 1997 Melingo se vuelca en el tango, conduciendo un programa (Mala Yunta) por la señal de cable Sólo Tango, en el que músicos de rock interpretaban tangos.

En 2015 obtuvo el Premio Konex - Diploma al Mérito como uno de los 5 mejores cantantes de tango de la década en Argentina. Es considerado uno de los músicos más importantes del rock argentino.

El sello francés Buda Records acaba de sacar al mercado un nuevo trabajo discográfico del Trio Esquina, formado por el bandoneonista César Stroscio, el guitarrista Pino Enriquez y el contrabajista Ricardo Capria.

Creado en 1991, el Trio Esquina se dio a conocer por haber ilustrado musicalmente un comic de Corto Maltés, el personaje fetiche del dibujante Hugo Prat, ambientado en los prostíbulos argentinos e impregnado de tango. Desde entonces Trio Esquina ha llevado el tango argentino por el mundo entero.

César Stroscio ha nacido en la ciudad argentina de Tucumán en 1943.

Estudia bandoneón muy joven y completa su formación con maestros del bandoneón clásico como Alejandro Barleta et Francisco Requena. En 1964, participa en la fundación del Cuarteto Cedrón en el que es a la vez interprete arreglista y compositor.

César Stroscio llega a Francia con esta formación en 1975 huyendo de la dictadura y desde este país realizará una brillante carrera internacional. En 1992 crea el Trio Esquina con un amplio repertorio en el que encontramos obras de Rovira, Troilo, Piazzola, Stroscio o Enriquez, con ritmos del Rio de la Plata como tangos, milongas, candombes o valses.

El Trio Esquina recibió el Grand Prix de la Academia Charles Cros del disco en 1996.

Se acaba de presentar en el sala parisina Studio de l’Hermitage un dúo insólito en el mundo de la llamada world music en Europa. Se trata del dúo formado por dos hermanas gemelas, argentinas, llegadas a Francia en los años 90. Se trata de Gianna y Laura Caronni más conocidas como las Hermanas Caronni.

 

 Aunque nacidas en la Suiza, es en la ciudad argentina de Rosario donde crecen y reciben su educación musical. En 1990 vienen a Francia para perfeccionar su técnica gracias a haber obtenido sendas becas.

Su primer álbum Baguala de la Siesta sale al mercado en 20011. A este le siguen Vuela en 2013 y Navega Mundos en 2015 ambos en el sello Les Grands Fleuves / L'Autre Distribution.

La cantante argentina Bárbara Luna acaba de presentar su nuevo disco Hijos del sol en la sala parisina Pan Piper, grabado entre París, Buenos Aires y la Bretaña francesa, acompañada por una verdadera familia internacional de músicos franceses, argentinos y norteamericanos.

  Bárbara Luna nació en una familia de músicos en la pequeña localidad de Roque Pérez (de unos 12 000), en la provincia de Buenos Aires, a unos 135 km de la ciudad de Buenos Aires.

Estudió arquitectura en la Universidad de Buenos Aires y se mudó a Francia durante los años noventa. Su música tiene varias influencias, como la salsa, el tango o la milonga. También está inspirada en la música tradicional amerindia y africana de Argentina.