El Último Acorde

En La Cara B, la sección de El último Acorde donde descubrimos la banda sonora personal de la redacción de Radio Popular y Bizkaia Irratia, esta vez el protagonista ha sido Juanma Jubera. Acostumbrados a escucharle narrar la actualidad, Juanma nos ha sorprendido dejando de lado las novedades para apostar por la nostalgia y el recuerdo.

Su elección ha sido un clásico indiscutible de la música vasca: Lau Teilatu de Itoiz.

Jubera no ha escatimado en elogios para la banda liderada por Juan Carlos Pérez, a quien define como un "líder y vocalista inseparable" del alma del grupo, junto a Foisis, el bajista.

Para nuestro compañero, Itoiz representa mucho más que música; es la memoria viva de una época. Aunque el germen de la banda se encuentra en Indar Trabes (formado en 1974 por cinco jóvenes de Mutriku y Ondarroa), fue bajo el nombre de Itoiz cuando dejaron una huella imborrable.

Juanma ha recordado con emoción el momento del adiós definitivo: aquel mítico doble concierto de despedida en 1988 en el polideportivo de Fadura (Getxo). Esto puso el broche de oro a una trayectoria irrepetible antes de que Juan Carlos Pérez iniciara su carrera en solitario.

De todas las canciones inolvidables que nos dejaron, Jubera se queda con 'Lau Teilatu'. Una canción de "amor adolescente" escrita por Pérez con solo 18 años y que, a pesar de las miles de versiones realizadas por artistas como Amaia Montero, Mikel Erentxun o E.H. Sukarra, sigue sonando única en su versión original.

Un viaje al pasado para recordar que hay acordes que nunca envejecen.

El Último Acorde continúa su andadura en Herri Irratia este viernes 6 de febrero. En este nuevo capítulo, Iker Torrescusa nos trae una hora cargada de energía: desde el rock más gamberro que visitará mañana la Santana 27 hasta la nostalgia de uno de los grandes himnos de la música vasca, pasando por los estrenos más potentes del panorama nacional e internacional.

Los protagonistas de hoy son Sexy Zebras. Charlamos con su vocalista, Gabi Montes, con la vista puesta en la cita ineludible de mañana sábado. El trío madrileño aterriza en la Sala Santana 27 de Bilbao para presentar su gira "Bravo", prometiendo uno de esos directos incendiarios que les caracterizan.

 Esta semana recibimos a nuestro compañero Juanma Jubera. Él es el encargado de poner la nota nostálgica en El Último Acorde y quien nos ha propuesto recuperar la magia de Itoiz, recordándonos que no se puede entender la historia de la música vasca sin Juan Carlos Pérez y Foisis.

Febrero arranca fuerte con colaboraciones sorprendentes y regresos esperados. Destacamos la unión de Marc Anthony y Nathy Peluso en la salsera "En el idilio" y el desnudo emocional de Marlon en "Hipersensible". Además, escuchamos lo nuevo de Bunbury, "Creer que se puede creer", adelanto de su próximo disco , y el segundo capítulo del nuevo EP de los vizcaínos Shinova, titulado "Lo que podría salvarnos".

🎧 Dale al play y descubre cómo suena el viernes en Radio Popular.

En Sonido Vintage miramos al otro lado del charco, pero para hablar de alguien muy nuestro. El 31 de enero, se celebra el nacimiento de Atahualpa Yupanqui, y gracias a una investigación recogida por la editorial Txalaparta, hoy sabemos que su vínculo con lo vasco fue mucho más profundo de lo que creíamos.

Tal y como cuenta el investigador Sergio Rekarte en su biografía Atahualpa Yupanqui, indio, criollo y vasco, el músico era hijo de una campesina de origen vasco. Sin embargo, lo curioso es que Yupanqui no pisó Euskal Herria hasta que tuvo 60 años.

Podría haber sido una visita turística más, pero no lo fue. Según relata Rekarte, Atahualpa sintió que llegaba a una "casa hospitalaria".

Lo más bonito de esta historia es la huella que dejó aquí. El texto destaca que artistas como Mikel Laboa, Lourdes Iriondo o Maite Idiren quedaron fascinados por su despliegue poético y musical.

¿Por qué esa conexión tan fuerte? Según la entrevista, porque vieron en él a alguien que rompía el "acoso cultural" y para quien la libertad era una palabra sagrada. Sus canciones y su guitarra encajaron perfectamente con el sentir de aquellos cantautores vascos.

Como dice el propio Rekarte: "Vino de lejanas tierras pero nunca, en verdad, fue un extraño".

Mafalda Cardenal no es la típica artista que sigue el manual de la industria. Su carrera no empezó en una oficina de talentos, sino en su habitación, grabando reflexiones en el móvil mientras terminaba su carrera universitaria. Lo que comenzó como un desahogo personal se convirtió en un fenómeno viral en TikTok que le cambió la vida de la noche a la mañana. Hoy, con 2026 arrancando con fuerza, la cantante se prepara para reencontrarse con el público bilbaíno en la sala Bilborock.

Su primer álbum de estudio, Mis notas de voz, es una apuesta valiente de 18 canciones que nacieron literalmente de su teléfono móvil. "Quería dejar plasmado el inicio de una canción, cómo empieza todo", explica Mafalda sobre la intro del disco, que es una nota de voz sin producción. Aunque reconoce que sacar 18 temas hoy en día es "un disparate" que no volvería a repetir, le sirvió para mostrar quién es y qué hace.

El disco navega principalmente por el desamor, aunque Mafalda prefiere no verse como una psicóloga de sus fans, sino como una "amiga virtual". Sus letras, escritas siempre en minúsculas —porque así tiene configurado su teclado del móvil—, han conectado con un público sorprendentemente diverso: "Hay bastante niña pequeña, pero de repente hay bastante señora que viene porque quiere".

Para quienes esperan un concierto acústico y tranquilo, Mafalda advierte: el show es "bastante cañero". Acompañada por su banda de siempre, liderada por Alex Palomo como director musical, la artista ha diseñado un espectáculo que alterna momentos emotivos con partes de mucha energía.

La familia de Radio Popular - Herri Irratia y Bizkaia Irratia sigue estrechando lazos, y esta vez ha sido a través de la música. Tras el paso de varios compañeros de la casa, hoy ha sido el turno de Gontzal Galán. Ha dado el "pistoletazo de salida" a la participación de nuestros hermanos de Bizkaia Irratia en la sección La Cara B.

Acostumbrados a escucharle en otros registros, Gontzal nos ha sorprendido con una apuesta que, aunque actual, mira hacia los orígenes: 'Ta orain zer' de En Tol Sarmiento (ETS).

Galán ha elegido este tema que forma parte del trabajo publicado por la banda para la Azoka de Durango. Según nos cuenta nuestro compañero, esta canción simboliza una vuelta a casa para el grupo:

El escenario: El grupo regresa a Iekora (Rioja Alavesa), su pueblo natal.

La imagen: Es allí donde han grabado los videoclips de este álbum, reconectando con el lugar donde todo empezó.

En su análisis, Gontzal destaca la interesante evolución sonora de ETS. Aunque reconoce que "poco queda del sonido original" y de aquel ska de sus inicios, valora cómo han sabido transitar hacia un género mucho más comercial y pop.

Una fórmula que, tal y como apunta Galán, les ha llevado al "punto álgido de su carrera". A pesar de haber amagado recientemente con un retiro, la realidad es que siguen llenando salas en ciudades como Madrid y Barcelona, demostrando que su música ha roto fronteras.

"Ta orain zer" ("Y ahora qué") es la pregunta que lanza la canción, pero Gontzal lo tiene claro: disfrutar de este momento dulce de la banda más en forma de nuestro panorama.

El último Acorde ha activado su escáner semanal para detectar los lanzamientos más importantes de la industria. Desde los estudios de Bilbao, el repaso ha estado marcado por un homenaje intergeneracional y una fuerte presencia de ritmos urbanos y electrónicos.

La sección ha arrancado con un momento de gran carga emotiva. Rosa León ha presentado, junto a Joaquín Sabina, Como la cigarra. Este tema es el primer adelanto de su nuevo disco, Cartas de amor a María Elena Walsh, un homenaje a la cantautora argentina que cuenta con la producción del ex-Tequila, Alejo Stivel.

En este disco, que reúne a artistas de distintas generaciones, destaca la participación del "flaco de Úbeda". Sabina, aunque retirado de los escenarios, demuestra que no lo está de su faceta musical, regalándonos una interpretación llena de sensibilidad.

La lista de novedades de Spotify ha traído mucho ritmo este viernes:

Nil Moliner: Continúa su nueva etapa discográfica con Me acuerdo de ti, el "quinto nexo" de un proyecto donde las emociones son el eje central.

Saiko y Tito el Bambino: El granadino une fuerzas con una leyenda del género en Dios los bendiga, una colaboración que cruza generaciones del urbano y mezcla el sonido actual con la experiencia del reguetón clásico.

María Escarmiento: La artista se atreve con un clásico de los 2000, Son de amores de Andy y Lucas, llevándolo a su terreno de electrónica y divertimento pura.

Nicki Nicole: Presenta Loco por verte, una de las piezas clave de su nuevo álbum que mantiene su esencia romántica y urbana.

Bombai: El grupo aporta la dosis de optimismo de la semana con Buscando nuestro sol, un tema luminoso que invita a mirar hacia adelante.

El broche final al programa lo ha puesto el regreso de Paula Koops con su nuevo single Barcelona.

Se trata de una balada pop que representa una de sus letras más maduras hasta la fecha. Lejos de ritmos frenéticos, la artista presenta una canción que suena a despedida y nostalgia en la ciudad condal, cerrando así un Radar lleno de matices.