Mario Verdicchio percorre, in una panoramica suddivisa in due interviste consequenziali, il sentiero della "rilettura bachiana" così come si configuro' quasi 40 anni fa, nell'Anno Europeo della Musica 1985 che era anche la ricorrenza dei tricentenari di Bach, Haendel e Scarlatti. Un momento cruciale dell'evoluzione interpretativa soprattutto per i musicisti italiani che iniziarono a vivere la cosiddetta "rivoluzione filologica" sempre più da protagonisti e sempre meno da spettatori del lavoro dei colleghi nordeuropei. In realtà, un generale ripensamento di tutto il repertorio barocco e soprattutto delle opere di Bach aveva radici lontane che Verdicchio ripercorre qui a grandi linee, ma con riflessioni e spiegazioni particolarmente importanti, iniziando dalla presentazione del suo quinto album discografico per IMD MUSIC & WEB comprendente due "Live" rispettivamente realizzati ad Aalborg, in Danimarca, nel Luglio 1985 e a Berlino nel 1986. In particolare la prima registrazione testimonia di un concerto monografico dedicato ad alcuni dei massimi capolavori di Johann Sebastian Bach e da qui sono tratti i due grandi ascolti che accompagnano e commentano ambo le parti della conversazione: i Preludi e Fuga in fa maggiore e in mi bemolle maggiore.

Mario Verdicchio prosegue nell'esplorazione discografica del proprio archivio e presenta il suo quarto album per IMD MUSIC & WEB: un "live" registrato a Parma nel 1997 nella Chiesa di S. Giovanni Evangelista che racchiude due capolavori del romanticismo: il Grande Pieces Symphonique di Cesar Franck e la Fantasia e Fuga sul Corale "Ad nos, ad salutarem undam" di Franz Liszt. In particolare il maestoso brano di Franck compare qui per la prima volta nella produzione di Verdicchio ed è quindi occasione per approfondire con lui il discorso del rapporto con le opere di quest' autore entrando in una rapida disamina di alcuni aspetti del repertorio organistico francese da Franck ai nostri giorni e sulla sua popolarità e diffusione presso un pubblico talora sempre più volto alla musica antica a quasi totale scapito di un certo '800 e del primo '900. Un approfondimento logico quanto mai dato lo stretto legame tra Mario Verdicchio e la scuola organistica francese essendo lui stato uno degli ultimi e più brillanti allievi della grande Marie-Claire Alain.

Maurizio Bignardelli, flautista, docente ed operatore culturale di fama internazionale, inizia un nuovo progetto con IMD MUSIC & WEB proseguendo così una ormai decennale collaborazione. Per festeggiare i 40 anni di attività concertistica e discografica "apre le porte" del suo archivio di registrazioni dal vivo sino ad oggi rimasto in secondo piano rispetto alla ricchissima produzione in studio. Nei prossimi mesi seguiranno, quindi, numerose novità importanti sia sul fronte discografico che radiofonico ma, per iniziare questo percorso, e' doveroso un riepilogo del passato che ne costituisce il logico inizio. La prima puntata per questo "Progetto Maurizio Bignardelli" nel quarantennale di attività è quindi un itinerario di riproposizione delle principali interviste a Bignardelli stesso trasmesse da IMD RADIO (all'epoca ancora in Live streaming su piattaforme indipendenti) ad inizio produzione dieci anni fa ma ancor oggi in catalogo a testimonianza della valenza culturale e artistica dell'intera operazione.

L'organista Mario Verdicchio presenta oggi il suo album monografico bachiano per IMD MUSIC & WEB dedicato alla terza parte del Klavieruebung, registrata "live" ad Aschaffenburg nel 1989. L'occasione di un album di questo genere "apre la porta" ad argomenti sempre attuali e importanti quali la prassi esecutiva "storicamente informata" nella grande letteratura organistica barocca e, più ancora, le radici dell'interpretazione di questo repertorio im tempi moderni le quali, più che mai oggi, si possono individuare in colei che fu la principale guida dello stesso Verdicchio: la grande virtuosa francese Marie-Claire Alain che proprio su quest'opera di Bach aveva lavorato a lungo con il suo giovane allievo parmense prima che questi terminasse gli studi ed iniziasse una brillante carriera concertistica ai cui albori l'opera in questione non poteva mai mancare venendo anche registrata dal vivo per costituire oggi un importante anello di congiunzione del lavoro consecutivo di due generazioni diverse di organisti attraverso i quali passa una "summa" della migliore tradizione interpretativa nel nostro tempo.

Luciano Zani (Professore Emerito di Storia Contemporanea all'Università La Sapienza), Donatella Alfonso (giornalista, scrittrice e politica genovese) ed Emilio Ratti (Ufficiale Generale dell'Esercito Italiano e storico militare) raccontano, da tre prospettive diverse ma complementari e collegate, l'Italia e gli italiani nel momento storico, drammatico e complesso, legato agli eventi del Settembre 1943 che videro il Paese cercare una maldestra via d'uscita dal disastro dell'entrata in guerra, tre anni prima, al fianco della Germania nazista nel Secondo Conflitto Mondiale. Dell'armistizio in questione si sonno celebrati gli 80 anni nel 2023 e con questa trasmissione IMD RADIO cerca di tracciare un sintetico bilancio obiettivo dei "destini incrociati" di milioni di italiani (civili e militari, in Patria o all'estero) che furono,, di fatto, messi in una situazione che, parafrasando un modo di dire, potrebbe essere denominata come "fatto (in)compiuto". Lo sbandamento di una nazione e di un popolo e le conseguenti scelte più o meno ponderate e condizionate di molti uomini che si trovarono a dover decidere su due piedi "da che parte stare" vivendone le conseguenze sono ai limiti estremi (nella speranza sempre e comunque di lottare per un domani migliore) è il comune denominatore dell'analisi storica dei tre ospiti. Sempre e comunque qui si raccontano vicende di uomini e donne, combattenti, resistenti e soldati che tentarono e vollero agire in buona fede con la massima umanità possibile in tempo di guerra. Non è questo il luogo per dare spazio e voce alle azioni dei criminali e alle milizie squadriste e macellaie che macchiano indelebilmente la memoria del nostro tempo, l'onore dell'Italia e non verranno mai dimenticate perché non si ripetano mai più. Questo è il racconto di un Paese allo sfacelo che rischiò di cadere ancora più in basso cercando di uscire dal baratro e molto a fatica trovò una via di uscita che forse avrebbe meritato, in questo anniversario, maggiore spazio e più analisi oggettiva e documentata. Sono gli spunti per questa eventuale, futura analisi che la trasmissione di oggi cerca di gettare. Buon ascolto e buona memoria a tutti.

Alessandro Politi, studioso e operatore professionista dell'analisi geo strategica con esperienza trentennale nel settore, ricopre attualmente la carica di direttore della Nato Defence College Foundation, organismo di primo piano nell'osservazione e valutazione della delicatissima situazione mondiale odierna. A Politi, nell'ambito del lavoro svolto dalla Fondazione che dirige, IMD RADIO ha voluto chiedere una serie di valutazioni generali sullo "stato di salute" della stabilità mondiale in un momento storico in cui i conflitti "regionali" sono sempre più violenti e sempre più vicini alle nostre "porte di casa". L'analisi di Politi apre delle "finestre" molto concrete su un' attualità complessa ed in continua evoluzione ma fa capire quante autorevoli personalità, al di là del puro clamore dei mass media, stiano veramente operando su basi scientifiche e diplomatiche a tutti i livelli per limitare i rischi che la situazione generale degeneri verso una catastrofe planetaria sempre possibile. L'operato di menti e anime competenti ed amanti della pace, come pure di una sicurezza senza compromessi, che va conosciuto e valorizzato specialmente all'approssimarsi, in Primavera, del settantacinquesimo anniversario di costituzione della stessa NATO (1949).

Alfredo Romano, imprenditore ed operatore culturale da oltre un decennio punto di riferimento per l'organizzazione musicale della vita musicale pontina con la sua associazione "Eleomai", presenta la riedizione - il 1 Marzo 2024 -di un loro format di grande successo: il concerto in memoria del grande Pino Daniele con un altrettanto grande cast, orchestra, coro e la partecipazione di "star" del calibro di Tullio De Piscopo e Toni Esposito. L'evento in questione cade anche nel decennale di attività dell'associazione "Elomai", ed è quindi l'occasione per tracciare, proprio grazie alla testimonianza del suo presidente, un bilancio del radicamento sul territorio di questa significativa realtà culturale.

Il controtenore kazako Batyrzhan Smakov presenta il suo nuovo album discografico e l inizio della collaborazione con il catalogo IMD MUSIC & WEB a partire dal proprio ricco archivio. Questo primo album monografico è dedicato ad uno dei capolavori estremi di Giovanni Battista Pergolesi: il Salve Regina che Smakov ha registrato in Italia nel 2015 con la collaborazione al cembalo di Lorenzo Antinori. Questa intervista è anche un'occasione di riportare Smakov a toccare l'argomento del suo impegno quale Direttore del Dipartimento dei Concerti dell'Università delle Arti di Astana e quindi per gettare un nuovo e più approfondito sguardo sulla tradizione musicale del grande paese asiatico i cui musicisti si stanno, da anni, sempre più spesso interfacciando con analoghe istituzioni musicali in Occidente (soprattutto Italia e Francia) al fine di assimilare, con la qualità tecnica che da sempre lì contraddistingue, tutte le peculiarità degli stili di esecuzione e delle tradizioni interpretative più lontane dal loro background storico e geografico.

Il percussionista, liutaio, musicologo e studioso Mohssen Kasirosaffar, Iraniano "naturalizzato" italiano dal 1975, ci racconta l'esperienza del concerto del 19 Novembre 2023 per l'associazione "Fabrica Harmonica" nell'ambito della rassegna concertistica dedicata al centenario della nascita di Italo Calvino. L'intervista, realizzata all'indomani del concerto è un'occasione per entrare nel vivo della tradizione musicale persiana e delle problematiche relative alla sua conoscenza e diffusione in Occidente grazie all'ineguagliabile esperienza del suo massimo conoscitore attivo in Italia da ben 48 anni e collaboratore di molti grandi compositori contemporanei sia nel "classico" che nella musica leggera quasi a volersi porre come un ponte e un elemento di sintesi tra culture diverse e le loro più profonde radici.

Il direttore d'orchestra di origine bulgara Julian Kovatchev, recentemente e prematuramente scomparso, viene ricordato da due protagonisti (Carmen Lavani e Valerio Grazioli) della produzione che segnò il suo debutto in Italia (1985) la cui registrazione "Live" è stata pubblicata l'anno scorso come album n. 8 della collana "Carmen Lavani il soprano che visse due volte" nel catalogo del Progetto IMD MUSIC & WEB. Questo storico allestimento triestino dell'opera Jenufa, capolavoro di Leos Janacek, segnò il decollo della carriera internazionale di Kovatchev all'indomani della sua vittoria al Concorso Internazionale "Herbert Von Karajan" l'anno precedente e consolidò rapidamente la sua collaborazione con grandi Enti Lirici tra cui Arena di Verona, Verdi di Trieste, La Fenice a Venezia e Carlo Felice a Genova.