Helvetica

In dieser Episode zu Gast: Daniela Weimann aka Odd Beholder – Musikerin, Songwriterin, Co-Founderin von Music Declares Emergency Schweiz und Dozentin bei Helvetia Rocks. Wir sprechen über ihren Werdegang, die Rolle von Frauen in der Musikproduktion, die Schweizer Musikszene, den Gap zwischen digitaler und physischer Musikkultur – und über die grosse Frage, die ihr neues Album «Honest Work» antreibt: Was ist eigentlich ehrliche Arbeit?

Helvetica ist mein Blick auf die Musikszene der Schweiz – ein Podcast mit Künstler:innen, deren Haltung und Sound mich bewegen. Jede Folge dreht sich um ein zentrales Thema, das mehr zeigt als nur die nächste Release.

Rapperin, Lyricist, Beobachterin: Alwa Alibi aus Bern schreibt Texte, die unter die Haut gehen. Im Gespräch erzählt sie, warum sie Fremden im Café zuhört, wie das Vernisage-Projekt mit der Berner Supergroup entstand, und weshalb sie an einem Mundart-Roman arbeitet. Plus: Warum «Chline Bueb» ein wichtiger Song über Männlichkeit ist – mit Empathie statt Anklage.

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Labelmacher, Designer, DJ und Produzent – mit Manuel Fischer kann man über viele Themen sprechen. Wir haben uns ausführlich über die Zürcher Ausgehkultur unterhalten, über elektronische Musik als Body-Music, über Sampling, AI und DJ-Haltung. Ein Gespräch über Floors, Soundsysteme, reisende Samples und darüber, warum ein gutes Set immer auch eine Landung braucht.

-> ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Musik von Manuel Fischer

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Pablo Vögtli ist Host und Kurator des legendären Bounce Cypher auf SRF Virus – und eine der prägendsten Figuren der Schweizer Hip Hop-Szene. In dieser Episode unterhalten wir uns unter anderem über seine zwei grössten Leidenschaften: Rap-Musik und Kochen. Aber natürlich auch über seine Verantwortung gegenüber der Szene, deren Entwicklung und wieso diese immer diverser geworden ist.

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Seit 10 Jahren ist Lil Bruzy eine feste Grösse in der Schweizer Musikszene – ganz nach seinem Motto: «Einfach machen, was Lust macht.» Im Gespräch verrät er, wie Hits wie «Zistig» mit Jule X entstehen, warum er eine Kunstfigur ist, die keine KI braucht, und wieso er Erfolg ganz entspannt sieht. Ein erfrischendes Gespräch über Authentizität und den Weg, sich nicht zu verbiegen.

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In dieser Folge ist die Zürcher Singer-Songwriterin und Produzentin Nina Valotti zu Gast. Wir sprechen über ihr Debütalbum «Fang nomall a», das einen musikalischen und persönlichen Wiederanfang markiert. Nina verrät, wie sie in ihren Songs intime Fragen an sich selbst stellt und diese beantwortet, warum sie bewusst auf Züritüütsch singt und wie sie ständig an ihren Texten feilt. Wir tauchen ein in ihren kreativen Prozess, sprechen über Nervosität vor Auftritten, die Herausforderungen der Musikbranche und warum es für sie als Künstlerin essenziell ist, die technischen Aspekte der Musikproduktion selbst in der Hand zu haben. Ein ehrliches und inspirierendes Gespräch über Neuanfänge, Empowerment und die Suche nach dem eigenen künstlerischen Kern.

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Wie beeinflusst Sprache die Musik, die wir hören – und die Geschichten, die Künstler:innen erzählen? In dieser Folge von Helvetica spreche ich mit Nelia Masengu über genau das. Sie erzählt, warum sie sich entschieden hat, auf Französisch und Lingala – der Sprache aus dem Kongo – zu singen, und wie Sprache ihre Identität und Kreativität prägt. Wir diskutieren auch, warum der Röstigraben für Musiker*innen immer noch eine grosse Hürde ist. Und natürlich geht es darum, wie Nelia sich als Künstlerin weiterentwickelt, neue Wege findet und ihre Musik immer wieder neu definiert. Eine Folge über Sprache, Identität und künstlerisches Wachstum, die zeigt, wie viel mehr hinter einem Song steckt.

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Naomi Lareine öffnet sich über ihre Erfahrungen mit Queerness, ADHS und der Musikindustrie. Sie spricht über Druck, Authentizität und darüber, warum sie sich weigert, sich zu verbiegen. Zwischen Pop, R’n’B und Selbstfindung erzählt sie, wie sie gelernt hat, sich selbst zu vertrauen – und dabei immer sie selbst zu bleiben.

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Andrin Stettler, Kopf von Den Dala, erzählt, wie Songs im Regen auf dem Velopass entstehen, warum Musik für ihn ein Flow-Zustand ist – und weshalb er dorthin will, wo KI nicht hinkommt: mehr Live, mehr Präsenz, mehr Echtheit. Wir sprechen über Schweizerdeutsch als Weltsprache der Emotion, Ausdauer statt Viral-Glück, ZHdK, Szene-Austausch und das neue Album «Say Hi to the Storks».

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