Escala en París

¿Qué es cuidar de un hijo, de una madre o de un hermano? ¿Un acto de amor, una obligación, un acto de resistencia? Estas son algunas de las preguntas que plantea en su último libro 'Fruto', (Antílope, 2023) la periodista y escritora mexicana, Daniela Rea. Una especie de diario y crónica con la historia de 13 mujeres que ahora se acaba de traducir al francés con el título 'D'amour et de force. Une généalogie du soin' (Editorial Ici-bas, 2025). 

La idea de escribir este libro nace en un momento crucial de Daniela Rea, fue cuando nació su primera hija. "Ahí soy consciente de lo que implica sostener material y emocionalmente una vida, la carga de trabajo (...) y la falta de respuesta de un estado y de una comunidad para sostener esos cuidados", nos explica a su paso por Francia en su gira de promoción del libro en francés. 

Esa primera piedra angular, la llevará a entrevistar a su madre y a una decena de personas más sobre los cuidados, no forzosamente de madres a hijas, hay cuidadoras que se ocupan de sus hermanos o de sus madres, otras de sus nietos porque la madre ha desaparecido. 

La violencia en México atraviesa muchas de esas historias, algunas de ellas transcurren al límite incluso de la muerte. Es el caso, por ejemplo, de Jenny que tiene que ocuparse de su hermana y de su madre porque el padre las maltrata. Por miedo a que sean asesinadas, decide llevárselas para protegerlas. 

"Las personas que hoy estamos vivas es porque a lo largo de la vida, alguien nos ha cuidado", afirma Rea. Por eso para ella, a pesar de que el libro nace de una necesidad de escribir sobre su situación como madre, era muy importante "situar el libro en un espacio de cuidados y no de maternidad". 

La historia de Avelina pone encima de la mesa otro fenómeno en el tema de los cuidados, se trata del sentimiento de culpa y de cómo de generación en generación, las mujeres han sido programadas para procrear y cuidar. Esta mujer de 70 años sueña todavía, a esta edad, que se deja olvidado a un bebé entre las sábanas. 

"Avelina es una de las hijas mayores de su madre, entonces le tocó cuidar a sus hermanos pequeños, luego a sus hijos y luego a los hijos de sus hijos. No ha parado de criar y esta pesadilla simboliza esa carga y esa culpa, la culpa opera en nosotras porque hemos sido pensadas y construidas históricamente desde hace muchos siglos para la reproducción de la vida. La culpa opera en nostras como una manera de control", afirma. 

A la pregunta de qué le gustaría a Daniela Rea que sus dos hijas retengan de este libro, la escritora y periodista mexicana responde que "más libertad y la conciencia de todos los lazos que las han sostenido". "Me gustaría que vieran este libro como una especie de red de mujeres que con sus historias están ahí, siempre para cuidarlas", concluye. 

Daniela Rea (Irapuato, México,1982) es una periodista, escritora y documentalista mexicana. Entre sus obras destaca el libro "Nadie les pidió perdón" (2015) y el documental "No sucumbió la eternidad" (2017), que narra la historia de dos mujeres que han perdido a seres queridos debido a la violencia en México.

Comprometida con los derechos humanos y la denuncia de la impunidad en México, su periodismo ha sido reconocido con premios importantes, como el primer Premio Breach/Valdez de Periodismo y Derechos Humanos en 2018, otorgado por diversas organizaciones internacionales en memoria de los periodistas Miroslava Breach y Javier Valdez. También ha recibido el premio nacional de Periodismo de México en 2018, el Premio Gabo de la Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano en los años 2017, 2019 y 2022, y el Premio Alemán de Periodismo 2021.

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Hagamos un viaje filosófico desde la entrada de nuestro departamento, hasta lo más íntimo, el corazón, pasando por la oficina en busca de respuestas a las interrogaciones de todos los días sobre la amistad, la justicia, el amor... Hacemos este periplo de la mano de Tania Sánchez, que publica ‘Filosofía para todos los días, una aventura interior en 70 preguntas', en la editorial Espasa. 

En ‘Filosofía para todos los días, una aventura interior en 70 preguntas', la filósofa y profesora Tania Sánchez abarca preguntas que pueden surgir en nuestro día con día que van de lo más prosaico hasta los tormentos del alma.

Con preguntas como ¿es posible ser lo suficientemente rico?, ¿cómo imponer límites a nuestros hijos? o ¿por qué hablamos tanto para no decir nada?, la autora propone, cada vez en dos páginas, "reflexionar sobre nuestra vida" y dirigirse hacia una existencia más feliz. Un vasto proyecto en menos de 200 páginas muy alejando de los libros de autoayuda.

"No se trata de dar recetas o consejos". Se trata más bien de acercar la filosofía a un público que no es de especialistas y dar claves: "No sé si un libro de filosofía te va a ayudar enseguida. Son puntos de partida para empezar a reflexionar sobre las razones por las cuales hay cosas que nos hacen infelices. Y entonces al final espero que haya un horizonte de felicidad, pero no es felicidad garantizada."

Con Cicerón, Italo Calvino, Immanuel Kant, Emmanuel Levinas y tantos otros y otras más abarcamos muchísimos aspectos de la vida como el eterno tema de la mortalidad, la enfermedad, nuestros lazos familiares, el mundo laboral, etc. Sánchez parte del principio que los momentos ordinarios de la vida pueden esconder grandes revelaciones.

Pero hay un tema que es recurrente, ya sea en nuestro dormitorio, en el ocio, en el espacio público, es cómo nos relacionamos con la tecnología y cómo esta tecnología transforma cómo nos relacionamos con nosotros mismos y con los demás.

"Las pantallas y el mundo tecnológico forman parte de nuestra vida cotidiana. También me interesa de forma fenomenológica de qué se trata esta experiencia de mirar una pantalla, de usar un teléfono. Por ejemplo, al principio, tenemos una tecnología para ayudarnos a contestar a un número más grande de correos. Pero al final tenemos tantos correos que terminamos dedicando más tiempo a la correspondencia ahora que antes. Entonces eso es una paradoja total", explica Tania Sánchez. 

Otra paradoja que interesa a Tania Sánchez es la necesidad de estar solos para interactuar en el mundo virtual: "Como cuando estamos con un amigo e interrumpe la conversación para contestar al mensaje de otro amigo". 

Aprender a aburrirse

Esta inquietud está muy relacionada con nuestra manera deplorable de gestionar el aburrimiento: "No solo de pequeños, pero también de adultos. Con el aburrimiento se construyen cosas, ideas surgen. A veces no estoy haciendo absolutamente nada y me viene una idea y empiezo a escribir o me da una idea para otra clase de filosofía. Pero si no me hubiera aburrido, si estuviera escuchando un podcast, pues no hubiera surgido esta idea. Es verdad que uno de los caminos que abro, que no es una idea nueva porque ya lo escribía Pascal, es aprender a aburrirse y elegir voluntariamente este aburrimiento". 

Es cierto que el camino de este libro parte de la entrada de la casa y va poco a poco caminando hacia el corazón y hacia los inevitables temas de la muerte y de la razón de nuestra vida: ¿Qué sentido tiene? Tania Sánchez le deja la última palabra a Nietzsche.

Que el lector no se deje intimidar. Originalmente publicado en francés, 'Filosofía para todos los días' fue un éxito y conquistó lectores muy alejados de los tratados filosóficos. Pronto Tania Sánchez será publicada en México con el sello Ariel.

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Un programa coordinado por Julia Courtois, realizado por Souheil Khedir y Vanessa Loiseau.

¿Cómo se plasman las angustias de la época en una ópera donde la inteligencia artificial es protagonista?  ¿Y cómo la informática se encuentra a gusto en una partitura? Son algunas de las preguntas que surgen al explorar el universo de Javier Muñoz. El compositor chileno compuso una ópera inmersiva interactiva con un avatar concebido con inteligencia artificial en un mundo en donde la IA gobierna la humanidad. ¿Distopía o crónica contemporánea?

Javier Muñoz Bravo estudió composición en el Conservatorio de la Universidad de Chile en Santiago, en Estrasburgo, París y en Ginebra. Sus obras, una mezcla de música instrumental con música electrónica, han sido presentadas en diversos festivales de prestigio y su trabajo recompensado con altas distinciones en ambos lados del Atlántico.

Nacido en la Patagonia chilena, Muñoz Bravo mantiene una relación particular con la naturaleza, le sirve como "fuente de inspiración" que mira con ojos casi científicos. En búsqueda constante de su "propio lenguaje", puede pasar de un universo poético, como con su última composición para Radio France (la radio pública francesa), 'Borde de ataque', en la que pone en escena con saxofón y acordeón el vuelo de los insectos, a un terreno más angustiante.

Con la ópera inmersiva e interactiva, 'Una temporada en el metaverso', el compositor cuestiona el papel del artista en un mundo de donde la Inteligencia Artificial gobierna la humanidad. Además, establece un diálogo entre dos personajes, uno de ellos es un avatar concebido con IA. Para Muñoz Bravo se trata a la vez "de una distopía y de un cuento contemporáneo". 

La pieza sigue a un poeta mientras trata de convencer a la máquina de entrar al metaverso, un espacio prohibido a los artistas y a los poetas. Inspirada en parte por la experiencia de la pandemia, esta obra encierra a la audiencia en un mundo en donde los humanos han perdido todo contacto físico y existen solamente a través de las pantallas.

Esta obra, que se experimenta en vivo, también surge de las lecturas del compositor: "Leí una novela de anticipación de un escritor irlandés de 1929  en la que ya hablaba de un mundo futurista donde todos los humanos vivían bien. Pero en una misma habitación del mismo tamaño y todos se comunicaban a través de una pantalla". 

¿Se puede vivir sin arte?

A partir de esta reflexión, el compositor se pregunta "hasta qué punto los artistas pueden seguir participando en este mundo". Precisamente, en  'Una temporada en el metaverso' los únicos que no pueden entrar son los artistas, ya que "en esa realidad, la humanidad ya no necesita del arte, tiene lo necesario para subsistir, para vivir en armonía porque la Inteligencia Artificial ya les provee lo necesario. Inclusive la humanidad ya no necesita trabajar de la misma forma. Entonces, los artistas pueden provocar un caos en el sistema. Entonces es más fácil mantenerlos fuera". 

Lo curioso de esta propuesta es que la voz está fabricada con IA y al mismo tiempo es una crítica de esta tecnología."Existe efectivamente una dicotomía. De hecho, es una ópera bastante particular porque no hay otros músicos tocando la escena. Hay solo dos personajes. Entonces tiene algo también de futurista en sí la ópera. Todo es un trabajo electrónico, pero en tiempo real".

"Pero realmente quiero insitir en que nos preguntemos qué sucede si dejamos absolutamente todo el control de la humanidad a la Inteligencia Artificial. No es porque esté en contra la IA, al contrario."

Para Muñoz Bravo, la IA es una herramienta más. Ya "la tecnología es muy importante en el trabajo de los artistas".

 

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Un programa coordinado por Ana María Ospina, realizada por Souheil Khedir y Alice Mesnard.

En los 60 y los 70 una ola de movilizaciones sin precedentes de la nueva izquierda surge en Argentina. La revolución cubana y el Che, inspiran a toda una generación guerrillera que sueña con un desenlace a la Fidel, en plena guerra fría. Esos grupos -a veces antagónicos- pretenden fomentar una sublevación recurriendo inclusive a secuestros, atentados y hasta asesinatos. En 1976, la dictadura frena el proyecto. Pero un concepto da continuidad a sus ambiciones hasta mucho después del retorno de la democracia: la defensa de los derechos humanos. ¿Son compatibles la defensa de los derechos humanos y la guerrilla?

"El vuelco desde la revolución hacia los derechos humanos suele ser presentado, no solo argentina, sino a nivel mundial como un giro radical desde un militantismo radicalizado a una forma de activismo despolitizado, humanitario, ético. Pero en realidad existen continuidades políticas en este nuevo espacio de apariencia humanitaria, que es el espacio de la militancia por los derechos humanos", resume el profesor en sociología política y autor de ‘Los derechos humanos armados, guerrilla, dictadura y democracia en Argentina’, publicado en la editorial Presse Universitaires de Rennes. 

David Copello propone entonces mirar bajo el prisma político ese periodo que va desde la década de los 60, pasando por la dictadura militar, hasta mucho después del retorno de la democracia: "Hay un momento de represión muy fuerte en el marco de la dictadura militar del 76 al 83 en la Argentina, incluso un poco antes. Entonces, esa represión también tiene un impacto en cuáles son las perspectivas políticas en ese momento".

Duhalde, de la militancia revolucionaria a la secretaría de Derechos Humanos

Este recorrido, en el que el proyecto "revolucionario" de las nuevas izquierdas no queda archivado, lo hace de la mano de protagonistas de la época. El caso de Luis Duhalde llamó particularmente la atención del investigador ya que "fue secretario de Derechos Humanos de la Nación Argentina del 2003 hasta el 2012. Falleció en un momento muy interesante dentro de la historia de la relación entre el poder y los derechos humanos en la Argentina, que es un momento de repolitización del relato sobre la dictadura, de reactivación de los juicios".

Luis Duhalde venía de una militancia revolucionaria dentro del peronismo. "En los años 60, 70 fue un referente intelectual y dentro de la abogacía, digamos, la defensa de presos políticos en esa época y tiene una trayectoria muy larga dentro de ese espacio politizado y derecho humanizado que se va 'derecho humanizando' a medida que pasa el tiempo. Entonces es un personaje muy interesante para seguir esta continuidad", explica el Investigador asociado en el Centro de investigación y documentación sobre las Américas de París.

En esta transformación de la actividad política de estas izquierdas profundamente diversas y hasta antagónicas, la creación de la Comisión Argentina de Derechos Humanos (CADHU) en 1976 es capital: "El lenguaje político del derecho se vuelve más técnico. Rodolfo Mattarollo, miembro fundador, es un personaje importante porque se mueve entre la ONU en Ginebra, entre asociaciones de abogados en París, en ese marco del exilio. La denuncia de la situación argentina se traslada fuera de las fronteras del país por la represión, por el exilio y se desarrolla de una manera mucho más transnacional".

Las personalidades, como Luis Duhalde o Rodolfo Mattarollo, que esgrimían ideas revolucionarias, trazando luego una trayectoria de defensa de presos políticos, de denuncia de los horrores de la dictadura y más tarde de denuncia también de una imperfecta transición hacia la democracia son emblemáticos de esta politización.

La defensa de los derechos humanos, según Kirchner

El retorno de la democracia marca una nueva etapa de la transformación del propósito de esta izquierda, una vez más con las herramientas del derecho, para deconstruir una idea muy presente en el discurso público de los años 80. Un discurso que iguala la violencia sistemática del terrorismo de Estado de la dictadura con la violencia revolucionaria de los grupos armados. Habrá que esperar el 2003 para que la defensa de los derechos humanos llegue a las instituciones con la presidencia de Néstor Kirchner.

"Es un viejo político peronista con una larga trayectoria en política. Llega al poder casi por casualidad y le falta una base social de sustento, de popularidad y se va a apoyar en todos estos grupos que vienen de la militancia de derechos humanos", recuerda el autor.

Néstor Kirchner, en su discurso de asunción en la Casa Rosada, se reivindicará de esa generación diezmada y de esa generación que quiso hacer la revolución en los 70. A partir de eso reactivará los juicios de militares, que dejaron mucho que desear en el periodo postdictadura. También desarrolló políticas públicas dándole más presupuesto, por ejemplo, a la Secretaría de Derechos Humanos y distanciará al poder político del ejército: "Es un quiebre generacional, un quiebre de discurso y un quiebre de políticas públicas en el ámbito de derechos humanos. La reactivación de los juicios es central".

¿Kirchner y el kirchnerismo instrumentalizaron la causa de los derechos humanos? "En política se instrumentalizan las cosas, no se hacen las cosas de manera completamente gratuita. Eectivamente esto está hecho con una perspectiva política. Lo que yo trato de plantear s que derechos humanos y política  forman parte de un mismo universo. A partir del momento en que se habla en política se movilizan cosas. La pregunta es ¿cómo?", responde David Copello.

‘Los derechos humanos armados, guerrilla, dictadura y democracia en Argentina’, Presse Universitaires de Rennes

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Un programa coordinado por Julia Courtois, realizado por Yann Bourdelas y Vanessa Loiseau.

Es la primera vez que la Unesco designa una tradición indígena viva como Patrimonio Mundial. Se trata de la Ruta Wixárika de México, la vía, por donde peregrinan los indígenas wixárika. Un camino de 500 kilómetros con decenas de sitios naturales sagrados. Recorriendo esta ruta, los también llamados huicholes, expresan sus vínculos con elementos de su cosmovisión como el maíz, el águila real, el venado y el peyote. Esta inscripción es el resultado de un trabajo de 30 años por parte de las autoridades mexicanas y pero sobre todo de este pueblo originario que espera así proteger su cultura y su territorio.

"La Unesco no había inscrito hasta ahora una ruta viva, una ruta que los pueblos originarios transitan del centro de México hacia el Pacífico. Es una peregrinación religiosa, pero también tiene que ver mucho con los temas de los tiempos agrícolas, con los temas de sus creencias ancestrales, de toda esta cosmovisión extraordinaria que tienen los wixárika en cuanto a la conservación, en cuanto a esa relación con la naturaleza", afirma Francisco Vidargas. 

Durante cada peregrinación por horas, el camino a Wirikúta- el sitio principal- se va llenando de ofrendas: velas encendidas, flechas y jícaras o vasijas son dejadas sobre el suelo que conduce al sitio sagrado. Este viaje es guiado por Tamatsi Kauyumarie, el Venado Azul, una de sus máximas deidades, representa una petición de bienestar para la naturaleza y la humanidad entera. 

"Esta inscripción representa para ellos un acto de justicia, no solo por parte del gobierno de México, sino el reconocimiento justamente de la humanidad, de sus sitios sagrados que ellos protegen, defienden", agrega el director de Patrimonio del Instituto Nacional de Antropología e Historia de México, que participó en la sesión del Comité de Patrimonio Mundial de la Unesco encargada de examinar la candidatura mexicana.

Una candidatura que tiene tres décadas y siguiendo un recorrido tortuoso como las rutas wixárika: "La candidatura se fue fraguando paulatinamente en 1998. Hay un primer acercamiento de una asociación civil que fue fundamental para ir acompañando a los huicholes. En ese entonces se presentó una primera visión de ese gran mundo wixárika. En un principio la visión era sobre todo proteger la naturaleza, el ámbito natural, que es extraordinario, pero posteriormente fue avanzando".

Luego, a pedido siempre del pueblo originario, se incluyó la parte cultural y la cosmovisión de los también llamados huicholes. Hizo falta tiempo y reflexión para concretar un proyecto que consagra, no un sitio o una pirámide, sino que todo un entorno. Esto se fue decidiendo en reuniones comunitarias hasta llegar al resultado actual: más de 20 sitios repartidos en varios estados mexicanos localizados en el centro oeste del país: Zacatecas, Durango, Jalisco, Nayarit y San Luis Potosí.

A este pueblo originario le interesa particularmente proteger estas rutas frágiles y riquísimas en biodiversidad de la expansión urbana y del sobreturismo. Un turismo muchas veces irrespetuosos de su cultura que "folcloriza" los ritos con peyote. Este pequeño cáctus verde alucinógeno. 

Proteger el peyote sagrado

"Así lo pidieron ellos y además es parte de las recomendaciones que dio el Comité del Patrimonio Mundial. Protegerlos en el ámbito del turismo masivo y proteger elementos tan sagrados para ellos como es el peyote. Para ellos no es un tema comercial, son plantas sagradas, así como lo son igual el águila real, el venado, una montaña, un arbusto, todo para ellos. El extraordinario paisaje que arropa esta ruta", precisa Francisco Vidargas.

Para el pueblo wixárika, esta inscripción tan esperada debe dar acceso a herramientas suplementarias para garantizar la protección de la ruta: "Se podría pedir el Fondo de Patrimonio Mundial para proyectos muy específicos, pero esencialmente la Unesco aporta la experiencia técnica de otros países, en virtud de que ya es un sitio que nos compete a todos. En cuanto al Gobierno de México, se fueron fortaleciendo normativos jurídicos para ir protegiendo, ya sea por los gobiernos de los estados que están involucrados, partes específicas o el gobierno de México."

Este pueblo originario espera también espera tener un argumento de peso en su lucha contra las concesiones mineras que ambicionan prosperar en este territorio, sobre todo en Wirikúta, el sitio principal. "Hay ya elementos jurídicos que se han establecido para prohibir que haya extracción minera en esa zona. Paulatinamente se irá haciendo reforzado con los todos los normativos que en años recientes el Gobierno le ha dado de reconocimiento jurídico a los pueblos originarios. Eso les da también fortaleza en el ámbito jurídico para para la protección", argumenta Vidargas.

Ahora el gran desafío es que este reconocimiento no se convierta en un regalo envenenado, contribuyendo paradójicamente a la saturación turística, como le ha pasado a otros grandes sitios. Podemos mencionar Chichén Itzá, también en México o el Machu Picchu en Perú.

"Son dos ejemplos complicados, reconoce Francisco Vidargas, son dos sitios arqueológicos que fueron incluidos en esta vorágine del programa de siete maravillas nuevas del mundo y que están realmente saturadas, como Petra en Jordania también. Hay que hacer un trabajo muy puntual de tejido fino para controlar todas estas cargas turísticas que los sitios no están preparados para recibir. Estamos hablando con la ruta wixárika de sitios extremadamente frágiles". 

Esta ruta fue seleccionada entre una lista de treinta candidaturas junto con sitios como los alineamientos megalíticos de Carnac, Francia, y los castillos del rey Luis II de Baviera.

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Un programa coordinado por Julia Courtois, realizado por Yann Bourdelas y Vanessa Loiseau. 

Créditos: Conservación Humana AC Archives //INAH

En 2023, el joven campesino colombiano Llor Willy Tamayo halló fragmentos de cerámica de más de 1.500 años en su finca cafetera en Jericó, Antioquia. La excavación posterior recuperó 283 piezas, datadas entre los años 214 y 418 D.C. Este descubrimiento no solo reveló un importante patrimonio arqueológico, sino que también logró frenar temporalmente la actividad minera de una multinacional sudafricana en la zona.

En las montañas de la cordillera Occidental colombiana, en unos abrigos rocosos, Llor Willy Tamayo, joven campesino cafetero, realizó un hallazgo inesperado: encontró fragmentos de cerámica enterrados en una parte de su finca Mirantonio, ubicada en el municipio de Jericó, Antioquia.

Tras una investigación arqueológica en el lugar, se recuperaron 283 elementos, entre fragmentos de cerámica, bordes de vasijas y herramientas líticas, todos pertenecientes al estilo cerámico marrón inciso. Las piezas fueron identificadas como posible parte del legado de la cultura Quimbaya, una civilización indígena ancestral del suroeste antioqueño.

Geografía sagrada y mito en el suroeste de Antioquia

El arqueólogo Pablo Aristizábal, quien lideró la excavación y acompañó a Llor Willy en el proceso, determinó que los objetos datan de entre los años 234 y 418 d.C., es decir, tienen más de 1.500 años de antigüedad.

Según los investigadores, los objetos apuntan a un posible contexto ceremonial, a rituales de ofrenda dirigidos a los dioses del agua y de la montaña.

“En su cosmología indígena, ellos adoraban la naturaleza: los escarpes rocosos, las cuevas, los ríos...”, explica Llor Willy Tamayo.

El decorado de las piezas representa un testimonio de la vida espiritual y material de esta antigua cultura.

Defensa del territorio frente a la minería

Desde hace más de 15 años, empresas mineras como la sudafricana AngloGold Ashanti, Bellhaven e IAmGold han llegado al suroeste de Antioquia en busca de recursos minerales como oro y cobre. Estas compañías han realizado estudios del subsuelo en diversas veredas, muchas veces en paralelo, y en tensión, con las actividades tradicionales de los campesinos de la región.

El hallazgo arqueológico realizado por Llor Willy Tamayo en su finca se ha convertido en un punto de inflexión. La investigación tras su descubrimiento  logró frenar temporalmente las operaciones de AngloGold Ashanti en la zona. Sin embargo, la empresa aún conserva títulos de propriedad mineros en el área. Una situación que genera preocupación en las comunidades locales.

“Son bienes inmuebles que no se pueden mover y que podrían ser afectados por esta empresa”, advierte Llor Willy Tamayo, refiriéndose a los hallazgos arqueológicos.

Se ha denunciado la presencia de excavaciones y actividades mineras ilegales, algunas supuestamente vinculadas a la extracción de oro, a pesar de las restricciones existentes. Aunque muchas empresas declaran que su interés principal es la extracción de cobre, Tamayo sostiene que el verdadero objetivo es el oro: “Estamos en un municipio de la cordillera Occidental, en pleno trópico andino, una estrella hídrica. Y sabemos que donde nace el agua, hay oro”, afirma.

Turismo comunitario y preservación del patrimonio

La exploración arqueológica abrió un camino para la acción colectiva. A partir del hallazgo, Llor Willy Tamayo y el equipo de investigación desarrollaron un proyecto comunitario de turismo arqueológico y ecológico, con el objetivo de promover el conocimiento y la preservación del patrimonio cultural y natural de la región.

Este proyecto busca integrar a las comunidades locales, fortalecer la identidad territorial y ofrecer una alternativa sostenible frente a la presión extractiva."Nuestro desarrollo, nuestra vocación, es la agricultura con proyección al turismo. Un turismo comprometido y regenerativo", afirma Llor Willy Tamayo. Más allá de la exhibición de piezas arqueológicas, el proyecto plantea una experiencia educativa que conecta historia, territorio y conciencia ambiental.

 

Un documental : rinde homenaje al trabajo de Llor Willy Tamayo y a los equipos de investigación. 

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Un programa coordinado por Florencia Valdés, Julia Courtois, realizado por Souheil Khedir y Vanessa Loiseau.

El Perú tiene la ambición de integrar un selecto club: el de la Organización para la Cooperación y Desarrollo Económico, la OCDE. Pero para completar un proceso largo y complejo, el país debe someterse al escrutinio de esta organización internacional. Perú está sumido en una profunda crisis institucional desde diciembre del 2022 y la presidencia Boluarte está bajo presión por escándalos políticos y judiciales. Aunque ya ha aprobado un puñado de los 23 que tiene por delante, los exámenes que vienen prometen ser rudos puesto que la organización se fija particularmente en la estabilidad política. Para el ministro de Educación, Morgan Quero, la crisis ha sido superada. El país tiene entonces por horizonte la presidencial del 2026 y una "pronta" integración a la OCDE impulsada por resultados alentadores en materia de educación.

De lograr ingresar a la Organización para la Cooperación y el desarrollo económico, Perú se uniría a México, Chile, Colombia y Costa Rica, los únicos países latinoamericanos de los 38 que componen el organismo. Es esta adhesión la que ha venido a defender a París el ministro de Educación de Perú, Morgan Quero, en materia de políticas educativas.

"Estamos invirtiendo un 5.1% de todo el producto bruto interno del presupuesto actual en la educación", se felicita Quero, que lleva un año en el cargo. Fue ratificado tras un cambio de gabinete en mayo del 2025, cuando el primer ministro Gustavo Adrainzén presentó su renuncia antes de ser dimitido por el Congreso. Eduardo Arana le ha sucedido convirtiéndose en el cuarto Primer ministro en tres años.

Para Morgan Quero, la inestabilidad política en Perú no es una piedra en el camino de la adhesión a la OCDE. Es más, "la crisis que se vivió en el Perú entre fines diciembre del 22 y el inicio del 23 fue superada, la presidenta Boluarte ha dado estabilidad a un proceso político en diálogo con el Congreso de la República y otras instancias constitucionales".

Para el país sudamericano, ingresar a este organismo supondría "demostrar ante la comunidad internacional que es un país seguro, estable, para poder invertir y seguir creciendo según los estándares de transparencia". 

Estándares que contrastan con los escándalos políticos y tramas judiciales que ejercen cada vez mayor presión sobre la presidencia Boluarte que tiene menos de un año por delante. El "caso Rolex", la controversia sobre su cirugía y la impopularidad récord podrían precipitar su salida de la presidencia. 

Quero descarta esa posibilidad argumentando que Boluarte es sinónimo de continuidad: "Eso se refleja en el hecho de que la presidenta pudo tener una reunión de trabajo también muy positiva con el presidente de Francia, Emmanuel Macron, en el marco de la Cumbre Mundial de los Océanos de las Naciones Unidas. La presidenta sigue firme al mando, dándole también una nueva dinámica política al país".

Cooperación franco-peruana

El ministro de educación peruano insiste en esas colaboraciones internacionales con distintos países europeos, entre ellos Francia: "Queremos ver si es posible hacer un programa de francés fonético de aprendizaje en las escuelas. En los colegios de secundaria. Ya existe el aprendizaje del francés, sobre todo en los colegios de alto rendimiento. Vamos a firmar un convenio con el Instituto de Investigaciones para el Desarrollo de Francia. Estamos también trabajando con la UNESCO". 

"Estamos capacitando a nuestros docentes, más de 425.000 que forman parte de la carrera pública magisterial. El Perú está invirtiendo y creciendo económicamente, 3,3% de su PIB el año pasado. No hay paralizaciones. La situación de crisis, de inseguridad que se dio al inicio de este año 2025, está mucho más controlada", destaca.

Una crisis que también ha afectado a los colegios. Más de 500 han sido extorsionados y más de 300 tuvieron que cerrar. "Hemos logrado trabajar como nunca antes con la Policía Nacional del Perú, que hace un gran trabajo de los alcaldes en un espacio de cooperación con cámaras de videovigilancia, con una cooperación con el sector privado también muy importante. Los colegios públicos y privados han fortalecido esa forma de prevención de cualquier acto de extorsión y eso se ha reducido notablemente en muy poco tiempo. Ha habido respuestas importantes y las escuelas están funcionando con total normalidad en estos momentos", insiste el ministro peruano de Educación.

Condicionar la entrada a la OCDE al respeto de los DD.HH.

Si bien, las comisiones de la OCDE estudian los progresos en esta área y aplauden resultados alentadores en las pruebas PISA - en ocho se está por encima del promedio y solamente en dos está justo por debajo-, las organizaciones de derechos humanos junto con La Federación Internacional de Derechos Humanos piden a esta institución internacional condicionar la candidatura peruana al respeto de los DDHH. 

Señalan en particular las consecuencias de una ley anti ONG de marzo de este año que "restringe el acceso a la justicia”. El Alto Comisionado para los Derechos Humanos, Volker Turk, destacó que la norma promulgada por Dina Boluarte pone en peligro a las víctimas de violaciones a los derechos humanos cometidas por el Estado peruano, como por ejemplo, las 50 personas que murieron durante las protestas en Perú entre diciembre de 2022 y febrero de 2023.

El objetivo de esta iniciativa es, según Quero, "tener claridad sobre las distintas fuentes de financiamiento y que haya transparencia en términos de la rendición de cuentas, también de la sociedad civil y del tercer sector en relación a los intereses que pueden estar también detrás de cada uno de los actores en el mundo contemporáneo". 

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Un programa coordinado por Julia Courtois, realizado por Souheil Khedir y Steven Elsly.

Daldo Marte (La Habana, 1982) ha hecho su entrada en la colección permanente del museo de arte contemporáneo de París, el Centro Georges Pompidou, con tres obras: un cuadro y dos esculturas. El artista y performer protagonizó la inauguración de la exposición ‘Arte Bruto. En la intimidad de una colección’ en el Grand Palais, a orillas del Sena.

Con capacidades intelectuales especiales desde pequeño, Daldo Marte ha desarrollado un arte de forma autodidacta que le ha ayudado a expresarse con el mundo. Desde niño, empezó a crear, con todo lo que encontraba, en la calle juguetes que no podía comprar.

Con esos materiales reclicados, sobre todo plástico, metal y caucho, Marte creó sus propios juguetes que con los años ha ido perfeccionando y evolucionando con figuras articuladas complejas hasta alcanzar el reconocimiento de grandes coleccionistas y ahora la entrada en una de las mecas del arte contemporáneo, el Centro Georges Pompidou de París, actualmente en obras por renovación hasta el 2030 y cuya programación, en parte, se ha trasladado al Grand Palais de la capital francesa. 

"Es importante como reconocimiento, pero también para la conservación, porque que entre una obra como la de un artista vivo como Daldo le garantiza que va a estar custodiada para las futuras generaciones, entra en la posteridad del arte contemporáneo", explica Rosmy Porter, promotor cultural internacional que ha acompañado a Daldo Marte en la valorización de su carrera artística a nivel mundial y que, sin bien siempre ha creído en el talento del artista, se muestra sorprendido por cómo se han acelarado las cosas en los últimos tiempos. 

La obra de Marte se reúne en el Pompidou con la de otros artistas cubanos como Wilfredo Lam, Agustín Cárdenas, Jesús González de Armas, Tania Bruguera o Kcho. 

Entran en la colección tres de sus obras. Uno de sus cuadros de la serie 'Guerra', un mural blanco con pequeñas figuras en miniatura en caucho negro y que representan los conflictos, que ve en las noticias en la televisión desde la infancia. La guerra es uno de los temas que más le preocupan a Marte desde siempre. "Quiero ayudar a que la gente sea consciente de que el mundo sería mejor sin guerra", explica. Las otras dos obras son dos esculturas, dos robots articulados que se ensamblan a modo de lego, con una técnica propia del artista cubano. 

Además de artista plástico, Marte ha transformado se timidez, que suponía un obstáculo, en una creatividad desbordante creando además máscaras y armaduras con las que encarna superhéroes en performances callejeras. Lo que le ayuda a enfrentar el desafío de la comunicación. "Me ayuda a ser mas extrovertido, más espontáneo y a dar lo mejor de mí", nos explica enmascarado con una de sus creaciones. 

De la marginalidad al reconocimiento institucional 

Si tres obras de Daldo Marte han entrado en la colección permanente del Pompiodu es gracias a la donación del coleccionista francés Bruno Decharme. Justamente 400 de las obras que ha donado se exponen hasta el 21 de septiembre en una muestra bautizada 'Arte Bruto, en la intimidad de una colección'. 

"Pasé bastante tiempo en Cuba y conocí a muchos artistas y a pesar de la situación sociopolítica complicada, sentí una energía, una fuerza vital que viene de todos estos artistas y particularmente del arte bruto. Daldo para mí es como un símbolo de todo esto, Daldo como artista que hace sus esculturas con caucho recuperado y Daldo como performer", explica a RFI Decharme. 

"Es alguien que también habla de la importancia de ayudar al mundo y de implicarse en grandes preocupaciones mundiales. Eso lo vemos muy a menudo con los grandes artistas de arte bruto. Se preocupan de todos nosotros, aunque no nos hablen directamente. Entrar al Pompidou significa que es un gran artista, Daldo Marte entre los más grandes", agrega el coleccionista. 

La inauguración de la exposición tuvo lugar el pasado 19 de junio y Daldo Marte protagonizó la apertura con una performance en la que entró en patines, vestido de súperhéroe y con una capa bicolor, blanca y negra simbolizando la paz y la guerra. Una presentación que incluyó el montaje en directo de uno de sus robots articulados. 

"La obra de Daldo es como la de un cronista que reproduce lo que ve en la televisión, el impacto que tiene en él la actualidad y de ahí viene el tema de la guerra", afirma Porter.

"Hasta ser expuesto en los museos, ha dejado fragmentos de él en el camino"

"En la performance del Grand Palais, él viene de la calle y llega hasta el museo, en el camino entrega flores de paz y guerra, eso representa cómo ha llegado de la calle hasta ser expuesto en los museos, ha dejado fragmentos de él en el camino. Por otro lado, lo interesante es el contraste entre el blanco y el negro de la obra. Su carrera ha sido una guerra para poder entrar en una institución y eso es muy interesante porque ha ido manejando eso de manera no conceptual", agrega el promotor cultural cubano. 

En los últimos meses, la actualidad en torno a la obra de Daldo Marte, ha experimentado un punto de inflexión a nivel internacional. El año pasado, se hizo su primera gran exposición individual en la Alcaldía de París, en el distrito XVI, con 250 m2 con sus obras. También participó en una exposición colectiva en el Museo de Arte Bruto de Lausana, Siuza, y una foto de Daldo en las calles de La Habana protagonizó el cartel de esa exhibición.

Además, se ha publicado una reseña en la revista de arte de referencia 'Artension', titulada “El caballero errante de la Habana”, y un libro, “Daldo World. Marte Work”. (El mundo de Daldo. El trabajo de Marte) con un texto del director del Museo de Bellas Artes de Cuba, Jorge Antonio Fernández, que se refiere a Daldo como a un Quijote. Sin embargo, Daldo Marte no se siente del todo representado con el personaje de Miguel de Cervantes. 

"En parte sí y en parte no", nos cuenta. "En mi obra yo trato de representar cosas que siento, pero sin llegar a un punto de enajenación", afirma. 

Los planes de Daldo Marte no se acaban aquí. El artista cubano está ya empezando a trabajar con otros materiales, como el bronce y buscando que sus obras puedan entrar en las colecciones de otros centros de arte contemporáneo del mundo. 

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Un programa coordinado por Florencia Valdés, realizado por Souheil Khedir, Vanille Foucher, Cyril Etienne, Gabriel Reigne. Gracias a Daldo Marte y al Grand Palais por su acogida.

¿Qué es cuidar de un hijo, de una madre o de un hermano? ¿Un acto de amor, una obligación, un acto de resistencia? Estas son algunas de las preguntas que plantea en su último libro 'Fruto', (Antílope, 2023) la periodista y escritora mexicana, Daniela Rea. Una especie de diario y crónica con la historia de 13 mujeres que ahora se acaba de traducir al francés con el título 'D'amour et de force. Une généalogie du soin' (Editorial Ici-bas, 2025). 

La idea de escribir este libro nace en un momento crucial de Daniela Rea, fue cuando nació su primera hija. "Ahí soy consciente de lo que implica sostener material y emocionalmente una vida, la carga de trabajo (...) y la falta de respuesta de un estado y de una comunidad para sostener esos cuidados", nos explica a su paso por Francia en su gira de promoción del libro en francés. 

Esa primera piedra angular, la llevará a entrevistar a su madre y a una decena de personas más sobre los cuidados, no forzosamente de madres a hijas, hay cuidadoras que se ocupan de sus hermanos o de sus madres, otras de sus nietos porque la madre ha desaparecido. 

La violencia en México atraviesa muchas de esas historias, algunas de ellas transcurren al límite incluso de la muerte. Es el caso, por ejemplo, de Jenny que tiene que ocuparse de su hermana y de su madre porque el padre las maltrata. Por miedo a que sean asesinadas, decide llevárselas para protegerlas. 

"Las personas que hoy estamos vivas es porque a lo largo de la vida, alguien nos ha cuidado", afirma Rea. Por eso para ella, a pesar de que el libro nace de una necesidad de escribir sobre su situación como madre, era muy importante "situar el libro en un espacio de cuidados y no de maternidad". 

La historia de Avelina pone encima de la mesa otro fenómeno en el tema de los cuidados, se trata del sentimiento de culpa y de cómo de generación en generación, las mujeres han sido programadas para procrear y cuidar. Esta mujer de 70 años sueña todavía, a esta edad, que se deja olvidado a un bebé entre las sábanas. 

"Avelina es una de las hijas mayores de su madre, entonces le tocó cuidar a sus hermanos pequeños, luego a sus hijos y luego a los hijos de sus hijos. No ha parado de criar y esta pesadilla simboliza esa carga y esa culpa, la culpa opera en nosotras porque hemos sido pensadas y construidas históricamente desde hace muchos siglos para la reproducción de la vida. La culpa opera en nostras como una manera de control", afirma. 

A la pregunta de qué le gustaría a Daniela Rea que sus dos hijas retengan de este libro, la escritora y periodista mexicana responde que "más libertad y la conciencia de todos los lazos que las han sostenido". "Me gustaría que vieran este libro como una especie de red de mujeres que con sus historias están ahí, siempre para cuidarlas", concluye. 

Daniela Rea (Irapuato, México,1982) es una periodista, escritora y documentalista mexicana. Entre sus obras destaca el libro "Nadie les pidió perdón" (2015) y el documental "No sucumbió la eternidad" (2017), que narra la historia de dos mujeres que han perdido a seres queridos debido a la violencia en México.

Comprometida con los derechos humanos y la denuncia de la impunidad en México, su periodismo ha sido reconocido con premios importantes, como el primer Premio Breach/Valdez de Periodismo y Derechos Humanos en 2018, otorgado por diversas organizaciones internacionales en memoria de los periodistas Miroslava Breach y Javier Valdez. También ha recibido el premio nacional de Periodismo de México en 2018, el Premio Gabo de la Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano en los años 2017, 2019 y 2022, y el Premio Alemán de Periodismo 2021.

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Fue comandante guerrillera del FSLN en Nicaragua, líder destacada contra la dictadura de Somoza y ministra de Salud impulsando campañas de vacunación reconocidas a nivel mundial. Dora María Téllez rompió con Ortega en los años 90 denunciando un partido antidemocrático. Incansable opositora al régimen de Ortega y Murillo, fue encarcelada y desterrada. Actualmente vive en España desde donde ha viajado a París para recibir el Doctorado Honoris Causa de la Universidad Sorbonne Nouvelle. 

Téllez se muestra bastante optimista respecto al futuro de Nicaragua. Si bien reconoce que "su bola de vidrio" no funciona muy bien y que su formación de historiadora le distorsiona los tiempos, la ex comandante guerrillera cree que estamos ante el final del régimen familiar que han instalado Ortega y Murillo y que se sostiene por el "estado de terror". 

"Esta dictadura bicéfala que tiene en su cabeza a Daniel Ortega y a Rosario Murillo está en agotamiento, en crisis, no sólo en relación a la sociedad nicaragüense y con un gran aislamiento internacional, sino que además tiene una crisis dentro de las propias filas del Frente Sandinista", explica Dora María Téllez. 

La universidad parisina Sorbonne Nouvelle reconoció su lucha contra la represión de Daniel Ortega en 2022 otorgándole el Honoris Causa, pero entonces Téllez se encontraba en la cárcel donde pasó encerrada 600 días en condiciones de aislamiento.

"Sin poder hablar, escribir, leer, sin conexión alguna con el exterior. No fue golpeada o violada pero el confinamiento solitario, en silencio, y la falta de lectura y socialización causa un impacto realmente severo", reconoce. De ese encierro, sufrió consecuencias como cansancio periódico y problemas de equilibrio. "El confinamiento solitario va dirigido a fracturar a la persona", denuncia. 

Tres años después, ha podido viajar a París para participar en una ceremonia en la universidad parisina donde dedicó este reconocimiento a las personas que continúan presas. 

"Ha habido varias oleadas de presos, hay una puerta giratoria, así le decimos nosotros. Hay gente que entra y sale. Yo salí en un grupo con 221 personas presas más, pero desde entonces han estado ahí oleadas y nunca hay menos de 50 o 60 presas y presos políticos", explica. 

Téllez denuncia una estrategia de "asedio, persecución y encarcelamiento" con el objetivo de que no haya más levantamientos populares contra Ortega como el que hubo en 2018. 

Sobre sus años de lucha junto al FSLN, asegura que valió la pena, a pesar de que luego se consumara la ruptura con Ortega cuando vio "la deriva autoritaria". 

"No quiere decir que la lucha que hacíamos no fuera necesaria. Si tuviera que volver a dar ese paso, lo volvería a dar, aunque agachándome un poquito más", explica haciendo referencia al asalto al Palacio Nacional en 1978 que significó el final de la dictadura de Somoza. 

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Un programa coordinado por Florencia Valdés, realizado por Souheil Khedir y Vanessa Loiseau.