Koło Kina

W kolejnym odcinku dyskusyjnym z serii "Gdzie dwóch się boi...", tym razem przygotowanym specjalnie na Dzień Dziecka, Maciej Kujawski i Adam Sołtys wspominają mniej i bardziej udane horrory kierowane do młodszych widzów. Omówione zostaną kultowe tytuły takie jak Gremliny czy Pogromcy duchów, ale też mniej znane pozycje, jak choćby ParaNorman i Wiedźmy. Prowadzący postarają się również odpowiedzieć na pytania: dlaczego strach i elementy kina grozy tak często pojawiają się w filmach dla dzieci i czy tego typu dzieła są potrzebne?

Trzeci odcinek serii Jidysz kino, polskie kino w całości zostanie poświęcony

najsłynniejszemu filmowi jidysz zrealizowanemu w Polsce. Słuchacze poznają

więc historię powstania, kontekst produkcji oraz fabułę „Dybuka” w reżyserii

Michała Waszyńskiego. Przybliżę również niezwykły życiorys reżysera oraz

nawiązania do dybuka we współczesnej polskiej kinematografii. W audycji

wykorzystano utwór „Goldenshteyn” (aut. Rozsa has become... Madárka,

https://freemusicarchive.org/music/Szelrozsa/Szelrozsa_mp3s/).

Oto i kolejna nowość w ramach podcastu ,,Gdzie dwóch się boi..." - recenzja najnowszego horroru produkcji Netflixa w reżyserii Zacka Snydera: Armia umarłych.  Jakie były nasze oczekiwania względem filmu? Jak wypada on na tle innych produkcji o inwazji zombie? Czy jest to najlepszy film Zacka Snydera? Na te pytania odpowiadamy w odcinku. Planujemy, aby recenzje najciekawszych premier horrorowych ukazywały się od czasu do czasu jako urozmaicenie serii podcastowej.

Gościnnie pojawił się: Filip Mańka (Łysy z Marvela | Facebook)

Z moją gościnią Martyną Gonciarz, koleżanką z KNF, rozmawiamy o Żyć własnym życiem – filmie Godarda, którym zaskoczył wszystkich. Chociaż z Wenecji wyjechał z Nagrodą Specjalną Jury, pierwszymi reakcjami były gwizdy. Radykalna zmiana estetyki, zupełnie nowe podejście filozoficzne do tworzenia filmu, które Rossellini pogardliwie skwituje „antonionizmem”, oraz pierwsza poważna, wielka, solowa rola Anny Kariny. Wędrujemy przez 12 ożywionych obrazów, niekoniecznie trzymając się chronologii, i staramy się z każdego z nich wyciągnąć dowody, jakby chciał tego sam Godard, na niesamowity postęp, jaki wymusiły na nim warunki pracy z nowym sprzętem oraz rola producenta.

„Są filmy, które człowiek podziwia, ale w pewnym sensie zniechęcają do pracy: jaki jest sens kontynuowania po czymś takim. Te nie są najlepsze, ponieważ najlepsze dają poczucie otwartych drzwi, narodzin nowego kina, odrodzenia kina. Vivre sa vie jest właśnie takim filmem” – Francois Truffaut o Żyć własnym życiem

Drugi odcinek serii „Owoce rajskich filmów spożywamy” został poświęcony filmowi Věry Chytilovej, na którego cześć Martyna zdecydowała się nazwać swój cykl podcastowy. Prowadząca zwraca uwagę na podobieństwo produkcji z filmami eksperymentalnymi autorstwa Stana Brakhage’a, a także odnosi się do koncepcji taktylizmu w filmie, którą można odnaleźć w twórczości Jan Švankmajera. Słuchacze dowiedzą się także, dlaczego czeska reżyserka miała problemy z realizacją swoich późniejszych filmów, a przede wszystkim jak „Owoce rajskich drzew spożywamy” wpisują się w tendencję podejmowania tematyki erotycznej przez twórców okresu złotych lat sześćdziesiątych.

W kolejnym bonusowym odcinku podcastu Koło kina Adam Sołtys i Maciej Kujawski w towarzystwie Patryka Ostrowskiego komentują 93. galę oscarową. Dyskusja dotyczy organizacji wydarzenia, jego przebiegu, największych zaskoczeń i rozczarowań. Poruszone zostały również wątki oglądalności Oscarów, przewidywań i planów na przyszłość.

Odcinek specjalny podcastu Koło Kina - omówienie nominacji oscarowych za rok 2020 z udziałem dwójki prowadzących serię „Gdzie dwóch się boi…”: Adama Sołtysa i Macieja Kujawskiego, oraz zaproszonych gości: Alana Chrzana, czyli dyrektora Złotych Makflajów i współprowadzącego Nagrody Filmowe TV, oraz Filipa Mańki - analityka popkulturowego i twórcę fanpage'a Łysy z Marvela. Jak prezentują się filmy z listy? Kto został pominięty? Które mają największą szansę na wygraną, a które powinny wygrać? Na te pytania odpowiadają uczestnicy rozmowy.

Gościnnie pojawili się:

Alan McFly Chrzan - https://www.youtube.com/channel/UC54qYjr_rGGAXvKV1k3V-6g

Filip Mańka - https://www.facebook.com/lysyzmarvela

Drugi odcinek historyczny podcastu Gdzie dwóch się boi to mający charakter immersyjny przegląd najciekawszych niemieckich filmów grozy z lat 20. Adam Sołtys i Maciej Kujawski w gościnnym towarzystwie Martyny Gonciarz wytłumaczą fenomen nurtu zwanego ekspresjonizmem, odnosząc się do takich klasyków jak Golem (1920), Gabinet doktora Caligari (1920) i Nosferatu – symfonia grozy (1922).

W tym odcinku rozmawiam z moją gościnią Julią Palmowską na temat trzeciego pełnometrażowego filmu Godarda – pierwszego w kolorze, pierwszego w Cinemascope, pierwszego z wykorzystaniem bezpośredniego dźwięku, czyli Kobieta jest kobietą, którego sukces na festiwalu w Berlinie przyczynił się do gwiazdorskiego statusu Anny Kariny. Przybliżamy kontekst historyczny, produkcyjny, analizujemy tekst pod kątem feministycznym, oceniamy eksperymenty w warstwie dźwiękowej i doszukujemy się podobieństw do filmów i twórców, którym Godard hołduje.

Cykl „Owoce rajskich filmów spożywamy” zostanie poświęcony kinematografii czechosłowackiej. Martyna Gonciarz wraz ze swoimi gośćmi postara się przedyskutować filmy powstałe w okresie Czechosłowackiej Nowej Fali. Nie zabraknie również rozmów na temat fenomenów kina po roku 1968, podobnie jak skupienia się na kinie gatunkowym, czy animacji.

Pierwszy odcinek „Owoce rajskich filmów spożywamy” będzie syntetyczną podróżą po fenomenie Nowej Fali Czechosłowackiej. Prowadząca cykl przedstawi czynniki motywujące powstanie tego nurtu, jego przebieg i znaczenie dla kinematografii europejskiej. Ponadto wyjaśni, dlaczego w polszczyźnie pojawił się zwrot „nikt nic nie wie, czeski film”.

Autorką grafik do cyklu jest Weronika Wasilewska (ig @miskoncepcje).