Après un séjour de plusieurs mois au Cambodge, en 2001, Lisa Mandel, de retour à Marseille, commence à dessiner dans le magazine " Tchô " Nini Patalo. Cette Fifi Brindacier du XXIe siècle qui vit sans parents se reconstitue une famille déjantée avec un canard en peluche devenu vivant, un homme préhistorique décongelé, un petit bonhomme métamorphe et une armée de mini pingouins dans son frigo. Publiés chez Glénat, entre 2003 et 2009, les cinq albums deviennent un " classique " de la BD jeunesse.

En 1995, un bac orientation Arts appliqués en poche, Lisa Mandel débarque aux Arts déco de Strasbourg. Son envie de faire de la BD est plus forte que jamais, mais son dessin débridé, cartoonesque, à mille lieues du style ultra réaliste des auteurs quʹelle admire comme Rosinski (" Thorgal ") ou Loisel (" Peter Pan "), ne cadre pas avec le " style " BD de lʹépoque. Suivant les recommandations de ses profs de Marseille, Lisa Mandel sʹinscrit à Strasbourg en illustration jeunesse, et là entre les joies de la vie estudiantine et le premier grand voyage au Sénégal, côté études… " cʹest un peu la déconfiture " !

Des histoires extraordinaires, Lisa Mandel en entend depuis son enfance. Dans sa famille, où se côtoient plusieurs générations, la narration est un art qui nourrit lʹimaginaire de la dessinatrice en herbe. Fascinée par les bandes dessinées, avant même de savoir lire, elle commence à imaginer des histoires en parcourant les albums de ses parents. Plus tard, devenue centrale dans sa vie, la lecture lui offrira des fenêtres dʹévasion du monde réel.

Lʹinsomnie est une compagne de longtemps pour Caroline Bachmann qui a décidé dʹen prendre son parti en réalisant ses dessins à la lumière de lʹaube. Lʹinsomnie permet de voir les choses fraîchement, on découvre dʹautres lumières, de nouveaux mondes et, justement, ça tombe bien pour une artiste qui aime les ailleurs.

En 2006, Caroline Bachmann a lʹopportunité de rentrer à Cully avec Stefan Banz qui souhaite sʹinstaller dans le Lavaux. Une heureuse coïncidence transforme ce retour en une grande époque fertile. Les deux artistes travaillent sur la copie dʹune photo de lʹultime installation de Marcel Duchamp intitulée " Etant donnés 1° la chute dʹeau 2° le gaz dʹéclairage ". En commençant leur travail, le duo sʹintéresse à la chute dʹeau qui apparaît sous la forme dʹun photomontage dans cette installation. Quelques recherches plus tard, il sʹavère que cette chute dʹeau de Forestay se trouve entre la commune de Puidoux et Chexbres, à deux pas de Cully où Duchamp a séjourné une semaine en 1946. À partir de là, sʹamorcera toute une aventure autour de Duchamp qui aura, également, des répercussions sur le travail de Caroline Bachmann.

En 2002, Caroline Bachmann est à Berlin, en résidence. Cʹest là quʹelle rencontre son futur compagnon, le curateur-artiste Stefan Banz - décédé en 2021. Très actif sur la scène artistique suisse, il emmène Caroline à Lucerne. A ce moment-là, alors que personne ne la connaît en Suisse, elle devient le nom du binôme Bachmann/Banz qui collaborera entre 2004 et 2014, profitant des atouts de lʹun et de lʹautre. Lui le rapide et lʹhyper productif, elle la plus lente et minutieuse. Au sein de ce duo, Caroline Bachmann explore de nouvelles techniques qui vont nourrir ses débuts en peinture à lʹhuile et lui donneront aussi envie dʹavoir un travail distinct du couple artistique.

Un des jeux favoris de lʹartiste, lorsquʹelle est enfant, cʹest de se balader sur les quais et de " parler des langues étrangères ". A Genève, durant ses études de graphisme, elle goûte déjà à une ville plurielle et polyglotte, mais elle ne va pas y rester. Elle part en stage de graphisme à Barcelone où elle demeurera jusquʹà son départ pour Rome. Entre deux, elle savoure cette vie trempée dans les années 80 où tout semble possible. Elle, qui aime " faire ", fonde avec des amis un atelier qui transforme une usine désaffectée en ruche créative.

Lʹatelier de Caroline Bachmann a pignon sur rue à Cully, cʹest sa grotte comme elle aime à dire. Là où sʹactive le déclenchement du travail. Un travail qui passe par un processus lent et bien à elle. Son enfance très heureuse et riche dʹéchanges avec des parents architectes passionnés lui donne aussi lʹenvie de lʹailleurs. Au cœur de cet épisode : la relation à la lecture, à la bande dessinée, à lʹespace, au lac, aux découvertes de Beuys et de Bonnard qui fondent lʹarc à la fois conceptuel et hédoniste de son œuvre.

Nicolas Wadimoff, des étincelles plein les yeux, parle de cette série quʹil tourne actuellement sur le club de football du Servette de Genève. Parti sans financement, il sʹinterroge sur lʹabsence dʹune plateforme de diffusion helvétique digne de ce nom qui favoriserait lʹémergence de tels projets. Il se question aussi sur le financement du cinéma en Suisse. Et si on tenait là notre futur Monsieur Cinéma ? Pas sûr que ce poste lʹintéresse !

Après moult hésitations, Nicolas Wadimoff, passé par lʹexcellente école de formation " Temps Présent " à la TSR au début des années 90, accepte de prendre la direction du département cinéma de la Head en 2019, dans lʹespoir de partager son expérience. De ce passage en plein Covid au sein de cette institution genevoise, il en tire une réflexion : Le monde change et la jeunesse nʹa plus le même rapport au cinéma et à la télévision. Il est temps de sérieusement réformer les méthodes dʹenseignement du cinéma.